馬玉嬌 丁奕涵
【摘要】“原生藝術(shù)”指的是尚未達(dá)到自覺的階段,無意識(shí)、潛意識(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作。民間百姓在勞動(dòng)中形成的工藝美術(shù)、兒童稚嫩的涂鴉、智力及精神殘障人士的繪畫等均屬于原生藝術(shù)的范疇?!褒R魯絮語”原生化服飾設(shè)計(jì)側(cè)重于挖掘山東地區(qū)的民間藝術(shù),打破傳統(tǒng)設(shè)計(jì)理念,融入民間藝術(shù)等多種新型元素,將“土”味審美下的原生圖案、色彩搭配等進(jìn)行再設(shè)計(jì),采用數(shù)碼印花等現(xiàn)代技術(shù)來表達(dá)。通過研究原生藝術(shù)元素在服飾品設(shè)計(jì)中的應(yīng)用,研發(fā)具有山東地方特色的服飾產(chǎn)品,能夠借助新農(nóng)村建設(shè)、文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)和互動(dòng)、體驗(yàn)式設(shè)計(jì)的大環(huán)境,獲得創(chuàng)新與發(fā)展。
【關(guān)鍵詞】原生化藝術(shù)數(shù)碼印花服飾品
一、原生化服飾品的設(shè)計(jì)理念及人文風(fēng)俗
“齊魯絮語”原生藝術(shù)服飾品設(shè)計(jì)的創(chuàng)新點(diǎn)是將山東本土原生藝術(shù)作為設(shè)計(jì)元素應(yīng)用于創(chuàng)意服飾品設(shè)計(jì)中。原生藝術(shù)是一種朝陽藝術(shù),是一種關(guān)于人的天性的藝術(shù)表達(dá)。對(duì)于原生藝術(shù)的創(chuàng)作者來說,他們?nèi)硇耐度氲剿囆g(shù)創(chuàng)作中,但他們沒有受過正規(guī)藝術(shù)教育,沒有接受過繪畫,雕塑或者是其他的課程學(xué)習(xí),也因?yàn)樗麄儾欢囆g(shù)的規(guī)矩和技法,他們只能完全的去創(chuàng)作?,F(xiàn)在中國(guó)有越來越多的人研究探索原生藝術(shù)。挖掘山東本土原生藝術(shù),并將其運(yùn)用于服飾品中,可以說是服飾品設(shè)計(jì)中較為領(lǐng)先的嘗試。
原生藝術(shù)所追求的是自然的生發(fā),表現(xiàn)創(chuàng)作者不加修飾的內(nèi)心世界。“齊魯絮語”原生藝術(shù)服飾品設(shè)計(jì)的靈感來源于山東人民在勞動(dòng)中所形成的喜聞樂見的藝術(shù)元素。這種藝術(shù)元素更貼近生活,更貼近人心,如此能使原生藝術(shù)元素產(chǎn)品更好的在市場(chǎng)發(fā)展,令人喜愛,乃至走出國(guó)門。
本項(xiàng)目取材于山東本土文化,努力挖掘勞動(dòng)人民原汁原味的原生藝術(shù)素材,對(duì)于挖掘農(nóng)村文化藝術(shù)、發(fā)展農(nóng)村文化產(chǎn)業(yè)進(jìn)獻(xiàn)微薄之力。
二、現(xiàn)有原生藝術(shù)服飾品的市場(chǎng)現(xiàn)狀
近幾年,原生藝術(shù)漸漸在國(guó)內(nèi)市場(chǎng)興起,一些民間藝人熱衷于研究和發(fā)展這種藝術(shù)創(chuàng)作。一部分民間藝人已經(jīng)將原生藝術(shù)做了深入的研究和學(xué)習(xí),并且取得了一些成績(jī),形成了自己的藝術(shù)風(fēng)格。但真正從學(xué)術(shù)角度對(duì)其進(jìn)行深入研究的還較少。
總之,在比賽的推動(dòng)下,傳統(tǒng)的原生藝術(shù)得到了進(jìn)一步的創(chuàng)新發(fā)展,豐富的網(wǎng)絡(luò)銷售平臺(tái)為民間藝人提供了展示作品的舞臺(tái)。這就為原生化的發(fā)展提供了良好的發(fā)展契機(jī)。雖然原生藝術(shù)目前在國(guó)內(nèi)還屬于小眾,相信這種富有魅力的藝術(shù)會(huì)被更多的設(shè)計(jì)師使用,關(guān)于原生藝術(shù)的研究也會(huì)越來越多。
隨著中國(guó)國(guó)民收入的不斷飛升,在2004年人均GDP超過了1000美元后,中國(guó)市場(chǎng)將進(jìn)入精品消費(fèi)時(shí)代,普通服裝早已滿足不了人們的需求,人們?cè)絹碓娇粗胤椘返拿烙^,服裝消費(fèi)將不再僅僅為了滿足其最基本的生存需求,將向更高的心理需求、自我滿足需求躍進(jìn),特別是幾千萬人口跨入中產(chǎn)階級(jí)后,其對(duì)反映自身社會(huì)地位和具有高品位的服飾品的需求將越來越迫切,人們將會(huì)面向精品化和個(gè)性化的需求上。人們的需求將會(huì)不斷增加,將會(huì)給我們更多的機(jī)會(huì)。
三、原生藝術(shù)與服飾品的結(jié)合及數(shù)碼印花的運(yùn)用
原生藝術(shù)是一個(gè)說簡(jiǎn)單也簡(jiǎn)單,說復(fù)雜也復(fù)雜的藝術(shù)。但是如何將原生化藝術(shù)運(yùn)用到服飾品當(dāng)中,這就是一個(gè)值得我們思考的問題。我們最終決定采用數(shù)碼印花的技術(shù)進(jìn)行創(chuàng)作。因?yàn)殡S著科技技術(shù)的不斷發(fā)展,傳統(tǒng)紡織印花行業(yè)已經(jīng)不能滿足人們的需要,傳統(tǒng)紡織印花行業(yè)發(fā)展空間越來越小。我們正是抓住了這個(gè)趨勢(shì),利用先進(jìn)的PS技術(shù),對(duì)服飾品采用數(shù)碼印花的技術(shù)進(jìn)行原生藝術(shù)圖案的繪制,從而對(duì)服飾品進(jìn)行再一次的創(chuàng)新。在我們?cè)椘吩O(shè)計(jì)中最主要的是運(yùn)用PS進(jìn)行圖片的創(chuàng)作組合與成現(xiàn)。雖然最基礎(chǔ)的是我們的手稿,但是PS也是很重要的。起初對(duì)于PS一無所知的我們,導(dǎo)師對(duì)我們展開了精心的PS課程。通過這段時(shí)間與導(dǎo)師的共同努力下學(xué)習(xí)了PS最基礎(chǔ)的操作。首先將手稿掃描進(jìn)電腦用PS進(jìn)行描繪、修改和上色。因?yàn)槔肞S上色或者是顏色調(diào)配是比較方便快捷的。并且能隨時(shí)注意很細(xì)微部分的細(xì)節(jié)和調(diào)整,利用PS中的鋼筆等工具,對(duì)圖層進(jìn)行勾勒和分層,結(jié)合整個(gè)畫面和圖片需要使線段變得更加柔和或者有頓挫及時(shí)調(diào)整構(gòu)圖。增強(qiáng)畫面感和視覺沖擊感,然后對(duì)畫面所有圖層進(jìn)行一一上色。線條固然重要,色彩更加不可輕視。因?yàn)橐环嬜钗搜矍虻木褪撬纳?,雖然我們是藝術(shù)生,但是在色彩方面我們還有很多不足的地方。畢竟最好的設(shè)計(jì)是源于模仿,再加上我們對(duì)于原生化設(shè)計(jì)也是初出茅廬者,所以在上色的過程中我們借鑒了很多國(guó)內(nèi)外有名的原生畫大師畫作中所運(yùn)用到的顏色。原生化在于世界中就相當(dāng)于飄渺的云煙一樣,變化無常是沒有邊界和束縛的。
四、結(jié)論
原生藝術(shù)作為新興的藝術(shù)種類,未受到任何古典藝術(shù)或流行藝術(shù)的影響,具有強(qiáng)烈的原初創(chuàng)造性品格。在看似平常的畫面下卻蘊(yùn)含這創(chuàng)作者的智慧與張力,原生藝術(shù)的特點(diǎn),是使我們認(rèn)識(shí)到任何人都可以成為偉大的原生藝術(shù)創(chuàng)作者。如果我們?cè)趧?chuàng)作的時(shí)候能夠深度挖掘自己內(nèi)心的潛意識(shí),自由的把內(nèi)心世界表現(xiàn)出來,擺脫教條主義和框框本本的限制,學(xué)會(huì)利用一切教材來進(jìn)行創(chuàng)作,同時(shí)擺正平和的心態(tài),不受外界商業(yè)干擾,這樣能夠更好的創(chuàng)作原生藝術(shù)作品,這樣的項(xiàng)目更具原生藝術(shù)特色。應(yīng)用于創(chuàng)意服飾品會(huì)具有較好的市場(chǎng)。
洪米貞前輩說:真正的藝術(shù)不一定會(huì)展示在美術(shù)館或畫廊里,真正的藝術(shù)家也不一定會(huì)面朝觀眾走來,藝術(shù)需要觀眾主動(dòng)地去尋找,因?yàn)?,它?jīng)常存在于最不為人注意的幽暗角落。那么我們作為觀眾如果找到了原生藝術(shù),將他們公布于世間,或者在不久的將來這些作品也被列入藝術(shù)史書中,那么它們還能成為非文化的原生藝術(shù)嗎?其實(shí)文化與非文化并沒有對(duì)抗性,比如常年生活在封閉的農(nóng)村的藝術(shù)家,沒念過書,但不能說他們沒有文化。文化與非文化是相對(duì)的,就像溫室中精制的玫瑰與荒地里冒竄的奇花異果。它們同樣展現(xiàn)了生命的不同形態(tài),讓人忍不住對(duì)其肅然起敬。
參考文獻(xiàn):
[1]洪米貞.原生藝術(shù)的故事[M].石家莊:河北教育出版社,2004.
[2]王艨賢.西方原生繪畫藝術(shù)研究[M].成都:四川師范大學(xué)出版社,2018.