邵陳 韓炳杰
摘要:演員是表演的主體,在整個(gè)作品中起著決定性的作用。演員的培養(yǎng)領(lǐng)域與他正在塑造的角色的總體方向直接相關(guān)。因此,演員的心態(tài)、道德水平、世界觀等都在塑造角色時(shí)發(fā)揮了重要作用。另外,演員對(duì)角色的塑造屬于創(chuàng)作,因?yàn)榻巧旧砭褪莿?chuàng)作者強(qiáng)烈的主觀思想的體現(xiàn),演員在塑造形象的過(guò)程中,受到角色形象的嚴(yán)重制約。從這個(gè)角度來(lái)看,演員創(chuàng)作絕對(duì)不是在表達(dá)自己,而是在創(chuàng)作與自己無(wú)關(guān)的角色。演員的創(chuàng)作需要根據(jù)主觀條件,比如個(gè)人特質(zhì)、愛(ài)好和行為來(lái)塑造角色,但是演員遇到的大多數(shù)角色或多或少地與演員自己有所不同。因此,演員本身與他們所塑造的角色之間必然存在一定的矛盾與沖突。
關(guān)鍵詞:剖析角色 把握自我 創(chuàng)造人物
演員是人物角色的創(chuàng)作者,是表演的主體。一方面,當(dāng)演員進(jìn)行人物塑造時(shí),應(yīng)該盡可能地接近他所塑造的形象,但是也必須反映出演員的真實(shí)狀態(tài)。因?yàn)榻巧怯裳輪T扮演的,并且人的個(gè)性都有所不同,所以這導(dǎo)致了演員和角色之間有不可避免的矛盾,尤其是演員和角色之間的個(gè)性差異,要求演員要有著與角色相似的生活背景與生活態(tài)度,換句話說(shuō),就是演員創(chuàng)造了角色的“生命”。通過(guò)不斷的體驗(yàn)和理解,基于角色的內(nèi)部活動(dòng)通過(guò)相互適應(yīng),才能最為接近角色形象并最終實(shí)現(xiàn)角色的塑造。
一、自我與角色的關(guān)系
(一)自我與角色的矛盾
我指的是在表演中創(chuàng)作角色的我,這就是“第一自我”。而“我”是指表演所創(chuàng)造的“我”,這種在表演中所創(chuàng)作的“我”,就是“第二自我”。演員必須將自己變成一個(gè)角色,并根據(jù)該角色內(nèi)外的特征進(jìn)行舞臺(tái)表演。必須始終保持清醒狀態(tài)并進(jìn)行自己的藝術(shù)創(chuàng)作,同時(shí)確保對(duì)角色的完整詮釋。但是,演員需要處理自我與角色之間的復(fù)雜關(guān)系,因?yàn)樗麄冃枰3忠欢ǖ木嚯x以防止自我與角色之間混淆。談?wù)撟晕遗c角色之間的關(guān)系時(shí),有兩種不同的觀點(diǎn)。一種是演員高于角色,不希望演員忘卻自我,并且應(yīng)該在角色和控制上保持冷靜和理性,在練習(xí)時(shí)人聲形體與角色保持一定距離,并且完全控制角色。另一種則恰恰相反,認(rèn)為角色不只是“作壁上觀”,還必須高于自我,并且需要整合自己的情緒以使角色更清晰。
(二)自我與角色的統(tǒng)一
人們經(jīng)常以“像不像”來(lái)評(píng)估演員的藝術(shù)水平,所謂的“像不像”是觀眾對(duì)演員塑造自己角色的審美要求。首先,塑造角色時(shí),要做得“像”的第一件事就是角色外形的“像”。讓一個(gè)瘦小的、羸弱的演員去扮演兇狠的角色顯然是不合適的,讓扮演魯貴的演員在同一舞臺(tái)上閱讀周樸園的臺(tái)詞也會(huì)貽笑大方。因此,演員應(yīng)該在外觀上盡可能接近角色。因?yàn)樗缪莸娜宋?、性格和生活方式完全不同。其次,演員在塑造角色時(shí)需要探索角色的內(nèi)心世界。要做到形似很容易,但要做到神似卻很難,因此,演員在塑造角色時(shí)必須創(chuàng)作角色的傳記。他需要了解他扮演的角色的起源和經(jīng)歷,并從這些細(xì)節(jié)中分析角色行為的來(lái)源。劇本越好,演員擁有的創(chuàng)作空間就越多。換句話說(shuō),演員分析角色時(shí),劇本越好,演員創(chuàng)作角色的能力就越好,演員越能深入挖掘。如果在創(chuàng)作角色時(shí)劇本本身不合邏輯,則演員很難實(shí)際分析角色。“真實(shí)的聆聽(tīng)、真實(shí)的觀看、真實(shí)的情感”用于解釋演員在舞臺(tái)上表演的要求,“真”即是真實(shí)的。舞臺(tái)上的真實(shí)不僅是要求演員聽(tīng)到、看到和感覺(jué)到,而且是要求演員帶著角色的思維去聽(tīng)、去看、去感受。如果做到這一點(diǎn),所謂的神似就是成功的。最后,當(dāng)演員在舞臺(tái)上展示藝術(shù)時(shí),他不僅要考慮角色,還必須與演員自身實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一。這是塑造演員角色的內(nèi)心活動(dòng),戲劇是一種動(dòng)作藝術(shù),只有演員將角色的內(nèi)心活動(dòng)全部用語(yǔ)言、肢體、情感將其外化時(shí),“像”的表演才會(huì)發(fā)生。
二、對(duì)角色的剖析
(一)分析角色背景
要想把一部?jī)?yōu)秀的作品通過(guò)舞臺(tái)、銀幕等方式展現(xiàn)出來(lái),需要每個(gè)演員做到“畫(huà)龍點(diǎn)睛”,而非“畫(huà)蛇添足”。哪怕沒(méi)有呈現(xiàn)角色的某些要點(diǎn),也算不上是一個(gè)成功的表演。所以,演員需要了解角色的背景深度。要了解角色,首先需要了解其年齡背景,了解角色年齡的限制條件和特征,并了解角色的習(xí)慣和個(gè)性特征。劇本中所提到的是一定要去了解的,劇本中沒(méi)有提到的也要從側(cè)面了解符合人物應(yīng)有的特征與特質(zhì),最終通過(guò)表演將一個(gè)有血有肉的角色呈現(xiàn)出來(lái)。例如初次接觸表演的人可能不了解傳記的含義。但是后來(lái),不難會(huì)意識(shí)到每個(gè)人物的傳記都可能是作者個(gè)人經(jīng)歷的一部分,但是當(dāng)塑造人物時(shí),這些給了他十足的信心,給了他的更多的角度去賦予角色更多的肉和血。因此,在分析角色時(shí),需要仔細(xì)考慮并認(rèn)真理解。
(二)分析角色關(guān)系
有人說(shuō)演技是演員與演員之間的關(guān)系,這種說(shuō)法是有道理的,但也不全對(duì)。在演員塑造角色的過(guò)程中,要求演員扮演的角色必須與其他人相關(guān)。盡管角色的性格得到了傳達(dá),但他在表達(dá)角色與其他角色之間的關(guān)系時(shí)仍可以展現(xiàn)角色的各種特征,重要的是要研究和分析角色之間的關(guān)系。分析角色之間的關(guān)系時(shí),需要注意角色之間的心理態(tài)度,這種心理態(tài)度不能直接和客觀地從語(yǔ)言和動(dòng)作中體現(xiàn)出來(lái),且不容易被抓住,而是通過(guò)人物之間的一系列細(xì)微的動(dòng)作來(lái)反映最為真實(shí)的關(guān)系。由于角色之間的關(guān)系不斷變化,因此有必要在分析角色之間關(guān)系的背景下重新思考角色之間的關(guān)系。一個(gè)優(yōu)秀的劇本通常涉及非常復(fù)雜的角色關(guān)系,面對(duì)如此復(fù)雜的角色關(guān)系,要求演員必須仔細(xì)分析和研究角色之間的關(guān)系,然后分析細(xì)節(jié),最終用肢體細(xì)節(jié)表現(xiàn)給觀眾。演員本身也要打開(kāi)思維、不受約束,需要大膽想象豐富的劇情,客觀地感受角色間心理態(tài)度的變化,并發(fā)展外部關(guān)系。使演員不僅停留在角色理解水平,而且對(duì)角色有更深刻的了解與認(rèn)識(shí)。
(三)分析角色的貫穿動(dòng)作與最高任務(wù)
在定義和理解了自我與角色之間的關(guān)系后,作為一名優(yōu)秀的演員還必須仔細(xì)分析角色中的貫穿動(dòng)作與最高任務(wù)。實(shí)際上,在了解了角色關(guān)系的演變之后,很容易分析角色貫穿動(dòng)作。因?yàn)閺慕巧P(guān)系的線索中,很容易找到動(dòng)作貫穿起點(diǎn)和終點(diǎn)的主線,角色思考行為方向就在其中并得到了促進(jìn)。角色為實(shí)現(xiàn)其目的而采取的所有行動(dòng)都是所謂的貫穿動(dòng)作。演員可以嘗試弄清楚角色的動(dòng)作路線,就像支持角色的框架一樣,并且可以完整地了解角色最重要的內(nèi)心活動(dòng)。但是,在搜索貫穿動(dòng)作時(shí)要小心,不可輕視。正如斯坦尼斯拉夫斯基所說(shuō),貫穿動(dòng)作就像一條線,將分散的珠子連接在一起,將它們聚集在一起,最終導(dǎo)致最高任務(wù)。掌握角色的最高任務(wù)是什么?演員需要重復(fù)對(duì)劇本進(jìn)行徹底的分析,并整合自己的經(jīng)驗(yàn),以發(fā)現(xiàn)并確定角色的最高任務(wù)。演員還需要沉浸在自己的思想中,下意識(shí)地完成任務(wù),而非有意為之。這樣,演員想要塑造的角色可以遵循最高任務(wù),并最終指示作家和演員形成角色的意圖。
三、把握自我,走入角色
如果要完全控制塑造的角色,則需要先弄清楚自己。從我開(kāi)始,完成向“我”的過(guò)渡。另外,我們必須深入分析自己并了解我們的內(nèi)部和外部特征。一方面,需要詳細(xì)分析角色背景和性格特征,以發(fā)現(xiàn)自我和角色之間的相似性,但是在塑造角色的過(guò)程中,相同的點(diǎn)必須盡可能大。同樣,自我與角色的差異和距離也要竭盡全力去分析和克服它們,不要將角色與自我混淆。同時(shí),將兩者連接成一個(gè)真實(shí)的角色。實(shí)際上,創(chuàng)造角色就是賦予角色生命。換句話說(shuō),演員實(shí)際上是進(jìn)入劇本,而不是劇本和舞臺(tái)所呈現(xiàn)的虛擬世界中存在的劇本中的角色。角色必須生動(dòng)、形象、鮮明。要真正塑造角色,需要將演員融入角色的生活中,以使劇中的角色呈現(xiàn)真實(shí)。因此,角色本身的特征非常重要。介紹角色時(shí),需要注意角色的靈魂。每個(gè)人都有靈魂,我們每個(gè)人都是不同的。當(dāng)角色出現(xiàn)時(shí),演員需要反映角色的活的靈魂。這要求演員在表演時(shí)要靈活,不能太僵硬以致不能表現(xiàn)出他們想要表演的角色。因?yàn)榻巧纳钍亲匀坏模谧非蠼巧默F(xiàn)實(shí)和本質(zhì)時(shí)能否充分表達(dá)出來(lái)?角色的生活無(wú)法完全表達(dá),我們要做的就是發(fā)現(xiàn)角色的靈魂,并根據(jù)其生活進(jìn)行藝術(shù)處理。這樣一來(lái),角色既具有真實(shí)感,又具有一定的戲劇性。在呈現(xiàn)角色時(shí),要求演員的靈魂與角色的靈魂融為一體,角色的靈魂被賦予演員,演員賦予角色生命,呈現(xiàn)的角色也就具有鮮活的生命,進(jìn)而呈現(xiàn)角色的特征。每個(gè)人都有自己獨(dú)一無(wú)二的行為習(xí)慣、說(shuō)話的節(jié)奏、處理問(wèn)題的方式、外表特征以及著裝等,這些特征最令人印象深刻,而且人物必須被觀眾記住,因?yàn)樗仨毑煌谄胀ㄈ?。即使是非常普通的角色也具有其?dú)特的個(gè)性。因此,只要演員在出現(xiàn)角色時(shí)強(qiáng)調(diào)了角色的特征,那么角色的靈魂就還存在于作品之中。只有演員用正確且以比較妥善的方式處理了自己與角色之間的關(guān)系,并且使角色栩栩如生、有血有肉,那么這樣所塑造出來(lái)的角色就已經(jīng)達(dá)到了相對(duì)完美的狀態(tài),自我也就進(jìn)入了角色。
四、結(jié)語(yǔ)
演員和角色之間存在既矛盾又統(tǒng)一的關(guān)系,在戲劇、電影和電視表演中,角色的成功與演員對(duì)角色的塑造直接相關(guān)。演員和角色是不可分離、互相成就的關(guān)系,演員創(chuàng)作角色,給予角色鮮活的生命,然后角色反過(guò)來(lái)成就演員。本文通過(guò)分析自我與角色的關(guān)系,以及進(jìn)一步對(duì)角色展開(kāi)剖析,最終強(qiáng)調(diào)演員要把握自我并走入角色。
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(作者簡(jiǎn)介:邵陳,女,本科,西安外事學(xué)院,研究方向:話劇表演,指導(dǎo)老師:韓炳杰)(責(zé)任編輯 劉冬楊)