■ 劉建
新媒體技術(shù)是指依托于數(shù)字技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、移動通信技術(shù)等新興技術(shù)而產(chǎn)生的一系列新的工具或手段,其誕生和發(fā)展給傳統(tǒng)藝術(shù)不斷帶來啟迪和創(chuàng)新,也給大眾的審美意識帶來重大改變。戲曲舞美設(shè)計是伴隨現(xiàn)代戲曲發(fā)展而興起的新興舞臺工作領(lǐng)域。近代以來,作為中國民族文化瑰寶的戲曲,題材內(nèi)容、戲劇觀念、演出形式、演出空間、觀眾審美等因素不斷變化,舞臺美術(shù)也伴隨著一起成長和升華。新媒體技術(shù)融入戲曲舞臺美術(shù),構(gòu)建新的舞臺樣式,提升了戲曲表演的演出效果,戲曲的創(chuàng)作與表現(xiàn)形態(tài)發(fā)生改變,出現(xiàn)了嶄新的演出方式,煥發(fā)出跨越時代的新活力和新魅力,吸引了更多的年輕觀眾,擴大了觀眾群體。
在傳統(tǒng)的戲曲舞臺美術(shù)中,多媒體技術(shù)主要有屏幕、燈光、投影等,這些技術(shù)極大地豐富了舞臺美術(shù)的造型、語言以及表達方式?,F(xiàn)在戲曲舞臺美術(shù)中應(yīng)用的新媒體技術(shù)越來越多,如激光技術(shù)、虛擬顯示技術(shù)以及柔型LED 技術(shù)等,這些新型技術(shù)的應(yīng)用,豐富了戲曲舞臺表現(xiàn)形式,增加了舞臺美感。德國藝術(shù)家托比亞斯·格雷姆勒將新媒體與中國戲曲相融合,利用CAD軟件設(shè)計出各種幾何和抽象圖形,用最簡化的線條、圖形和點,演繹出造型各異、生動流暢的戲曲動作,給人一種耳目一新、妙趣橫生的感覺。通過新媒體技術(shù),戲曲實現(xiàn)了在敘事故事、轉(zhuǎn)換時空、加速節(jié)奏和形象創(chuàng)新等方面很難達到的功能,在表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界、渲染人物情感方面表現(xiàn)力更強,視覺圖像可以直接體現(xiàn)思維和情感活動。
傳統(tǒng)戲曲表演的舞臺空間具有較大局限性,完全靠演員的表演、舞臺程式化和觀眾的想象來完成場景設(shè)定和空間變換。當代觀眾已經(jīng)不再滿足空空的舞臺、抽象的布景,更喜歡看到豐富變幻的視覺形象。新媒體技術(shù)給傳統(tǒng)戲曲舞臺一個“不可能的”空間,如淮劇《大洪流》中運用新媒體技術(shù)實現(xiàn)了“遠景的虛擬火車”與“近景的實體火車”的“虛實結(jié)合”,讓火車從LED 大屏到舞臺、從虛像到實像走了個“圓場”,將有限的舞臺空間大大延伸,使舞臺充滿撼動人心的藝術(shù)張力。新媒體技術(shù)在戲曲舞美中的運用,增加了流動性和可行性,在解決場景切換、人物調(diào)度、人物刻畫等多方面發(fā)揮了空間。同時,對表演現(xiàn)場的氛圍營造、后期制作處理等方面有較強的優(yōu)勢,加強了觀眾體驗的強度,審美的愉悅度也更深廣。如武漢京劇院的融合劇《光之谷》,通過“Disguise”軟件制作舞臺模型,設(shè)計投影效果,輸出畫面,還使用了紅外線跟蹤裝置“BlackTrax”捕捉舞臺運動,使影像如影隨形、同步變化,完全附著在一起,形成有空間層次的立體視覺效果。
新媒體技術(shù)在戲曲舞臺美術(shù)中的運用,增強了舞臺與演員的融合,拉近了觀眾心理距離,增加了參與感,提升了戲曲表演的舞臺意境,實現(xiàn)交互式演出。同時,有效運用多角度、全方位的燈光和投影技術(shù)對演員的難度動作和細節(jié)表情進行追蹤投影,提升了對舞臺演出的調(diào)節(jié),增強了表現(xiàn)效果,對演員現(xiàn)場表現(xiàn)和發(fā)揮起到重要的輔助作用。在戲曲《悟空》中,設(shè)計者將演員的舞蹈動作和機械臂相結(jié)合,通過旋轉(zhuǎn)、變化、移動等不同組合方式,來表現(xiàn)悟空在理想與現(xiàn)實間的博弈與掙扎。為了增加視覺效果,還運用了投影和LED 的方式,實現(xiàn)悟空在女性與男性之間來回切換,在古典與科幻之間來回穿梭中展現(xiàn)出一個全方位立體的悟空。
新媒體技術(shù)在戲曲舞臺美術(shù)中的運用,實現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲表演中很難表現(xiàn)的內(nèi)容,與演員的表演巧妙結(jié)合創(chuàng)造出舞臺奇觀,如“虛擬視像”在現(xiàn)代河南豫劇《重渡溝》中的運用。男主角馬海明是個攝影愛好者,大屏投影放出他拍攝的一張張美景照片。后來,馬海明意外滾下山崖,眾人甩下長繩搭救他時,他一手拉住長繩另一手高舉相機,整個舞臺呈現(xiàn)了立體的向下移動的山景影像,把重渡溝全景展現(xiàn)于觀眾眼前,美不勝收。此時,演員融合在數(shù)字圖像中,將真實世界和虛幻天地合二為一。
新媒體藝術(shù)具備較強的藝術(shù)性,與傳統(tǒng)戲曲演出融合也給戲曲表演帶來新的觀演感受。在舞臺意境營造方面,新媒體技術(shù)具備天然優(yōu)勢。特別是全息投影等技術(shù)得到廣泛運用后,對戲曲舞臺的造景帶來很多可能性,不但能有效營造適當氣氛和舞臺意境,同時對置身其中的演員的表演也有提升作用,增加了觀眾的帶入感和演員的舞臺表現(xiàn)力。滬劇《苔花》在課堂講課那場戲中,布景上投出密密麻麻的數(shù)學公式;在追尋一個犯病的學生時,投影出現(xiàn)急速流動的抽象線條,把舞臺上演員的動作節(jié)奏予以理性的夸張。沉浸式演出《游園驚夢》通過紗幕區(qū)分夢境和現(xiàn)實兩個空間,運用投影、肢體識別技術(shù)和交互裝置等,使表演和現(xiàn)實實時互動,觀眾可以在舞臺的紗幕中穿梭走動,從不同的角度實時觀看表演,參與到劇中,與舞臺渾然一體。
需要注意的是,新媒體技術(shù)只是戲曲表演的輔助手段,要保持和強化戲曲藝術(shù)的神韻和精髓,不能喧賓奪主,不能脫離戲曲本身的唱念做打、掩蓋或者弱化演員表演,要兼顧和發(fā)揮本身的藝術(shù)性,與戲曲藝術(shù)融為一體。新媒體技術(shù)在戲曲舞臺美術(shù)中的運用,要基于對中國傳統(tǒng)戲曲文化的熟稔以及東方審美一貫的追求,以現(xiàn)代劇場的審美概念、婉約宜修的古典氣韻、簡約大氣的東方意蘊,讓傳統(tǒng)寫意與現(xiàn)代表達完美結(jié)合,樹立詩化寫意的現(xiàn)代舞臺美學風格,服務(wù)于戲曲本體,并有機地融入戲曲本體當中,成為戲曲不可分割的一部分。
新媒體技術(shù)在傳統(tǒng)戲曲舞臺美術(shù)中大有用武之地,要始終站在科藝交匯的最前沿,用最現(xiàn)代、最富哲思、最具東方神韻的舞臺美術(shù),不斷開掘中國戲曲的現(xiàn)代審美意識,不斷提升當代戲曲的美學品格,深刻地改變中國戲曲的面貌及美學概念,推動中國戲曲舞臺美術(shù)現(xiàn)代審美的建立與成熟,創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品,促進我國戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展。