沈建康(江蘇 宜興)
紫砂工藝的創(chuàng)作靈感來自于創(chuàng)作者的激情與遐想,當(dāng)創(chuàng)作者懷著某種激情進行創(chuàng)作的時候,造型和裝飾就會出現(xiàn)一些微妙的變化。紫砂作品“清風(fēng)壺”采用傳統(tǒng)的全手工成型的制作方法,這種制壺方法充分總結(jié)了人與器之間的關(guān)系,在利用雙手制作成型的過程中,讓制作者的情緒自然流露,從而寄托于傳統(tǒng)的陶瓷文化傳遞他人所感知。
這把壺的壺身十分獨特,采用了逆身筒造型,壺肩腹大壺底小的結(jié)構(gòu),跟常見的腹鼓壺身區(qū)別很大。所以制作的時候先制作好壺肩大小的泥片,然后裁切出兩對大小相等的壺身泥片,由于壺肩平面呈四方形,確切的說是長方形,所以采用制作四方壺使用的泥片鑲接法,兩兩相對的壺面形成對稱,長的一側(cè)就是壺面。由于壺肩開闊,壺底最窄,所以鑲接的時候需要注意,泥片鑲接好以后要先處理肩線鑲接處的脂泥,又因為壺身較高,這一步需要運用長竹片深入壺身內(nèi)部,采用刮、壓的方法處理掉里面多余的脂泥,然后使用渾角成型的方法制作壺身外側(cè),讓壺面的轉(zhuǎn)折形成圓潤的曲線。
壺四角都為渾角,壺肩平直,壺面要形成一個略微外擴的曲線,這種曲線就如同受到上下兩側(cè)同時擠壓后形成的一樣,但這并不是被壓出來的,仍然是采用竹拍子一點一點拍出的線條,由于壺面泥片兩兩相對,所以長方形壺身的曲線幅度是不同的,在壺流壺把的一側(cè)的曲線要較壺面的一側(cè)更加明顯,這是考慮到從觀賞的角度來說,通常會從壺面的一側(cè)對茶壺進行觀察,這時候壺流和壺把兩邊就向外鼓起,跟傳統(tǒng)的腹鼓造型有著相似的藝術(shù)效果,這就讓作品顯得更加飽滿,在方形器的形態(tài)變化中孕育出圓的因素。
從制作的難度來說,壺身的難點主要就集中在壺面曲線的處理上,在拍打出壺面曲線之后上底片封口,然后將制作好的壺身放入缸內(nèi),接著開始制作壺口。這把壺的壺口部分采用了升頸圓口搭配方形平肩的做法,由于壺肩并不是一個正方形,所以壺口切忌采用割圓的方法貼著肩線來進行制作,相反要照顧壺底的大小,將壺口以壺底片作為參照,用矩車切出圓形泥片。由于壺口的造型比較復(fù)雜,是兩個大小不同的圓的疊加,且自然過渡,所以泥片就不能過厚,因為厚了這部分的質(zhì)量就會過于沉重,對開口以后的平肩形成壓力,燒制的時候容易塌陷,在制作好壺頸鑲接時要預(yù)留一部分余地,用暗接法制作頸口,這樣壺口就如同從壺肩生長出來的一樣,接著以同樣的方法制作壺口。
壺蓋的外形較為厚實,但實際上內(nèi)部作鏤空處理,蓋嵌盡量做薄,同樣是為了減輕壺口的壓力,蓋面穹起,形成一個半圓形,在蓋頂出孔,隨后以氣孔為參照,制作橋型的壺鈕。壺鈕為常見的三節(jié)竹鈕,兩段竹節(jié)上分別延伸出枝條竹葉,隨后用比較夸張的方式鋪設(shè)在壺蓋表面,竹枝竹葉都采用貼塑法來進行制作,但重點在于竹枝的輪廓,要如同浮雕一樣凸顯出來,竹葉則隨著葉尖隱沒入壺蓋,對于竹葉中間的筋線要用竹尖刀勾勒出來,形成肉感并一管到底。
壺流和壺把的造型都為竹段形態(tài),相對比較簡單,流二彎,三段竹節(jié)把,都為四方形并且跟壺面的形體輪廓保持一致,沒有明顯的棱線外露,壺流和壺把分別作為裝飾的起點,與壺鈕相呼應(yīng),壺身上的裝飾根據(jù)壺流和壺把的線條走向確立方位。
在紫砂壺上用竹作為創(chuàng)作主題的作品有很多,很多優(yōu)秀的創(chuàng)作者會用自己的方式來處理茶壺本身結(jié)構(gòu)和竹子生長形態(tài)之間的矛盾,將觀賞者引入另一種不同的視角來表達(dá)竹所帶來的內(nèi)涵思想。在這類題材發(fā)展創(chuàng)新之處,采用的是簡化法,簡單來說就是將竹子的造型進行簡化,簡化到單純的竹節(jié)或是竹葉,比如一些光貨紫砂壺上點綴的一點點竹葉、竹節(jié),這種方法的好處就是不需要直接面對形體上的矛盾,全憑人的想象。另一種塑造方法則是直接將竹子進行改造,因為在我們的生活中,竹子常常被改造成各種形態(tài),借用這些造型同樣能夠表現(xiàn)竹子所帶來的文化主題。而在作品“清風(fēng)壺”上,則采用了近些年才逐漸開始成熟的抽象構(gòu)圖法。這種方法的一部分理念來自于現(xiàn)代攝影,通過光線的折射扭曲,來呈現(xiàn)竹子的形象,這樣一來就從某種程度上規(guī)避了紫砂壺結(jié)構(gòu)與自然界中竹子生長之間的矛盾,并開啟了一個觀察竹子全新的視角。
作品“清風(fēng)壺”上所貼塑的竹葉裝飾都是從竹節(jié)造型的壺流上延伸而來,這樣的裝飾集中于壺身一側(cè),并且也只能出現(xiàn)在一側(cè),因為從另一個角度觀察就會發(fā)現(xiàn),這把壺上的竹子從頭到尾都是同一根竹子上的不同部位。其中的關(guān)鍵就在于壺面與壺肩所形成的折疊,在這把壺上壺面和壺肩實際上是處于同一個平面,所以這部分的竹葉貼塑跟過去的同類題材的貼塑完全不同,而是橫貫兩者之間,壺流上延伸出來的竹枝先延伸到壺肩,然后順勢粘貼在壺面之上,而同樣從壺流上生長出來的另外一根枝葉則處于下方,也就是說在現(xiàn)實的空間中,兩者所形成的畫面被折疊了。以此作為基礎(chǔ)就會發(fā)現(xiàn),原本壺流壺把以及壺流顯得有些凌亂的造型及裝飾,一下子就形成了合理的成型邏輯,整件作品的對于竹的觀察角度也就從平視轉(zhuǎn)變成俯視,足夠的新奇也足夠的出人預(yù)料。
視角的改變意味著觀察位置的變化,平視竹子意味著我們?nèi)烁褡雍芙?,置身于竹林之中,而俯視的角度則意味著我們身處于竹林之上,高山仰止。通常來說,人所處的位置高了,感受到的空氣,自身的胸懷都會有所不同,逸氣假毫翰,清風(fēng)在竹林。在這把壺上,竹子的彎曲,竹葉的飄逸是為了表現(xiàn)空氣的流動,同樣在視角轉(zhuǎn)換之后,就是一種空間上的廣闊感受,這種感受轉(zhuǎn)變成情感自然也就是舒適曠達(dá)的。
藝術(shù)塑造的根源就在于情感的塑造,一把紫砂壺的輪廓空間有限,想要讓人獲得感動,就需要從設(shè)計入手,展現(xiàn)一個不一樣的世界觀。這種世界觀要便于人的理解,要契合人們自古傳承的文化傳統(tǒng),這樣就能夠形成強烈的藝術(shù)感染力。在當(dāng)下時代,紫砂文化的發(fā)展已然融入了整個世界,一些新的思維、新的視角將改變原有的紫砂壺設(shè)計方式,作為新時代的紫砂壺藝創(chuàng)作者,在實踐中探索,在探索中實踐,每一個新的思想閃光都將轉(zhuǎn)化為全新的紫砂壺藝設(shè)計,這其中有輪廓的設(shè)計,視角的設(shè)計,更有情感的設(shè)計。