《醒·獅》：“爆款”舞劇如何點燃泉城之夜？

賈文佳　原文若　李真

舞劇《醒·獅》劇照。

舞劇《醒·獅》根據(jù)三元里民眾反侵略斗爭史實編創(chuàng)，以舞獅少年阿醒和龍少的自我覺醒，講述了大時代風云中南粵兒女精神覺醒、勇于抗爭的故事。

歷時六年時間，跨過南方五嶺，終于從嶺南到達齊魯大地的“醒獅”風暴，裹挾著高亢的絲竹聲、凌厲的詠春拳、濃濃的抗爭魂，點燃了冷風凜冽的濟南之夜。該劇在山東省會大劇院上演之際，本刊記者采訪了總編導錢鑫、總導演史前進、編劇羅麗等主創(chuàng)。

“醒獅”風暴

“虎門銷煙燃熱浪，西方鐵艦入珠江。只怕山河一朝碎，廣州城破暗無光。”舞劇里，身著粉色戲服的木魚歌藝人，正唱著《嘆世歌》。

現(xiàn)實中，一聲聲炮響響過天雷，一桿桿大煙殺人于無形。公元1841年5月，第一次鴉片戰(zhàn)爭期間，英軍在廣州城外同清軍作戰(zhàn)，清軍潰退，城北諸炮臺相繼淪陷。三元里鄉(xiāng)民終于憤而群起，聚集于三元古廟前，以三星旗為令，立誓“旗進人進，旗退人退，打死無怨！”

劇中，女主角鳳兒是這一重要轉(zhuǎn)折的化身，她身材單薄，頭戴“大頭佛”，手持蒲扇，看似“引獅”，其實是在“引國”。她面朝北方，一邊后退，一邊念念有詞，仿佛在向當時的中國喊著：“起來?。∑饋戆?！”

幾聲槍響，鳳兒倒下了，紅色的血液從她的胸口噴薄而出，1300萬平方公里大地上即將延續(xù)百年的流血與犧牲。所幸，之后的《發(fā)威》篇，阿醒的母親帶領眾多女鄉(xiāng)民，化身女鼓手，敲起戰(zhàn)鼓，唱起《勝利歌》。舞獅人拿出精神百倍的斗志，舞起了一頭頭雄獅，向著敵軍拼殺過去。

舞劇最后，作為背景出現(xiàn)的巨大的獅頭龍骨最終重組，并隨著一聲鼓響睜開獅眼，點燃了“覺醒”這一核心主題。這時候觀眾才驚覺舞臺中央竟有這樣一頭勇猛的雄獅，演員們醒了，觀眾們醒了，中國也醒了！

“有陽光的地方就有華人，有華人的地方就有醒獅”成為舞劇《醒·獅》主創(chuàng)團隊說得最多的一句話。醒獅代表著中華民族不屈不撓、團結拼搏的精神，也象征著中國會以前進、勇猛之姿捍衛(wèi)祖國領土和主權完整，功成不必在我，功成必定有我。

從2013年進入題材篩選，主創(chuàng)團隊經(jīng)過對眾多嶺南元素的調(diào)研和討論，最終選擇以醒獅代表民族覺醒，找到切入點，確立了創(chuàng)作方向。2016年用來“試水”的25分鐘小舞劇《醒》，獲得了嶺南舞蹈大賽金獎，讓主創(chuàng)團隊堅定了創(chuàng)作信心。

該劇總編導錢鑫坦言，“繼承和創(chuàng)新是這部劇最大的困難?！?/p>

本著尊重歷史、弘揚文化的精神，在創(chuàng)作前期，主創(chuàng)團隊多次走訪三元里古廟、陳家祠、佛山祖廟、黃飛鴻紀念館等，跟民俗專家、文化學者開座談會，跟舞獅少年聊天，多方面了解嶺南歷史文化、民間傳統(tǒng)舞蹈、醒獅、南拳的精髓?！皠≈械娜宋镄愿瘛⑿袨閯訖C，都是根據(jù)史實采集整理，經(jīng)過反復磋商打磨而成，目的就是要讓一個個人物‘立起來?！?/p>

比如第一幕中的“醒獅采青”，就來自廣東省三元里村持續(xù)近600年的“正月十八鬧元宵”傳統(tǒng)。每年的這一天，附近各村醒獅隊齊聚大宗祠前，拜謁祖輩，祈求好運。醒獅隊也會有“采青”比賽，希望拔得頭籌，來年好運。

又如劇中主要角色之一鳳兒。編劇需要創(chuàng)造一個掙脫封建禮教束縛、指引人民方向的新女性。生在“獅王”世家，備受父兄寵愛，自幼習得一身好武藝的鳳兒正是合適人選。但清末史書中也有記載，未出閣的少女是不能隨意出門游蕩的。最終，編劇們找到了“女扮男裝”這個折中選項，讓富家大小姐鳳兒在茶樓偶遇身手不凡的窮小子阿醒，一見傾心，順利推動后面劇情發(fā)展。

5年籌備、3年創(chuàng)作、13次劇本較大修改，連續(xù)5個多月封閉排練，首演之后又進行了3次整體修改提高……背后凝聚著主創(chuàng)團隊對歷史的崇敬、對文化的尊重、對觀眾的負責。此外，邀請著名香港漫畫家、《風云》鉛筆線稿作者之一周勝以港風濃郁的黑線稿創(chuàng)作舞劇同名手繪漫畫;30分鐘獨家紀錄片記錄舞劇臺前幕后;以4個主要人物為原型的手辦……全方位打造舞劇IP，也是《醒·獅》首創(chuàng)。

舞劇《醒·獅》劇照。

傳承嶺南文化的新名片

《醒·獅》作為我國第一部以國家級“非遺”項目廣東醒獅為主題的大型民族舞劇，融合了南獅、南拳、蔡李佛拳、大頭佛、英歌舞、嶺南曲風、廣東獅鼓、木魚說唱等諸多南粵非遺項目，在全國觀眾面前呈現(xiàn)了一道富有嶺南風情和廣府特色的文化大餐。

為原汁原味地將傳統(tǒng)醒獅文化搬上舞臺，劇中的32只獅子頭，連同后臺備用共有60多只，均由佛山黎家獅第五代傳承人量身定做?！捌胀ǖ莫{頭隨便就能買到，但如果只是拿個壓模的獅頭，相信大家都不會滿意。黎家獅是這個行業(yè)的專家。獅頭造型飽滿，又有溫和的形象，純手工制作，這是我們需要的。”總導演史前進說。

《醒·獅》是一部完全用舞蹈語言來編排敘事的真正意義的舞劇。將民族舞蹈與廣東獅舞相融合，將南拳馬步和廣東醒獅特有的騰、挪、閃、撲等技巧融入舞蹈語言，大開大合，剛柔相濟，讓觀眾直呼像在看“武俠片”。

因為南獅的步型、步法、舞法和姿態(tài)都和南拳相似，所以獅要舞得好，首先要懂得武術?！缎选お{》邀請了廣東醒獅省級代表性傳承人趙偉斌、佛山黎家獅第五代傳承人黎婉珍、全國武術冠軍馬小斌等為演員進行系統(tǒng)地訓練。在5個月時間里，演員們先過體能關、武術關再練舞，讓身體逐漸適應舉獅頭旋轉(zhuǎn)跳躍、上凳椅揮南拳等突破傳統(tǒng)舞蹈的動作，克服層層難關，傾盡全力演好劇中角色。

第一幕里別出心裁的茶樓舞，將茶桌橫向面對觀眾，觀眾仿佛俯視一般，能看到茶桌上人們的一舉一動、喝茶聊天嬉戲打鬧全都是舞蹈動作演繹，且每張桌子上發(fā)生的小故事都不一樣。編劇就這樣將茶樓里的世態(tài)風貌淋漓盡致地展現(xiàn)在觀眾面前。

茶樓舞后，龍少和阿醒兩位男主表演兩層高的茶桌擂臺舞。兩層高、僅僅四張茶桌的面積，兩位男主為爭奪獅王的紅花要激烈打斗、各種技術技巧難度動作應接不暇。其中龍少的一個兩條長凳四人抬開的劈叉引來全場掌聲，真是驚險又刺激，考驗著演員的肢體控制力與心理素質(zhì)。

除了獅子，凳子也是全劇重要的舞蹈道具。在舞獅時，它是舞獅的道具、練功的踏板、打架的高臺;在鳳兒與阿醒的愛情戲中，長凳變成蹺蹺板，兩人從各據(jù)長凳一端到聚在中間，最后藏到凳后，鮮明刻畫兩人感情進程;第四幕侵略者的炮火摧毀了昔日的家園，凳子是守護村民安全的棲息地，后來凳子又化為墓碑，紀念著一個個無辜的百姓。

醒獅協(xié)會的老師看了彩排之后，驚嘆于演員經(jīng)過全方位的系統(tǒng)培訓達到的良好狀態(tài)——既有舞獅的特征，又有高超的舞蹈技能，“這樣的契合不但能夠讓觀眾耳目一新，同時可以更好地傳播醒獅文化的精神內(nèi)涵”。史前進說。

舞劇《醒·獅》劇照。

雙男主：本能在左 欲望在右

《醒·獅》的故事主線，圍繞兩位舞獅少年的成長與覺醒展開。編劇羅麗透露，“阿醒和龍少可以視作一人之兩面，一面是本能，一面是欲望;前者從蟄伏到釋放，后者從沉淪到救贖?！?/p>

龍少可謂那個時代的“天之驕子”。他出生于舞獅世家，一表人才、錦衣玉食，師從專家、設備精良，他想要繼承父親的“獅王”衣缽，延續(xù)家族榮光。在第三幕的獅王爭霸賽中，龍少用漂亮的回旋、凌厲的飛躍奪得了象征勝利的花球。

但是作為封建大地主的少爺，龍少意識里也有強權、暴戾、自我的一面。面對茶樓與人爭勝的失敗，他懊惱、不甘，充滿力道的拳腳由白色追光投在墻壁上，放大了他在木樁上苦練詠春拳的苦悶。見風使舵的買辦為大少爺送上了當時的新奇事物——大煙，被失敗所困擾、看不清家國大義的龍少欣然接受，吞云吐霧。勸說哥哥戒煙無果，妹妹寄居打敗自己的阿醒家，龍少帶人一通搶砸。家園失守，外敵入侵，龍少龜縮在安全區(qū)，不敢踏出半步。

阿醒則代表著清末封建等級制度下，擁有抗爭意識、渴望打破制度藩籬、勇敢追求夢想的底層少年。父親一生癡迷醒獅，并因為獅王爭奪失敗抑郁而終，家中相依為命的母親極力反對自己的兒子走上同樣道路。但這個少年身體里流淌著廣東人尚武的血液，本能地被流光溢彩的獅頭帶來的榮耀、幸福與希望誘惑。

《醒·獅》中，兩位少年的命運看似被舞獅、被鳳兒牽引，產(chǎn)生糾葛，實則表現(xiàn)的是外敵入侵、山河破碎之際，任何個體都不能獨善其身。

前三幕中，阿醒一直被龍少壓制。茶樓“采青”，贏了的阿醒要給輸了的少爺賠禮道歉。收留心愛的少女，做了好事的阿醒要給無理取鬧的少爺下跪。戰(zhàn)火中舍身救助鄉(xiāng)親，卻被龍少緊緊關在收留所之外。但最終，阿醒心頭的封印被鳳兒的鮮血解除，他沖了出去，在槍林彈雨中挺起脊梁、奮起抗爭。龍少也在失去親人的痛苦中蘇醒，置自身生死于度外，與阿醒一起共舞“雙獅”，帶領鄉(xiāng)親們奮起反擊，保衛(wèi)家園。

電影《一代宗師》中的一代武術宗師宮羽田說：“習武之人有三個階段：見自己，見天地，見眾生。”阿醒與龍少年幼習武，了解自己對舞獅的熱愛和武術的天賦，是認識了自己;在茶館里不打不相識，認識到技藝有高低、階級有貴賤、愛恨不由己，是見識了天地;眼見英軍自近郊撤退，沿途燒殺搶掠無惡不作，兩人終于明白自己的使命是共同守護家園和親人，于是本能和欲望合二為一，巨龍?zhí)K醒，武藝達到了前所未有的境界，人格也臻于成熟。

習武之人如此，《醒·獅》的觀眾亦是如此吧。