摘要:歌劇《塞維利亞的理發(fā)師》是作曲家羅西尼1816年所創(chuàng)作的一部非常經(jīng)典的二幕喜歌劇。在整部歌劇中,無(wú)論是哪個(gè)角色的音樂(lè)動(dòng)機(jī)都充滿了極其詼諧的音樂(lè)元素。詠嘆調(diào)是歌劇中最重要的組成部分,劇中女主人公羅西娜的詠嘆調(diào)《美妙歌聲隨風(fēng)蕩漾》更是憑借著其獨(dú)特高超的花腔華彩技巧和幽默俏皮的音樂(lè)風(fēng)格,成為了如今膾炙人口的女中音演唱曲目。本文主要從作品的背景資料介紹、作品的音樂(lè)處理和演唱技巧進(jìn)行分析與論述。通過(guò)該作品的研究分析,加深了我對(duì)作品的理解,找到了作品中音樂(lè)處理和演唱技巧的精髓,為今后的演出實(shí)踐提供了幫助。
關(guān)鍵詞:詠嘆調(diào);美妙歌聲隨風(fēng)蕩漾;音樂(lè)處理;演唱技巧
歌劇起源于17世紀(jì)的歐洲,而詠嘆調(diào)作為歌劇中重要的組成部分之一,是豐富歌劇中人物形象塑造必不可少的演唱環(huán)節(jié)。詠嘆調(diào)早在十七世紀(jì)末,隨著歌劇的不斷興盛,作曲家們慢慢開(kāi)始創(chuàng)作旋律織體豐滿又富有濃厚感情色彩的詠嘆調(diào)。詠嘆調(diào)的特征非常鮮明,并且又富于歌唱性、多樣性和舒展性。它擅長(zhǎng)抒發(fā)感情,在伴奏上與宣敘調(diào)有截然不同的方式。詠嘆調(diào)更為多樣化,不局限于幾個(gè)和弦這么簡(jiǎn)單,曲式和聲上也顯得比較規(guī)整,多為三段式。此外,詠嘆調(diào)的篇幅較大,使得每一位作曲家都能盡情的發(fā)揮自己的所長(zhǎng)。對(duì)于演唱者來(lái)說(shuō),如此變化多端、曲風(fēng)各異的旋律線條,能給他們更大的表演空間,展現(xiàn)更多高難度的演唱技巧。因此,幾乎所有著名的歌劇作品,主角的詠嘆調(diào)都是膾炙人口的佳作。下面以經(jīng)典女中音詠嘆調(diào)《美妙歌聲隨風(fēng)蕩漾》為例來(lái)進(jìn)行作品音樂(lè)處理分析及演唱分析。
一、作品的創(chuàng)作背景
詠嘆調(diào)《美妙歌聲隨風(fēng)蕩漾》選自二幕歌劇《塞維利亞的理發(fā)師》,是以法國(guó)作家馬舍的同名諷刺喜劇為藍(lán)本,由意大利作曲家焦阿基諾·安東尼奧·羅西尼譜寫的。羅西尼的歌劇有著獨(dú)特的藝術(shù)魅力,他以創(chuàng)作喜歌劇而著名。由于非常喜愛(ài)他的喜歌劇,故選擇了其中經(jīng)典詠嘆調(diào),也是女中音詠嘆調(diào)中運(yùn)用花腔技術(shù)的來(lái)進(jìn)行演唱的佳作之一?!睹烂罡杪曤S風(fēng)蕩漾》是女主人公羅西娜的詠嘆調(diào)。在演唱此詠嘆調(diào)時(shí),正是在羅西娜接受了化名為窮學(xué)生林多羅的阿爾瑪雅瓦公爵的求愛(ài)后所演唱的。曲中最重要的幾句歌詞是:"我愛(ài)你,林多羅,我愿占有你的心房,決心沖破監(jiān)護(hù)人的阻撓,并施展千萬(wàn)條妙計(jì),不達(dá)到目的決不罷休。"全曲圍繞這幾句中心句,一直在華麗的華彩花腔中來(lái)回使用,旋律非?;顫娗纹?,把羅西娜的妙齡少女形象和機(jī)智的人物性格展現(xiàn)的細(xì)致入微。
二、作品的音樂(lè)處理
在音樂(lè)方面,篇幅很長(zhǎng),并且旋律、和聲、伴奏織體極具變化性,與之前《讓眼淚完全流盡》相比,簡(jiǎn)直是天壤之別,整體都不像上一首那般壓抑,進(jìn)入該詠嘆調(diào)就給人一種輕松愉悅的心情。開(kāi)場(chǎng)速度采用行板(andante),E大調(diào),節(jié)奏3/4拍,旋律線條和節(jié)奏音型都非常合乎十幾歲的少女形象,那般俏皮活潑。旋律中有大量的附點(diǎn)音符,把整體的人物性格刻畫地惟妙惟肖。如譜例1的前奏所示。
開(kāi)場(chǎng)音樂(lè)響起便是F的力度,而第一小節(jié)卻又變?yōu)镻的力度,這就是喜歌劇的特點(diǎn),采用對(duì)比的手段,想營(yíng)造一種詼諧有趣的氛圍。與以往歌劇的悲劇色彩截然不同,給人一種輕松愉悅的感受。此外,鋼琴伴奏采用八度級(jí)進(jìn),上下同時(shí)啟動(dòng),并且節(jié)奏和音樂(lè)均一致,非常厚重有力,達(dá)到良好的引入效果。演唱的部分節(jié)奏平穩(wěn),旋律依舊采用附點(diǎn)音型,表現(xiàn)出了羅西娜對(duì)學(xué)生林多羅甜蜜言語(yǔ)的觸動(dòng)。附點(diǎn)好比心跳的觸動(dòng),心靈的感應(yīng)般,讓羅西娜久久不能平靜。如譜例2所示。
到了第一段的后半部分,出現(xiàn)了大量的三連音和多處華彩花腔,比如第24、26小節(jié),如譜例3所示。
這正是羅西娜抒情的部分,是女主人公的深情表白,所以采用了大量的三連音來(lái)體現(xiàn)女主人公此時(shí)激動(dòng)的心情,采用了十六分音符的三連音就好比少女的心跳一般。節(jié)奏的不斷改變使得旋律不會(huì)乏味無(wú)趣,呼吸和節(jié)奏并肩而行,最具代表性的對(duì)比是四分音符與三十二分音符的不斷相連,比如26小節(jié),這樣的安排在第一段很常見(jiàn),使得作品結(jié)合的恰到好處,沒(méi)有多余的節(jié)奏,而三十二分音符一般在作品中比較少用,而這正是羅西尼喜歌劇中的亮點(diǎn),來(lái)展現(xiàn)羅西娜對(duì)甜蜜愛(ài)情的熱切渴望。而此處,也是演唱者可以盡情發(fā)揮的部分,可以在旋律上任意加花,添加裝飾音。來(lái)增加自己內(nèi)心所要表達(dá)的效果。
而到了第二部分,速度改為中速(moderato),節(jié)奏轉(zhuǎn)變?yōu)?/4拍,這種節(jié)奏與速度的對(duì)比來(lái)自于情緒的變化,利用情緒的變化來(lái)引出歌詞內(nèi)容的含義,這里就體現(xiàn)出羅西尼對(duì)于用節(jié)奏與旋律速度來(lái)刻畫人物心理的精準(zhǔn)把握和定位。調(diào)性沒(méi)有發(fā)生變化,旋律非常平穩(wěn)又具有彈性,節(jié)奏適度加快,氣氛比較活躍,出現(xiàn)了大量的三連音和跳音來(lái)突顯了羅西娜既溫柔又活潑可愛(ài)的一面。并且在第二部分采用大量的華彩花腔部分,羅西尼作品中的華彩部分是為了更好地刻畫人物的性格,來(lái)點(diǎn)燃整個(gè)音樂(lè)旋律,使得羅西娜的俏皮機(jī)智的人物個(gè)性彰顯得淋漓盡致,獨(dú)放異彩。其中旋律最為經(jīng)典并且最讓大家久久不忘的是第66小節(jié)到68小節(jié),這句旋律在作品中出現(xiàn)了四次,也是本曲的點(diǎn)睛之筆,也充分反映出人物的性格特點(diǎn),旋律非常俏皮,歌詞也非常合乎羅西娜機(jī)智敏銳的性格。如譜例4所示。
所以在此處已達(dá)到本曲的熱點(diǎn),也是令后人廣為流傳的一句經(jīng)典,情緒的起伏掌控的游刃有余。其中的伴奏音型全程采用跳音來(lái)詮釋,用p的力度,顯然給予演唱者發(fā)揮的本曲詼諧的機(jī)會(huì),讓整曲富有彈性和魅力。
在全曲第107小節(jié)處,節(jié)奏又發(fā)生了第三次轉(zhuǎn)變,加快了整體速度,在原本活躍的節(jié)奏上再加以鋪墊,旋律跳躍歡快,直至全曲的高潮,蕩氣回腸。此時(shí)的伴奏音型仍然是采用跳音來(lái)表達(dá)羅西娜心中的迫切心情。
整曲的終止是以f的力度強(qiáng)收結(jié)束,富有激情與回味,如譜例5所示,采用十六分音符的跳音和旋律的模進(jìn)來(lái)展現(xiàn)喜歌劇詼諧風(fēng)趣的一面,也是羅西尼歌劇的最大特點(diǎn),其中一直圍繞著主和弦的不斷轉(zhuǎn)位來(lái)完成,最終停在主和旋上,完滿終止。
三、作品的演唱技巧分析
對(duì)于演唱技巧方面,羅西尼打破了以往巴洛克時(shí)期中規(guī)中矩的節(jié)奏音型,也把巴洛克時(shí)期歌唱家任意加花和裝飾音的部分直接記入譜面,并且在大量的高音部分也有花腔技法,所以在很大程度上增加了女中音演唱的難度。在巴洛克時(shí)期,演唱者可以按自己的聲線隨意改動(dòng),成為一種純粹的炫技。但在羅西尼的作品中,譜面上的所有表情記號(hào)和強(qiáng)弱控制等音樂(lè)處理必須要唱全面,然后再進(jìn)行二度創(chuàng)作,彰顯了歌唱技術(shù)的精湛,也使音樂(lè)與劇情不脫離。此詠嘆調(diào)開(kāi)始部分是在典型的羅西尼式的充滿歡樂(lè)的行板引領(lǐng)下,羅西娜以情緒抒情的宣敘調(diào)感嘆自己的心靈被林多羅那洶涌澎湃的愛(ài)情所點(diǎn)燃。這個(gè)段落中有多處伴奏部分是空白的,以襯托女主人公的華彩來(lái)突顯出女主人公內(nèi)心被愛(ài)情的希望所照亮而得到的一種升華。但是需要注意的是大量的高音花腔片段使得女中音歌者在訓(xùn)練過(guò)程中要多鍛煉開(kāi)口音的閉合,和花腔在高音區(qū)的靈活跑動(dòng)式訓(xùn)練。在本首作品中,出現(xiàn)了各種不同的節(jié)奏型,大量的十六分音符、三十二分音符、三連音、切分、跳音等隨處可見(jiàn)。這對(duì)演唱者的技術(shù)要求、音準(zhǔn)要求、人物形象的塑造和表達(dá)的標(biāo)準(zhǔn)非常高,也可以說(shuō)是一種高標(biāo)準(zhǔn)的技術(shù)考驗(yàn)。不僅在演唱技術(shù)上要加以訓(xùn)練,還要注意技巧與感情的融合,那樣才能把這首詠嘆調(diào)演繹的正確。在音樂(lè)的第二部分開(kāi)始時(shí),作曲家標(biāo)注了"moderato"中速,也說(shuō)明要以一種輕柔的情感色彩來(lái)進(jìn)行演唱,此時(shí)要注意氣息的平穩(wěn),要唱的非常連貫。第二段的中后部分由音樂(lè)的快板表達(dá)了羅西娜對(duì)監(jiān)護(hù)人的一種氣憤心理,她決心想辦法逃離這個(gè)苦悶且沒(méi)有愛(ài)情的生活。在此處演唱中,要注意華彩部分的流動(dòng)性和聲音高位置的保持,在大篇幅華彩的地方要注意第一個(gè)重音位置的牢固性,不要把每個(gè)花腔部分的音符都唱的非常重,否則既會(huì)讓你聲音顯得非常笨拙,也會(huì)失去音樂(lè)的美感。由于本首詠嘆調(diào)具有兩個(gè)八度以上的寬廣音域和大量極速華彩的演唱能力,可謂是女中音詠嘆調(diào)中的試金石。
通過(guò)詠嘆調(diào)《美妙歌聲隨風(fēng)蕩漾》的研究,對(duì)羅西尼的歌劇風(fēng)格有了更深層次的理解和把握,也能更好的塑造出羅西娜在劇中的人物形象。在演唱過(guò)程中能夠精準(zhǔn)的處理作品風(fēng)格和音樂(lè)線條,做到不僅能夠馳騁在中低聲區(qū)的渾厚,同時(shí)又能勝任高強(qiáng)度的花腔技術(shù),體現(xiàn)出技術(shù)精湛的華彩篇章,從而對(duì)作品從理性到感性中升華,完滿的駕馭整首作品。可以說(shuō),本文的研究讓我從中獲益頗深。因此,在今后的研究中,還將繼續(xù)采用這種方式進(jìn)行分析每首作品,讓每首作品的處理都做到極致,提高自己的作品分析能力和演唱實(shí)踐。
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作者簡(jiǎn)介:錢楨穎,女,籍貫:杭州,學(xué)歷:碩士,大學(xué)聲樂(lè)老師,研究方向:聲樂(lè)歌劇表演。