張 敏
張敏 紫砂工作室
在廣闊的中國大地上誕生了無數(shù)精美的傳統(tǒng)藝術(shù)品,每一件都是中華民族文明的見證。紫砂壺是中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)品中一件非常重要且獨特的作品,它記錄的是中國陶制茗器的輝煌與中國人在飲茶及茶道中對高雅興味的極致追求。在現(xiàn)代科技高速發(fā)展的今天,擁有五百余歲“高壽”的紫砂壺仍具青春活力,是愛茶人與收藏家心中最好的茶壺。與內(nèi)斂的中國人一樣,紫砂壺精致于外厚重于內(nèi),即使是一件十分簡單的作品也能帶給人豐富的聯(lián)想與深刻的思考,包含有五千年沉淀下來的文化、思想及情感,烹制出濃厚茶香與文化馨香。
“青燈古佛”原指佛門凈地清凈寂寞的生活,引申為人生的境界,在嘈雜紛擾的塵世之中為自己保留一塊青燈古佛之地,可供修養(yǎng)心靈,反省過往,放下一些包袱才能更好地前行。此件紫砂壺以“青燈古佛”為主題,主要借鑒的是其中的“佛性”,不將其限定于宗教范圍內(nèi),更重視其中所包含的文化思想與啟示意義,這其中所反映的是中國人對精神品質(zhì)、對道德水準的追求,使壺在文化境界上更加寬宏博大,以顯紫砂壺寬廣的藝術(shù)胸懷。
對于紫砂壺來說,顏色往往是人們最先注意到的,“青燈古佛”可簡要概括為低調(diào)、樸素,那么就要選擇有淡雅清麗之味的泥料再制壺。此壺所用泥料可概括為“青燈之色”,壺通體呈青灰色,又帶著些棕色調(diào),在光線覆著下壺身顏色有深淺變化,層次過渡感強烈,有“雪月煙云自能致”的美感。
泥料表面光潤明亮,如潔凈透亮的玉石,在壺中增添了玉色之美,光澤的質(zhì)感象征內(nèi)心的純粹寧靜,毫無雜念便可戰(zhàn)勝寂寞,由中涅槃。泥料之中的砂質(zhì)顆粒非常清晰,使作品產(chǎn)生獨特的紋理美,展現(xiàn)泥料自然性質(zhì),與泥料色彩相結(jié)合,壺如一塊蒼勁古樸的磐石,象征穩(wěn)重踏實,有堅定的內(nèi)心。
獨特的泥料顏色與質(zhì)感也是作品藝術(shù)個性的重要組成,色彩樸素以致清冷的泥料是青燈之色,微微燈光啟發(fā)人們?nèi)ニ伎既绾伪3謨?nèi)心的寧靜與沉穩(wěn),在視覺與觸覺的交互中展現(xiàn)紫砂泥的自然風采與紫砂壺制作的精湛細致。
作品在造型設(shè)計上遵循著“一切從簡”的基本原則,佛教文化認為不必過于追求身外之物,不喜過度裝飾,追求自然和諧,以樸素自在為美,是一種大智慧。基于這種理念,創(chuàng)作中將壺身設(shè)計為圓形,這是紫砂壺中的經(jīng)典造型之一,因圓潤光滑的觸感歷來為人們所喜愛,具有經(jīng)典品質(zhì)。作為一種幾何造型,圓形首尾相連,象征循環(huán)輪回與圓滿自如,有智性哲理韻味在其中。壺身上下部分平整,兩側(cè)壺腹呈對稱弧度,壺身圓融飽滿又無臃腫拖沓之態(tài),在圓身中有方的骨骼,以外圓內(nèi)方之形態(tài)展現(xiàn)智圓行方之智慧。為人處世便要如此壺壺身一般,外不帶棱角,質(zhì)溫氣和,以柔克剛,又要有堅定的原則,堅毅的內(nèi)心,堅持自己的標準,以不變應萬變,簡中有智。
壺嘴運用了一彎嘴,造型簡單,弧度優(yōu)美。壺嘴下部增加了“嘴嗉”的設(shè)計,以保證出水時能夠有足夠的動力,也為水流提供了緩沖,以便更好地控制出水量與速度。圓形壺蓋平整纖薄,保證了使用性能與藝術(shù)效果的簡潔。
壺鈕是此壺中比較有創(chuàng)意的部分,亦對主題作出了具體詮釋。從整體形態(tài)上分析,壺鈕為一盞青燈,由兩部分組成,連接著壺蓋的是青燈底座,為一腰部內(nèi)凹的小圓柱,其上是青燈的火苗,配合著泥料色彩光澤,如散發(fā)出清冷脫俗的微光,搖曳著生命與智慧的光芒。
作品運用了提梁造型,與青燈壺鈕構(gòu)成了藝術(shù)畫面。提梁為圓環(huán)形,連接在壺身兩側(cè)肩部,在線條上一氣呵成,非常的利落干凈,在泥料光澤的映襯下,提梁上閃爍著光芒,就像是青燈反射出的光環(huán)一般,充滿佛性的光輝。提梁兩側(cè)內(nèi)部有創(chuàng)意設(shè)計,是捏塑雕刻而成的兩張面孔,面孔有眼鼻嘴的輪廓,正對著青燈閉目沉思,富有神韻之美,以人性傳達出佛性。
佛教在漢朝時期就已傳入中國,不談其中的宗教因素,佛教文化中有關(guān)善良、寬容與自然等論述與中華民族的道德追求有共通之處,加之中國茶道文化講究儒釋道三者合流,這一特點也對紫砂壺創(chuàng)作也有影響,以佛性作為紫砂壺內(nèi)涵氣質(zhì)是一種文化選擇,并具有教化啟發(fā)的意義?!扒酂艄欧稹边@件作品在泥料、造型以及提梁、壺鈕的配合中打造出了一個安靜超脫的空間,讓人能夠拋下一切雜念得以休養(yǎng)生息,進而得以升華,體會到寂寞的魅力。作品簡約清爽,一絲不茍,對泥料、造型的處理充分結(jié)合了自然與藝術(shù)的長處,以青燈之色、造型之質(zhì)與文化之思成就“青燈古佛”那獨特的寂寞空靈之美。
中國的傳統(tǒng)文化實際上并不是眾多單一文化的集合,而是單一文化相互纏繞融合以后形成的,儒釋道三者雖然占據(jù)了中國傳統(tǒng)文化的主流,但廣大的民間文化依舊深深地滲透進這三者之中,所以文化之美是融合之美,是和諧之美,紫砂藝術(shù)包容吸收了眾多的文化元素,并不是將這些元素雜合在一起,而是文化本身就是融合的,就是一體的,只是用紫砂的藝術(shù)語言表現(xiàn)出來。
結(jié)語:“青燈古佛”這件紫砂壺作品閃爍著佛性光輝,在經(jīng)典簡約的造型之中不乏創(chuàng)意之處。展現(xiàn)了紫砂壺在藝術(shù)設(shè)計上的豐富性。本文分為三部分對此件作品的藝術(shù)性與佛性進行了分析論述,揭示出這一作品的個性之所在及其中的文化意義。精致的做工與深厚的內(nèi)涵對于紫砂壺作品來說必不可少,以此為基礎(chǔ)才能展現(xiàn)出中國紫砂壺藝術(shù)的精彩與精髓。