色彩和情感在油畫創(chuàng)作中的重要性

趙靜 內(nèi)蒙古師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

我們的生活因色彩而豐富，并且變得更加美好。而在油畫創(chuàng)作中，色彩也占據(jù)著一席之地，它既是一種重要的表現(xiàn)手法，也是其核心。油畫藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展推動著越來越多的畫家在油畫中宣泄著自己的情感，而色彩就是畫家表達(dá)情感的載體。然而，色彩的運(yùn)用也具有一定技巧，不同的色彩給予人不同的感官體驗(yàn)，也直觀地展現(xiàn)了畫作者的內(nèi)心世界，因此，需要畫作者對色彩運(yùn)用有足夠的了解和把握，在創(chuàng)作中謹(jǐn)慎運(yùn)用。

一、油畫創(chuàng)作中色彩和情感之間的關(guān)系

情感是一種抽象概念，人的情感實(shí)際上就是對外界事物的主觀反映。在文學(xué)領(lǐng)域，作者通過文字表達(dá)情感，在油畫創(chuàng)作中，畫家的作品也蘊(yùn)含著其豐富的情感，人們可以在畫作欣賞中琢磨畫家的一些主觀看法和內(nèi)心情感。色彩就是畫家用來描繪并表達(dá)情感的重要工具，色彩本身沒有涉及任何情感內(nèi)容，情感的發(fā)生源于人的大腦聯(lián)想和心理感應(yīng)，人們的主觀意志為色彩披上了不同情感的面紗。當(dāng)一種色彩出現(xiàn)在人們眼中時，他們常常會聯(lián)想到其他與之相關(guān)聯(lián)的事物，所以，色彩又對人有著直接的反作用。例如，紅色是一種給人較強(qiáng)刺激性的色彩，在不同的情境下就會讓人產(chǎn)生不同的聯(lián)想。在革命戰(zhàn)爭時期，它象征著光明、熱血、力量；在民間習(xí)俗中，它又讓人想到幸福、喜慶、歡樂。黃色是一種鮮亮、輕快的色彩，不同的層次的黃色也有著不同的感受，如嫩黃色讓人感覺到天真、稚嫩，橙黃色讓人想到成熟的萬物、豐收的喜悅；藍(lán)色給予人的感覺更多是平靜、深遠(yuǎn)、理智、淡雅，還隱含著冷漠、憂郁、凄苦等等。

這些豐富多樣的色彩被應(yīng)用于油畫創(chuàng)作中不僅升華了畫作者的情感，更賦予了油畫作品生命力。就油畫的歷史發(fā)展來看，飽含畫作者情感的油畫作品對人們更具吸引力，也更為人熟知且記憶深刻，比如《肯特海灘》，在黑白兩色的鮮明對比中，表達(dá)出了生命意志的不可戰(zhàn)勝；《美杜莎》這幅油畫通過對人的光和天空的運(yùn)用，表達(dá)了對統(tǒng)治者無情的抱怨等情緒。畫作者在色彩層次和屬性的利用上施以巧妙設(shè)計，則使得最后的作品呈現(xiàn)出無限的美感。總而言之，油畫創(chuàng)作中色彩和情感有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)，因此，畫作者在使用色彩時一定要遵循合理的原則，明晰自己的創(chuàng)作目的和思想感情，再融入對色彩的構(gòu)思和應(yīng)用中，才能創(chuàng)作出令人驚嘆的藝術(shù)作品。

二、在油畫創(chuàng)作中色彩和情感的重要性分析

就大多數(shù)油畫作品的賞析中不難發(fā)現(xiàn)，最能夠表達(dá)畫作者主觀情緒的要素就是色彩，其藝術(shù)作品也更加生動，讓人眼前一亮。色彩的使用又因?yàn)槊總€人自身情感和創(chuàng)作意圖的不同而差異顯著。對同一個事物進(jìn)行觀察時，每個人都會有不同的感受，由此產(chǎn)生的創(chuàng)作形式、色彩描繪和情感抒發(fā)也會不同，即便有的畫家使用的是同一種色彩進(jìn)行創(chuàng)作，但也會因其表達(dá)技巧的不同而給人不同的視覺沖擊和情感體會。這就要求畫家在藝術(shù)作品中表達(dá)個人感受時，要將其真情實(shí)感展現(xiàn)出來，應(yīng)用符合自己心境的手法和色彩實(shí)施創(chuàng)作。

要想使自己的油畫作品和自身情感相契合，必然需要畫家以客觀事物為基礎(chǔ)，為達(dá)成藝術(shù)目的而對其進(jìn)行修飾和加工，在腦海中預(yù)先做好構(gòu)思，醞釀情感，再落實(shí)到實(shí)踐中研究和創(chuàng)作。鑒于色彩對情感表達(dá)的重要性以及在油畫作品中的地位，為了確保最終作品的成型，必然需要畫作者在正式創(chuàng)作前搜集、鑒賞、學(xué)習(xí)并參考大量的優(yōu)秀素材，去深入了解各種著名的油畫作品，結(jié)合對前作的分析和解讀來尋找自己創(chuàng)作的思路，激發(fā)創(chuàng)作靈感，再對畫面的整體調(diào)色有合理的布局。約翰伊頓曾經(jīng)說過“色彩就是生命，失去色彩的世界對我們而言就像是沒有了生命一般”。色彩的運(yùn)用除了可以展現(xiàn)畫作者想要表達(dá)出的作品的內(nèi)涵與風(fēng)格以外，還顯示出了畫作者豐富的想象力。以抽象派油畫作品為例，抽象油畫主要靠大量的色塊堆砌表達(dá)作者情感，受眾在欣賞這類油畫時，第一印象往往會感覺到畫作者使用色彩的瘋狂，細(xì)細(xì)品味才可以感受到其實(shí)色彩堆砌是有規(guī)律的，錯落有致，不多不少，才會帶給受眾一絲觸動，這也就是畫作者想要達(dá)到的目的，這一目的實(shí)現(xiàn)是建立在畫作者反復(fù)推敲和研究嘗試的基礎(chǔ)之上的，才實(shí)現(xiàn)了運(yùn)用簡單的色彩影響受眾的心理和情感。由此可以得出，色彩的應(yīng)用還離不開生理學(xué)、心理學(xué)方面的內(nèi)容，只有將這些知識整合消化，才可以以色彩突出作品個性，引發(fā)受眾共鳴，使其折服于畫家的藝術(shù)魅力。嫻熟使用色彩就需要畫家對色彩所涉及的相關(guān)知識有所掌握，并通過大量的實(shí)踐練習(xí)進(jìn)行積累，才可以推動其創(chuàng)作能力的不斷提升，并在提升的過程中推動畫作者藝術(shù)思維的創(chuàng)新，進(jìn)而延伸出更多色彩運(yùn)用和表達(dá)的新形式。

三、結(jié)語

經(jīng)過以上內(nèi)容的分析，總結(jié)得出色彩和情感都是油畫創(chuàng)作中的重要條件，二者缺一不可。畫作者通過色彩運(yùn)用宣泄情感，色彩又為畫作者的情感提供了空間和載體。通常情況下，油畫家都會運(yùn)用不同的色彩來表達(dá)自身情感，賦予自己的作品生命力和創(chuàng)造力。不管是處于哪一個時代的油畫家都認(rèn)可了色彩蘊(yùn)含的情感價值，并希望通過它傳達(dá)情感，實(shí)踐證明，富有情感的油畫作品才能夠展現(xiàn)出其獨(dú)特魅力和人文價值，變得更加鮮活、生動，無論經(jīng)過多少世事變遷，依然可以被人們發(fā)掘出來，并再度受到廣泛歡迎，成為眾多鑒賞家和收藏家的心頭好。新時代下的油畫家也要重視并不斷學(xué)習(xí)如何運(yùn)用好色彩，并融入自身情感進(jìn)行創(chuàng)作。