傾情演繹世間百態(tài) 盡展桂戲新篇章
——第九屆銅鼓獎獲獎戲劇作品述評兼談廣西戲劇突圍的路徑

謝仁敏

（廣西藝術(shù)學(xué)院 人文學(xué)院，廣西 南寧 530007）

第九屆廣西文藝創(chuàng)作銅鼓獎評審落下帷幕，評選出了一批代表廣西文藝創(chuàng)作領(lǐng)域取得的最新成果。其中，獲獎的《花界人間》《百色起義》《風(fēng)雨騎樓》《破陣曲》《月亮上的媽媽》《遙遠(yuǎn)的小山村》 等6部戲劇類作品頗具看點(diǎn)，這些劇作在發(fā)掘民族文化資源并實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，在講述本土故事時(shí)關(guān)注時(shí)代大主題，在創(chuàng)作中注重藝術(shù)上的創(chuàng)新與突破的自覺意識等，都可圈可點(diǎn)?？偨Y(jié)上述成功經(jīng)驗(yàn)，深入分析其間的藝術(shù)創(chuàng)作要訣，或可為推動廣西本土戲劇的可持續(xù)發(fā)展提供參考借鑒。

一、發(fā)掘民族文化，注重資源的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化

廣西民族文化資源豐富，且獨(dú)具地域特色，為文藝創(chuàng)作提供了一座開掘不盡的文化寶庫。但如何通過傳承創(chuàng)新，實(shí)現(xiàn)民族文化資源的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，則依然是一個(gè)需要認(rèn)真深入思考的重要命題。從本次獲獎的戲劇作品看，創(chuàng)作者們在這方面做出了有益探索。

廣西演藝集團(tuán)編導(dǎo)的原創(chuàng)民族舞劇《花界人間》，取材于浪漫的壯族神話傳說，以花神信仰為核心，演繹了一段克惡向善魂歸花界的精彩故事。男女主人公布壯與達(dá)棉來自花界，兩人在人間相遇相愛，卻遭到象征欲望的幽靈蜘蛛的嫉妒，它幻化為美麗的花朵，引誘達(dá)棉觸碰，使之陷入癲狂境地不能自控，幸而布壯不離不棄地陪伴左右，采藥療毒直至達(dá)棉痊愈； 當(dāng)幽靈蜘蛛再度出現(xiàn)為禍人間時(shí)，達(dá)棉與之展開了殊死搏斗，最終以身獻(xiàn)祭，命殞人間。布壯在悲痛欲絕中追隨達(dá)棉而去，兩人精魂再度皈依花界，完成了一次浪漫、波折卻又不無悲壯的生命輪回。舞劇以壯族傳統(tǒng)文化為依托，借用舞蹈與戲劇相融合的豐富語匯，展示了昂揚(yáng)向上的原始生命熱情，既演繹了古老壯民族的生命觀，也探討了個(gè)體存在的價(jià)值。由于其映照的是人類共同的生命情感和普世價(jià)值，故能得到不同地域文化背景觀者的“共鳴和贊譽(yù)”［1］，成功實(shí)現(xiàn)了民族文化的當(dāng)代價(jià)值生產(chǎn)，使傳統(tǒng)的民族文化在藝術(shù)作品中再度煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。《花界人間》的成功，對民族文化的當(dāng)代闡釋、演繹有著重要的借鑒意義。

廣西戲劇院創(chuàng)排的壯劇《百色起義》，著力發(fā)掘的則是本土的紅色文化資源。該劇素材取自1929年的百色起義，塑造了鄧小平、李明瑞、韋拔群等眾多指戰(zhàn)員的英雄形象，也熱情謳歌了八桂大地上為中國革命做出偉大貢獻(xiàn)的壯鄉(xiāng)人民。劇作充分利用壯劇這一地方曲種，將那段崢嶸歲月和紅色故事做了淋漓盡致的演繹，氣勢磅礴，蕩氣回腸，為紅色資源的戲劇化改編提供了新思路，具有重要的實(shí)踐意義。

桂林戲劇研究院編創(chuàng)的桂劇《破陣曲》則以“尋找桂林文化的力量，挖掘桂林文化的價(jià)值”為指導(dǎo)思想，充分發(fā)掘“桂林抗戰(zhàn)文化城”這一在全國有較大影響力的文化遺產(chǎn)。該劇寫的是抗日戰(zhàn)爭期間，音樂家張曙、畫家徐悲鴻、教育家馬君武、國歌之父田漢、戲劇家歐陽予倩五位文化人士，“眾志成城共破陣，烽火桂林幸遇君”，齊心協(xié)力在桂林這片熱土上發(fā)動文人志士抗戰(zhàn)救國的一段動人故事?！镀脐嚽吩趫?jiān)持史實(shí)的基礎(chǔ)上，大膽進(jìn)行藝術(shù)加工，巧妙地將名人、名城、名事融為一體，實(shí)現(xiàn)了史詩性與戲劇性的深度結(jié)合，精彩紛呈。該劇在對本土文化資源的傳承、發(fā)掘和利用上，都達(dá)到了較高的水準(zhǔn)。

梧州市演藝有限公司編創(chuàng)的《風(fēng)雨騎樓》，則充分挖掘梧州累積了百年有余的商埠文化資源，以一段曲折的商戰(zhàn)故事，抒寫民國期間梧州商埠的風(fēng)云際會、商海沉浮。其中，劇情中穿插出現(xiàn)的三江口碼頭、水上民歌、騎樓城、龜苓膏、六堡茶等梧州標(biāo)志性風(fēng)物，無疑勾起了觀眾對當(dāng)?shù)厣詈裆虡I(yè)文化傳統(tǒng)的無限想象與回憶。

簡言之，從本屆銅鼓獎獲獎戲劇作品看，或是民族神話，或是紅色文化，抑或是區(qū)域品牌文化，這些寶貴的本土文化資源都得到了很好的開掘利用，并以精湛的藝術(shù)形式加以演繹呈現(xiàn)，給觀眾奉上了一場場令人贊嘆的藝術(shù)盛宴?？梢哉f，這些劇作在本土文化資源的創(chuàng)新性傳承與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化上，都做出了積極且卓有成效的探索，也為本土戲劇的突圍和發(fā)展指明了方向。

二、講述本土故事，彰顯現(xiàn)代意識

從本次獲獎的戲劇作品看，其題材全部來自本土故事，但難能可貴的是，這些作品又能突破地域之限，以小見大，或切近時(shí)代宏大主題，或著眼于人類的普遍命題，最大限度地引發(fā)觀眾的情感共鳴。因此，以熟悉的本土故事演繹人生百態(tài)，抒寫古今情懷，藝術(shù)化地展現(xiàn)時(shí)代主題，彰顯現(xiàn)代意識，成為本次獲獎戲劇作品的共通特點(diǎn)。

《花界人間》雖然取材于古老的壯族神話，但卻十分重視發(fā)掘民族文化中人類共同的生命情感。正如舞劇導(dǎo)演佟睿睿所言，《花界人間》的深刻內(nèi)涵在于“通過人物的自我認(rèn)知和自我解答，從克欲向善的角度，深入挖掘花神信仰中的普世價(jià)值”［2］。該劇著重演繹的具有現(xiàn)代意義的普世觀念，主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：一是基于花神信仰，展現(xiàn)壯族先民對自然、宇宙的探索與認(rèn)知，探討人類所關(guān)心的“從何處來到何處去”這一古老而重要的命題，傳達(dá)了人對天地自然的熱愛以及對善良正義的追求。二是通過達(dá)棉與布壯忠貞不渝的愛情，彰顯愛的力量與個(gè)體存在的價(jià)值。顯然，從天地之愛到男女之愛，《花界人間》巧妙地將對宇宙人生的探索與對個(gè)體的關(guān)懷有機(jī)結(jié)合起來，使每一位觀者都能從中照見自己，既催生情感共鳴，又啟迪對人生的思考，凸顯出濃厚的人文情懷。在這里，民族文化不單單為某個(gè)民族所獨(dú)享，而是作為人類共同的精神財(cái)富，并通過藝術(shù)化手段去探求人生的終極關(guān)懷，從中也完成了對現(xiàn)代價(jià)值的解構(gòu)與重塑?？梢哉f，作品努力彰顯的從容向善的生命觀和價(jià)值觀，給觀眾帶來了無盡思考。

《百色起義》 講述了中國共產(chǎn)黨在廣西少數(shù)民族地區(qū)開展“工農(nóng)武裝割據(jù)”的光輝實(shí)踐，展現(xiàn)了中國革命道路的曲折坎坷，塑造了鄧小平、李明瑞、韋拔群等革命領(lǐng)袖以及眾多為中國革命和人民幸福付出巨大犧牲的壯鄉(xiāng)子弟群像。正如導(dǎo)演宮曉東所言，革命先輩們“對生活、對命運(yùn)、對人類世界的看法是這部戲最大的亮點(diǎn)”［3］，其無私無畏的精神令人動容。整部劇氣勢磅礴，激情昂揚(yáng)，極富藝術(shù)感染力，對現(xiàn)代觀眾而言，可謂是一次愛國主義正能量的震撼教育，也加深了當(dāng)代人對“不忘初心，牢記使命”這一時(shí)代主題教育意義的認(rèn)識。

又如《破陣曲》，劇作的一大重頭戲是演述歐陽予倩、馬君武等人如何為了適應(yīng)抗戰(zhàn)時(shí)期的文化需求，齊心協(xié)力推進(jìn)桂劇改革，將新桂劇打造成抗戰(zhàn)的文化利器。其中著重刻畫了眾人在戲劇改革過程中的種種艱辛與心理掙扎，以及文化上的堅(jiān)守與突圍，讓觀眾深知改革之不易與當(dāng)下幸福生活之難得?！讹L(fēng)雨騎樓》講述了幾個(gè)不同人物的命運(yùn)：王德昌誠信經(jīng)商，卻慘遭奸人陷害，幸而獲救，冤情大白；梁盈盈、蓮嫂等女性，大膽沖破封建思想束縛，追求個(gè)人幸福； 富商梁又庭仗義疏財(cái)，與人為善……通過一個(gè)個(gè)扣人心弦的動人故事，以古喻今，展現(xiàn)了梧州百姓重義輕利的商業(yè)文化操守，以及奮斗拼搏、勇于追求美好生活的時(shí)代精神。

廣西演藝集團(tuán)編創(chuàng)的兒童音樂劇《月亮上的媽媽》和鐘衛(wèi)平編創(chuàng)的小品《遙遠(yuǎn)的小山村》，都是質(zhì)量上乘的現(xiàn)實(shí)主義原創(chuàng)作品。前者講述的是，在一個(gè)日漸荒蕪的美麗小山村，10 歲的留守兒童李想，由于媽媽常年離家打工無法照顧到他，只能跟留守的老木偶、老裁縫和老郵差相依為伴。暑假布置的作文《月亮的故事》，引發(fā)了李想夢到媽媽不是在城里而是“在月亮上打工”，并對此深信不疑，說與老人們聽。最初，三位老人對李想的話自然是心生質(zhì)疑，但隨著劇情的發(fā)展，開始漸漸轉(zhuǎn)為相信，最后決定齊心協(xié)力幫助李想在月亮上尋找媽媽。這是一個(gè)溫暖感人的童話故事，充滿意趣，情感質(zhì)樸真摯，充分展現(xiàn)了人性的良善和美好。后者的故事同樣發(fā)生在一個(gè)偏遠(yuǎn)的農(nóng)村，講述留守兒童與留守老人的一段情感歷程。當(dāng)前，偏遠(yuǎn)農(nóng)村的“留守兒童、留守老人、留守鄉(xiāng)村”等已是不容忽視的社會問題，這兩部作品藝術(shù)化地處理了這一現(xiàn)實(shí)題材，一方面呼吁全社會要給予留守兒童、留守老人們更多的關(guān)愛與陪伴，另一方面也就此叩問成人觀眾如何才能更好地與孩子們進(jìn)行順暢溝通，理解、尊重其天馬行空的想象力，呵護(hù)其質(zhì)樸純真的童心。顯然，兩部劇都直擊當(dāng)下社會的痛點(diǎn)，也引發(fā)了人們對當(dāng)下兒童教育問題的深度思考。

三、追求藝術(shù)突破，實(shí)現(xiàn)審美創(chuàng)新

關(guān)于何為戲?。☉蚯?，王國維所作的界定“戲曲者，謂以歌舞演故事也”［4］199，“必合言語、動作、歌唱以演一故事，而后戲劇之意義始全”［5］29，非常準(zhǔn)確地抓到了中國戲曲的主要特征，故最為世人所熟知接受。簡言之，戲劇的一大要義是要調(diào)用各種藝術(shù)手段演述故事。那么，如何就一個(gè)故事題材做到藝術(shù)地表現(xiàn)與再現(xiàn)，便成了歷代戲劇家們要考慮的核心問題，也是評判戲劇家們藝術(shù)創(chuàng)新水平高低的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。以此觀之，本次銅鼓獎戲劇作品都有不錯(cuò)表現(xiàn)，藝術(shù)創(chuàng)新已經(jīng)成為編創(chuàng)者們共同的自覺追求。

從敘事角度看，《花界人間》對多層藝術(shù)空間的構(gòu)建進(jìn)行了大膽嘗試。整部劇被設(shè)計(jì)成實(shí)與虛兩個(gè)層面——以花界、人間、地界為代表的三大實(shí)體空間，以及通過理念的形象化表達(dá)而創(chuàng)造出的欲望與精神兩個(gè)虛擬空間。實(shí)體與虛擬相對相生，具象與抽象交織并存，營造出一個(gè)意涵豐贍、獨(dú)具魅力的藝術(shù)世界。這種多重空間的轉(zhuǎn)化、交疊，不僅實(shí)現(xiàn)了個(gè)體情感與民族文化的融合，還通過虛實(shí)相生的空間照應(yīng)，使整部劇呈現(xiàn)出多聲部的復(fù)調(diào)效果，產(chǎn)生了一種致中調(diào)和之美，有效提升了觀者的審美體驗(yàn)。

就技術(shù)呈現(xiàn)而言，《花界人間》的創(chuàng)新性也是可圈可點(diǎn)。從視覺觀感上看，舞劇充分調(diào)動燈光、色彩、衣飾、肢體語言等現(xiàn)代藝術(shù)手段，呈現(xiàn)了神話世界的奇幻、浪漫、絢麗，充滿詩意和想象，給人以視覺上的極大審美享受。從精神指向上看，它將民族神話中最具哲思內(nèi)涵的部分——花神信仰，通過達(dá)棉與布壯兩位壯族年輕人的一段克惡向善的歷程來具體演繹，以神性映照人性，以個(gè)體之精神探尋折射出群體的人生意義，啟人哲思。在廣西舞臺藝術(shù)作品中，不乏對于民族神話的應(yīng)用，或?qū)τ钪嫒松奶剿?，例如之前曾獲多項(xiàng)大獎的大型壯族舞劇《媽勒訪天邊》，所講述的就是尋訪生命之源太陽的故事，它也體現(xiàn)出壯族先民對宇宙自然的探索，表達(dá)了他們不羈向上的生命力與自強(qiáng)不息的民族性格?！痘ń缛碎g》將這種對宇宙人生的探索更進(jìn)了一步，給出了一個(gè)關(guān)于花神信仰的答案，并以此關(guān)照現(xiàn)代人的精神世界。可見，無論劇情設(shè)計(jì)還是思想格調(diào)，該劇對傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化、演繹都達(dá)到相當(dāng)水準(zhǔn)。

在敘述空間的設(shè)計(jì)上，《百色起義》也打破了傳統(tǒng)戲劇結(jié)構(gòu)，頗見匠心。該劇同樣采用虛實(shí)結(jié)合的雙層結(jié)構(gòu)，將革命先烈英靈所構(gòu)筑的靈魂世界與現(xiàn)實(shí)世界交叉敘事，既有對傳統(tǒng)戲劇在寫意性上的繼承，也不乏當(dāng)代戲劇對寫實(shí)性的追求，融思想性、藝術(shù)性與創(chuàng)新性為一體，被贊譽(yù)為“在紅色題材創(chuàng)作上一次全新探索和重大突破”［6］。至于音樂編排上采用的壯劇“呀哈嗨”唱腔，舞美設(shè)計(jì)上的廣西特有地理風(fēng)貌等，都給觀眾留下了深刻印象。

《破陣曲》同樣不乏藝術(shù)創(chuàng)新，其中“五個(gè)男人一臺戲”這種“群像式”的人物結(jié)構(gòu)安排，就是對傳統(tǒng)戲曲突出單一人物的慣用結(jié)構(gòu)模式的一種突破；同時(shí)，前方敵對戰(zhàn)場與后方文化戰(zhàn)線的交疊轉(zhuǎn)換，文化上革新觀念與保守思想的矛盾沖突，主站派與投降派的激烈對抗等，對比結(jié)構(gòu)的靈活運(yùn)用，使《破陣曲》的劇情跌宕起伏，充滿戲劇色彩，富于藝術(shù)張力。另外，該劇還將傳統(tǒng)桂劇、現(xiàn)代舞、阿根廷探戈、現(xiàn)代音樂等多種藝術(shù)元素進(jìn)行了有機(jī)融合，使之成為強(qiáng)化劇情發(fā)展的重要輔助手段，不僅增強(qiáng)了戲劇的表現(xiàn)力，也給觀眾們帶來了別致的觀劇體驗(yàn)。

《風(fēng)雨騎樓》在尊重傳統(tǒng)粵劇程式的基礎(chǔ)上，也積極進(jìn)行藝術(shù)上的新探索。例如，從普通百姓生活出發(fā)，將個(gè)人微觀世界的體驗(yàn)與宏大的時(shí)代主題相勾連；將嶺南文化、騎樓文化、商埠文化、水上文化等地域文化符號穿插于劇情中，呈現(xiàn)出明晰的地方風(fēng)格，再現(xiàn)了民國時(shí)期梧州獨(dú)特的人文地理風(fēng)貌；而現(xiàn)代交響樂、水上民歌等音樂形式的引入，則有效提升了粵劇的藝術(shù)表現(xiàn)力，推動了這一地方劇種在新時(shí)代的創(chuàng)新發(fā)展。

作為兒童劇的《月亮上的媽媽》，雖然表現(xiàn)的是留守兒童生活狀況這一現(xiàn)實(shí)主題，但整部劇卻極富想象力，充滿了奇幻色彩。會說話的小母雞、在月亮上打工、喊月亮、摘月亮以至夢想成真等奇幻場景，都充滿了童趣，將一個(gè)略顯沉重的現(xiàn)實(shí)主義話題，以一種輕松幽默、活潑又不失溫暖的方式娓娓道來。劇中還引入了木偶、剪紙等“非遺”藝術(shù)，融入了桂劇、漁鼓、彩調(diào)、零零落、山歌等廣西特色民族音樂元素，甚至大膽地將現(xiàn)代流行的搖滾樂也編入其中，使藝術(shù)表現(xiàn)形式叢層多彩，意蘊(yùn)豐富，兼具藝術(shù)性與觀賞性，深受不同年齡觀眾的喜愛。

四、余 論

網(wǎng)絡(luò)數(shù)字化時(shí)代，文化娛樂形式豐富多元，聽曲觀劇僅僅是現(xiàn)代人文娛活動中的一個(gè)選項(xiàng)，戲劇回歸平常甚至略感落寂皆實(shí)屬正常。那么，如何吸引更多現(xiàn)代觀眾回到劇場，是每個(gè)戲劇從業(yè)者都需要認(rèn)真思考的問題。

戲劇也早過了靠票友捧一二名角出演某一經(jīng)典劇作就能風(fēng)光無限的時(shí)代，傳統(tǒng)戲劇的梅蘭芳表演體系，在影視劇以及現(xiàn)代數(shù)字媒體的裹挾沖擊下面臨著嚴(yán)峻挑戰(zhàn)，以創(chuàng)新內(nèi)容與創(chuàng)新藝術(shù)形式求得戲劇的生存發(fā)展，似乎是一個(gè)不得不面對的現(xiàn)實(shí)。至于如何實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展，本次銅鼓獎獲獎的這幾部優(yōu)秀戲劇作品無疑做出了有益探索。

關(guān)于創(chuàng)新這一核心問題，還需進(jìn)一步指出的是，藝術(shù)創(chuàng)新并非文化獵奇，更不是藝術(shù)外在形式的簡單“包裝修飾”，而是對藝術(shù)內(nèi)涵的深刻理解和準(zhǔn)確表達(dá)。例如，近年一些所謂的民族戲劇，往往花大力去著眼于對異質(zhì)化民族風(fēng)情的打造，這固然能使人產(chǎn)生新鮮感而被暫時(shí)吸引，但若不能深入地觸動人心，則會行而不遠(yuǎn)。真正帶給人震撼的，通常都是扎根于民族文化之中，喚起人們共同記憶的情感。

顯然，對戲劇藝術(shù)創(chuàng)新的探索永無止境。那些新鮮表現(xiàn)手法的靈活運(yùn)用，特別是通過“有意味的形式”去進(jìn)行藝術(shù)呈現(xiàn)和表達(dá)，往往能給戲劇帶來意想不到的增色效應(yīng)。例如，《月亮上的媽媽》就巧妙運(yùn)用了布萊希特的“間離法”，在劇情發(fā)展過程中特意中段情節(jié)的推進(jìn)，增加演員與臺下觀眾的互動，邀約觀眾共同參與完成戲劇作品，這不僅讓整部劇充滿了意趣，也讓觀眾獲得了一種特殊的審美體驗(yàn)。又如《破陣曲》中“戲中戲”技法的運(yùn)用，舊戲新戲交疊出現(xiàn)，在表現(xiàn)桂劇改革“破舊立新”這一重要橋段上，收到了四兩撥千斤之奇佳效果。就此而言，本次獲銅鼓獎的這些戲劇作品，在推動傳統(tǒng)戲劇的與時(shí)俱進(jìn)、傳承創(chuàng)新上都做出了積極探索，也為本土戲劇如何突破困境，實(shí)現(xiàn)未來可持續(xù)發(fā)展提供了諸多思考。