摘 要:素描作為一個基礎(chǔ)性的學(xué)科,對訓(xùn)練造型能力有著不可替代的重要性,本文主要從三方面入手,一方面說明素描是整個油畫創(chuàng)作的基礎(chǔ),另一方面說明素描對寫實繪畫人物的影響及其重要性,最后進行總結(jié)論述,闡述出素描作為一個獨立的科目,占據(jù)整個繪畫流程很重要的一部分。
關(guān)鍵詞:素描;油畫
一、素描是油畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)
油畫作為西方一個畫種,傳入中國已有上百年的歷史。但真正發(fā)展起來是在新中國成立后,通過出國留學(xué)、進修、訪問等方式,系統(tǒng)的學(xué)習(xí)了解西方油畫。一幅好的寫實油畫作品,除了要有好的構(gòu)思創(chuàng)意以外,最重要的是對造型的把握,尤其是在畫人物的時候。觀賞者看一幅人物油畫作品的時候第一眼看的就是造型體態(tài)對不對,然后才是顏色與空間布局,整體大的關(guān)系。所以寫實油畫及其看中造型,不像抽象表現(xiàn)類的繪畫那樣在原有造型的基礎(chǔ)上進行有意的夸張變形,造型要想練好基礎(chǔ)必須打牢。素描是練好造型的唯一方法,在西方,素描是油畫創(chuàng)作的基礎(chǔ),是一切造型的根源,傳統(tǒng)的學(xué)院派繪畫把素描列為一個獨立的學(xué)科,充分顯示了素描在繪畫中的重要性。
二、素描對寫實油畫創(chuàng)作的影響
一幅好的寫實油畫作品,必然會經(jīng)歷素描小稿、色彩小稿的一個前期創(chuàng)作流程。前期準備階段極為重要,尤其是畫人物油畫的時候,及其考驗創(chuàng)作者的素描人物的基本功,在早期西方繪畫時期,油畫還沒有發(fā)明出來,畫家用蛋液調(diào)和色粉繪畫,稱之為坦培拉技法。由于受到材料的限制,無法向我們現(xiàn)在的油畫一樣可以反復(fù)修改,他們必須畫的非常精準一遍完成,因為無法大的修改,所以他們前期都要勾出很多速寫小稿,以達到最佳的畫面效果,然后在畫好的速寫小稿基礎(chǔ)上畫素描稿,為追求精準,素描稿畫的很慢,每一根線條都要及其流暢,粗細有度。再將畫好的素描稿透到做好底子的畫板上,進行細致的刻畫,直至完成,像倫勃朗、波提切利、喬托、弗朗西斯卡等大師都是這樣完成的,油畫發(fā)明之后,古典學(xué)院派開始蓬勃發(fā)展,極為重視素描,包括我國的各大美院和美術(shù)院校也是多少照搬了學(xué)院派的東西,進行模塊化教學(xué),類似于應(yīng)試教育,固然這樣教育方法可能會讓人思想禁錮,但要想學(xué)真正的東西還得系統(tǒng)的學(xué)習(xí)。人們給學(xué)院派的標簽就是程式化、傳統(tǒng)、反對個性提倡理智和共性,與學(xué)院派截然相反的就是浪漫主義,他們的思想是自由的、開放的,雖然他們及其重視色彩,把色彩放到第一位,但其畫面中的人物形體的精準度一點沒丟,像浪漫派的領(lǐng)軍人物籍里柯的《梅杜薩之筏》、德拉克羅瓦的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》畫面里的人物都及其精準,在注重色彩的基礎(chǔ)上,不忘對造型的刻畫。不論是古典學(xué)院派還是新潮的浪漫派,都及其重視造型的處理,可見畫好寫實類油畫素描造型能力必須要非常出色。
三、素描對寫實油畫創(chuàng)作的重要性
畫好一幅素描及其的不容易,尤其是一張人體素描,它要同時考慮很多東西,如剛開始的構(gòu)圖、空間布局、觀察人物模特動式,把握住人物的共性與個性特征,再到我們常說的黑白灰關(guān)系,三庭五眼、站七坐五盤三半、臂長等于身高、肩寬等于兩個頭長等這些總結(jié)出來的規(guī)律對我們的人體寫生繪畫進行有效的幫助與輔助。還要對人體的結(jié)構(gòu)、肌肉、骨骼有著深入的了解,而這些是畫好一張素描的必備前提,素描是繪畫的基本功,它可以培養(yǎng)我們的整體觀察能力,造型能力和大的明暗關(guān)系。防止我們陷入局部摳細節(jié),而不注重整體。這些理論運用在寫實油畫上同樣適用,傳統(tǒng)的現(xiàn)實主義講求在素描的關(guān)系上畫色彩,造型精準,像現(xiàn)在畫傳統(tǒng)寫實的畫家,除了對畫面有一定的要求畫間接畫法以外,大多是采用直接畫法,這樣既能節(jié)省出大量的時間,又能畫出效果,但對造型能力、色彩能力的把控會非常高。這些采用直接畫法的大師基本功都很扎實,對人物肌肉骨骼、動式姿態(tài)的把握十分精準,像委拉斯貴支、布歇、列賓、費欣等這些大師都是經(jīng)歷長期的繪畫訓(xùn)練,形成了一套自己的繪畫語言和繪畫方式。像費欣它是油畫大師的同時也是一位素描大師,他的素描畫的很有韻味,形成了獨特的風(fēng)格。他為了畫好油畫,經(jīng)常會畫一些人體局部,其素描線條生動自然,富有節(jié)奏感和韻律性,身體外部邊緣線挺拔有力,內(nèi)側(cè)則采用虛化輔以淡淡的調(diào)子,形成一種粗粒狀的肌理。費欣的素描為油畫提供素材,油畫的感覺跟素描很像,繪畫感覺自然生動,筆觸靈活。通過大師我們能更加確定素描是畫好油畫的基礎(chǔ),對寫實繪畫有著重要的影響。
四、總結(jié)
素描是一切繪畫的基礎(chǔ),尤其是畫具象寫實油畫的時候更是如此,前期素描造型沒掌握好,后期即使畫上顏色也會與實物相差頗多,變成一幅失敗的作品,我們經(jīng)常說藝術(shù)來源于生活,再現(xiàn)生活,而不是簡單機械的復(fù)制物體。素描也是一樣,不是說畫的一樣就是好,而是要畫出韻味兒,讓線條充滿律動感,形體要有沖擊力,而不是為了形而畫形。也只有這樣的素描才能畫出有韻味兒的油畫作品。俄羅斯的美術(shù)教育家契斯恰科夫曾說過:“素描是一切的基礎(chǔ),是根基,誰要是不承認這一點,誰就沒有立足之地”。固然話語有些過激,但這也充分說明了素描的重要性。寫實油畫本身就是對造型有著嚴格要求,所以畫好素描是解決造型的唯一辦法。素描作為一門基礎(chǔ)必修課,畫好素描能增強對形體造型的理解,對整體的把握,對線條的靈活運用,而這些都對寫實油畫創(chuàng)作有著重大的幫助,所以畫好素描是必要的。
參考文獻:
[1]楊飛云·中國寫實油畫研究[M] ·安徽美術(shù)出版社,2014
[2]齊愛民·論素描在寫實油畫藝術(shù)創(chuàng)作中的作用[D] ·河北師范大學(xué),2009
[3]鄧佳麗·油畫《生活》的創(chuàng)作報告 ——素描對寫實油畫的重要性[D]·湖南師范大學(xué),2020
[4]黃國強·以“技”體“道”——素描人體寫生實踐[J]·藝術(shù)生活,2008
[5]陳玲娟·線的魅力——費欣素描賞析[J]·藝術(shù)科技,2016
[6]范曾·人體藝術(shù)與大師的實踐 評《徐悲鴻畫集·3·素描部分:人體》[J]中國圖書評論,1988
作者簡介:
姜宏閣(1996-),男,民族:漢,籍貫:黑龍江綏化 ,學(xué)歷:碩士在讀,研究方向:油畫,單位:延邊大學(xué)。