從技能到文化
——音樂教育的價(jià)值轉(zhuǎn)向

朱 樂

(浙江音樂學(xué)院 音樂教育系，浙江 杭州 310024)

音樂是人類情感獨(dú)有的表達(dá)方式和審美形式，在現(xiàn)代教育中具有其自身的獨(dú)特性。從技能到文化，確立音樂教育的價(jià)值理念，是將我國(guó)多數(shù)音樂院校僅注重音樂技能和知識(shí)傳授的傳統(tǒng)教學(xué)模式轉(zhuǎn)變?yōu)閺纳鐣?huì)化和人格化的視角考量音樂教育使命的新型教學(xué)模式。音樂教育中文化本位的回歸，將音樂教育的價(jià)值轉(zhuǎn)向推到了一個(gè)新的高度，也達(dá)成了音樂教育與文化環(huán)境的深層互動(dòng)?？梢哉f，音樂教育的內(nèi)容從音樂本體拓展到文化本體，既是音樂教育理念的突破，也是音樂教育價(jià)值轉(zhuǎn)向的新思路。

一、文化本位教育理念的提出

音樂教育是培養(yǎng)審美素養(yǎng)的重要途徑，而不僅僅是訓(xùn)練演唱和樂器表演的技能，其主要職能在于培養(yǎng)和提升人的情感體驗(yàn)和審美欣賞能力，建構(gòu)完善的人格素養(yǎng)。中國(guó)和西方的傳統(tǒng)音樂教育，都立足于建構(gòu)與文化本位相適應(yīng)的理念與方法。古希臘作為西方音樂的發(fā)源地，其音樂教育的理念與方式彰顯了文化本位的特征。音樂教育不僅是有關(guān)音樂知識(shí)與技能的學(xué)習(xí)及其訓(xùn)練，也是建立文化認(rèn)同的過程。一方面，音樂教育關(guān)系到人的素養(yǎng)與人格的養(yǎng)成；另一方面，音樂教育的成效又關(guān)系到音樂活動(dòng)對(duì)其所處社會(huì)產(chǎn)生的影響及其效果。因此，應(yīng)當(dāng)從社會(huì)文化的情境中去重新審視音樂教育價(jià)值的本質(zhì)。

德國(guó)學(xué)者狄爾泰和斯普朗格提出了文化本位的概念，并把教育納入文化的范疇去考量。他們所說的文化本位即強(qiáng)調(diào)用文化來統(tǒng)籌教育、社會(huì)與個(gè)人三者的關(guān)系，并由此建構(gòu)了文化教育學(xué)的概念，主張教育不僅是技能的培養(yǎng)，更是價(jià)值意識(shí)的建構(gòu)過程，文化彰顯了歷史與現(xiàn)實(shí)的統(tǒng)一，教育就是要為受教育者建構(gòu)這一聯(lián)系歷史與現(xiàn)實(shí)的價(jià)值連接點(diǎn)。這一教育理念對(duì)音樂教育產(chǎn)生了深刻影響。斯普朗格以“文化”范疇整合了個(gè)人與社會(huì)、自我與歷史、主觀精神(人)與客觀精神(世界)的多重關(guān)系，而這些關(guān)系都能夠通過教育得到實(shí)現(xiàn)。音樂教育也不例外，即通過音樂教育實(shí)現(xiàn)文化本位的整合，實(shí)現(xiàn)對(duì)人的情感完善和審美品位的提升。這不僅是音樂教育的責(zé)任和使命，也是文化與音樂教育有效融合的必然路徑，由此推動(dòng)了音樂教育理念與方式的變革。

二、音樂教育中的文化本位

“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變。變成方，謂之音”[1]。音樂的本質(zhì)是以樂感人、以樂化人、以樂養(yǎng)人，是從人心產(chǎn)生的，人心活動(dòng)因外物引起。人心感受外物，使內(nèi)在感情激動(dòng)起來，做出反應(yīng)，外觀于聲；各種聲互相應(yīng)和，發(fā)生種種變化而形成音樂。這段文字是中國(guó)音樂美學(xué)的經(jīng)典論述，雖然人人都有感知音樂的本能，但是音樂的審美能力并非與生俱來的，而要通過音樂教育理論和實(shí)踐來培養(yǎng)的。音樂的情感表達(dá)方式和審美形式，是通過文化因素建構(gòu)形成的，因?yàn)橐魳凡⒎鞘敲撾x現(xiàn)實(shí)的純粹的情感表現(xiàn)，無論其內(nèi)容還是形式，都深度嵌入具體的民族歷史與本土文化語境之中，形成獨(dú)特的音樂表現(xiàn)形式與內(nèi)容。如學(xué)生學(xué)習(xí)預(yù)先設(shè)定的聲樂演唱技巧，而沒有反思這種演唱技巧能否演唱世界不同文化中的民族音樂，這種僅停留在技術(shù)層面而沒有最終將民族音樂的人文精神內(nèi)化為個(gè)體的精神世界，或者說沒有上升到音樂的人文素養(yǎng)的層面，技術(shù)將永遠(yuǎn)都是外在于人的工具化的技術(shù)。將音樂的文化修養(yǎng)內(nèi)化為個(gè)人的行為，這才是音樂教育的終極目的。習(xí)得音樂是一個(gè)“文化化”的過程，即通過音樂來影響、教化人的精神世界。因此學(xué)習(xí)、理解、分析、消化聲樂作品的風(fēng)格、語言、意蘊(yùn)等內(nèi)在的文化修養(yǎng)，對(duì)教師和學(xué)生顯得尤為重要。聲樂老師在課上要教學(xué)生演唱很多中外各國(guó)藝術(shù)歌曲，外國(guó)藝術(shù)歌曲里涉及意大利語、法語、德語、俄語、拉丁語等各國(guó)語言，聲樂教學(xué)中老師要求學(xué)生語言準(zhǔn)確、發(fā)音醇正當(dāng)然非常重要，但更重要的是大量演唱各國(guó)的音樂作品，體會(huì)不同國(guó)家的歷史和民族文化底蘊(yùn)的根基，開拓音樂視野，吸收各國(guó)音樂文化，提高專業(yè)文化修養(yǎng)。

音樂文化從其歷時(shí)性特征來看，音樂內(nèi)容表征了不同歷史時(shí)期人類情感活動(dòng)演變的形態(tài)與軌跡；從其共時(shí)性特征來看，音樂之所以能激發(fā)人們的情感共鳴，主要在于它反映了現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)。因此，音樂教育不可能脫離本民族的文化語境來闡釋音樂的形式與內(nèi)容，更不可能脫離歷史與現(xiàn)實(shí)去體驗(yàn)音樂的審美意蘊(yùn)。因?yàn)橐魳肥俏幕囊环N表述形式，任何表述形式的音樂都是由它的文化因素決定的。其中，不同的社會(huì)結(jié)構(gòu)和屬性極大地影響音樂的形式和它的內(nèi)容，也就是說，不同的音樂形式和內(nèi)容及其行為方式，體現(xiàn)不同的社會(huì)結(jié)構(gòu)和屬性。

中國(guó)和西方的傳統(tǒng)音樂教育都立足于建構(gòu)與文化本位相適應(yīng)的價(jià)值理念與方法。在人類文明發(fā)展與進(jìn)化的過程中，音樂創(chuàng)作是一個(gè)不斷地從自在到自覺的文化建構(gòu)過程，從早期的巫術(shù)音樂、宗教音樂，到近代的音樂藝術(shù)，在漫長(zhǎng)的音樂進(jìn)化過程中，給人們留下了不同歷史時(shí)期珍貴的音樂文化遺產(chǎn)，昭示了音樂發(fā)展的軌跡。中國(guó)早在遠(yuǎn)古時(shí)期就有樂教的傳統(tǒng)，《禮記·樂記》所記載的學(xué)?！俺删敝畬W(xué)中，已包含了音樂教育?！吨芏Y·保氏》曰：“養(yǎng)國(guó)子以道，乃教之六藝：一曰五禮，二曰六樂，三曰五射，四曰五御，五曰六書，六曰九數(shù)。”在周朝的貴族教育體系中強(qiáng)調(diào)“六藝”教育，禮、樂、射、御、書、數(shù)，音樂居于極其重要的地位，此為“樂教”的濫觴。中國(guó)樂教不僅是一種音樂技能，更是建構(gòu)道德規(guī)范的制度，“禮樂制度規(guī)定了不同階層的人應(yīng)該做什么‘禮’，奏什么‘樂’，用什么‘器’，實(shí)際是制度層面上分高低，論上下，鑒品級(jí)的社會(huì)規(guī)范”[2]。中國(guó)古代的音樂教育并非僅是音樂審美與音樂技能教育，而是被賦予了豐富的社會(huì)文化內(nèi)涵。

西方音樂教育起源于古希臘時(shí)期，希臘人追求的真善美和音樂活動(dòng)有關(guān)或者說都少不了音樂。畢達(dá)哥拉斯在教導(dǎo)學(xué)生時(shí)告知音樂和算術(shù)是不可分割的，數(shù)字被認(rèn)為是打開世界的基礎(chǔ)，音符和節(jié)拍體系即按數(shù)字排列，就必然體現(xiàn)天地之和諧并與宇宙相應(yīng)。希臘思想家認(rèn)為，音樂與天文學(xué)也密切相關(guān)，數(shù)學(xué)規(guī)律被看作是音樂的音程體系和天體體系的基礎(chǔ)。音樂和詩歌也互相關(guān)聯(lián)，幾乎是同義詞，詩歌的音樂是能夠精確說明其音程和節(jié)奏的實(shí)有的旋律?！啊闱椤?lyric)詩歌即和著里爾琴(lyre)而唱的詩歌；‘悲劇’(希臘文為tragōidia——譯注)一詞中含有名詞ōdē，即‘歌唱的藝術(shù)’。其他許多表示各種詩歌的希臘語詞加ode(頌歌)和hymn(贊美詩)當(dāng)年就是音樂術(shù)語。沒有音樂，詩歌形式便沒有名稱。亞里斯多德在《詩學(xué)》中提出旋律、節(jié)奏和語言是詩歌的要素”[3]?！耙魳废扔谡Z言有人類學(xué)方面的證據(jù)證明”[4]39，科學(xué)比較進(jìn)步的時(shí)代強(qiáng)調(diào)音樂教育對(duì)人類的意志、從而對(duì)人類的性格和行為的影響。因此說明音樂教育價(jià)值的廣義概念囊括歷史、社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、技術(shù)、政治和科學(xué)等?！肮畔ＥD作為西方音樂的發(fā)源地，古希臘城邦的近乎完美性同其受到良好監(jiān)督的音樂教育一并被認(rèn)為是其人民素養(yǎng)的一個(gè)關(guān)鍵標(biāo)志，古希臘音樂的首要作用是培養(yǎng)人民良好的人格并促進(jìn)健康”[4]39，古希臘的音樂教育從一開始起就建立了健全和完善人格與素養(yǎng)的文化基調(diào)。這一傳統(tǒng)貫穿在中世紀(jì)宗教音樂、文藝復(fù)興時(shí)期、古典音樂教育時(shí)期和近代音樂教育中，因此，作為具有建立文化認(rèn)同功能標(biāo)志的音樂教育，一方面關(guān)系到人的素養(yǎng)與品格的養(yǎng)成，另一方面，音樂教育的成效又對(duì)社會(huì)的發(fā)展產(chǎn)生影響。

三、音樂教育的價(jià)值轉(zhuǎn)向及其途徑

(一)音樂教育的價(jià)值轉(zhuǎn)向

德國(guó)教育家斯普朗格認(rèn)為：“他人的人格發(fā)展了，是教育家自我價(jià)值的最大實(shí)現(xiàn)，自身精神的最高滿足?！盵5]音樂教育的目的是人格的陶冶，而陶冶的理想則是最高的人格價(jià)值，倫理的意義也就由此而生發(fā)的，即，陶冶的理想與倫理的理想一致，音樂教育的任務(wù)在于傳遞文化，體驗(yàn)文化價(jià)值，并培養(yǎng)能創(chuàng)造文化價(jià)值的人格?！爸灰祟愡€生存下去，音樂就將是我們不可或缺的一部分，我們相信，我們需要音樂，就像我們彼此需要一樣”[4]1。因此，音樂對(duì)于人類的生存和生活來說，是不可或缺的生活方式，音樂是反映文化思維的一面鏡子，而音樂教育的價(jià)值則是通向并提升人類的音樂文化生存方式的重要路徑。

20世紀(jì)初，隨著浪漫音樂向民族樂派的轉(zhuǎn)向，推動(dòng)了音樂人類學(xué)研究的開展，激發(fā)了立足于文化本位音樂教育思潮的興起。世界音樂教育“已經(jīng)趨向于將音樂教育中的‘音樂’作為‘文化中的音樂’或?qū)ⅰ魳贰鳛橐环N‘文化’來界定，這顯然是比原來對(duì)‘音樂’、‘唱歌’、‘演奏’教育的界定更為完整的人的教育，而非簡(jiǎn)單的音樂‘技術(shù)’的教育”。[6]這一趨勢(shì)進(jìn)一步推動(dòng)了音樂向文化本位的回歸。美國(guó)著名音樂教育學(xué)家哈德羅·F·艾伯利斯深刻地指出：“音樂教育并非孤立地存在于課堂，而是受到來自普通教育、社會(huì)、文化和政策的各種趨勢(shì)的影響?！盵7]1我國(guó)過去音樂教育的內(nèi)容趨同，教學(xué)方法與測(cè)試手段過于標(biāo)準(zhǔn)化、形式化、模式化，試圖將人之音樂性也打造成標(biāo)準(zhǔn)化，這種音樂教育方式不僅阻礙了大學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，而且個(gè)性喪失必然影響學(xué)生的人性完備與身心和諧。今天的音樂課堂與50年或100年前所教的內(nèi)容大為不同，中國(guó)的音樂教育已經(jīng)從思辨理性主義到科學(xué)教育學(xué)，再轉(zhuǎn)入今天文化的音樂教育學(xué)。隨著社會(huì)變化以及教育和政策中反映的文化價(jià)值觀的變化，音樂教育的演進(jìn)體現(xiàn)出相應(yīng)的反響。

(二)音樂教育價(jià)值轉(zhuǎn)向的途徑

1.確立正確的音樂審美價(jià)值和審美趣味

梅紐因認(rèn)為，“從人類的初始起，音樂的一個(gè)目標(biāo)是給人們帶來快樂；她的另一個(gè)目標(biāo)是告訴人們真理”[4]41。音樂本身并非只是審美欣賞問題，還包含通過藝術(shù)活動(dòng)達(dá)成對(duì)價(jià)值觀的認(rèn)知和把握。因此，對(duì)于音樂教育的把握和理解，首先涉及音樂及音樂教育的本質(zhì)問題。為此，在我國(guó)音樂學(xué)術(shù)界，“自律—他律、音—樂本體、音樂—文化三者共同構(gòu)成了一條解讀音樂(本質(zhì))是什么的音樂理論話語脈絡(luò)”[8]。實(shí)際上，這是理解音樂本質(zhì)的三個(gè)關(guān)系維度或三個(gè)不同層面，也是確立音樂研究方法論的基礎(chǔ)，不能混為一談?！皞鹘y(tǒng)的西方音樂理論，立足于形而上本體論，把音樂形式特征和審美價(jià)值作為音樂主要研究領(lǐng)域。音樂形式研究指向本體論，旨在厘清音樂存在的意義與方式；音樂審美研究指向價(jià)值論，旨在闡明音樂與聽眾的需求——滿足關(guān)系”[9]。音樂本體論要回到音樂形式作為一種聲音對(duì)人的關(guān)系的意義，即音樂是一種具有樂感的聲音表現(xiàn)形態(tài)，能夠喚起人的聽覺審美感受。但是，音樂的表現(xiàn)內(nèi)容與語境是受到文化語境、社會(huì)現(xiàn)實(shí)影響和制約的，表現(xiàn)了社會(huì)價(jià)值關(guān)系。人類的審美總是在知覺情感向社會(huì)情感轉(zhuǎn)化的過程中，形成審美活動(dòng)多種形式與價(jià)值形態(tài)多樣并存的格局。因此，音樂教育必然涉及正確的審美價(jià)值觀和審美趣味的問題。音樂教育文化本位正是從這一視角，重新審視音樂教育與文化的內(nèi)在關(guān)系。從西方音樂發(fā)展的社會(huì)語境來看，第二次工業(yè)革命后，隨著大眾傳播和娛樂產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，產(chǎn)生了文化工業(yè)，音樂被納入了文化工業(yè)的范疇，在商業(yè)利益的驅(qū)動(dòng)下，音樂更多地要考慮迎合市場(chǎng)的需求，其審美本質(zhì)被極大地消解了。

2.確立藝術(shù)的技能導(dǎo)向、知識(shí)導(dǎo)向與審美導(dǎo)向的三位一體融合

這一觀念的演進(jìn)與音樂發(fā)展，以及教育理論的發(fā)展之間有著密切的關(guān)系。“西方早在古希臘時(shí)期的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派就確立了立足于感受和認(rèn)知自然的音樂教育觀，即通過音樂能夠感受到宇宙終極性的邏格斯(自然法則)”[7]39。畢達(dá)哥拉斯認(rèn)為，“音樂可以使聽者觸及純粹形式和純粹觀念的天地。這一論斷，影響了幾個(gè)世紀(jì)以來的哲學(xué)家和藝術(shù)家——從柏拉圖(Plato)以來的神職人員到康德(Kant)，從叔本華(Schopenhauer)到貝多芬(Beethoven)，以及塞繆爾·貝克特(Samuel Beckett)”[7]39-40?？梢?，源自畢達(dá)哥拉斯的音樂教育觀對(duì)整個(gè)西方產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，奠定了音樂教育注重技能和審美的傳統(tǒng)。雖然在歐洲音樂教育早已出現(xiàn)，但未能進(jìn)入公共教育體系中。19世紀(jì)，北美公立教育把音樂納入課程體系，并創(chuàng)立了音樂教育哲學(xué)的視角，從更廣闊的社會(huì)與文化的維度去審視音樂教育的終極目的，即音樂教育并非培養(yǎng)專門的音樂人才，也不是為音樂“愛好者”(aficionados)服務(wù)的，而是“將音樂看作是一項(xiàng)多層面、交互性的全校性活動(dòng)”[7]52。這實(shí)際上是一種基于哲學(xué)、社會(huì)學(xué)、美學(xué)與音樂教育整合的方法，把音樂教育的傳統(tǒng)路徑與社會(huì)現(xiàn)實(shí)發(fā)展的演進(jìn)統(tǒng)籌考量的結(jié)果。

隨著音樂自身的發(fā)展，數(shù)字技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)對(duì)音樂的滲透，以及音樂教育價(jià)值理念的進(jìn)步，音樂從藝術(shù)逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N具備審美形態(tài)的生活方式。2012年教育部頒布新修訂的《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中，認(rèn)為音樂教育的價(jià)值主要體現(xiàn)在審美體驗(yàn)價(jià)值、創(chuàng)造性發(fā)展價(jià)值、社會(huì)交往價(jià)值、文化傳承價(jià)值。以“音樂審美為核心”[10]是該標(biāo)準(zhǔn)中的頭條教育理念，使音樂教育回歸學(xué)科本體的價(jià)值?！耙魳方逃龖?yīng)當(dāng)引導(dǎo)孩子們理解世界范圍內(nèi)和不同母語語境下的音樂，這將幫助孩子們理解各種音樂，同時(shí)理解世界其他音樂文化”[11]。這些理念立足于我國(guó)數(shù)千年經(jīng)典的音樂文化傳統(tǒng)，自古以來的音樂教育實(shí)踐總是與價(jià)值引導(dǎo)緊密相連?！渡袝分秷虻洹防镉涊d：“帝曰：‘夔，命汝典樂，教胄子，直而溫，寬而栗，剛而無虐，簡(jiǎn)而無傲；詩言志，歌永言，聲依永，律和聲；八音克諧，無相奪倫，神人以和?！缭唬骸叮∮钃羰允?，百獸率舞’”[12]“教胄子”中的表述無疑是一種以審美形式體現(xiàn)的價(jià)值引導(dǎo)。無論是中國(guó)古代的“樂教”，還是近代的“審美”等都是把音樂教育的價(jià)值轉(zhuǎn)向技能、知識(shí)和審美三位一體的教育方式。這些也與黨的十九大精神以及全國(guó)教育大會(huì)部署的增強(qiáng)美育教學(xué)、實(shí)施學(xué)校美育提升行動(dòng)、增強(qiáng)文化理解、提高音樂修養(yǎng)等理念一致。

3.培養(yǎng)學(xué)生對(duì)民族文化認(rèn)同，樹立民族文化自信

音樂是每個(gè)民族文化的重要組成部分，在文化傳承中發(fā)揮了獨(dú)特的作用，構(gòu)成了民族文化記憶的核心內(nèi)容。音樂所產(chǎn)生的民族文化背景構(gòu)成了音樂生成的歷史文化語境，影響并決定了音樂的表現(xiàn)形態(tài)、審美價(jià)值和思想內(nèi)涵。奧勒·埃德斯特羅姆認(rèn)為，“我們?cè)絹碓缴羁痰匾庾R(shí)到，學(xué)院派的音樂理論話語是沒有意義的，它缺乏對(duì)音樂的日常使用、功能和意義的堅(jiān)實(shí)的民族音樂學(xué)考察”[13]。國(guó)家和政府應(yīng)積極引導(dǎo)九年義務(wù)教育和高等教育的音樂教師建立本民族音樂教學(xué)模式，把我國(guó)一些優(yōu)質(zhì)的經(jīng)典音樂引進(jìn)課堂，對(duì)異族文化多強(qiáng)調(diào)音樂教育文化的不同觀點(diǎn)，讓音樂教育建立本土音樂與異族音樂文化的交融點(diǎn)，不能讓高校音樂教育的師生長(zhǎng)時(shí)期地把西方音樂作為主流。民族文化是音樂生長(zhǎng)與發(fā)展的土壤，不同的民族音樂構(gòu)成了形態(tài)多樣、風(fēng)格各異的音樂審美生態(tài)格局。因此，音樂教育必須要依托民族音樂的資源，推動(dòng)受教育者對(duì)本民族文化的認(rèn)同，樹立民族文化自信。盡管中國(guó)音樂專業(yè)領(lǐng)域在民族音樂的挖掘與整理方面做了大量的工作，但有些作品沒有真正引入學(xué)校的音樂教育中來，而中國(guó)幾十萬的音樂教師隊(duì)伍正應(yīng)是民族音樂文化傳承的“活性文本”。從音樂教育樹立民族文化自信的角度看，筆者建議聲樂專業(yè)的學(xué)生應(yīng)多學(xué)本土的民族音樂，多演唱本民族或者本家鄉(xiāng)的歌曲。如演唱中國(guó)各地的本土歌曲、中國(guó)少數(shù)民族歌曲、中國(guó)藝術(shù)歌曲，然后再學(xué)習(xí)演唱?dú)W洲歌曲等，這樣才能使每位學(xué)生提高民族音樂傳統(tǒng)素養(yǎng)，提升音樂整體素質(zhì)。

音樂在民族文化傳承中的功能是其他形式所無法取代的，無論在音樂的形式還是音樂的內(nèi)容中，都浸透了民族文化的情感和記憶。因此，在這一背景下，音樂教育被賦予了更多的社會(huì)職能和文化使命，因?yàn)椤皞€(gè)體的音樂發(fā)展影響著人的行為舉止，能讓優(yōu)秀的公民提升應(yīng)有的品質(zhì)(如文化、教養(yǎng)、宗教及其他價(jià)值觀)”[7]49。音樂教育已不再僅僅是音樂、技能、知識(shí)的學(xué)習(xí)與訓(xùn)練，而是一種社會(huì)文化價(jià)值的構(gòu)建，也是個(gè)人人格完善的重要路徑，因此應(yīng)該立足于更廣闊的文化視野，建構(gòu)音樂與文化的整合與貫通的知識(shí)譜系?！叭绻魳方逃皇菍⒁魳贩旁诤臀幕w發(fā)展的層次上來考慮的話，那么，音樂這一學(xué)科在課程及教育中就不能與語、數(shù)、理、化的地位平等”[7]34。德國(guó)教育一貫堅(jiān)持把音樂教育放在和數(shù)理化一樣的重要地位，所以德國(guó)是全世界國(guó)民整體素養(yǎng)最高的國(guó)家之一，也是出產(chǎn)音樂大師最多的國(guó)家之一。因此筆者建議我們應(yīng)該向德國(guó)借鑒這種科學(xué)的教育理念，提倡把音樂教育放在與語、數(shù)、理、化同等地位，這樣有效的音樂教育方式才能使國(guó)民整體素養(yǎng)逐漸提高并激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，同時(shí)還能促使學(xué)生具備人文情懷和提高審美鑒賞能力。

四、結(jié)語

綜上所述，音樂教育從技能到文化的轉(zhuǎn)向，不僅是民族歷史文化傳承的需要，也是激發(fā)人們?nèi)宋那閼眩从趁褡瀣F(xiàn)實(shí)生活方式的需要，更是貫徹黨的十九大精神和全國(guó)教育大會(huì)精神，樹立民族文化自信的需要。音樂教育中文化本位的回歸，既是提升人們審美素養(yǎng)的重要途徑，也是增強(qiáng)民族文化認(rèn)同感的重要手段，同時(shí)也是將學(xué)生的技能、知識(shí)與審美相結(jié)合的教育方式。文化本位的回歸，將音樂教育在現(xiàn)代教育中推向了一個(gè)新的高度，是展示音樂獨(dú)特性的重要表現(xiàn)。音樂教育中文化本位的回歸，是中國(guó)社會(huì)發(fā)展與音樂教育發(fā)展的時(shí)代要求。