講中國(guó)故事 奏時(shí)代強(qiáng)音
——著名作曲家葉小綱創(chuàng)作談

文/吳 銎

11月15日、16日晚，西安音樂(lè)學(xué)院藝術(shù)中心音樂(lè)廳座無(wú)虛席。中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)主席、中央音樂(lè)學(xué)院作曲系教授、博士生導(dǎo)師，我國(guó)著名作曲家葉小綱攜同他的團(tuán)隊(duì)，分別帶來(lái)了“《林泉》室內(nèi)樂(lè)作品專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”和“《中國(guó)故事·峨眉》——葉小綱與西安音樂(lè)學(xué)院交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)會(huì)”兩場(chǎng)振奮人心的精彩演出。音樂(lè)會(huì)上演了葉小綱在2000年以后創(chuàng)作的不同體裁與風(fēng)格的極具代表性的作品：《林泉》為古箏而作（作品6 號(hào)，2001）、《鋼琴三重奏》（作品59 號(hào),2008）、《峨眉》為小提琴、打擊樂(lè)與樂(lè)隊(duì)而作（作品73 號(hào)，2016）、《我遙遠(yuǎn)的南京》為大提琴與樂(lè)隊(duì)而作（作品49 號(hào)，2005）、《詠·別》無(wú)詞版（作品號(hào)61 B，2010），這些作品不僅展現(xiàn)出作曲家嫻熟的創(chuàng)作技巧、成熟的個(gè)人風(fēng)格，其新穎的創(chuàng)作手法和富于內(nèi)在的激情，更體現(xiàn)出他創(chuàng)作思想和創(chuàng)作內(nèi)涵的高度。這兩場(chǎng)音樂(lè)會(huì)同時(shí)匯集了指揮家侯頡、古箏演奏家程皓如、大提琴演奏家秦立巍、小提琴演奏家朱丹以及打擊樂(lè)演奏家胡勝男等眾多活躍在國(guó)際音樂(lè)舞臺(tái)上的青年音樂(lè)家們，為音樂(lè)會(huì)錦上添花，得到了西安音樂(lè)界和樂(lè)迷們的廣泛贊譽(yù)。

葉小綱是中國(guó)當(dāng)代樂(lè)壇成績(jī)斐然的作曲家之一。美國(guó)音樂(lè)協(xié)會(huì)把葉小剛稱為“中國(guó)的巴赫”，美國(guó)著名作曲家 約翰·科里利亞諾（John·Corigliano）則這樣評(píng)論葉小綱：“感人至深，技藝高超，那么優(yōu)美但精神上總能給予人激勵(lì)，充滿魔力而令人驚奇不已?！比~小綱曾獲得國(guó)內(nèi)外諸多重要獎(jiǎng)項(xiàng)和榮譽(yù)稱號(hào)，舉辦過(guò)的個(gè)人作品音樂(lè)會(huì)不計(jì)其數(shù)，其中包括在“香港國(guó)際藝術(shù)節(jié)”、“上海之春國(guó)際音樂(lè)節(jié)”、“北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)”、和“澳門(mén)藝術(shù)節(jié)”、德國(guó)“薩爾州藝術(shù)節(jié)”上的專場(chǎng)演出。從1995年起，他的作品被世界著名的音樂(lè)出版公司Schott 所出版和代理。他榮獲的國(guó)際獎(jiǎng)項(xiàng)有美國(guó)的“路易斯·蘭獎(jiǎng)”、“哈沃德·漢森”獎(jiǎng)、齊爾品作曲比賽第一名、美國(guó)Li 基金會(huì)“學(xué)術(shù)杰出成就獎(jiǎng)”、美國(guó)作詞作曲家協(xié)會(huì)“ASCAP”獎(jiǎng)、中宣部“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)、文化部“文華音樂(lè)獎(jiǎng)”“中華藝文獎(jiǎng)”等。2008年北京奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式上，全球共計(jì)有30 億觀眾聆聽(tīng)到了由郎朗演奏葉小綱創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲《星光》，這是中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)創(chuàng)作中濃墨重彩的一筆。

葉小綱將各種創(chuàng)作技法巧妙地融入其所作的音樂(lè)作品之中，自然流淌，毫不做作，匠心獨(dú)運(yùn)，是一位真正的作曲大家。他的主要作品包括交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)、歌劇、舞劇、影視音樂(lè)等多種題材、體裁的音樂(lè)作品。交響樂(lè)代表作有《地平線》《長(zhǎng)城交響曲》《最后的樂(lè)園》《魯迅》等；室內(nèi)樂(lè)有《八匹馬》《拉姆那錯(cuò)》《納木錯(cuò)》《林泉》等；舞劇有《深圳故事》《澳門(mén)新娘》《停車(chē)暫借問(wèn)》等；歌劇有《詠·別》《永樂(lè)》和《牡丹亭》；影視音樂(lè)有《湘女瀟瀟》《玉觀音》《大國(guó)崛起》等。其中電影音樂(lè)《驚濤駭浪》獲中國(guó)電影華表獎(jiǎng)“最佳音樂(lè)獎(jiǎng)”，《刮痧》《太行山上》和《開(kāi)羅宣言》榮獲中國(guó)電影金雞獎(jiǎng)“最佳音樂(lè)獎(jiǎng)”，《人約黃昏》獲上海電影節(jié)“最佳音樂(lè)獎(jiǎng)”。葉小綱本人還獲得過(guò)上海電影節(jié)頒發(fā)的“杰出電影音樂(lè)貢獻(xiàn)獎(jiǎng)”。其作品在香港國(guó)際藝術(shù)節(jié)、北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)、上海之春國(guó)際音樂(lè)節(jié)、德國(guó)薩爾州藝術(shù)節(jié)、波蘭華沙之秋國(guó)際現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)等眾多國(guó)內(nèi)外音樂(lè)節(jié)和藝術(shù)節(jié)上演出。并被紐約愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、費(fèi)城交響樂(lè)團(tuán)、底特律交響樂(lè)團(tuán)、克利夫蘭交響樂(lè)團(tuán)、英國(guó)皇家愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、皇家蘇格蘭國(guó)家管弦樂(lè)團(tuán)、愛(ài)爾蘭國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)、中國(guó)愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、中國(guó)交響樂(lè)團(tuán)、上海交響樂(lè)團(tuán)等國(guó)內(nèi)外知名樂(lè)團(tuán)所演奏。

挖掘民族音樂(lè)特質(zhì) 傳承民族音樂(lè)精髓

“山有三遠(yuǎn)，自山下仰山巔謂之高遠(yuǎn)，自山前而窺山后謂之深遠(yuǎn)，自近山而望遠(yuǎn)山謂之平遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)之色清明，深遠(yuǎn)之色重晦，平遠(yuǎn)之色有明有晦?！边@是宋代畫(huà)家郭熙在他的山水畫(huà)理論專著《林泉高致》中對(duì)山水畫(huà)的結(jié)構(gòu)與主要特征的總結(jié)。而古箏獨(dú)奏曲《林泉》中描繪山中流泉奔流入海的音樂(lè)形態(tài)，抽象和具象、寫(xiě)實(shí)和寫(xiě)意于一體的創(chuàng)作手法，正體現(xiàn)了郭熙提出的“三遠(yuǎn)”——高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)之意境。

《林泉》是葉小綱創(chuàng)作的中國(guó)民族樂(lè)器獨(dú)奏作品的代表作之一，作品從寫(xiě)作技法、創(chuàng)作構(gòu)思到音樂(lè)的內(nèi)在表達(dá)和藝術(shù)表現(xiàn)等方便，把中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)和現(xiàn)代創(chuàng)作技術(shù)相融合。不僅有高難度的演奏技術(shù)，還有耐人尋味的優(yōu)美旋律，運(yùn)用豐富多彩的節(jié)奏形態(tài)和層次分明的交響化音色處理的同時(shí)，還兼具內(nèi)涵高深的美學(xué)思想和哲學(xué)思維?！读秩穼⒐殴~獨(dú)奏作品再次推到了一個(gè)高點(diǎn)，大大促進(jìn)了古箏樂(lè)器的發(fā)展和改良，不愧被譽(yù)為中國(guó)自20世紀(jì)70年代古箏曲《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》以來(lái)最優(yōu)秀的作品之一。2005年，《林泉》在中國(guó)第五屆“中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)”作品比賽中獲得惟一的作品比賽金獎(jiǎng)。

除《林泉》外，葉小綱還創(chuàng)作了很多不可多得的民族器樂(lè)作品，其中為二胡與樂(lè)隊(duì)而作的《光明行》亦然成為經(jīng)典。眾所周知，《光明行》是我國(guó)近代民族音樂(lè)的代表人物劉天華的代表作品，是劉天華將中、西創(chuàng)作手法巧妙結(jié)合的成功之作。樂(lè)曲以鏗鏘的節(jié)奏，明快的旋律，謳歌了中華民族追求光明、樂(lè)觀向上的精神。此曲至今經(jīng)久不衰，廣為流傳，可謂我國(guó)民族音樂(lè)的瑰寶。

而葉小綱的《光明行》也正是受到劉天華的積極影響，是他向大師劉天華的致敬之作。這部作品從內(nèi)容和形式上，并沒(méi)有任何相同之處，使用的素材完全不同。腳踩先輩的足跡前行，如何超越前人，葉小綱要考慮的更多，怎樣能讓更多的人接受，讓大家都能聽(tīng)得懂才行，這對(duì)任何一位作曲家來(lái)講都是很大的挑戰(zhàn)。為創(chuàng)作《光明行》，葉小綱于2016年專程前往江蘇劉天華和阿炳的故居采風(fēng)，在那里尋覓前人走過(guò)的路，找尋創(chuàng)作的靈感。與劉天華的《光明行》不同，葉小綱的《光明行》從音樂(lè)風(fēng)格和創(chuàng)作手法上更具現(xiàn)代特征，不僅是與劉天華進(jìn)行跨時(shí)空的音樂(lè)對(duì)話，更是對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)特質(zhì)的深入挖掘和對(duì)民族音樂(lè)精髓的傳承。葉小剛所賦予《光明行》這種時(shí)代精神，讓我們感受到中國(guó)民族音樂(lè)光明的未來(lái)。

更值得期待的是，在《光明行》之后，葉小綱還將創(chuàng)作另外五首與劉天華和阿炳同名的民族器樂(lè)作品《燭影搖紅》《寒春風(fēng)》《龍船》《變體新水令》和《聽(tīng)松》。

用音樂(lè)講述“中國(guó)故事”

葉小剛的《中國(guó)故事》專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)已在美國(guó)紐約林肯中心、德國(guó)柏林、薩布呂肯和慕尼黑、英國(guó)倫敦、愛(ài)丁堡和格拉斯哥、俄羅斯莫斯科、愛(ài)爾蘭首都都柏林等地成功舉辦，把中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)帶出國(guó)門(mén)，走向世界，對(duì)展示中國(guó)音樂(lè)和傳播中國(guó)文化做出了積極貢獻(xiàn)，并獲得極大的成功。11月16日上演的《中國(guó)故事·峨眉》——葉小綱與西安音樂(lè)學(xué)院交響樂(lè)團(tuán)音樂(lè)會(huì)，甄選了葉小綱創(chuàng)作的三首不同題材的作品，每一部作品都給我們講述著不同的“中國(guó)故事”。

《峨眉》是應(yīng)四川愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)與北京交響樂(lè)團(tuán)委約，為小提琴、打擊樂(lè)與管弦樂(lè)隊(duì)而作的二重協(xié)奏曲。葉小綱為創(chuàng)作該曲曾多次赴四川峨眉地區(qū)采風(fēng)，四川峨眉地區(qū)景色壯麗，并且有著厚重的人文歷史，是有名的佛教圣地，而這里的佛教音樂(lè)是葉小綱尤為重要的靈感來(lái)源。作品描繪出峨眉層林盡染、飄飄然然的意境，展現(xiàn)出作曲家近幾年創(chuàng)作手法的轉(zhuǎn)變和內(nèi)心的變化。

《峨眉》通過(guò)打擊樂(lè)、小提琴和管弦樂(lè)隊(duì)所構(gòu)成的點(diǎn)與線相的交融，線與面的重疊，三者相互迭錯(cuò)又層次分明，有個(gè)性也有共性。作曲家利用打擊樂(lè)特殊的音色變化和復(fù)雜的節(jié)奏，小提琴零散的不規(guī)則旋律和極具多樣性的色彩變化，再以佛教音樂(lè)這種特殊的語(yǔ)言符號(hào)作為依托，淋漓盡致的表現(xiàn)出作品中鮮明的音樂(lè)形象。

《我遙遠(yuǎn)的南京》是葉小綱于2005年中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)和世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利60 周年之際創(chuàng)作的大提琴協(xié)奏曲，在這部感人至深的作品中，葉小綱用個(gè)人的視角唱出對(duì)南京與和平的頌歌。

這是一部具有特定意義的大型作品，集敘述性和戲劇性與一身，且內(nèi)容豐富，信息量龐大，已經(jīng)不僅僅局限于歷史性題材的單一指向性音樂(lè)作品，而是文學(xué)性、思想性和哲理性深刻的綜合音樂(lè)范例。在這部作品中，可以看到葉小綱多種寫(xiě)作風(fēng)格的統(tǒng)一體現(xiàn)。葉小鋼說(shuō)：“這部作品完全是有感而發(fā)，沒(méi)有任何人要求我去寫(xiě)。里面有一種不可遏制的情緒的表達(dá)，我們期盼和平，但是和平是有代價(jià)的，不能一味隱忍，還要奮起抗?fàn)??！?/p>

《我遙遠(yuǎn)的南京》以大提琴為主體進(jìn)行故事陳述，樂(lè)曲結(jié)構(gòu)分明，情節(jié)層層遞進(jìn)、不斷展開(kāi)，先由微弱、陰暗、不安、壓抑的渲染性藝術(shù)表現(xiàn)形式拉開(kāi)序幕，之后引出了帶有憂傷、無(wú)奈與隱痛的陳述性發(fā)展，再到激烈的沖突，歷史的恐懼感，每一個(gè)階段都能給人帶來(lái)震撼和感動(dòng)。葉小綱在創(chuàng)作技法上并沒(méi)有追求那種探索和實(shí)驗(yàn)性的音樂(lè)風(fēng)格，他始終堅(jiān)持用基本的音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)形象，其中的傳統(tǒng)、現(xiàn)代、先鋒的作曲技巧只是作為一種手段而為音樂(lè)本身服務(wù)，這使得作品的音樂(lè)內(nèi)涵更能讓聽(tīng)眾所理解和接受，并引發(fā)聽(tīng)眾的共鳴。

“異常成熟與自信的作品”、“音樂(lè)近乎完美”，這是媒體對(duì)葉小綱的四幕歌劇《詠·別》的高度評(píng)價(jià)，《詠·別》是2010年北京國(guó)際音樂(lè)節(jié)基金會(huì)的委約作品，同年成功首演于上海大劇院及北京保利劇院，并得到了業(yè)內(nèi)一致的好評(píng)。

歌劇《詠·別》的故事發(fā)生在上世紀(jì)20年代的北京，所以在以西方原歌劇體裁的基礎(chǔ)之上，吸取融合了中國(guó)戲曲中京劇的元素加以調(diào)和，更加能夠表現(xiàn)中國(guó)歌劇的音樂(lè)藝術(shù)形象。葉小綱一方面植根于中國(guó)民間歌舞、小戲或戲曲，另一方面借鑒西方歌劇音樂(lè)創(chuàng)作的重要特征，這種創(chuàng)作手法反映出我國(guó)當(dāng)代民族歌劇多元化發(fā)展的局面。

而無(wú)詞版《詠·別》是上海交響樂(lè)團(tuán)對(duì)該歌劇另行委約的一個(gè)嘗試，其保留原歌劇四幕的標(biāo)題《相遇》《應(yīng)諾》《流離》和《訣別》，作為《詠·別》（無(wú)詞版）的四個(gè)樂(lè)章。基本刪除了該劇的全部聲樂(lè)部分，只保留歌劇《詠·別》眾多樂(lè)隊(duì)的演奏部分，幾乎沒(méi)有做任何連接。瓦格納是葉小綱最欣賞和崇拜的歌劇作曲家，而無(wú)詞版《詠·別》的這種做法就像是瓦格納對(duì)歌劇《尼伯龍根指環(huán)》做樂(lè)隊(duì)部分切割一樣，葉小鋼從音樂(lè)只有兩個(gè)多小時(shí)的《詠·別》中，抽出約40 分鐘樂(lè)隊(duì)部分，足見(jiàn)音樂(lè)對(duì)原來(lái)歌劇《詠·別》的品質(zhì)與質(zhì)量起到至關(guān)重要的作用。

堅(jiān)守社會(huì)責(zé)任 永葆創(chuàng)作活力

葉小綱不僅是一位作曲家，同時(shí)還兼任中國(guó)人民政治協(xié)商會(huì)議常務(wù)委員會(huì)委員、全國(guó)文聯(lián)副主席、中國(guó)音樂(lè)家協(xié)會(huì)主席、中央音樂(lè)學(xué)院副院長(zhǎng)等職。他上任中國(guó)音協(xié)主席后主抓的四件大事效果顯著：第一是創(chuàng)作。這是葉小綱的強(qiáng)項(xiàng)，他是教師出身，敏銳的判斷力是他的優(yōu)勢(shì)。而大量的作品在全世界演出，也讓他清楚的知道什么東西是能夠代表中國(guó)最好的；第二是民族音樂(lè)收集。葉小綱曾做過(guò)一套民間音樂(lè)的集成，但唯一的缺憾就是“簡(jiǎn)譜”，無(wú)法走不出國(guó)門(mén)，想要樂(lè)譜能在世界上流傳，那就要重新記譜、制作、出版，中國(guó)音樂(lè)缺乏世界性影響就是受到了“簡(jiǎn)譜”的限制；第三是做文化推廣；第四就是做文化扶持，做美育。

在主持中國(guó)音協(xié)的工作之余，葉小綱近兩年還創(chuàng)作了四部大型作品，總譜近七百余頁(yè)。第四交響曲《草原之歌》總譜202 頁(yè)；第五交響曲《魯迅》總譜198 頁(yè)；第六交響曲《創(chuàng)世紀(jì)》總譜160 頁(yè)；第七交響曲《英雄》157 頁(yè)。兩年之內(nèi)能完成如此大體量的四部作品，真是非常人所能為之。

葉小綱在少年時(shí)代讀過(guò)很多書(shū)，其中魯迅的著作是對(duì)他影響最深遠(yuǎn)的。每次讀到好的句子，生僻的詞組，葉小綱都會(huì)抄到本子上仔細(xì)的研究，他現(xiàn)在的好筆頭離不開(kāi)曾經(jīng)的刻苦鉆研。所以說(shuō)，四十多年后才有機(jī)會(huì)創(chuàng)作《魯迅》，這也是葉小綱少年時(shí)代的情結(jié)，是完成年少時(shí)的一個(gè)夙愿。葉小綱希望《魯迅》能全面紓解他在人們心中的形象。因?yàn)樗麍?jiān)信，對(duì)于中國(guó)來(lái)說(shuō)，魯迅深邃雋永的思想永不過(guò)會(huì)時(shí)。

《魯迅》由《社戲》《閏土》《阿Q》《祥林嫂》《野草》《鑄劍》《朝花夕拾》《兩地書(shū)》《魂》九個(gè)樂(lè)章構(gòu)成，除了序曲《社戲》、第七樂(lè)章《朝花夕拾》和結(jié)束曲《魂》是管弦樂(lè)曲，其他六個(gè)樂(lè)章都是以魯迅的文學(xué)名篇為題的聲樂(lè)篇章。這是一部無(wú)論從題材、內(nèi)容還是音樂(lè)結(jié)構(gòu)都大不同于傳統(tǒng)交響曲的大型作品。雖然是九個(gè)樂(lè)章的結(jié)構(gòu)，但葉小綱絕不是想把《魯迅》簡(jiǎn)單地搞成“串燒”式的交響組曲或者聲樂(lè)套曲，它更像是具有交響樂(lè)式結(jié)構(gòu)的“歌劇”。每一個(gè)篇章都承擔(dān)著不同的職責(zé)：三首管弦樂(lè)曲就像歌劇的序曲、間奏曲和終曲；《閏土》《阿Q》《祥林嫂》《鑄劍》《兩地書(shū)》則承擔(dān)著歌劇中人物角色的獨(dú)唱、二重唱、三重唱甚至戲中戲；《野草》的朗誦，更有些像是作曲家自己在抒發(fā)一種情懷的寓意。所以說(shuō)，《魯迅》不止是“魯迅”，也是“葉小綱”， 真可謂是一部音樂(lè)“奇書(shū)”。

“如果說(shuō)《魯迅》代表上個(gè)世紀(jì)的思想高峰，那么《英雄》就是寫(xiě)普羅大眾的?！队⑿邸分v的是我們每一個(gè)人，在改革開(kāi)放四十年中的努力奮斗。”葉小綱說(shuō)。第七交響曲《英雄》于2019年1月14日在北京國(guó)家大劇院舉辦的《致新時(shí)代——大型原創(chuàng)交響音樂(lè)會(huì)》首演，意義深遠(yuǎn)。這首宏大的交響樂(lè)作品長(zhǎng)達(dá)四十分鐘，每個(gè)樂(lè)章的創(chuàng)作手法變化莫測(cè)，但又聯(lián)系緊密不可分割，渾然一體，是葉小綱近年來(lái)創(chuàng)作的作曲技法最為復(fù)雜，結(jié)構(gòu)安排最為宏大的作品之一。這部重大主題的作品能夠讓人們引起對(duì)當(dāng)代生活現(xiàn)狀的深刻思考，而作品所體現(xiàn)出的英雄氣質(zhì)有著實(shí)際的社會(huì)意義和現(xiàn)實(shí)意義?！队⑿邸吩谝獯罄滋m完成的歐洲首演，已將該作品所體現(xiàn)出的改革開(kāi)放40年來(lái)，每一個(gè)中國(guó)人不懈奮斗的英雄品格和精神、信仰與情懷，中國(guó)新時(shí)代無(wú)數(shù)英雄人物的人格魅力和最高價(jià)值，展示給全世界。

“一直在追求一種既不前衛(wèi)，又不保守；聽(tīng)上去不刺耳，但實(shí)際很復(fù)雜；最新技術(shù)和傳統(tǒng)基本功相結(jié)合的手段。”這是葉小綱音樂(lè)作品不可復(fù)制的獨(dú)特理念。

他的創(chuàng)作秉承中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)，發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化思想，運(yùn)用世界最先進(jìn)的創(chuàng)作理念在國(guó)內(nèi)外的音樂(lè)舞臺(tái)上講述著一個(gè)個(gè)“中國(guó)故事”，奏出新時(shí)代的絢麗華章。這就是葉小綱，他以音樂(lè)為橋梁，從全方位的角度向世界展示著中國(guó)人文的博大精深，中國(guó)歷史的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，讓中國(guó)音樂(lè)走向世界舞臺(tái)，把中國(guó)的聲音傳播到世界的每一個(gè)角落，為世界講好“中國(guó)故事”。