當(dāng)代連環(huán)畫創(chuàng)作的圖式價(jià)值

韓天騰

（ 福建農(nóng)林大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院， 福建 福州， 350002）

引言

自古以來，連環(huán)畫成為寓道德、文化及禮樂的載體，其趣味性、知識(shí)性及教育性的圖文價(jià)值，滿足了古往今來不同受眾的精神需求。依附文章文字的連環(huán)畫因繪畫者的素養(yǎng)及創(chuàng)作時(shí)代的不同而呈現(xiàn)豐富多彩的樣貌。時(shí)至今日，連環(huán)畫產(chǎn)業(yè)在經(jīng)歷上世紀(jì)末斷崖式的衰退之后，逐漸被動(dòng)漫、影視、微信讀圖所取代，其故事性、教育性及娛樂性的功能業(yè)已轉(zhuǎn)移到其他媒介。

從布爾迪厄的“場(chǎng)域”理論來看，中國連環(huán)畫的興衰與經(jīng)濟(jì)、政治、文化等社會(huì)權(quán)力場(chǎng)的制約密切相關(guān)[1]。左右這一場(chǎng)域的是改革開放帶來的文化沖擊，歐美港臺(tái)消費(fèi)文化以其復(fù)雜多元的娛樂化視角消解了受眾一以貫之的意識(shí)場(chǎng)域，使得部分文藝創(chuàng)作立場(chǎng)迷失于唯商業(yè)至上的利益鏈中。本土連環(huán)畫讓位于港臺(tái)的“公仔書”、日本“漫畫”、歐洲的“繪本”及美國的“COMICS”。歐美及日本的“新漫畫”代替國內(nèi)連環(huán)畫成為青少年閱讀的主流書刊，加上老輩連環(huán)畫者的畫種轉(zhuǎn)向。后續(xù)人才儲(chǔ)備不足等原因，連環(huán)畫呈垂暮之態(tài)。

雖然連環(huán)畫低迷的原因眾多，客觀原因如內(nèi)容陳舊、畫者后繼無人等，但主觀原因還在于其為小畫種而不被重視，與商業(yè)化的勞動(dòng)酬金不等比，造成整體創(chuàng)作環(huán)境的蕭瑟凋敝，而連環(huán)畫作為大眾文藝的載體之一，有一點(diǎn)是不變的，那就是連環(huán)畫敘事中人文價(jià)值的弘揚(yáng)與堅(jiān)守。讀與看的文化體驗(yàn)自古有之。于傳統(tǒng)繪畫而言，其擔(dān)當(dāng)“圖繪者莫不明勸誡，著升沉”，或“以圖言志，以畫言情”，最終達(dá)到“成教化，助人倫”的禮樂形塑。進(jìn)入現(xiàn)代信息時(shí)代，其“明勸誡，著升沉”的傳統(tǒng)價(jià)值依然未變，只是其應(yīng)結(jié)合當(dāng)代文化語境，在新人新事的創(chuàng)作中進(jìn)行華麗轉(zhuǎn)身，結(jié)合社會(huì)主義價(jià)值觀再次升華文藝精神，創(chuàng)作出正能量的優(yōu)秀的勵(lì)志作品，使傳統(tǒng)文化的人文價(jià)值歷久彌新。

進(jìn)入21世紀(jì)的數(shù)字化時(shí)代，藝術(shù)的社會(huì)功用催生圖像的社會(huì)反思功能，與文以載道一樣，連環(huán)畫也可以載道，即是滿盛與時(shí)俱進(jìn)的時(shí)代精神，把“道”物化為雅俗共賞的圖像，嫁接消費(fèi)時(shí)代的人文思考，體現(xiàn)信息時(shí)代正確的社會(huì)主義價(jià)值觀，引航個(gè)人乃至社會(huì)的價(jià)值軌道，超越“宜于俗人”或“雅俗共賞”的傳統(tǒng)理解，使其成為當(dāng)今中國精神的文藝形態(tài)之一。這種精神即是連環(huán)畫創(chuàng)作所呼吁的擔(dān)當(dāng)精神，即圖式價(jià)值關(guān)注人生、圖式精神美育化人的藝術(shù)指向，其以關(guān)愛他人、社會(huì)、歷史、民族作為創(chuàng)作宗旨。這種遞進(jìn)的美育價(jià)值，是個(gè)體精神的層次升華，是弘揚(yáng)社會(huì)主義價(jià)值觀的具體踐行。反應(yīng)在連環(huán)畫創(chuàng)作中，即以文本為骨、圖式為魂、精神為魄的三位一體，以此組織技法風(fēng)格、經(jīng)營位置、隨類賦彩等筆墨張力，達(dá)到以畫理寓哲思，以筆墨求精神，從而達(dá)到有效的價(jià)值輸出。

一、圖式價(jià)值關(guān)注人生

1.責(zé)任擔(dān)當(dāng)?shù)娜宋乃伎?/h3>

審美價(jià)值必須顯化為人物形象的喜怒哀樂，對(duì)應(yīng)文章情節(jié)的跌宕起伏，才能為受眾所接受，受眾才能在讀圖模式中理解文章傳達(dá)的主題思想。主題思想作為哲學(xué)的形而上范疇，也必須要物化為畫者對(duì)文章的理解，要避開文字的局限而進(jìn)行真正意義上的圖像創(chuàng)作的獨(dú)特思考，以此組織色彩技法及形式語言。作為文章的視覺傳感器，連環(huán)畫的感染力在于故事的連續(xù)性傳輸。連環(huán)畫不在于單個(gè)畫面的“斷片”信息，而在于分幅“組接”的整體連續(xù)性，對(duì)連環(huán)畫而言，其整體結(jié)構(gòu)像一串美麗的珍珠項(xiàng)鏈，閃光的珍珠是分幅的圖片，文章是串起珍珠的細(xì)線。而這條細(xì)線即是彰顯圖式價(jià)值的珍貴之線，即是說，連環(huán)畫的圖式價(jià)值要建立在優(yōu)秀文本的創(chuàng)作基礎(chǔ)上，才能達(dá)到圖文雙逸、相得益彰的讀圖感受。

彩色連環(huán)畫《穿越風(fēng)雪的音樂盒》，以支教為緣起，以北京游客郵寄音樂盒給老師為隱線，歌頌藏族小孩也措的心靈美。文章講述也措置貧窮而不顧，把“牽著馬送北京游客進(jìn)山”換取的家庭生活費(fèi)“挪用”為委托游客“買音樂盒送給孤獨(dú)的老師”，美好的心愿讓從此不孤獨(dú)的老師延長(zhǎng)支教時(shí)間，歌頌了感人的支教故事。文章的品質(zhì)間接提高了連環(huán)畫圖式價(jià)值的含金量。

為了呼應(yīng)文章情節(jié)，藝術(shù)創(chuàng)作不僅著重點(diǎn)線面及環(huán)境肌理的刻畫，更在于以色彩象征主觀或客觀的人物情感與場(chǎng)景空間，使得感性色彩成為傳遞思想感情的象征，具體表現(xiàn)為冷抑暖揚(yáng)，以憂郁的藍(lán)灰色、冷灰色表憂郁，以金黃色、黃灰色表舒揚(yáng)。冷暖色對(duì)應(yīng)的正是主角抑揚(yáng)頓挫的情感變化，讓觀眾在閱讀過程中感受文本情節(jié)與色彩相得益彰的審美價(jià)值，色彩情感伴隨文字語言的流淌，有利受眾對(duì)圖文精神的接受與判斷，畫里畫外的圖文感召正是傳達(dá)人生價(jià)值的途徑，給人生蒙上詩意色彩。

分幅畫面的創(chuàng)作正如攝影大師布勒松強(qiáng)調(diào)按下快門時(shí)的“決定性的瞬間”，將形式、設(shè)想、構(gòu)圖、光線、事件等因素完美結(jié)合在一起，[2]在創(chuàng)作中，如第18幅描繪老師收到音樂盒之后的感動(dòng)，作品以飛舞的經(jīng)幡及陽光象征喜悅，對(duì)應(yīng)“他的心象春天的雪山一般撲簌簌地融化了”（圖1）。之后以顫抖的手和籠罩在高原陽光里的模糊的“信”，表現(xiàn)老師收到禮物的感動(dòng)，以“讀”與“看”代表收信的全景過程（圖2），最后以全班的集體照作為支教的圓滿歷程（圖3）。這三幅都以“瞬間”“剎那”作為代表性的典型語言，充分詮釋以少勝多、“決定性的瞬間”的創(chuàng)作技法。連環(huán)畫大師賀友直也說過：“繪畫，只能表現(xiàn)人物動(dòng)作的一瞬間，因之，這一瞬間的動(dòng)作必須是最富有代表性，也就是最能概括和具有典型意義的?！盵3]

該創(chuàng)作以傳統(tǒng)漆畫的形式語言、國畫意境及現(xiàn)代繪畫相結(jié)合的藝術(shù)理念，利用流淌的色彩與干涸的質(zhì)感肌理，體現(xiàn)斑駁蒼茫的自然地貌，把雄渾博大的地域人文環(huán)境融入構(gòu)圖與技法的運(yùn)用中，以留白凸顯繪畫主題，把圖形結(jié)構(gòu)物化為現(xiàn)代感與風(fēng)格化的呈現(xiàn)，把技法結(jié)合色彩營造受眾的“第三心理”，用色彩美學(xué)與技法結(jié)構(gòu)詮釋文本情節(jié)與繪畫語言的統(tǒng)一性，使得連環(huán)畫超越一圖一事的單層面敘事，升華為文質(zhì)兩逸的藝術(shù)載體。

該創(chuàng)作的美學(xué)精神即是把孔子的禮樂觀和美善觀融無形于有形，以莊子的大美不言和逍遙之美尋求生命的律動(dòng)，既講究個(gè)體的社會(huì)責(zé)任，也講究審美活動(dòng)的引導(dǎo)，以中華美學(xué)的根基為制高點(diǎn)來觀照文藝創(chuàng)作的審美活動(dòng)。即是習(xí)近平指出的“把服務(wù)群眾同教育引導(dǎo)群眾結(jié)合起來，把滿足需求同提高素養(yǎng)結(jié)合起來”[4]。

圖1 韓天騰《穿越風(fēng)雪的音樂盒》第17幅

圖2 韓天騰《穿越風(fēng)雪的音樂盒》第18幅

圖3 韓天騰《穿越風(fēng)雪的音樂盒》第19幅

2.斥娛樂化的人性謳歌

仲呈祥先生對(duì)中國當(dāng)下文藝作品的“娛樂化”傾向保持著清醒的認(rèn)識(shí)。他認(rèn)為，一個(gè)民族只知道笑，不知道為什么笑，是危險(xiǎn)的。文藝作家們就是應(yīng)當(dāng)通過文藝作品喚起民眾的思考，思考人生、思考社會(huì)、思考國家和民族的未來，所謂“天下興亡，匹夫有責(zé)”即是！[5]換而言之，如果作品本身不能換取人民的思考與警示，那是失敗的作品?！岸?dāng)今過度娛樂化的結(jié)果，即是文化偶像從科學(xué)家、大文豪等民族精英跌落到娛樂明星，應(yīng)當(dāng)反思其間的文化落差和精神落差有多大”[6]。反映到文藝創(chuàng)作上，即是如何去娛樂化，把持文藝作品的高度，上接圣賢先哲的回聲，下接閭閻百姓的現(xiàn)實(shí)主義土壤，化娛樂為積極，化歡笑為力量，化生活為曙光，使得連環(huán)畫創(chuàng)作保持“道器不離”的思考價(jià)值。

彩色連環(huán)畫《挑戰(zhàn)不可能》，講述克里斯蒂娜·澤納托不顧生死安危潛入海底“催眠”鯊魚，目的在于“鯊口拔鉤”，幫助鯊魚拔出掙脫漁線時(shí)留在嘴里的魚鉤，次及采集科研樣本。其仁者愛物的儒家精神，與樂于獵殺、殘害、饕餮動(dòng)物的眾多行為相比，詮釋了“志士仁人，無求生以害仁，有殺身以成仁”的智者、勇者精神，是化人化物的典型案例。

圖4 韓天騰《挑戰(zhàn)不可能》第8幅

圖5 韓天騰《挑戰(zhàn)不可能》第15幅

該色彩創(chuàng)作以女主角的行為面貌反襯時(shí)下過度“娛樂化”的迷失，最初以藍(lán)幽冷寂的深海構(gòu)建人的渺小，襯托鯊魚群的龐大，繼而以“鯊口拔鉤”構(gòu)筑救生行為（圖4），緊接著出現(xiàn)“娛樂化”的“殺、吃、污”等分幅，用缺乏思考的“娛樂化”圖式襯托“鯊口拔鉤”的高尚行為，結(jié)尾歌頌習(xí)主席的出訪禮儀與文化精神，最后以曠野幽鶴的飛翔（圖5），暗示主人公“風(fēng)乎舞雩，詠而歸”的“非娛樂”的閃光價(jià)值，“鯊口拔鉤”于人于己都有百利而無一害。通篇以褒—貶—褒的情節(jié)節(jié)奏，呈現(xiàn)人性高度的同時(shí)，也揭示部分人們迷失于物欲橫流的“娛樂化”中，創(chuàng)作警醒的是物欲對(duì)人性的掩蓋，警醒過度“娛樂化”對(duì)自己、社會(huì)乃至地球家園的傷害。

圖6 韓天騰《挑戰(zhàn)不可能》第13幅

圖7 韓天騰《挑戰(zhàn)不可能》第9幅

圖8 韓天騰《挑戰(zhàn)不可能》第10幅

圖9 韓天騰《挑戰(zhàn)不可能》第11幅

通篇連環(huán)畫以藍(lán)色的幽深、紅色的血腥、紫色的休閑、灰色的冷漠等色彩語言，對(duì)應(yīng)不同場(chǎng)景空間能量因子值，與文字共同詮釋社會(huì)形態(tài)的面貌，造型、筆觸、色彩與光影的互動(dòng)是清升濁降的人格歌頌。在此，提及了習(xí)主席在外交禮儀中秉承中華傳統(tǒng)文化禮節(jié)，即拒絕點(diǎn)殺正處于產(chǎn)卵期的多寶魚，只選擇腌漬魚或煙熏魚。習(xí)總書記在大國禮儀交往中對(duì)五常之德的人文踐行，構(gòu)成無形的積極的人文感召。在此，分幅連環(huán)畫的形式語言也轉(zhuǎn)化為流淌的陽光、鮮花及朝氣蓬勃的光明（圖6）。與第九幅的“殺”（圖7）、第十幅的“笑”（圖8）、第十一幅的“濁”（圖9）形成對(duì)比，這種褒貶相間的圖式語言與色彩暗示，旨在構(gòu)建新時(shí)代對(duì)自我約束與喚醒的模式，弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的仁愛精神。正如習(xí)總書記指出：“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的重要源泉，也是我們?cè)谑澜缥幕な幹姓痉€(wěn)腳跟的堅(jiān)實(shí)根基。要結(jié)合新的時(shí)代條件傳承和弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神?！盵7]

仲呈祥先生認(rèn)為“在歷史的近景中，當(dāng)下文藝作品“娛樂化”傾向起源于 20 世紀(jì) 80 年代中后期，“當(dāng)時(shí)的大背景就是電影界搞娛樂片本體論”[5]，而正是這種“娛樂本體”謬種流傳，直接從電影領(lǐng)域擴(kuò)散到諸多藝術(shù)領(lǐng)域，因此“玩”風(fēng)盛行。連環(huán)畫第九幅所揭示的“殺”，譴責(zé)對(duì)靈性自然動(dòng)物的任意宰割，把工業(yè)化造福人類的本質(zhì)誤用為殘害自然生靈的歧途，與古人愛生護(hù)生的生態(tài)仁愛觀背道而馳。第十幅的“笑”，描述隨著生活水平的提高，部分人民不再珍惜傳統(tǒng)節(jié)儉樸素的美德，把饕餮口腹之欲建立在廣虜肉食的基礎(chǔ)上，漠視生命、漠視人文精神。第十一幅的“濁”即是食品環(huán)境惡化反饋于自身的普遍性反思，在此，連環(huán)畫暗合科學(xué)的文藝批評(píng)，正如仲呈祥先生所說“批評(píng)要善操與時(shí)俱進(jìn)的中國化的馬克思主義槍法，堅(jiān)持‘美學(xué)的歷史的’標(biāo)準(zhǔn)，秉持科學(xué)的判斷力，是其所是，非其所非”[8]，推而廣之，文本與連環(huán)畫創(chuàng)作要反映出作家、繪者所意識(shí)到的歷史內(nèi)容的深度和廣度，要客觀地給予正視及傳達(dá)。繪畫的傳達(dá)只能用無聲的形象，來表達(dá)人物復(fù)雜的內(nèi)心活動(dòng)，即以形傳神、以神達(dá)意。正如美術(shù)界老領(lǐng)導(dǎo)華君武在贊譽(yù)畫家“目光如炬，觀察人間萬物”，只有這樣，才能正確表達(dá)深度和廣度。

圖10 韓天騰《一生只為窮人的特蕾莎》

連環(huán)畫創(chuàng)作說到底只是繪者對(duì)文學(xué)原著的理解，不存在絕對(duì)“忠實(shí)于原著”的繪畫，文學(xué)與繪畫藝術(shù)相比，前者用文字語言激發(fā)與讀者對(duì)應(yīng)的空間聯(lián)想來完成美學(xué)鑒賞，時(shí)間是情節(jié)敘事的脈絡(luò)，后者以繪畫語言為載體，作用于受眾的視覺感官，受眾在文字與圖像的基礎(chǔ)上，在虛擬的時(shí)空中融入心靈感受，以圖文、字畫的對(duì)應(yīng)關(guān)系完成“讀圖”歷程，達(dá)到美育鑒賞的目的?！凹偃缬脭?shù)學(xué)式來寫圖畫書表現(xiàn)特征的話，那么可以這樣寫 ：文 + 畫 = 有插畫的書，文× 畫 =圖畫書”[10]，即是說，連環(huán)畫并非是圖文相加的簡(jiǎn)單敘事，而是圖文相乘的膨脹關(guān)系，綜合精神場(chǎng)域、藝術(shù)場(chǎng)域的詮釋，二者結(jié)合可以生成更內(nèi)涵更豐富，意涵更充實(shí)的乘積效應(yīng)，達(dá)到“化人養(yǎng)心”的文藝目的。

3.超功利的人生價(jià)值

連環(huán)畫的畫里畫外，無非是藝術(shù)創(chuàng)作與受眾在相互凝視之間展開的精神流通，是“對(duì)藝術(shù)與生活審美關(guān)系的不同解答”[10]，解答的藝術(shù)形式無非是個(gè)體與時(shí)代精神在某一階段碰撞的能動(dòng)性反應(yīng)。其行為模式是個(gè)人對(duì)社會(huì)、時(shí)代的責(zé)任與擔(dān)當(dāng)，其精神結(jié)果應(yīng)當(dāng)實(shí)現(xiàn)自我超越，以關(guān)愛他人作為理想目標(biāo)，反映于藝術(shù)創(chuàng)作中，即是演繹正能量的積極的文藝感召。

《一生只為窮人的特蕾莎》以素描的黑白灰為媒介塑造人物形象，故事平鋪直敘，娓娓道來，表現(xiàn)了特蕾莎在印度建立各種救濟(jì)機(jī)構(gòu)致力于幫助窮人，賦予窮人生命尊嚴(yán)與雪中送炭的故事。該創(chuàng)作屬于解答人生價(jià)值的范疇，特蕾莎做的不是轟轟烈烈的大事，正如文本所說“她每天做的事，就是推著小車在垃圾堆里、水溝里、教堂門口、公共建筑的臺(tái)階上，去撿回那些奄奄一息的病人、被遺棄的嬰孩、垂死的老人，然后到處去找吃的喂他們，找藥給他們治病，求醫(yī)生來幫助他們”。真正做到“寧愿和窮人一起生活，陪伴他們，不是在理論上，而是在實(shí)踐上。”[11]即便是所獲諾貝爾獎(jiǎng)的獎(jiǎng)金，她也換成食物幫助窮人，她做了人類個(gè)體在特定時(shí)段、特定歷史時(shí)空該做的有意義的善舉，完美地詮釋了“生而為人”的價(jià)值觀，成為舉世聞名的愛心使者。她使得南斯拉夫內(nèi)戰(zhàn)雙方，因她進(jìn)入戰(zhàn)區(qū)接引逃離的婦女兒童而暫時(shí)?；穑龅铰?lián)合國秘書長(zhǎng)安南無法做到的事情。特蕾莎關(guān)愛他人的精神成為人文主義的深度踐行，正如文章所說“正是這位貌不驚人的修女，曾經(jīng)讓無數(shù)被世俗社會(huì)拋棄的人，在生命的最后幾個(gè)小時(shí)里，獲得尊嚴(yán)的補(bǔ)償”，從文學(xué)層面而言：喜劇不一定構(gòu)成作品永恒的要素，但永恒的作品一定飽含關(guān)愛人類，化悲劇為前行力量的精神感召，特蕾莎用“超功利”的人性美學(xué)詮釋這一亙古法則（圖10）。

表現(xiàn)印度這一異域風(fēng)格時(shí)，創(chuàng)作首先要了解地理風(fēng)情與服飾文化，對(duì)人種特征有深入的了解，同時(shí)，以寫實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)人物造型，因?yàn)楫嬶L(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶憣?shí)作品，無疑是“老少皆宜，雅俗共賞的，最易引起普通觀眾的注意，從而引導(dǎo)人們步入藝術(shù)殿堂”[12]。當(dāng)然，寫實(shí)是基于受眾對(duì)具象人物造型常態(tài)化的認(rèn)可，作為連環(huán)畫創(chuàng)作，人物與場(chǎng)景的構(gòu)圖組合自由多樣，既可根據(jù)文章內(nèi)容繪畫單一事件，也可多個(gè)場(chǎng)景集中于一幅畫面，即把多個(gè)典型事件統(tǒng)一表現(xiàn)于畫面上。有一點(diǎn)透視與多點(diǎn)透視混合的采用，但這種跨越時(shí)空的連續(xù)性組合并不影響受眾對(duì)它的理解。寫實(shí)的手法為現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作常用，正是寫實(shí)有助于樹立現(xiàn)實(shí)而非虛構(gòu)的典型人物，有助于樹立精神標(biāo)桿，給予受眾精神熏陶。當(dāng)然，寫實(shí)主要源于受眾對(duì)視覺圖像的理解限度，圖文價(jià)值更在于寫實(shí)背后傳達(dá)的關(guān)愛精神，以此實(shí)現(xiàn)超越自我的精神價(jià)值。

二、圖式精神美育化人

《在新中國連環(huán)畫60年》里開頭有姜維樸老先生一首題為《在忠實(shí)的讀者面前》的詩，詩中有這樣幾句話：這方寸的小本，那無聲的語言，常常勝過老師的諄諄教導(dǎo)，父母的細(xì)心叮嚀，把理想和智慧的種子，在幼小的心靈里深深地播種……這又象永不枯竭的甘泉滋養(yǎng)著生命之樹的苗圃，為祖國的明天培育更多的精英……[13]美育體現(xiàn)為讀者對(duì)哲理的思考，對(duì)人格道德的品鑒，對(duì)中華美學(xué)精神的傳承，因此，連環(huán)畫的圖像力量即是積極維度的構(gòu)建，依據(jù)正能量的敘事類別，具體表現(xiàn)為”尊德性、崇文學(xué)、致廣大、盡精微、極高明、道中庸”[14]。而正能量的藝術(shù)是無國界的，愛德華·布魯斯評(píng)論美國推行“羅斯福新政·藝術(shù)計(jì)劃”所產(chǎn)生的社會(huì)功用時(shí)說道：“我們的目標(biāo)是創(chuàng)作精神性的東西來豐富所有人的生活，讓生活中的這些美術(shù)來點(diǎn)燃他們新的希望，成為他們打發(fā)時(shí)間的新趣味······培養(yǎng)物質(zhì)消費(fèi)之外更簡(jiǎn)單的樂趣，這對(duì)于提高生活質(zhì)量至關(guān)重要?！盵15]

著名的連環(huán)畫家沈堯伊認(rèn)為，連環(huán)畫傳達(dá)的精神應(yīng)積極向上，具正能量的勵(lì)志精神，營造民族的光明與未來，因此，其作品有“賞之而心胸開闊，欣之則怡然快樂”之感，是明德、至善的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)，使其圖式語言氣勢(shì)磅礴，輝煌壯美。連環(huán)畫《地球的紅飄帶》是其代表之作，黑白張力的肌理語言鐵絲虬勁、粗中有細(xì)。黑白兩色營造的大氣深沉，再現(xiàn)了長(zhǎng)征路途的艱辛困苦—硝煙彌漫的戰(zhàn)地，波濤洶涌的江河，崇山峻嶺的天險(xiǎn)，危機(jī)四伏的沼澤……其作品強(qiáng)有力地表現(xiàn)長(zhǎng)征深沉悲壯的民族覺醒，再現(xiàn)烽火歲月的茫茫天地。正如王亞楠所說，他心懷真切感動(dòng)之情，心存敬畏歷史之感。傾注了藝術(shù)家對(duì)民族同胞的深沉厚愛，以及對(duì)革命者人性光輝的盡情抒寫[16]19，這正是連環(huán)畫的圖式價(jià)值所在。

連環(huán)畫表現(xiàn)的真善美，既是人性精神的圖式洗禮，也是道德風(fēng)向標(biāo)的飄舉，詮釋“藝術(shù)的使命是一種愛的使命”，而這依賴于創(chuàng)作的圖式語言之于道德性、社會(huì)性及有益特質(zhì)的吸收與創(chuàng)造，也是繪畫者對(duì)文本選擇自主能動(dòng)的判斷，繪畫也是“社會(huì)和信仰生活的組成部分”[17]。正如王亞楠所說，“為內(nèi)心的感動(dòng)而畫，或許是一位畫家最本真亦是最終極的追求。當(dāng)現(xiàn)代科技足以捕捉與傳播每一個(gè)正在發(fā)生的當(dāng)下，那么繪畫的價(jià)值在于什么？我想，那就是讓感動(dòng)直指人心”[16]20，這感動(dòng)就是愛的使命。否則，則如仲呈祥先生所云：“我們正在失卻宏觀的、有遠(yuǎn)見的、審視民族高級(jí)審美形態(tài)的文藝評(píng)論，這造成了當(dāng)前文化偶像的錯(cuò)位和人文生態(tài)環(huán)境的低俗化現(xiàn)象”[6]124-125。

積極向上的精神能量應(yīng)成為當(dāng)今大眾文藝的風(fēng)向標(biāo)，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該追求品位崇高、弘揚(yáng)真善美的文藝主張，使藝術(shù)與生活成為“一種雙向互動(dòng)、對(duì)話交流的關(guān)系，成為美學(xué)意義上的源構(gòu)關(guān)系”[18]，筆者的連環(huán)畫創(chuàng)作，正是以連環(huán)畫的美育精神為創(chuàng)作圭臬，以正能量的圖式價(jià)值構(gòu)建生生不息的美育循環(huán)，閃爍在循環(huán)上的光輝亮點(diǎn)，是華夏五千年文明成果的精神外化。

結(jié)語

雖然當(dāng)今的連環(huán)畫創(chuàng)作冷清空寂，但作為上世紀(jì)社會(huì)精神的基石，一個(gè)時(shí)代的閱讀記憶，其演繹真善美的敘事藝術(shù)在信息時(shí)代乃至未來是不變的，即是要演繹時(shí)代的真善美，從這一層面而言，其圖式價(jià)值具有無邊界、跨時(shí)空、歷久彌新的傳播意義，以圖言志、以畫言情的精神輸出與受眾美育感知的雙向交流，其終極價(jià)值要求連環(huán)畫創(chuàng)作具有引導(dǎo)人文精神的范式符號(hào)。因此，包括連環(huán)畫在內(nèi)的大眾文藝必須以關(guān)愛人生、關(guān)愛人類、關(guān)愛社會(huì)為圭臬，借“宣物莫大于言，存形莫過于畫”的連環(huán)藝術(shù)，在重溫集體記憶的同時(shí)，詮釋新時(shí)代連環(huán)畫創(chuàng)作之于社會(huì)的正向指引，使連環(huán)畫具“小中見大”“介子納須彌”的能量敘事。

注：圖片均為作者自繪