□李嘉寶 揚(yáng)州大學(xué)音樂(lè)學(xué)院
在我國(guó)民族樂(lè)器的發(fā)展過(guò)程中,為了拓寬音域、尋求低音、演奏和聲,幾乎所有的民族樂(lè)器都改良過(guò),與其他民族樂(lè)器一樣,二胡也經(jīng)歷了不斷的改良。二胡作品的創(chuàng)作也伴隨著二胡形制的改良,發(fā)生著或細(xì)微或顯著的變化。
二胡是民族樂(lè)器中最為重要的拉弦樂(lè)器,自20世紀(jì)初至今,比較有代表性的二胡形制改良具有以下幾點(diǎn)成果。
琴筒是二胡的重要組成部分,突出的改良成果基本上都是在外形上有所變化,主要有扁圓筒二胡、方圓筒二胡及扁六角筒、扁八角筒二胡等。
二胡的單千斤曾被改良為雙千斤,其在所有二胡上都可安裝,在不改變二胡音色、基本形制、基本演奏方法的前提下,豐富了演奏技巧,擴(kuò)大了二胡的音域。
傳統(tǒng)二胡琴弓的弓毛張力不可調(diào),斷弦時(shí)裝弦及調(diào)節(jié)弓毛松緊極為方便。著名樂(lè)器改良家張子銳借鑒西方設(shè)計(jì)理念,創(chuàng)造性地設(shè)計(jì)了帶掛鉤的螺絲二胡琴弓,解決了傳統(tǒng)二胡琴弓的弓毛無(wú)法調(diào)整的問(wèn)題。
傳統(tǒng)二胡多使用很細(xì)的蠶絲,容易伸長(zhǎng)變音和斷弦,且音量小。20世紀(jì)50年代,二胡專用金屬弦被制作并推廣使用,使二胡的音高穩(wěn)定、音質(zhì)純凈,音色統(tǒng)一。
可調(diào)式二胡螺絲弦軸較木制弦軸結(jié)構(gòu)更為簡(jiǎn)單,調(diào)弦更省力,上弦、調(diào)音速度更快,音高也更穩(wěn)定,外觀與傳統(tǒng)的木制弦軸相同。
大部分琴筒的琴皮都是由野生蟒皮制成的,從50年代的絲織品、塑料薄膜等材料取代蟒皮,到60年代的滌綸薄膜人造蟒皮,到70年代的“尼龍皮”,再到90年代的純手工普通玻璃二胡,二胡的琴皮逐漸被改良。
二胡作品創(chuàng)作風(fēng)格的形成和變化,與樂(lè)器制作存在著密切的聯(lián)系。在這一發(fā)展期,以劉天華為代表的音樂(lè)家在二胡形制方面的改良,使二胡在音色、音量上都有了長(zhǎng)足的進(jìn)步,實(shí)現(xiàn)了與樂(lè)曲的風(fēng)格達(dá)到高度統(tǒng)一的目標(biāo)。從20世紀(jì)初至中華人民共和國(guó)成立,在這段二胡形制改良發(fā)展期內(nèi),有不少耳熟能詳?shù)亩髌繁粍?chuàng)作出來(lái),如《病中吟》《空山鳥(niǎo)語(yǔ)》等,這些二胡曲都是根據(jù)二胡形制的特點(diǎn)專門(mén)創(chuàng)作的,并且樂(lè)曲的創(chuàng)作者在形制改良方面也很擅長(zhǎng),他們?cè)诔浞质煜?lè)器基本特性的基礎(chǔ)上,能夠更好地創(chuàng)作樂(lè)曲。最具代表性的就是劉天華,他不僅自己創(chuàng)作二胡曲,還參與二胡構(gòu)件的制作改良。他能夠結(jié)合二胡這件樂(lè)器的特點(diǎn),創(chuàng)作出更能發(fā)揮其長(zhǎng)處的樂(lè)曲。其根據(jù)二胡特有的音色、音質(zhì)、音域量身創(chuàng)作二胡曲,使二胡演奏與樂(lè)曲表達(dá)完美統(tǒng)一。
二胡琴弦由絲弦換成鋼絲弦,是二胡在這一時(shí)期最為突出的變化,這使二胡在音色和音量上都有了顯著的改善,豐富了二胡的表現(xiàn)力。鋼絲弦明亮而富有金屬感的音色,更能表現(xiàn)出熱情明快、歡欣鼓舞的情緒,同時(shí)也使二胡在音量上有了明顯的增強(qiáng),較之絲弦,更能展現(xiàn)恢宏壯麗的氣魄。以《豫北敘事曲》為例,其快板明快且樂(lè)觀,目的是更好地表現(xiàn)豫北人民獲得新中國(guó)成立后興高采烈地慶祝勞動(dòng)人民翻身當(dāng)家作主的歡喜情景,如此激動(dòng)的情緒用絲弦無(wú)法表現(xiàn)出來(lái),但借助鋼絲弦明亮的音色卻能得以展現(xiàn)。在這段快板中,快速滑音很有特色,只有鋼絲弦才能運(yùn)用滑音,從而使樂(lè)曲更具民族風(fēng)韻。由于絲弦制作材料的限制,快速滑音的速度會(huì)受到一定的影響,在音色上較為暗淡,與新時(shí)期人們的精神面貌不相吻合。
自1978年至今,二胡這件樂(lè)器在形制上已經(jīng)基本穩(wěn)定,但在作品創(chuàng)作上,人們改良的步伐一直沒(méi)有停止過(guò)。一方面,小提琴作品不斷被移植,二胡“小提琴化”的時(shí)代已經(jīng)到來(lái)。受20世紀(jì)西方無(wú)調(diào)性音樂(lè)的影響,二胡傳統(tǒng)的把位概念逐漸被淡化,臨時(shí)變化音被頻繁使用,在演奏的過(guò)程中可以任意切換。另一方面,二胡文化與多種文化相互碰撞兼容,樂(lè)曲愈發(fā)多樣性。不少二胡作曲家在借鑒西方作曲技法的基礎(chǔ)之上將目光投向少數(shù)民族地區(qū)的音樂(lè),其中以王建民老師的四部《二胡狂想曲》最為著名。
為拓寬音域、演奏和聲,從20世紀(jì)初至今,二胡形制在琴筒、千斤、琴弓、琴弦、弦軸、琴皮等方面發(fā)生了不小的變化,二胡作品的創(chuàng)作也伴隨著二胡形制的改良,發(fā)生著或細(xì)微或顯著的變化,人們?yōu)檎宫F(xiàn)更好的作品,將不斷努力探索。