Basquiat：“Defacement”背后的故事

17歲在紐約街頭藝術(shù)界轟動一時;23歲和初出茅廬的麥當娜（Madonna）等人在紐約的地下文藝場打拼;25歲與波普藝術(shù)之父安迪·沃霍爾（Andy Wah01）一起辦展覽。他辦樂隊、出唱片、演電影，接受過無數(shù)雜志的采訪。

美國藝術(shù)家讓·米歇爾·巴斯奎特（Jean-MichelBasquiat）的傳奇不僅因為他少年得志，也因為他的英年早逝。1988年，未滿28歲的Basquiat因吸毒過量而去世。30年后，和他出現(xiàn)在同一張照片里的藝術(shù)家如大衛(wèi)·霍克尼（David Hockney）、歷克斯·卡茨（Alex Katz）均經(jīng)歷了藝術(shù)創(chuàng)作上的起落沉浮，只有巴斯奎特還停留于藝術(shù)成就的最高處。

本次Basquiat：“Defacement”背后的故事由客座策展人Chaedria LaBouvier與古根海姆策展人Nancy Spector，藝術(shù)總監(jiān)和首席策展人以及策展事務(wù)總監(jiān)Joan Young聯(lián)合策展。以美國藝術(shù)家巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）（1960—1988）的作品“Defacement”為核心，回顧20世紀80年代早期美國紐約市文化活動及種族歧視問題，呈現(xiàn)藝術(shù)家對黑人身份、文化、暴力等問題的探討。展覽已于2019年6月21日在紐約古根海姆博物館開幕，將持續(xù)展出至11月6日。

1978年的紐約，特別是布朗克斯（Bronx）這樣美國低收入人群聚居的街區(qū)，幾乎每夜都有縱火等暴力事件發(fā)生。在這樣的氛圍下，巴斯奎特與朋友埃爾·迪亞茲（Al Diaz）組隊發(fā)起了“SAMO”（作者注：“SAMO”來自英文“Same old shit”，意為“老掉牙的臭狗屎”）系列涂鴉，在紐約的墻面、大門、柱子上留下了妙語連珠。

藝術(shù)家亨利·弗林特為神秘的“SAMO”組合的作品拍下了57張照片，《蘇活新聞周刊》（SoHo Weekly News）追問誰是幕后藝術(shù)家。隨后，格林威治村的藝術(shù)家報紙《村聲》（Village Voice）終于起底巴斯奎特與迪亞茲，也給“SAMO”的創(chuàng)作畫上句號。

美國藝術(shù)評論家雷內(nèi)·里卡德（Rene Ricard）在《藝術(shù)論壇》雜志上撰文，稱巴斯奎特為“光之子”，而每一個人都應(yīng)該追求成為那個最初的自我。他稱人們在看到巴斯奎特的膚色時，自然而然會去想象作品背后藏著怎樣的政治寓意：“對白人來說，每個黑人都可能在背后藏著把刀;對黑人來說，每個白人都可能掖著皮鞭……”

巴斯奎特藝術(shù)創(chuàng)作的多元化證明了他不僅僅是街頭涂鴉藝術(shù)家。當時他活躍于紐約市著名的地下文藝場“混亂俱樂部”（The Mudd Club）以及后來的“區(qū)域”（Area），或是作為灰色樂隊（Gary）的成員表演。紐約的著名說唱歌手Fab 5 Freddy在不同場合播放巴斯奎特的演出錄音，并將他介紹給知名的唱片制作人。

雖然巴斯奎特的創(chuàng)作包含了黑人文化的元素，但他的作品所顯現(xiàn)出來的不拘于藝術(shù)傳統(tǒng)的原創(chuàng)性讓他不僅僅是一個“黑人藝術(shù)家”?；蛟S，他憑借自己身份借著藝術(shù)種族政治獲得了一席之地，但他的極高的藝術(shù)天賦和極度高產(chǎn)才是他邁向成功最大原因。

IOP IMAGE：JEAN-MICHEL BASQUIAT，“Detacement（邊克爾斯圖爾特之死）”，1983年（丙烯酸和木材上的標記，框架為63.5×77.5厘米）

1983年8月15日，非裔美國藝術(shù)家Michael Stewart因在地鐵站墻壁上繪制涂鴉而遭紐約警方逮捕和毆打，昏迷13天后去世，年僅25歲。在之后的調(diào)查中，涉事的警察全部無罪釋放，這一事件引起了非裔群體的抗議，批評警方種族歧視和暴力執(zhí)法。

作為與Stewart一樣年輕的涂鴉藝術(shù)家，Basquiat在幾天后創(chuàng)作《Defacement》表達憤怒，之后又有超過二十位藝術(shù)家創(chuàng)作了相關(guān)作品，此次展覽呈現(xiàn)出1980年代美國藝術(shù)界的價值觀，通過藝術(shù)創(chuàng)作持續(xù)推動對社會的反思和種族平等進程。

此次古根海姆博物館展出的重磅作品《Defacement》，正是一幅描繪了藝術(shù)家斯圖爾特的命運以及情緒的作品。巴斯奎特以其標志性的涂鴉風格，展示出這一事件。展覽還將輔以包括“無人殺”（1986），大衛(wèi)哈蒙斯的印刷版畫：安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的絲網(wǎng)印刷“頭條”畫作（1983年）刊登了紐約每日新聞關(guān)于斯圖爾特去世的文章。萊爾阿什頓哈里斯的攝影肖像“圣邁克爾斯圖爾特”（1994年）：Keith Haring“Michael Stewart-USA for Africa”（1985）。與斯圖爾特事件有關(guān)的檔案材料如日記，海報及其他藝術(shù)品也將出現(xiàn)在展覽現(xiàn)場。

本次展覽中還將探討巴斯奎特等藝術(shù)家作品中一個被忽視的方面：藝術(shù)家如何關(guān)注國家暴力的問題。策展人LaBouvier說：“這是巴斯奎特目前最熱門的一幅作品。當你凝視作品時會看到一個22歲的年輕人正在努力用美國角度敘事—自17世紀以來，國家和社區(qū)默許對黑人的侵害——從奴役和私刑到警察暴行，黑人的脆弱性，同化的極限以及作為美國人的國家暴力觀念。這也是這本次展覽所要呈現(xiàn)的終極意義?！?/p>