□盧嘉慧 西華師范大學(xué)
畢加索不可否認(rèn)是當(dāng)代西方具有創(chuàng)造性和影響力的藝術(shù)家之一,作為立體畫派創(chuàng)始人,他創(chuàng)作的《公牛的演變》的橫空出世激起了藝術(shù)界的劇烈反響,畫中所體現(xiàn)的極簡主義思想也影響了一批又一批的年輕藝術(shù)家。
同時(shí),在1300多年前,在那個(gè)古人把“銅”稱為“金”的時(shí)代,刻在青銅器上的文字被稱為是“金文”或是“鐘鼎文”。到了現(xiàn)在,我們把甲骨文、金文、籀文和春秋戰(zhàn)國中六國的文字都叫作大篆。
一幅幅立體主義的繪畫與一篇篇刻在青銅器上的銘文,看似毫不相關(guān),其實(shí)暗藏著許多動(dòng)人的相似之處。
觀察《公牛的演變》我們可以看到畢加索絞盡腦汁的思維過程,這是對于牛的外形的高度凝練和概括的變化步驟。從一開始巨細(xì)無遺地刻畫:公牛略微呆滯的眼神、粗糙的皮毛、健碩的肌肉,再到后來公牛身上的這些細(xì)節(jié)逐漸減少,但是它依舊是一頭健碩的公牛,本質(zhì)并無改變。反之,如果我們從公牛的身上去掉一些東西,讓它變得不再像牛了,那正能說明這才是關(guān)鍵的一筆,到最后,這張畫看似一無所有,而事實(shí)卻是它所有的要素一概不缺,并且引導(dǎo)著人們走向至簡的真實(shí)。至此,我們禁不住要反問:很多時(shí)候人們所追求的豐富和復(fù)雜的變形是不是一種形式上的自作聰明呢?正如中國傳統(tǒng)的道家思想所說的“大道至簡”,藝術(shù)本身真的需要不斷地修飾嗎?
回到中國的書法發(fā)展史,秦石鼓文的出現(xiàn)使原本具有抽象含義的大篆逐漸被淘汰,走向了錦繡橫陳,端莊得體的小篆,然而人們對自然的敬畏之心依舊存在,在小篆中仍然可以窺見鳥獸蟲魚的姿態(tài),一直延續(xù)發(fā)展到了漢代,一方面,文字脫離了象形,似乎是朝著文明邁進(jìn)了一大步;另一方面,也許正說明了,傳統(tǒng)的篆法遭到了前所未有的“嫌棄”[1]。勵(lì)志改革篆法的人比比皆是,他們或刻意將結(jié)體改得欹側(cè)陡斜,或化圓為方,或極盡裝飾之能事,或過分追求其實(shí)用價(jià)值,又一改小篆靜雅端莊的儀態(tài)。漢朝隸書大行其道,魏晉南北朝行草大興,隱士之風(fēng)席卷書壇,篆書更是冷冷清清,無人問津。直至盛唐,李陽冰“志在古篆,殆三十年”,使小篆重新回到了世人的眼前,可惜大多都過分矯飾,成就不高。直到最后竟然是因?yàn)榍宄奈淖知z因禍得福,小篆由此得以重見天日,只可惜書中難得再存金石氣。
從復(fù)雜到簡單,《公牛的演變》雖然去掉了所有的明暗、色塊和黑白灰關(guān)系,除了公牛本身必要的輪廓線外,只留下了地上的投影,但給我們的感覺依舊是一頭牛,甚至是健碩的立體的公牛。畢加索運(yùn)用極簡的線條創(chuàng)造出了生動(dòng)的圖像,當(dāng)我們再次細(xì)細(xì)觀察時(shí),卻不難發(fā)現(xiàn)極簡的線條有粗有細(xì),前后的腿也存在空間,健碩的背部肌肉線條也給人厚重、踏實(shí)之感覺,簡約卻不簡單。從具體到象形,中國古代漢字的形成也是如此這般的演化,細(xì)細(xì)揣摩物體的外形、厚度與特色,再小心地取舍和精簡而得到象形文字——大篆,每個(gè)字都是先人智慧的結(jié)晶[2]。如今的我們踩在先人搭建的階梯上,在評價(jià)一件書法作品時(shí)常常會(huì)用到“如錐畫沙”這個(gè)詞語來贊揚(yáng)其力度感,轉(zhuǎn)臉卻對于真正的力量冷眼旁觀。青銅器上的錚錚鐵骨,因?yàn)榍暌詠須v史的積淀顯得詭異而厚重,但也正像是見證了無數(shù)輝煌與沉浮的遲暮老人,早已不能開口講話,浮躁且年輕的社會(huì)也不愿深究他的過往。時(shí)至今日,這般金石氣象甚至被稱作是“鬼畫符”,著實(shí)令人惋惜。
現(xiàn)代人抨擊書法時(shí)想必用的最多的一個(gè)詞就是“丑書”,他們對于自己看不懂的字,大多以“丑”字一言蔽之,或者在作品旁感慨一句:這字好像小孩寫的。在這里,畢加索的原話可以借來一用,“我花了四年時(shí)間畫得像拉斐爾一樣,但用了一生的時(shí)間,才能像孩子一樣畫畫”。孩童的真誠才應(yīng)該是我們窮極一生去追求的東西。確實(shí),大篆中的結(jié)構(gòu)大多欹側(cè)斜倚,甚至東倒西歪,給人粗頭亂服,不修邊幅之感。但是把古拙當(dāng)作稚拙,未免是曲解了返璞歸真的含義。既然是象形文字,又怎么可能像行草一般“飛鴻戲海,舞鶴游天”?但事實(shí)上,大篆也有自己的浪漫,比如,有一“卿”字,看著它,我們不難想象兩人是相向而坐,親密用餐,圍爐夜話人生。只可惜,到了今天,即使簡化的漢字能夠組成動(dòng)人的話語,但僅憑一個(gè)字就能帶來浪漫的時(shí)代也已經(jīng)過去,畢竟,象形的時(shí)代已經(jīng)過去,實(shí)在是一樁憾事。幸而,現(xiàn)代藝術(shù)似乎也意識(shí)到:一旦將豪華的包裝褪去,還原事物最原始的面貌,真誠會(huì)帶來意想不到的感動(dòng),也許《公牛的演變》正是這樣一個(gè)開端。三、不朽的藝術(shù)價(jià)值
大篆的質(zhì)樸、簡單,常常使它的藝術(shù)價(jià)值被人誤解。大篆的確不如真書落落大方,端莊得體,不如行書、草書行云流水,氣象萬千,也比不上現(xiàn)代簡體字的實(shí)用性,它似乎是落到了一個(gè)尷尬的境地:說起美感,它左歪右斜,很難讓人對它一見鐘情,談及實(shí)用,它的確難以辨認(rèn),可是一旦我們愿意換一個(gè)角度去審視它,它的體態(tài)奇譎不正是其趣味性所在嗎?它不夠端莊,但你能不能發(fā)現(xiàn)它截金鏤鐵、勁力至極?它是否能讓你感受到它經(jīng)歷滄海桑田之后的坦然?宗白華先生曾在《美學(xué)散步》中指出:“銅器的‘款識(shí)’雖只寥寥幾個(gè)字,形體簡約,而布白巧妙奇絕,令人玩味不盡,愈深入地去領(lǐng)略,愈覺幽深無盡,把握不住,絕不是幾何學(xué)、數(shù)學(xué)的理智所能規(guī)劃出來的。長篇的金文也能在整齊之中疏宕自在,充分表現(xiàn)書家的自由而又嚴(yán)謹(jǐn)?shù)母杏X。殷初的文字往往間以純象形文字,大小參差、牡牝相銜,以全體為一字,更能見到相管領(lǐng)與接應(yīng)之美。中國古代商周銅器銘文里所表現(xiàn)章法的美,令人相信傳說倉頡四目窺見了宇宙的神奇,獲得自然界最深妙的形式的秘密。”倉頡是否真的看見了宇宙洪荒我們已無從考證,但是大篆流傳千年的氣象永遠(yuǎn)不朽確實(shí)不可否認(rèn)。令人驚喜的是,千年之后,在萬里之外的西班牙,畢加索陰差陽錯(cuò)地用幾張畫道出了金文的魅力:簡約。它們的極簡,是親歷過山高水長后的歸園田居,是煊赫后的平淡,是極簡約,卻極不簡單。
除了視覺看來的簡約,畢加索與金文似乎再也沒有別的相似,然而,他們似乎在用不同的語言告訴我們相同的事情:這看似大相徑庭的中西方藝術(shù)中一定還有千絲萬縷的聯(lián)系,也許是造型,也許是內(nèi)在精神,也許還有其他許多不得而知的秘密還在等著未來的人們?nèi)グl(fā)現(xiàn),想必這就是藝術(shù)內(nèi)在的吸引力:它無限發(fā)散,卻終究會(huì)九九歸一。