田 宇
(山西大學(xué)音樂學(xué)院,山西 太原 030006)
晉劇,又稱“中路梆子”,與蒲劇、上黨梆子、北路梆子合成山西梆子,是山西的代表劇目之一。其主要流行于我國山西省中、北部及陜西北部、內(nèi)蒙古和河北省的部分地區(qū)。中路梆子的起源應(yīng)在清代咸豐年間,至今已有百余年的歷史。在百余年的發(fā)展中,晉劇歷經(jīng)了興盛——衰落——再興盛并發(fā)展這幾個(gè)大階段。在不斷的波折中,它最終到上世紀(jì)80年代,政府號召振興晉劇,各級劇團(tuán)相繼調(diào)整了班子,充實(shí)了演員,添置了行頭,整理了舊戲,趕排了新戲,有的還將晉劇表演與當(dāng)前流行的輕音樂等文藝形式結(jié)合起來,增強(qiáng)了晉劇的演出效果。并與此同時(shí)出現(xiàn)了宋轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)、史佳花、崔建華等一批具有代表性的晉劇表演藝術(shù)家。[1]
在當(dāng)今中國經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展、信息飛速傳運(yùn)的今天,傳統(tǒng)文化受到了強(qiáng)烈的沖擊,它要求傳統(tǒng)需要與時(shí)俱進(jìn),推陳出新?,F(xiàn)代晉劇《托起明天的太陽》、新編晉劇《巴爾斯御史》、新編現(xiàn)代晉劇《上馬街》等等,都是當(dāng)代作曲家創(chuàng)作的優(yōu)秀的晉劇作品。
古戲語云:“呼胡立桿子,二弦穿眼子,三弦補(bǔ)窟子,四弦掌尺子?!盵2]晉劇傳統(tǒng)的樂隊(duì)由9人組成,舊稱“九手面”。文場有呼胡、二弦、三弦、四弦,稱“十一根弦”;武場有鼓板、鐃鈸、小鑼、馬鑼、梆子等。各類樂器缺一不可,每人可以演奏幾種樂器,以備樂手人數(shù)不足時(shí)充當(dāng)替補(bǔ)。在演奏過程中,每個(gè)樂器各自具有的特色,在樂手的演奏中相互配合、樂音相互交織,形成了讓耐人回味的戲曲的伴奏音樂。
近年來,晉劇作為山西省具有地方特色一種劇種,備受政府機(jī)關(guān)、專業(yè)院校、各級晉劇團(tuán)的關(guān)注。均將晉劇的傳承、保護(hù)、創(chuàng)新作為自身的責(zé)任和使命,為晉劇的發(fā)展斷地貢獻(xiàn)自己的力量。而在傳承晉劇的過程中,大多注重的是晉劇本身的文化內(nèi)涵、表演形式、唱腔以及戲曲傳承人等方面的培養(yǎng),對于晉劇伴奏樂器的傳承卻極少有人問津。
現(xiàn)對于晉劇伴奏樂器進(jìn)行人才培養(yǎng)的、較為專業(yè)的院校,也僅僅只有山西戲劇職業(yè)學(xué)院在進(jìn)行晉劇伴奏樂器人才的培養(yǎng),以及個(gè)別社會辦學(xué)進(jìn)行晉劇樂器的教學(xué)。但是,就目前的現(xiàn)狀來看,晉劇伴奏樂器的穿行與推廣情況不容樂觀。
就目前的教學(xué)模式來看,關(guān)于伴奏樂器的教學(xué)還是僅僅局限于“口傳心授”、“一把抓”的情況。所謂“口傳心授”,它是一種舊時(shí)的教學(xué)模式,其教學(xué)情況是教師在授課時(shí)采用口傳、演奏示范的模式,可能有時(shí)由于教師表達(dá)過于口語化,導(dǎo)致學(xué)生無法正確進(jìn)行學(xué)習(xí),或者在之后的過程中,該學(xué)生繼續(xù)進(jìn)行教學(xué)時(shí),無法進(jìn)行專業(yè)的表達(dá),而導(dǎo)致新一批的學(xué)生學(xué)習(xí)時(shí)無法得到正確的表達(dá),以至于陷入一個(gè)“死循環(huán)圈”,無法跳出?!耙话炎ァ保瑒t是指教授晉劇伴奏樂器的教師在教學(xué)過程中,僅僅局限于校內(nèi)的學(xué)生進(jìn)行教學(xué),或者局限于社會辦學(xué)中僅有的幾個(gè)學(xué)生,并未將弘揚(yáng)晉劇伴奏樂器這一項(xiàng)目化為自身的責(zé)任與使命,去宣傳、弘揚(yáng)晉劇伴奏樂器。
從目前的院校的教學(xué)內(nèi)容來看,關(guān)于晉劇伴奏樂器的教學(xué)書籍,在圖書市場中,并沒有廣泛流傳,能購買到的僅僅有《晉胡呼胡演奏法》等,而關(guān)于其他樂器的書籍想要進(jìn)行購買,就顯得尤為困難,加之當(dāng)今社會絕大多數(shù)年輕人對于晉劇伴奏樂器的學(xué)習(xí)與演奏更是嗤之以鼻,想要推廣也顯得尤為困難。
從教學(xué)大綱來看,對于晉劇伴奏樂器并沒有形成一個(gè)理論化、程式化、科學(xué)化的教學(xué)大綱。教師在教授過程中,僅僅是結(jié)合學(xué)生的情況后,按照自己的想法進(jìn)行授課安排,并未有一個(gè)參考性的教學(xué)大綱進(jìn)行規(guī)范化、程式化的教學(xué)安排。
在授課過程中,教師授課較為隨意,并為對學(xué)生的授課內(nèi)容有所記錄。這可能導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中知識銜接不緊密,出現(xiàn)學(xué)習(xí)漏洞后再進(jìn)行補(bǔ)救。這種情況屢見不鮮,它的存在對于教師授課、學(xué)生學(xué)習(xí)來說是一種潛在的威脅。
從目前的院校招生人數(shù)、招生質(zhì)量來看,入校后才開始接觸晉劇伴奏樂器的學(xué)生占絕大多數(shù),相比于自幼開始學(xué)習(xí)較為普遍的民族樂器的學(xué)生質(zhì)量來說,學(xué)習(xí)晉劇伴奏樂器學(xué)生的質(zhì)量方面就較差。還有一種情況是,學(xué)習(xí)其他民族弓弦樂器的同學(xué)進(jìn)校后,在導(dǎo)師的引導(dǎo)下去學(xué)習(xí)晉劇伴奏樂器,或許這是在一種可以讓晉劇伴奏樂器得以流傳的方式,但是對于轉(zhuǎn)換專業(yè)的學(xué)生來說,可能接觸的是全新的內(nèi)容,需要耗費(fèi)大量的人力、物力、財(cái)力去學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)的動力會隨之大打折扣。
對于晉劇來說,晉劇伴奏樂器是不可或缺的一部分。只有當(dāng)唱腔、伴奏音樂、演唱者的表演相融合為一體時(shí),所呈現(xiàn)的“藝術(shù)綜合體”才是被觀眾們所熟知的晉劇。通過翻閱現(xiàn)有的資料、相關(guān)的政策條令等等,關(guān)于晉劇的推廣與發(fā)展,僅僅還是從大方向上去弘揚(yáng)晉劇,但是并未規(guī)劃相關(guān)細(xì)節(jié)。這可能就導(dǎo)致一部分的晉劇藝術(shù)工作者會關(guān)注更加引人注意的唱腔、表演、人文內(nèi)涵等等方面,對于伴奏樂器可能重視度可能較弱。
對于晉劇的繼承與發(fā)展是弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的必然要求,而對于晉劇伴奏樂器的傳承與發(fā)展則是在晉劇伴奏樂器中具有著十分重要的地位。如何讓晉劇伴奏樂器在現(xiàn)今社會更好的傳承與發(fā)展,是我們亟需面對與解決的問題。繼承與發(fā)展兩者需要相互結(jié)合,繼承是發(fā)展的前提與基礎(chǔ),只有在穩(wěn)定的、原有的基礎(chǔ)上才能更好的發(fā)展。晉劇想要發(fā)展,就必須在發(fā)展的過程中緊跟時(shí)代的腳步,吸收新的音樂元素,創(chuàng)作出受老年人、也受當(dāng)代年輕人喜歡的新晉劇。
晉劇伴奏樂器的傳承需要考慮以下幾個(gè)方面:一、哪些伴奏樂器需要傳承;二、傳承過程中需要注意什么問題;三、應(yīng)該通過什么樣的手段去傳承。在晉劇發(fā)展的上百年的歷程中,晉劇伴奏樂器總是不被人看好。在歷史上,學(xué)習(xí)晉劇伴奏樂器的人總是上一代的老藝人的子弟,或是生活窘迫、走投無路的清苦人家送孩子去學(xué)習(xí)伴奏樂器,以便于維持日常生活。在現(xiàn)今,學(xué)習(xí)晉劇伴奏樂器的人也僅僅局限于小部分的學(xué)生,大部分還是傾向于學(xué)習(xí)較為普及的古箏、二胡、琵琶等民族樂器。在傳承教學(xué)上依舊是師徒相傳、父子相傳的模式[3],并且在教授、學(xué)習(xí)的過程中存在著許多的不足和漏洞。
因此,加強(qiáng)晉劇伴奏樂器的傳承,本人的觀點(diǎn)應(yīng)該從以下幾個(gè)方面進(jìn)行:一、優(yōu)化教學(xué)模式,在現(xiàn)有的教學(xué)模式基礎(chǔ)上,將原有的教學(xué)模式改良,并加強(qiáng)教師的基本素養(yǎng),規(guī)范教學(xué)過程中的教學(xué)方式,使得教學(xué)模式向著規(guī)范化、程式化、科學(xué)化發(fā)展;二、整理教學(xué)內(nèi)容,通過與教授相關(guān)樂器的教師進(jìn)行探討,將該樂器的學(xué)習(xí)內(nèi)容進(jìn)行規(guī)劃,形成相應(yīng)的教學(xué)大綱,相應(yīng)的授課教材,在條件允許的條件下,將整理的教材進(jìn)行出版、上市;三、調(diào)整生源結(jié)構(gòu),通過分析現(xiàn)有的招生情況,將生源地情況進(jìn)行分析,并根據(jù)現(xiàn)有情況進(jìn)行調(diào)整,將生源結(jié)構(gòu)進(jìn)行優(yōu)化,優(yōu)化學(xué)生質(zhì)量;四、政府政策的支持,通過與有關(guān)政府部門進(jìn)行協(xié)商,在相關(guān)出臺政策中,將晉劇伴奏樂器列入傳承、弘揚(yáng)的內(nèi)容,并將相關(guān)法規(guī)條令下達(dá),進(jìn)行落實(shí)。
晉劇伴奏樂器的發(fā)展是在晉劇伴奏樂器繼承的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。通過對于晉劇伴奏樂器的構(gòu)成、每件樂器的特點(diǎn)、演奏方式等方面進(jìn)行分析,作者認(rèn)為晉劇伴奏樂器是中國戲曲文化中具有特色的一個(gè)劇種,在傳承過程中一方面需要注意伴奏樂器個(gè)性的傳承,另一方面要注意在其發(fā)展過程中,需將其與當(dāng)下的時(shí)代特色相結(jié)合,促進(jìn)晉劇伴奏樂器的發(fā)展與創(chuàng)新。
在發(fā)展過程中,要注意以下兩個(gè)方面:一、要加強(qiáng)晉劇伴奏樂器專業(yè)演奏員的培養(yǎng),在形成新的教學(xué)大綱、授課教材的基礎(chǔ)上,對學(xué)習(xí)晉劇伴奏樂器的學(xué)生進(jìn)行規(guī)范化的教學(xué),并將晉劇伴奏樂器的教學(xué)引入專業(yè)院校,不僅僅是存在于大中專院校中,在地方的高等院校中也可以有該專業(yè)課程的開設(shè);二、在晉劇伴奏樂器的繼承、發(fā)展的過程中,盡可能的創(chuàng)新演奏技法,讓所學(xué)樂器進(jìn)一步發(fā)揮其具有的特性,在探索過程中,盡可能的譜寫該樂器的獨(dú)奏曲目,進(jìn)行推廣,使得廣大群眾逐漸接受。
通過以上的分析可以看出,晉劇伴奏樂器的發(fā)展現(xiàn)狀并不是非常樂觀,甚至存在著晉劇伴奏樂器傳承出現(xiàn)斷層的情況。在此情況下,我們應(yīng)立足于現(xiàn)今政府對于晉劇的弘揚(yáng)政策,將晉劇伴奏樂器進(jìn)行發(fā)展規(guī)劃,從保護(hù)傳承、曲目創(chuàng)新、樂器改革等方面做出改變,使得晉劇伴奏樂器的傳承有跡可循。以上是作者個(gè)人不太成熟的見解,還需在今后的學(xué)習(xí)過程中,不斷與晉劇伴奏樂器的教師、演奏員探討,并進(jìn)行實(shí)踐、不斷印證。