許光輝
(上海師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院,上海 200234)
在藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)設(shè)計(jì)中,抽象思維無(wú)疑具有至關(guān)重要的作用,與之相關(guān)的一系列觀察方法、歸納判斷、邏輯推演等能力是創(chuàng)造性發(fā)揮的基礎(chǔ)。設(shè)計(jì)師必須擺脫對(duì)具體事物表象的依賴,才能不斷創(chuàng)新。而“培養(yǎng)具有獨(dú)立個(gè)性、創(chuàng)造精神的設(shè)計(jì)人才,使學(xué)生具有敏銳的洞察力、豐富的想象力、果斷的決策力,具有獨(dú)立之人格,自由之思想,能進(jìn)行審美之表達(dá),具有創(chuàng)造之品性,是基礎(chǔ)教學(xué)的目標(biāo)”①,同樣,在藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)中,培養(yǎng)學(xué)生的抽象思維能力,繼而激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)意能力是我們達(dá)到目標(biāo)的重要手段之一。
由于大一新生大部分都是經(jīng)過(guò)考前集中培訓(xùn)考入大學(xué)的,以寫(xiě)生或描摹對(duì)象為主,考試考什么,就學(xué)什么、畫(huà)什么,與考試無(wú)關(guān)的藝術(shù)門(mén)類和技法少有接觸。這種應(yīng)試教育,只注重對(duì)畫(huà)面主體物的刻畫(huà),比例、空間、質(zhì)感占第一位,并用如“近大遠(yuǎn)小”“近實(shí)遠(yuǎn)虛”“近鮮遠(yuǎn)灰”等基于客觀對(duì)象的現(xiàn)實(shí)規(guī)律作為表現(xiàn)準(zhǔn)則。因此,“畫(huà)得像、造型準(zhǔn)”是基本要求,大家更多關(guān)注了畫(huà)面主體物的描繪與表達(dá),即只關(guān)注畫(huà)面中的正形,卻忽略了負(fù)形。從設(shè)計(jì)思維的圖底關(guān)系來(lái)講,只關(guān)注了“圖”,卻忽略了“底”,導(dǎo)致了畫(huà)面形式的單一性,進(jìn)而形成了專注于畫(huà)面對(duì)象的具象思維和對(duì)寫(xiě)生對(duì)象的依賴。這種思維模式一直延續(xù)到進(jìn)入大學(xué)后,尤其是在設(shè)計(jì)課的初始階段,依然圍繞著“像什么、是什么”的方式去思考問(wèn)題,這種固化的思維模式嚴(yán)重影響了創(chuàng)造力的發(fā)揮。
在課程的學(xué)習(xí)過(guò)程中,學(xué)生要做原創(chuàng)的設(shè)計(jì),卻苦于找不到合適的路徑與方法而在原地打轉(zhuǎn),還有一些學(xué)生除了模仿具體對(duì)象,就變得無(wú)所適從,或者只能借助一些作品作為參考,從而缺乏原創(chuàng)性??傮w而言,對(duì)學(xué)生來(lái)說(shuō)創(chuàng)造是一種被動(dòng)的狀態(tài)。
從設(shè)計(jì)專業(yè)的基礎(chǔ)繪畫(huà)課任職教師角度而言,由于各個(gè)高校設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)繪畫(huà)教師的背景不同,有些教師缺乏對(duì)基礎(chǔ)繪畫(huà)與設(shè)計(jì)之間關(guān)系的了解,教師依然以純繪畫(huà)的方式去指導(dǎo)學(xué)生,導(dǎo)致本來(lái)應(yīng)該作為與設(shè)計(jì)基礎(chǔ)銜接的繪畫(huà)課程和后面的設(shè)計(jì)課程脫節(jié)。實(shí)際上,如果大學(xué)一年級(jí)仍然重復(fù)高考前的功課,那將失去大學(xué)教育的意義。
習(xí)慣性的操作訓(xùn)練的確對(duì)于技能的提升和保持手腦合一具有不可替代的作用,是由技到道的必經(jīng)之路。而如果長(zhǎng)期過(guò)度的以一種模式訓(xùn)練,缺乏一定的思維引導(dǎo),則會(huì)出現(xiàn)以下幾種弊端:
1.難免形成作品的千篇一律;
2.容易形成對(duì)繪畫(huà)工具、材料、寫(xiě)生對(duì)象、習(xí)慣動(dòng)作、繪畫(huà)尺寸、具象思維等一系列依賴;
3.固定經(jīng)驗(yàn)的判斷模式;
4.固定的思維模式;
本套訓(xùn)練依據(jù)上述存在的實(shí)際問(wèn)題作為導(dǎo)入路徑,借鑒羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院基礎(chǔ)課程的教學(xué)方法,制定一系列干擾性的訓(xùn)練方法,其目的在于打破僵化的思維模式,培養(yǎng)抽象思維,生成不同于以往的抽象形式,找到問(wèn)題,解決問(wèn)題,突破創(chuàng)新的路徑,并能建立起聯(lián)系未來(lái)所學(xué)專業(yè)的思維方法。
>圖1 (來(lái)源:作者自拍)
>圖2 (來(lái)源:陳興林)
>圖3 (來(lái)源:李飛)
>圖4 (來(lái)源:金張一)
>圖5 (來(lái)源:管為虎)
>圖6 (來(lái)源:陳菲)
>圖7 (來(lái)源:林永青)
>圖8 (來(lái)源:李木心)
>圖9 (來(lái)源:李嘉欣)
>圖10 (來(lái)源:肖中興)
>圖11 (來(lái)源:江曉月)
>圖12 (來(lái)源:胡東華)
>圖13 (來(lái)源:王超越)
對(duì)于大部分大一新生而言,以往素描最習(xí)慣使用的就是繪畫(huà)鉛筆,從H型號(hào)到B型,同時(shí)輔助以橡皮,除此之外,還有炭筆、圓珠筆、鋼筆、彩色鉛筆、毛筆、碳條等。長(zhǎng)此以往,就會(huì)對(duì)所使用的畫(huà)筆、紙張等工具,包括品牌等形成使用習(xí)慣,甚至依賴,從而產(chǎn)生固定的經(jīng)驗(yàn)判斷。
因此,首先通過(guò)針對(duì)這些習(xí)慣性工具使用的干擾,結(jié)合學(xué)生以往的經(jīng)驗(yàn)和判斷,在基礎(chǔ)繪畫(huà)寫(xiě)生過(guò)程中讓學(xué)生體驗(yàn)不同以往的認(rèn)知過(guò)程并生發(fā)新的形式。
方法:每人用3MM的硬紙板借助美工刀和直尺隨意切成大小不等的三角形(圖1),然后將8B鉛筆或者炭筆切成粉末,隨意選擇剛才切好的三角形,以此作為畫(huà)筆,蘸上黑色粉末,在紙上作畫(huà)。(圖2―4)
眼睛是心靈的窗口,一切視覺(jué)信息均來(lái)自于眼睛,沒(méi)有眼睛,就談不上視覺(jué)藝術(shù)。以往的繪制過(guò)程都是通過(guò)視覺(jué)觀察對(duì)象再經(jīng)過(guò)大腦對(duì)手發(fā)出指令完成的,尤其是經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期的寫(xiě)實(shí)繪畫(huà)訓(xùn)練過(guò)后,手腦合一,基本能夠精準(zhǔn)地描摹對(duì)象,即使一次不能準(zhǔn)確到位,但通過(guò)觀察對(duì)象,將對(duì)象的各個(gè)要素互為參照來(lái)糾正錯(cuò)誤,也能達(dá)到繪制準(zhǔn)確或控制某種預(yù)期效果。而對(duì)視覺(jué)觀察進(jìn)行干擾,會(huì)使繪畫(huà)過(guò)程無(wú)法按照以前經(jīng)驗(yàn)來(lái)評(píng)判和糾錯(cuò),這雖然是繪制者最不習(xí)慣的一件事,卻因此會(huì)產(chǎn)生許多意想不到的效果和可能性。該訓(xùn)練實(shí)驗(yàn)通過(guò)3種方式來(lái)完成:
1.盲畫(huà)
閉著眼睛一手摸自己的臉部結(jié)構(gòu)另一手用碳條在紙上繪畫(huà)。(圖5、圖6)
2.撫摸對(duì)象進(jìn)行繪制
兩個(gè)人一組,且每個(gè)人都自選一個(gè)動(dòng)物頭骨,一人只看自己的畫(huà)面另一只手摸住動(dòng)物頭骨進(jìn)行繪畫(huà),而此時(shí)同組的另一個(gè)人只看同伴,不看自己畫(huà)面,對(duì)同伴進(jìn)行描繪,此過(guò)程分10分20分鐘不等,且同伴之間互相對(duì)調(diào)進(jìn)行,或者有時(shí)前5分鐘盲畫(huà),后5分鐘睜開(kāi)眼睛在原畫(huà)面基礎(chǔ)上繼續(xù)繪畫(huà)。(圖7、圖8)
3.互看畫(huà)——兩人為一組互為模特對(duì)視對(duì)方,目光不許離開(kāi)對(duì)象,只是通過(guò)感覺(jué)在自己的1開(kāi)畫(huà)板上進(jìn)行繪制。
由于原有的繪制習(xí)慣和對(duì)寫(xiě)生對(duì)象依賴的具象思維習(xí)慣受到干擾,傳統(tǒng)的構(gòu)圖、形體的準(zhǔn)確性,都已經(jīng)變得無(wú)跡可尋,因而出現(xiàn)許多意象不到的效果。這些效果大大的改變了學(xué)生以往的認(rèn)知習(xí)慣和審美判斷。使他們樂(lè)此不疲地探索畫(huà)面的各種可能性,學(xué)生也因此變得“大膽”起來(lái)。正如周至禹教授所言:“在教學(xué)中,我們盡量使結(jié)果未知,這樣過(guò)程就變得具有探索性。教學(xué)的目標(biāo)可以事先確立,但是教學(xué)的過(guò)程并不一定能按照預(yù)想的內(nèi)容與方向發(fā)展,其間會(huì)充滿各種創(chuàng)造的可能性”②8。由于這一系列的語(yǔ)言不再是以往單一的具象形式,從而為后期繼續(xù)繪畫(huà)提供了多樣的視覺(jué)可能性,尤其是為抽象形式的生成提供了有依據(jù)的邏輯性。而“抽象藝術(shù)把我們從有限的、表面的物象視覺(jué)中解放出來(lái),把人的視覺(jué)思維能力推向無(wú)限廣闊的領(lǐng)域,其影響力遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了藝術(shù)本身”,這正是我們的訓(xùn)練所要達(dá)到的目的。
以往長(zhǎng)期的單一的素描訓(xùn)練,學(xué)生習(xí)慣使用鉛筆,非常熟練地排整齊的調(diào)子,因此,我們以往所見(jiàn)學(xué)生的素描大部分是以直線排黑白灰調(diào)子為主,而少有其他風(fēng)格。此干擾的要求是:工具可以不局限于鉛筆,禁止排布直線條,可以采用方形、圓形,三角形等元素對(duì)對(duì)象進(jìn)行寫(xiě)生,同時(shí)可以采用非直線繪畫(huà)、左手畫(huà)、碳條在紙上翻滾隨機(jī)畫(huà)。(圖9)
通過(guò)對(duì)寫(xiě)生習(xí)慣的干擾,限制了繪制者以往正常水平的發(fā)揮,繪制者基于已有的繪畫(huà)經(jīng)驗(yàn)和造型能力,不斷與新的工具、新的方式相磨合適應(yīng),其線條的準(zhǔn)確性及局部節(jié)點(diǎn)細(xì)節(jié)的準(zhǔn)確性受到限制,而恰恰是這種限制后的不確定性和不可控性,帶來(lái)了很多意想不到的結(jié)果,畫(huà)面呈現(xiàn)出一種不同于以往傳統(tǒng)素描的效果,形象由具象走向了抽象。
以往學(xué)生的寫(xiě)生范圍是基于生活習(xí)慣和日常環(huán)境中相對(duì)熟悉的事物,繪制尺寸多以4開(kāi)為主,寫(xiě)生對(duì)象除了人物、石膏像、室內(nèi)擺好的靜物外,還包括室內(nèi)外場(chǎng)景訓(xùn)練,在速寫(xiě)本上也是如此。本組干擾性訓(xùn)練基于上述因素設(shè)定如下:
1.讓學(xué)生自己用瓦楞紙等材料自行組合成立體形態(tài),尺寸不超過(guò)50×50×50cm,然后再打上燈光,以此作為寫(xiě)生對(duì)象在4~6張1開(kāi)紙拼接的畫(huà)面上進(jìn)行繪制。
由于對(duì)象不再是熟悉的場(chǎng)景,繪制對(duì)象的“小”加上繪制的尺寸的“大”,勢(shì)必出現(xiàn)許多不確定的“中間地帶”需要學(xué)生去發(fā)揮補(bǔ)充,這一過(guò)程就蘊(yùn)含了很多可能性。學(xué)生在繪制尺寸和繪制對(duì)象的尺寸發(fā)生改變后,明顯的不適應(yīng),鉛筆的線條會(huì)很難應(yīng)付(涂滿)那么大的畫(huà)面,不由自主的開(kāi)始借助其他工具大面積繪制。(圖10)
2.讓學(xué)生挑選自己感興趣的自然物,尺寸限制在手掌范圍之內(nèi)(如干花朵,果核,昆蟲(chóng),樹(shù)葉,蘑菇等)。分別在1開(kāi)紙和4張1開(kāi)紙拼接在一起的畫(huà)面上進(jìn)行放大描繪,且同一對(duì)象在1開(kāi)紙上進(jìn)行不同構(gòu)圖與構(gòu)思的系列描繪12張作為課后作業(yè)。
要求學(xué)生在繪制過(guò)程中通過(guò)放大鏡近距離的觀察自然物,由于每個(gè)物體具有變化多樣的局部和細(xì)致豐富的肌理,學(xué)生在其一系列的繪畫(huà)中把各個(gè)元素增加、放大、縮小、疊加,并在此過(guò)程中發(fā)現(xiàn)新的樣式、韻律、空間,而繪畫(huà)過(guò)程中一些痕跡、必要的和不間斷的擦除修改,導(dǎo)致意想不到的豐富、甚至是神秘的畫(huà)面構(gòu)成。在此基礎(chǔ)上還要求學(xué)生繼續(xù)通過(guò)修剪、拼貼和增加紙張的方式,在畫(huà)面中進(jìn)一步探討比例、空間、形式以及心理學(xué)意義的理念。(圖11、圖12)
>圖14 (來(lái)源:林凡)
>圖15 (來(lái)源:邵歌)
>圖16 (來(lái)源:陳藝文)
>圖17 (來(lái)源:林鑫磊)
>圖18 (來(lái)源:邵美月)
>圖19 (來(lái)源:李淼)
要求:限定使用常規(guī)的筆和顏料,除此之外,一切可以產(chǎn)生顏色的材料都可使用,寫(xiě)生對(duì)象不限。
由于沒(méi)有了繪畫(huà)工具,使學(xué)生自己去尋找屬于自己的“用具和顏料”,這是以往傳統(tǒng)的繪畫(huà)不曾接觸到的內(nèi)容,學(xué)生開(kāi)始思考,由被動(dòng)地去畫(huà)老師擺好的靜物去開(kāi)始主動(dòng)地選擇適合自己的東西,并且在此過(guò)程中有許多嘗試和收獲。在新材料的使用過(guò)程中,不同材料的特性帶來(lái)很多新奇的效果,激發(fā)了探索更多可能形式的好奇心,同時(shí)對(duì)材料的認(rèn)知及使用有了更多的經(jīng)驗(yàn)。(圖13、圖14)
通過(guò)對(duì)寫(xiě)生習(xí)慣性的一系列干擾,在不可控與主觀控制的矛盾中不斷地碰撞演繹,最終生成新的、不再是單一具象的形式,整個(gè)過(guò)程清晰且非常有意義。此項(xiàng)訓(xùn)練實(shí)驗(yàn)我們獲得如下啟示:
1.通過(guò)寫(xiě)生繪畫(huà)中的一系列干擾,學(xué)生無(wú)法再按照以往的思維判斷去描繪與表達(dá),而是在寫(xiě)生過(guò)程的每一個(gè)階段都會(huì)出現(xiàn)新的構(gòu)成形式和語(yǔ)言,這些形式和語(yǔ)言成為激發(fā)學(xué)生走向另一個(gè)新形式的邏輯基礎(chǔ),從而不斷演繹、創(chuàng)新,雖然不能確定每一次都是成功的,但也獲得前所未有的經(jīng)驗(yàn)和判斷?!皞鹘y(tǒng)的繪畫(huà)法則總結(jié)出一些簡(jiǎn)單的構(gòu)圖原則,如所謂的三角形構(gòu)圖、S形構(gòu)圖等只是表象,構(gòu)成才是內(nèi)在的邏輯,構(gòu)圖與構(gòu)成自然中隱含了豐富變化的構(gòu)圖方式,如果我們只停留在對(duì)過(guò)去技法的繼承上,就很難談得上創(chuàng)造”②39
2.從學(xué)生作品中可以看到,作業(yè)不再是對(duì)對(duì)象的單一概括性描繪,而是達(dá)到主動(dòng)認(rèn)識(shí)與創(chuàng)造,通過(guò)繪畫(huà)這一過(guò)程使學(xué)生的作品在潛移默化中具有了抽象思維和創(chuàng)意的深度。從而使其每一幅作業(yè)不再是習(xí)作,而更像一個(gè)創(chuàng)作的作品,學(xué)生掌握的不再是單純的造型能力和越來(lái)越熟練的技巧,而是一種全面的綜合能力,這種能力具有無(wú)限升值空間與自我放大的潛力。(圖15)
3.由于這一系列的訓(xùn)練操作因人而異,沒(méi)有唯一的標(biāo)準(zhǔn),學(xué)生不會(huì)模仿別人的作品,而在教師的指導(dǎo)下按照自己的路徑特點(diǎn)進(jìn)行發(fā)展,因此班級(jí)出現(xiàn)的作品形式是非常多元化的。(圖16―19)
學(xué)生學(xué)會(huì)重新感知繪畫(huà),并對(duì)具有代表性的抽象語(yǔ)言進(jìn)行廣泛探索,把自己的想法和創(chuàng)意具體化。通過(guò)干擾性寫(xiě)生繪畫(huà)練習(xí),學(xué)生在不斷創(chuàng)意演繹的各個(gè)階段都有所收獲,并且能意識(shí)到一些對(duì)所有學(xué)科來(lái)說(shuō)都很關(guān)鍵的問(wèn)題,如發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、解決問(wèn)題的思維和方法,這使他們有信心去研究更加廣泛的視覺(jué)概念。
4.由于技法的多樣性,極大地提高了學(xué)生學(xué)習(xí)和研究的積極性,學(xué)生的思維也逐漸發(fā)生變化。在寫(xiě)生時(shí)不再拘泥于以往的構(gòu)圖概念和表現(xiàn)方法,而是主動(dòng)進(jìn)行多種多樣的表現(xiàn)。學(xué)生學(xué)會(huì)了從以往忽略的微小世界出發(fā),發(fā)現(xiàn)具有啟示性的結(jié)構(gòu)、造型、肌理等,并通過(guò)物體局部放大的觀察和描繪,找到了聯(lián)系物象整體與局部、具象與抽象之間的紐帶,繪畫(huà)不再是只關(guān)注畫(huà)面中的“正形”問(wèn)題,圖底關(guān)系的轉(zhuǎn)化帶來(lái)更豐富多樣的結(jié)果。并且通過(guò)新工具的探索和使用,如碳條、替代顏料等工具材料的豐富變化,將具象、抽象造型、概括創(chuàng)作全部在訓(xùn)練中體現(xiàn)出來(lái)。需要明確的是:技術(shù)培養(yǎng)不是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的目的,而是側(cè)重對(duì)學(xué)生素養(yǎng)和思維培養(yǎng)的訓(xùn)練,著力解決設(shè)計(jì)基礎(chǔ)的“如何看,如何想,如何做”的問(wèn)題。
整體而言,寫(xiě)實(shí)的技法和造型能力的確是美術(shù)類學(xué)生最基本的能力之一,但是不應(yīng)該因?yàn)榻?jīng)過(guò)長(zhǎng)期訓(xùn)練后而成為創(chuàng)造力的一種羈絆。“‘由技進(jìn)道’總是要有技術(shù)作為基礎(chǔ),才能達(dá)到道的境界,我們把技術(shù)作為實(shí)現(xiàn)道的手段,而技并非意味著傳統(tǒng)的單一風(fēng)格的形成,而是技巧的多樣性,靈活的選擇性,這恰恰是設(shè)計(jì)師與藝術(shù)家的區(qū)別所在”②16。而設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)中的思維模式訓(xùn)練與習(xí)慣方式的養(yǎng)成,知識(shí)結(jié)構(gòu)積累的多樣性是眾多藝術(shù)新的可能性的發(fā)生器。通過(guò)一系列基于原來(lái)寫(xiě)生習(xí)慣的干擾性訓(xùn)練,不是徹底地否定原有的長(zhǎng)期訓(xùn)練獲得的技法和審美判斷,相反,是在原有的技能和知識(shí)結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)上,打破了單一的具象思維模式,打破了學(xué)生以往的審美和判斷經(jīng)驗(yàn),形成抽象與具象兼顧的多元思維模式,進(jìn)一步拓寬創(chuàng)新思路和創(chuàng)新技法,使學(xué)生在發(fā)現(xiàn)問(wèn)題以及對(duì)問(wèn)題的敏感性和審美的創(chuàng)造性等方面有了極大的提升。因此,這種方式無(wú)疑對(duì)多樣性的形成、突破自我、開(kāi)創(chuàng)性的抽象思維形成具有巨大的幫助作用。
注釋:
①周至禹.讓學(xué)生“站起來(lái)環(huán)顧四周”——我對(duì)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)的思考與實(shí)踐[J].中國(guó)美術(shù),2014(3):91.
② 周至禹.設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)[M].北京:北京大學(xué)出版社,2007.