陳輝劍(梅州市客家山歌傳承保護(hù)中心,廣東 梅州 514021)
十九世紀(jì)七八十年代,戲曲行業(yè)出現(xiàn)了良好的復(fù)蘇情況,不僅將許多傳統(tǒng)的劇目搬上舞臺(tái),還創(chuàng)作出了《巴山秀才》《曹操與楊修》《新亭淚》等,它們極具思想,同時(shí)具有較高藝術(shù)觀賞價(jià)值的優(yōu)秀劇目。當(dāng)時(shí),許多省份還召集了一批具有相應(yīng)能力水平的知識(shí)分子,組建了省、市、縣三個(gè)不同級(jí)別的編劇網(wǎng)絡(luò),讓戲曲的劇本更加豐富,引發(fā)觀眾對(duì)人生與社會(huì)的思考。然而,隨著改革開放的不斷深入,戲曲的短板逐漸突顯出來,阻礙了戲曲的發(fā)展,進(jìn)而導(dǎo)致了戲曲“劇本荒”的局面。
自十九世紀(jì)八十年代以來,戲曲的劇本發(fā)展極為緩慢,這一問題關(guān)注度較高,但尚未尋求出合適的解決方案。在中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)組織的三次以戲曲劇本與劇作家為主題的調(diào)查中顯示,戲曲“劇本荒”的問題不僅沒有得到緩解,甚至還愈演愈烈??v向分析戲曲的發(fā)展?fàn)顩r之后發(fā)現(xiàn),20世紀(jì)70年代末的劇作家雖然為戲曲的復(fù)興作出一定的貢獻(xiàn),但卻缺乏了對(duì)新一代編劇的培養(yǎng)。因此,在新時(shí)期,戲曲編劇人數(shù)不斷縮減,雖然存在一些有識(shí)之士預(yù)見到了戲曲“劇本荒”的問題,并且不斷呼吁人們重視戲曲“劇本荒”的問題,但文化市場(chǎng)、戲曲經(jīng)濟(jì)的困境迫使編劇邊緣化。由于戲曲編劇人數(shù)的銳減,導(dǎo)致創(chuàng)作劇作產(chǎn)量的減少,進(jìn)而導(dǎo)致精品劇本的缺乏,全國(guó)各地的戲曲院團(tuán)雖擁有較高表演水平的表演人員,但卻缺少新的戲曲劇本。
隨著人們生活方式與習(xí)慣的改變,戲曲在人們的生活當(dāng)中所扮演的角色發(fā)生改變,因此,戲曲的生存狀態(tài)也出現(xiàn)變動(dòng)。在建國(guó)后,人們的藝術(shù)欣賞水平不斷提升,在觀賞戲曲時(shí),人們更傾向于從思想、情節(jié)以及人物等各個(gè)方面對(duì)戲曲進(jìn)行評(píng)價(jià)與分析。其中,戲曲所表達(dá)的思想具有強(qiáng)烈的政治意味,若過于追求戲曲的觀賞性,那么將會(huì)使戲曲作品的思想缺乏深度與廣度。在戲曲的發(fā)展進(jìn)程中,1976年之后,戲曲得到初步的恢復(fù),并明確了戲曲的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。但在歷史遺留的錯(cuò)誤導(dǎo)向的影響下,盲目推崇現(xiàn)代戲、給予戲曲教育功能較大期望等不正確的觀念對(duì)戲曲劇本的創(chuàng)作以及發(fā)展帶來不利的干擾。近年來,為謀求出路,大部分戲曲院團(tuán)轉(zhuǎn)型成企業(yè),但為獲得政府的經(jīng)濟(jì)扶持,必須在創(chuàng)作過程中主動(dòng)迎合政府需求,導(dǎo)致大部分創(chuàng)新劇作與普通大眾喜好存在出入。
在戲曲危機(jī)凸顯之際,戲曲界便將緩解戲曲危機(jī)的側(cè)重點(diǎn)放在青年觀眾身上。他們認(rèn)為,用戲曲劇場(chǎng)留住青年觀眾是緩解戲曲危機(jī)的重要方案。但青少年群眾的成長(zhǎng)過程中,較少接觸戲曲,缺乏戲曲接受的背景,導(dǎo)致青年人不適應(yīng)戲曲的慢節(jié)奏,甚至看不到戲曲所要表達(dá)的內(nèi)容。因此,許多戲曲改革者便降低戲曲的欣賞門檻,淡化戲曲程式,甚至將話劇、影視以及流行歌舞等現(xiàn)代藝術(shù)元素添加入戲曲演繹當(dāng)中,期望用這種手段吸引青年人群的關(guān)注,拉近戲曲與青年人之間的距離。然而,這也導(dǎo)致戲曲中的高難度身段、打戲逐漸淡出人們的視線,而演員的表演美感大幅度下降。尤其是黃梅戲、越戲等地方劇種,表演過程中生活氣息過重,而表情常常猙獰而夸張,毫無美感可言。因此,在某種程度上,可以認(rèn)為劇本本身的質(zhì)量與最后戲曲表演的效果有著直接的關(guān)系。
在50年代戲曲的繁盛時(shí)期,在藝術(shù)上占據(jù)劇壇主導(dǎo)地位的是傳統(tǒng)劇目。各個(gè)劇種都經(jīng)歷了多年的歷史沉淀,為戲曲編劇的改編提供了豐富的素材。但在80年代末期,各個(gè)劇種已經(jīng)完成了對(duì)良好基礎(chǔ)的傳統(tǒng)劇本的改編工作,而民間藝人、文人的相關(guān)素材資源也逐漸枯竭,甚至小說名著、歷史典故、民間傳說也紛紛被改編成劇本,戲曲編劇的工作面臨巨大的困境。與此同時(shí),社會(huì)的進(jìn)展帶來了豐富的藝術(shù)、娛樂形式,人們的選擇更多,戲曲在競(jìng)爭(zhēng)中缺乏優(yōu)勢(shì)。因此,優(yōu)秀的戲曲劇本更是顯得尤為重要。
各省市均投入了一定的人力、物力資源,以緩解戲曲“劇本荒”的現(xiàn)狀,主要措施可概括如下:斥重金向院團(tuán)外的知名編劇購買劇本;提升編劇創(chuàng)作水平。但在實(shí)際當(dāng)中,兩種方法均受現(xiàn)實(shí)限制,尤其是經(jīng)濟(jì)條件的制約導(dǎo)致人們難以從根本上緩解戲曲“編劇荒”與“劇本荒”。接下來,筆者將結(jié)合自身的經(jīng)驗(yàn),探尋緩解戲曲“劇本荒”的對(duì)策。
現(xiàn)如今,在行業(yè)外缺少嚴(yán)肅、認(rèn)真的戲曲編劇參與者,因?yàn)榫巹∈歉叨嚷殬I(yè)化與體制化的群體。這一情況對(duì)戲曲劇本的創(chuàng)作十分不利。在1976年之后,各省、市、縣均存在專職的劇目創(chuàng)作人員,因此,戲曲劇本的創(chuàng)作絕大多數(shù)被官方文化部門承包,戲曲院團(tuán)中編劇缺失。在戲曲的發(fā)展過程中,劇作者一直以官方的身份出現(xiàn),雖然戲曲院團(tuán)轉(zhuǎn)型為企業(yè),但編劇多屬于國(guó)家事業(yè)單位編制內(nèi)的成員。在他們選題與創(chuàng)作時(shí),需要配合政府的規(guī)劃,難以引起觀眾的情感共鳴。戲曲的宣傳教育作用不容忽視,但過分強(qiáng)調(diào)教育意義難以提高戲曲的藝術(shù)高度,使人物變成“三突出”“高大全”的標(biāo)準(zhǔn)。職業(yè)化、體制化的劇作家在選題與創(chuàng)作時(shí)缺乏自主的選題與立意,同時(shí)也缺乏生活的主動(dòng)與熱情,以至于一些用其他宣傳方式便可收獲較好反饋的政策與觀念占用了戲曲這一寶貴的資源。定向戲曲可適當(dāng)出現(xiàn),但絕不能完全充斥在所有的戲曲劇本之中。
高校文學(xué),尤其是戲文系的師生具備相應(yīng)的文學(xué)基礎(chǔ),可為戲曲的劇本創(chuàng)作開拓思維與來源,在某種意義上,可以借助高校文學(xué)的力量緩解戲曲的“劇本荒”。在各大高校,文學(xué)類的教師具有較高的文學(xué)素養(yǎng),同時(shí)也具備一定的語言能力。這些優(yōu)勢(shì)均難以在短期的培訓(xùn)、研討會(huì)議中獲得。此外,大學(xué)文學(xué)類教師的人文素養(yǎng)較高且全面,其與政府文化主管部門不存在直接的聯(lián)系,因此,他們能夠在創(chuàng)作過程中既能夠與國(guó)家文化政策保持一致,又不會(huì)完全迎合地方政府的指令,避免戲曲劇本的社會(huì)效益的概念化。就目前的情況看來,通過戲劇進(jìn)行教育宣傳工作的效果普遍不佳,遠(yuǎn)不如通過影視與網(wǎng)絡(luò)的宣傳效果;但與網(wǎng)絡(luò)等新媒體技術(shù)相比,戲劇與政府的關(guān)系更為接近。通過號(hào)召高校文學(xué)隊(duì)伍投入到戲曲的編劇工作當(dāng)中,可以在某種程度上為戲曲民間資源進(jìn)行適當(dāng)補(bǔ)充,緩解戲曲“劇本荒”的困境。此外,若組織高校文學(xué)力量參與到戲曲劇本的創(chuàng)作過程中,可以通過制定一定的規(guī)范,讓劇本創(chuàng)作與舞臺(tái)的投排之間存在一定的選擇空間與創(chuàng)作空間。
新時(shí)期的戲曲劇本創(chuàng)作與傳統(tǒng)的戲曲劇本的創(chuàng)作的內(nèi)容與形式難免存在一定差異。其中,新時(shí)期創(chuàng)作的戲曲劇本中不乏優(yōu)秀的作品,并在當(dāng)代戲曲史、文學(xué)史中擁有一定的地位。面對(duì)新時(shí)期的戲曲“劇本荒”的局面,需要?jiǎng)∽骷肄饤壐≡昵榫w,靜下心進(jìn)行創(chuàng)作。另一方面,戲曲的編劇應(yīng)當(dāng)避免過度依賴政府,可調(diào)動(dòng)高校文學(xué)的力量,為戲曲劇本的創(chuàng)作提供一個(gè)良好的環(huán)境。