淺談中提琴的發(fā)展史和演奏方法

王洋

摘要：隨著國家的發(fā)展和社會(huì)的進(jìn)步，音樂需求變大，交響樂、室內(nèi)樂在我們生活中扮演著更加重要的角色，而中提琴作為一個(gè)并不為人熟知的樂器，在樂團(tuán)中扮演著不可或缺的角色，本文就中提琴的發(fā)展和演奏技巧以及在樂團(tuán)中的重要作用作一個(gè)簡要闡述。

關(guān)鍵詞：中提琴 ? 發(fā)展 ? 演奏

中圖分類號(hào)：J622.2 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2019）20-0052-02

中提琴是提琴家族中的重要一員，它是具有深厚內(nèi)涵的一種弦樂器，在中國現(xiàn)在正在飛速發(fā)展。

一、中提琴的起源和發(fā)展

中提琴藝術(shù)，大約起源15世紀(jì)末。與提琴的前輩維奧爾琴（viol）相近，有著與維奧爾琴相似的特質(zhì)，柔美，有較重的鼻音，于是中提琴便被稱為了viola。而由于時(shí)代的變遷，審美的變化，新的思想潮流的誕生，以及整個(gè)歐洲制琴工藝的進(jìn)步，使得小提琴的演奏變得更加的個(gè)性，自由奔放，使得它變成了主調(diào)樂器，走上了更高的地位，從而獲得了長足的發(fā)展，而中提琴則維持了它本來的性格和形式。

從16世紀(jì)下半葉起，中提琴便開始越來越多的出現(xiàn)在了管弦樂團(tuán)中，正因?yàn)橹刑崆俚囊羯菧嘏駥?shí)的中音區(qū)域，它成了管弦樂團(tuán)的粘合劑，至今如此，主要作為伴奏樂器使得整個(gè)樂團(tuán)的聲音連為一個(gè)整體，更加的動(dòng)聽。與小提琴在這個(gè)時(shí)期的蓬勃發(fā)展相比，中提琴由于其固有的一些特點(diǎn)，例如既要有高亮美麗的高音，又要有深沉渾厚的低音，要有深沉渾厚的低音，就要把中提琴尺寸做大，但是尺寸變大就導(dǎo)致高音削弱，演奏技巧難度急劇加大。而如果把尺寸做小，雖然可以與小提琴一樣使用高難度的技巧，卻無法完美的平衡中提琴的高音和低音。這在制琴技術(shù)上是難以實(shí)現(xiàn)的，相對于小提琴確定的固有尺寸，中提琴的標(biāo)準(zhǔn)尺寸都無法確定，在其發(fā)展過程中也是極其尷尬之處。雖然作為高技巧聲部，沒有像小提琴那樣突飛猛進(jìn)，但是中提琴在樂團(tuán)中的重要程度還是獲得了認(rèn)可，18世紀(jì)后期，大部分的音樂家、作曲家，也開始重視中提琴。而中提琴因?yàn)槠涮赜械囊羯?，也獲得了許多作曲家對于它的喜愛，這個(gè)時(shí)期有許多作曲家為中提琴譜寫?yīng)氉嘧髌?，使中提琴不再僅僅是作為一個(gè)伴奏樂器存在。例如斯塔米茲，伯遼茲等等作曲家音樂家為中提琴譜寫了許多作品，這些偉大的音樂家也為中提琴定下了一個(gè)基調(diào)：不追求小提琴華麗敏捷的技術(shù)表現(xiàn)，而追求寬廣深邃豐富的音色，為以后中提琴的發(fā)展埋下了深厚的基礎(chǔ)。

在19世紀(jì)末，中提琴演奏家特迪斯設(shè)計(jì)制造了十六又四分之三英寸的中提琴，從而終于定下了中提琴的尺寸。這個(gè)時(shí)期人們把中提琴作為一個(gè)單獨(dú)的樂器進(jìn)行研究。使得中提琴藝術(shù)獲得了長足的發(fā)展?，F(xiàn)在，中提琴變得越來越重要，中提琴獨(dú)奏音樂會(huì)也變得越來越多，越來越多的音樂家看好中提琴的潛力！

二、中提琴在中國的發(fā)展

提琴最早傳入中國大概是在明朝，中提琴傳入中國則稍晚，大約在19世紀(jì)末。前文提到，19世紀(jì)末，中提琴在西方才開始有了復(fù)蘇的萌芽，在傳教士把中提琴傳入中國時(shí)，正處于中提琴猶豫不決，停滯不前的階段，在傳入中國之后，對于中提琴的偏見被放大了，也導(dǎo)致了中提琴的發(fā)展遇到困難。而最早關(guān)于中國中提琴的史實(shí)記載則始于1922年的上海工部局樂隊(duì)，上海工部局樂隊(duì)是上海交響樂團(tuán)的前身，是最早的一只西式職業(yè)樂隊(duì)，大部分的樂隊(duì)成員都是歐洲人。樂隊(duì)的發(fā)展歸功于指揮梅百器，他對于演奏員的挑選近乎苛刻，由于二戰(zhàn)逃難的歐洲音樂家、俄國音樂家在這個(gè)時(shí)期不斷的加入樂隊(duì)，其中就有像普渡世卡這樣杰出的中提琴演奏家。西方音樂家的不斷加入，以及他們帶來的樂譜使得上海工部局樂隊(duì)不斷的繁榮昌盛，對于整個(gè)中國交響樂的發(fā)展起到了奠基的作用，同樣對于中提琴在中國啟蒙和專業(yè)發(fā)展起到了重要作用，也為中提琴在整個(gè)中國的傳播提供了基礎(chǔ)。這個(gè)時(shí)期，在中國東北的中東清鐵路管理局樂團(tuán)也有著中提琴的身影，據(jù)記載1908-1931年樂隊(duì)中提琴首席分別由約瑟夫·科尼希、阿利特曼、A費(fèi)魯姆松擔(dān)任;1932-1946年中提琴首席分別由普爾克別克、西多羅夫（副首席）、馬拉拉姆擔(dān)任。同樣也為中提琴在中國的傳播起到了關(guān)鍵性的作用。雖然這一段時(shí)期的中提琴好似彗星一般耀眼而飛快，但不得不承認(rèn)中提琴在整個(gè)中國大陸上開始了生根發(fā)芽。

隨著二戰(zhàn)結(jié)束，新中國成立，許多在中國的外國中提琴演奏家們返回家鄉(xiāng)，中提琴的光芒暗淡了，中提琴在中國的發(fā)展又處于非常緩慢的狀態(tài)。只有零星的幾位拓荒者堅(jiān)持著。改革開放后，音樂藝術(shù)的發(fā)展有了良好的環(huán)境和條件。隨著國內(nèi)外文化藝術(shù)的頻繁交流合作，人們提高了對中提琴重要性的認(rèn)識(shí)，中提琴藝術(shù)也得到飛速發(fā)展。1983年，美國著名中提琴演奏家、教育家約翰·格雷厄姆曾對中國進(jìn)行了近半年的學(xué)術(shù)訪問，并在中央音樂學(xué)院教授中提琴與室內(nèi)樂課程。2000年中央音樂學(xué)院成立了中國第一個(gè)中提琴教研室并舉辦了首屆全國中提琴比賽。2004年，成立了中國音協(xié)中提琴學(xué)會(huì)，舉辦過多次全國中提琴比賽。2007年上海音樂學(xué)院成立了我國第一支具有專業(yè)背景的中提琴室內(nèi)樂團(tuán)，并開始舉辦“我為中提狂”藝術(shù)節(jié)活動(dòng)。隨著我國中提琴教育的不斷改革深入并與國際接軌，我國的中提琴演奏家們也開始在國際舞臺(tái)上綻放光芒，屢獲佳績。大批的中提琴留學(xué)生回國教學(xué)，帶來了最先進(jìn)的中提琴理念與技術(shù)。中提琴藝術(shù)開始呈現(xiàn)井噴式的發(fā)展，也開始走入尋常百姓家。

三、中提琴的演奏

中提琴的外型與小提琴基本一樣，比小提琴略長，但是演奏技巧卻有差別。

（一）持琴

目前我國的中提琴演奏者大部分都具有一定的小提琴基礎(chǔ)，中提琴基本的持琴姿勢同小提琴一樣：把琴放在左側(cè)鎖骨上，左腮及下顎之間挨住腮托，將琴夾穩(wěn)?？墒侵刑崆俨幌裥√崆倌菢佑泄潭ǖ某叽缧吞?hào)，統(tǒng)一型號(hào)的小提琴尺寸相差無幾，而眾多中提琴演奏家卻對中提琴的尺寸沒有形成統(tǒng)一的觀點(diǎn)，有的演奏家重視音色、有的重視音量、有的人重視演奏的技巧發(fā)揮，不同的演奏者身材不同，對于琴的掌控力也不一樣，因此選琴需要量體裁衣，如果沒有好的持琴姿勢，一味追求音色、技巧，只能是事倍功半，發(fā)展有限。

（二）右手

右手是持弓手，握弓的一般規(guī)則應(yīng)是拇指朝向中指，它充當(dāng)食指和小指之間的支點(diǎn)，食指在弓上施加壓力以產(chǎn)生音調(diào)，并且小指起平衡作用。握弓的正確方法是：食指的第二部分放在關(guān)節(jié)附近的弓上，拇指放在尾箱附近的弓上，中指放在尾箱上，無名指自然地放在弓上，與中指并排放置。將小指尖放在弓上。無論采用哪種握弓方法，都必須保持弓的運(yùn)動(dòng)自由度。為了保持靈活性，手指必須放松并牢牢地握住弓。在實(shí)際表演中，握弓的姿勢和強(qiáng)度不斷變化，當(dāng)演奏者改變他的弓形和音質(zhì)時(shí)，握弓的姿勢也應(yīng)該及時(shí)改變。而且特別需要注意的是中提琴的發(fā)音問題，中提琴因共鳴箱較大，音量也相應(yīng)較大，中提琴的音色應(yīng)該是淳厚的，所以中提琴演奏的立足點(diǎn)應(yīng)放在音色上。

（三）左手

左手的技巧之一就是手指的落指和抬指的動(dòng)作。中提琴的按弦與小提琴的按弦相比，是有一定區(qū)別的，因?yàn)橹刑崆俚南冶刃√崆俚南掖?，因此，按弦時(shí)需要更大的力量，需要多用手指的肉，按實(shí)了音才能使中提琴的音色更加純凈，清亮，完美。

另一個(gè)左手技巧就是揉弦，中提琴的揉弦相對于小提琴而言更加寬廣，因此中提琴的揉弦速度較慢，一般情況下，主張運(yùn)用手腕揉弦和手指揉弦，而不是手臂揉弦。揉弦的發(fā)揮直接影響音色的發(fā)揮，因此揉弦需要連續(xù)和穩(wěn)定，好的揉弦能使中提琴的聲音更加完美。

四、結(jié)語

中提琴經(jīng)過了幾百年的發(fā)展，已經(jīng)有了巨大的進(jìn)步，逐漸成為了樂團(tuán)中不可或缺的一部分，它的獨(dú)特與魅力，是其他樂器無法替代的。進(jìn)入21世紀(jì)，中提琴在中國也正處于騰飛階段，雖然取得了一定成果，但還是需要中提琴演奏者們不斷努力突破。

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