孟光濤山水畫的現(xiàn)代性初探

張記

摘 要：孟光濤是中華人民共和國成立以來第一批山水畫家，在貴州具有很高的影響力和劃時代的意義，特別是他對西方美術(shù)的現(xiàn)代性的引入和運用，更是對貴州的山水畫發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻。文章就其畫中的現(xiàn)代性進行深入分析，重點分析透視、色彩、全新的題材和意境的表現(xiàn)形式，以期給當代的山水畫創(chuàng)作帶來多一點思考和啟示。

關(guān)鍵詞：孟光濤;山水畫;現(xiàn)代性

孟光濤先生是新中國杰出的山水畫家和美術(shù)教育家，1917年生于遵義仁懷魯班鎮(zhèn)，1987年病逝于貴陽。歷任貴州大學和貴州民族學院藝術(shù)系副主任、貴州師范大學名譽教授、省國畫院副院長、省美協(xié)副主席，與宋吟可、王漁父和方小石四位畫家并稱“宋王孟方”，其中孟光濤先生以畫山水著稱。

若要在貴州山水畫歷史上找一位具有劃時代意義的、里程碑式的人物，孟光濤先生絕對當之無愧。他所創(chuàng)立和表現(xiàn)的貴州山水畫新貌的藝術(shù)水準極高，在全國都很有知名度，且作為美術(shù)教育家?guī)С隽艘慌谌珖鴩媽谜加幸幌氐膶W生，比如楊長槐、何伊華、胡炳煊等，繼承者多，追隨者眾，被稱為貴州現(xiàn)代山水畫的奠基人。在2017年冬，貴州省美術(shù)館落成開館之際，推出了“家山風采? 孟筆生輝——紀念孟光濤先生誕辰100周年美術(shù)作品展”，可見其成就和影響之大。

盡管孟光濤先生一生作品眾多，面貌豐富，可始終有其最獨特的特點貫穿其中，比如其善畫高山大水，氣勢磅礴雄偉。尤其是他開創(chuàng)的現(xiàn)代性讓人印象深刻。據(jù)貴州美術(shù)史家顧樸光先生的階段分析，孟光濤早期的作品較多地保留了傳統(tǒng)，也能清晰地看到受黃君壁的影響，用筆謹細，景色優(yōu)美;中期大都是其深入大山和生活中的寫生作品，題材廣泛，生機郁勃，清新灑脫;晚期筆墨酣暢，氣勢奔放，格調(diào)昂揚，不再拘泥于對自然山川進行客觀的描繪，而注重對物象的內(nèi)在精神和主觀感受的表達。橫向分析、縱向比較孟光濤和同時代的山水畫家、早期的貴州山水畫家后發(fā)現(xiàn)，雖然大家的藝術(shù)水平都很高，但是還是能很明顯地看到孟光濤作品中與眾不同的濃烈的現(xiàn)代氣息，這不得不引起我們的重視，也可以說是貴州美術(shù)研究中不可缺少的內(nèi)容。筆者經(jīng)過仔細的分析研究發(fā)現(xiàn)，他的現(xiàn)代性表現(xiàn)為以下幾個方面：精確的透視、科學的色彩搭配、現(xiàn)代的生活題材和新時代的意境表現(xiàn)。

首先來看精確的透視。在他的畫作中可以很明顯地看到，很多物象造型準確，觀察的視點固定統(tǒng)一，對空間層次的表現(xiàn)較多，有很明顯的精確的透視感，這都歸功于他嚴格地學習過西畫的定點透視。這在和他同時代的貴州山水畫家中極為罕見。雖然他們這一代畫家大部分都受西畫的透視影響，但在貴州像他這樣具有科學的透視感和準確的造型功夫的山水畫家找不到第二人，我們從他的很多作品中都能發(fā)現(xiàn)這一點，尤其是寫生作品，比如《湄潭茶場》和《余慶大烏江回龍場大橋工地》等，由近而遠的景物逐漸變小變窄，透視比例合理準確，過渡自然，有較強的定點透視感和深厚的造型功夫。而在傳統(tǒng)的山水畫中，畫家們對透視要求沒有這么嚴格，李可染先生曾說古人“透視只求看得過”，并沒有那么精確，甚至有時會有反透視的情況出現(xiàn)，這就給人一種不合理的感覺，有明顯的透視誤差。在傳統(tǒng)貴州山水畫家中，稍早一點的比如原貴州省美協(xié)主席桂百鑄先生、全國著名畫家蔣夢谷先生等，甚至略晚一點的劉知白先生等，他們的畫中就沒有明顯的定點透視感。

其次是科學的色彩搭配和運用。在孟光濤的山水畫中，色彩的運用是很廣泛的，也是很豐富多變的，他沒有受到傳統(tǒng)文人畫“水墨為上”觀念的束縛。我們可以看到在他的代表作《苗嶺晨曲》中，整個畫面色調(diào)和諧，溪邊的紅楓、奪目的錦雞和白鷴、清晨的霞光、彌漫的薄霧、清澈的山澗、翠綠的山石等各種色彩相互融合而又相互映襯，無論是相近色的過渡，還是補色的反襯運用，都相當講究，極為科學，這在整個中國山水畫史上都是非常罕見的。這幅作品也僅僅是他對色彩能夠熟練運用的一個縮影，在他的其他畫作中，同樣也印證了這一特點，比如《輕舟已過萬重山》《烏江渡》等，大紅樹與油亮的水墨山石這樣的紅黑經(jīng)典搭配，與吳昌碩、齊白石他們的紅花墨葉有異曲同工之妙，不管是色彩的明度還是純度和色調(diào)，都同樣講究科學的搭配。同時在他的很多畫作中，也明顯能夠感受到他的水彩技法運用相當嫻熟，色彩的過渡、漸變等很自然，比如《花溪雨后》《空谷鳥語》等。并且在用色上也做了創(chuàng)新發(fā)揮，把只用在工筆青綠山水中的石青、石綠等石色，甚至是金碧山水畫中的顏色也用到了寫意山水畫中，比如《苗嶺新綠》和《木頭城郊集運場》等。

第三是現(xiàn)代的生活題材。孟先生主張經(jīng)常深入生活去采風，其足跡遍布川渝滇桂的名山大川，家鄉(xiāng)貴州更不用說，這使他的山水畫具有強烈的時代性和地域性。在他的山水畫中，我們經(jīng)?？吹降V場、工地和公路等強烈的時代元素，“他是第一個把汽車、貨輪和鉆塔等現(xiàn)代對象放到山水畫中的貴州畫家”，貴州著名的美術(shù)史學家顧樸光先生如是說。由于社會大環(huán)境和時代賦予了孟光濤特殊的時代背景，他的畫作中必然會歌頌現(xiàn)代工業(yè)建設(shè)，水泥、鋼筋和紅旗等時代元素經(jīng)常出現(xiàn)在他的畫中，甚至刻畫表現(xiàn)了公園里很多人在游玩的場景，如《花溪雨后》《花溪放鴿橋》等。另外孟光濤在地域性的表現(xiàn)上也下了功夫，其一生畫了數(shù)以千計的寫生稿，最為引人注目的就是對貴州特殊的喀斯特地貌的刻畫表現(xiàn)，貴州的大美山水遠在深閨不為人知，在他之前畫過貴州的畫家比較著名的有楊文聰、鄒一桂和姚茫父，但是由于各種原因沒有把喀斯特地貌的特點畫出來，這種傳統(tǒng)的表現(xiàn)方法使之與江南山水并無二致。清朝中期有一個畫家黃向堅畫了些具有貴州特點的山水畫，但不大出名。只有孟光濤先生把苗家吊腳樓、布依石頭寨、溶洞、山澗飛流和濕潤氣候等具有貴州特色的喀斯特地貌表現(xiàn)了出來，貴州大美山水才登上中國山水畫的歷史舞臺。

第四是全新的時代意境表現(xiàn)。除了上述因素外，孟光濤先生在對象的表現(xiàn)技法上也有自己的創(chuàng)新開拓，山石頭頂用濃黑淋漓的水墨揮灑，中間用渴筆有規(guī)則地勾勒皴擦并點染，并不時留白，裸露出灰白的原石質(zhì)地，結(jié)合破墨的運用，使中間的過渡自然和諧，使堅硬的、陡峭險峻和有規(guī)則的貴州典型的喀斯特地貌和表現(xiàn)貴州的傳統(tǒng)山水畫的圓弧形山體、枯筆干皴截然不同;對水流瀑布的獨創(chuàng)皴擦重點刻畫表現(xiàn)，甚至他筆下的松木雜樹等植物的表現(xiàn)都與前人不同，加上他獨特的暈染技法，把貴州的濕潤氣候表現(xiàn)得恰如其分，忠實地再現(xiàn)黔地獨有的人工建筑和生態(tài)地貌，特殊的時代背景造就了他積極進取的心態(tài)，其筆下的線條是有節(jié)奏和律動的，其畫作中的建筑、人物、動物不再是孤寂的，而是熱鬧的、開放的、積極的，甚至一草一木、一山一水都是節(jié)奏歡快、激昂奔放的，都符合他所處時代的那種積極向上的特征。所以我們看他的畫作，甚至只要一想到他的畫都能感覺到催人奮進的力量。地域性和時代性其中的任何一項，就已經(jīng)和貴州山水畫的前輩先賢、當時的山水畫家們拉開了距離。他筆下貴州的大美山水不再是與世隔絕、蕭瑟空寂的意境，不再是傳統(tǒng)的渴筆干皴、毫無創(chuàng)新和特色的貴州山水，取而代之的是構(gòu)圖的奇險宏大、取材的新穎、酣暢的潑墨、節(jié)奏激昂和催人奮進的意境，是激蕩著宏偉、壯美的時代旋律。由于長期堅守在教育崗位，他的這些獨創(chuàng)和主張得以延續(xù)，影響了一大批優(yōu)秀的學生，他們成長起來以后，逐漸在全國有了名氣和影響力，具有貴州特色的畫派具備了雛形，呼之欲出。

說到近現(xiàn)代山水畫家對西方繪畫的引用借鑒，自然會想到李可染先生，他對光和倒影的引入表現(xiàn)，特別是逆光的刻畫讓人印象深刻。那為何孟光濤先生沒有像李可染一樣對光有那么深入的表現(xiàn)呢？這又不得不提到孟光濤山水畫強烈的地域性。孟先生生活居住的地方貴陽，常年光照不足，素有“天無三日晴”的說法，畫家自然很少注意到光的表現(xiàn)，陰雨天氣居多，所以在他的山水畫中自然山川常常含煙帶雨，一派清潤淋漓。

盡管孟光濤先生重視現(xiàn)代性的表現(xiàn)，但他的畫仍然被看作地道的中國山水畫，而沒有流于一般畫家的筆墨游戲，就是因為他的畫中有著濃郁的寫意韻味，潑墨和用筆的書寫性則是他寫意的重要表現(xiàn)，具有特色的意境表現(xiàn)保證了其畫作的純正，沒有因為追求現(xiàn)代性而丟掉中國獨特的文化和內(nèi)涵。當代有很多人因為追求所謂的“新穎”“現(xiàn)代感”，引入很多表面的現(xiàn)代構(gòu)成、形式、裝飾和觀念等西方美術(shù)元素，或許這些能夠?qū)χ袊纳剿嬘兴a益，但如果僅僅是一成不變的照搬、套用和表面皮毛的相似，就會對山水畫的氣韻和意境造成損傷、破壞甚至顛覆，從而割斷了與中國文化這條根的聯(lián)系，這是明顯不可取的，應該像孟光濤先生一樣通過深化提煉，透過表象去刻畫表現(xiàn)，最終得出具有高度藝術(shù)性的、神形兼?zhèn)涞?、符合中國文化和審美的作品。這是孟光濤這一輩藝術(shù)家（包括李可染）帶給我們的啟示，也是作者寫下這些文字的意義所在。

參考文獻：

[1]顧樸光.貴州近現(xiàn)代中國畫選[M].貴陽：貴州教育出版社，2013.

[2]馬天云.貴州山水畫概覽[M].貴陽：孔學堂書局有限公司，2016.

[3]孟光濤.中國近現(xiàn)代名家畫集：孟光濤[M].北京：人民美術(shù)出版社，2010.

[4]貴州省文史研究館.黔山瑞色：五十年書畫作品集[M].貴陽：貴州人民出版社，1999.

[5]王紅光.貴州省博物館藏書畫精品集[M].桂林：廣西師范大學出版社，2014.

作者單位：

貴州財經(jīng)大學藝術(shù)學院