◇姜馨雅 劉松松
從最開始的原始社會(huì)時(shí)期,人們就掌握了簡單的雕塑技法,并且一直發(fā)展至今,具有非常悠久的歷史。雕塑技法誕生時(shí)期,是通過簡單的拍打和敲擊等方式在石器上制作出一些紋理,從而形成一定的裝飾作用。此后,雕塑技法逐漸豐富,也在更多的領(lǐng)域得以應(yīng)用。兩宋是瓷器發(fā)展的鼎盛時(shí)期,由此雕塑技術(shù)也在瓷器上運(yùn)用十分廣泛。最初是在瓷器上刻畫一些紋路用于裝飾,后來人們運(yùn)用雕塑技法將自己的喜好或者想法刻畫在生活器物上,從而形成一些專屬的意義。最為常見的就是一些象征祥瑞的圖騰以及代表身份的名字、印跡等。
雕塑技法的發(fā)展過程與其他藝術(shù)形式具有相似之處,均受到時(shí)代背景、審美情趣、歷史淵源的較大影響。而現(xiàn)代雕塑技法的發(fā)展受時(shí)代的影響較大,技術(shù)的不斷發(fā)展和創(chuàng)新也在推動(dòng)雕塑技法的前進(jìn),比如現(xiàn)代雕塑作家將繪畫與雕塑相結(jié)合,在工藝陶瓷裝飾中使用色彩進(jìn)行創(chuàng)新。這類陶瓷裝飾作品能夠展現(xiàn)出我國極具特色的傳統(tǒng)文化以及堅(jiān)定的民族精神。
捏雕也被稱作捏花,是一種陶瓷雕塑技法,主要就是用泥料手工捏制一些獨(dú)特的形狀,然后將捏好的物體粘貼在陶瓷器上,再進(jìn)行陶瓷的煅燒。由于手工捏制的裝飾物較為精細(xì),所以使得陶瓷更加生動(dòng)形象,保留原始的美感。一般而言,捏雕陶瓷作品非常精美,常常會(huì)采用中、高溫的顏色釉,最終成品往往美觀逼真,受到民眾的廣泛歡迎。它和鏤空以及浮雕技術(shù)被并稱作陶瓷的“三絕”。通過捏雕形成的陶瓷裝飾物,都帶有手工特色,能夠保留泥料原有的魅力,從而直接展現(xiàn)出大自然的氣息。這個(gè)技法與中華傳統(tǒng)文化元素完美結(jié)合,也是對傳統(tǒng)文化的進(jìn)一步傳承和發(fā)展。
一般而言,捏雕作品的上色方式分成兩種,分別是高溫顏色釉以及高溫成型后再上釉的方式,有些時(shí)候也會(huì)兩者通用。例如網(wǎng)上銷售的陶瓷項(xiàng)鏈,很多就是通過捏雕的手法才展現(xiàn)出其不同的特色。在用捏雕的手法處理陶瓷項(xiàng)鏈的時(shí)候,通常表現(xiàn)在花瓣的處理上,捏塑者對陶瓷土坯直接造型,運(yùn)用捏塑手法表現(xiàn)出的項(xiàng)鏈精致典雅,古樸自然。通過捏雕技術(shù),在花蕊上方捏出一個(gè)小孔,就可以將細(xì)繩穿入其中,既方便佩戴,又顯得美觀大方。
鏤雕也被稱作鏤空,也是陶瓷雕塑當(dāng)中常見的技法。它是用已經(jīng)設(shè)計(jì)好的花飾,依照樣板將坯胎的花紋進(jìn)行鏤空處理,然后再將彩飾粘貼到上面。整個(gè)程序較為繁瑣,極需耐心,一般會(huì)與圓雕、捏雕等技法結(jié)合完成。鏤雕必須經(jīng)過浮雕程序,將背景鏤空才能夠進(jìn)行下面的裝飾。鏤空裝飾非常豐富,各式各樣,最為簡單的就是規(guī)則的幾何圖形以及花飾等,將其進(jìn)行不同的排列就能夠產(chǎn)生不一樣的裝飾效果,形成獨(dú)特的美感。整個(gè)過程當(dāng)中最為核心的步驟就是鏤刻,需要?jiǎng)?chuàng)作者必須將意、形以及刀工完美結(jié)合,才能夠?qū)⒏〉窈屯傅窦记蛇\(yùn)用自如,制作出精美的鏤雕作品。鏤雕陶瓷極其富有韻味,展現(xiàn)出含蓄柔和的東方美,所以也贏得許多外國人民的贊賞。
鏤雕的紋路都是緊密相連的,這與剪紙的圖案有非常大的相似之處。此外,鏤空的面積較小,形狀較為規(guī)則,可以降低瓷器在煅燒過程中圖案變形的風(fēng)險(xiǎn)?;ㄆ康脑煨屯ǔR孕揲L的身體、微胖的腹部為特征,即符合現(xiàn)代人們的視覺審美,也增加了其擺放的安全性?;ㄆ恐虚g通過鏤雕的手法制作不同形狀的鏤空狀,比如三角形、圓形以及不規(guī)則形狀等,一方面可以方便植物進(jìn)行光合作用,另一方面也增加了花瓶整體的裝飾美。
陶器誕生之后,人們就開始研究如何對陶器進(jìn)行裝飾,于是繪畫、雕塑等裝飾技術(shù)都隨之發(fā)展起來,其中常見的就是浮雕。它與平面雕塑有共同之處,是通過線條及空間透視的方式來制作出裝飾圖案,就好像是在陶瓷的表面進(jìn)行繪畫,但是卻又具有層次和厚度之分,也被稱作堆雕和貼塑。在陶瓷壁畫當(dāng)中,浮雕通常會(huì)采用劃花、篦花、“半刀泥”刻花等制作手法。
例如《九龍壁》,其是以海水和龍為主要題材的浮雕裝飾圖案,使用的是起伏較大的高浮雕手法。高浮雕的雕刻技法簡單、大氣、線條奔放,給人以灑脫、淋漓的感受。在墻壁上使用浮雕技法一般主要是雕刻裝飾圖案,如常見的植物、動(dòng)物、人物等。雕刻者將繪畫與雕刻技法相結(jié)合,用壓縮的辦法來處理壁畫,靠各種因素來表現(xiàn)三維空間,并只供一面或兩面觀看。使用浮雕的手法可以有效裝飾環(huán)境與空間,更加貼合人們的審美情趣,將情感帶入其中。
隨著人們審美水平的提高,大家對日常佩戴的首飾,不再局限于金屬、寶石等材料,而是開始趨向于由火與泥結(jié)合的藝術(shù)品——陶瓷飾品,其具有獨(dú)特的外形及特殊材質(zhì)。通過捏雕的手法,既方便塑造又保留了傳統(tǒng)工藝所帶來的裝飾美感。在日常飾品店鋪中,越來越多的消費(fèi)者在購買飾品時(shí),會(huì)注重陶瓷飾品的樣式、顏色及佩戴美感。為避免人們對普通傳統(tǒng)陶瓷首飾產(chǎn)生審美疲勞,因此在陶瓷飾品設(shè)計(jì)上,設(shè)計(jì)師應(yīng)用雕塑技法與色彩及其他材質(zhì)相結(jié)合,才能創(chuàng)作出讓人們追逐的時(shí)尚飾品。但是許多設(shè)計(jì)師依舊對一些流行的樣式及新穎的顏色關(guān)注度不高。例如隨著電影《捉妖記》的放映,卡通人物胡巴走進(jìn)人們的視野,受到人們的喜愛,其卡通造型一經(jīng)流行起來就迅速發(fā)展到人們?nèi)粘I町?dāng)中。設(shè)計(jì)師應(yīng)抓住這一時(shí)尚元素進(jìn)行合理造型設(shè)計(jì)與加工利用,并結(jié)合到陶瓷飾品設(shè)計(jì)中來。
中國作為陶瓷的故鄉(xiāng),大多數(shù)人家都有著擺放陶瓷花瓶的習(xí)慣,一方面可以起到裝飾、美化、協(xié)調(diào)和烘托空間的作用,另一方面是寓意家中平平安安。有意義的花瓶還具有收藏價(jià)值與傳承的作用?,F(xiàn)代陶瓷花瓶漸漸擺脫了古代以實(shí)用性為主的特點(diǎn),主要用于欣賞藝術(shù)風(fēng)格,豐富人們內(nèi)心情感。現(xiàn)代花瓶主要以手工拉坯機(jī)進(jìn)行塑造,后以鏤雕技法或捏雕技法等對花瓶表面進(jìn)行裝飾,顯得美輪美奐。但隨著其商品價(jià)格不斷提高,越來越多的制造者為了獲取高額的利潤,只追求生產(chǎn)數(shù)量,卻把質(zhì)量拋諸腦后。例如,市面上有許多花瓶出現(xiàn)了裂痕、做工粗糙、厚度不一致、上釉不均勻、技法隨意老套等情況,無法被人們所喜愛,這大大影響了陶瓷花瓶的收藏價(jià)值,因此制造者應(yīng)耐心制作保證其質(zhì)量。
工藝陶瓷不僅包括陶瓷飾品、陳設(shè)品,還包括陶瓷壁畫等。因陶瓷有著較強(qiáng)的耐腐蝕性和抗氧化性,使陶瓷壁畫可以風(fēng)化數(shù)年,依舊如新。這是其他材質(zhì)所不具備的,是其獨(dú)特之處。運(yùn)用浮雕技法進(jìn)行裝飾,無論室內(nèi)室外都顯得非常高檔。在瓷磚上進(jìn)行圖案雕刻再著色,效果十分逼真,能夠永不褪色,防水防潮,經(jīng)久耐用。大多數(shù)的陶瓷壁畫,主要放置在人流量較大的公共場所,既可以給環(huán)境增加色彩,又可以與大眾一起享受,拓寬心靈空間。
陶瓷壁畫正朝著多元化、具體化的方向發(fā)展。陶瓷壁畫雖是我國傳統(tǒng)工藝,但傳統(tǒng)不是凝固的模式,不是樣式僵化。面對新時(shí)期、新時(shí)代的大眾人民,創(chuàng)造者們應(yīng)加入新鮮活潑的語言,解決好傳承與創(chuàng)新的關(guān)系。創(chuàng)時(shí)代之新、創(chuàng)歷史之新、創(chuàng)民族之新,這是壁畫人的新使命。
在造型設(shè)計(jì)上要注意整體和諧,適合佩戴,飾品棱角不要過于尖銳,以免割傷佩戴者。在創(chuàng)新上要追求個(gè)性與回歸自然,使其具備時(shí)尚性。陶瓷可與其他材料搭配,如陶瓷搭配麻布會(huì)產(chǎn)生古樸清新的美感。用捏雕的手法,保留傳統(tǒng)手工痕跡,起到豐富的裝飾作用。除用新穎的釉色裝飾結(jié)合傳統(tǒng)彩繪裝飾手法之外,可再結(jié)合現(xiàn)代照片轉(zhuǎn)印技術(shù),讓其富有古典和時(shí)尚雙重的特色。
例如,每一個(gè)行業(yè)都會(huì)在幾年的時(shí)間里,有一款明星產(chǎn)品引領(lǐng)潮流,要想陶瓷飾品在各類飾品行業(yè)中立于不敗之地,就要及時(shí)抓住時(shí)尚元素,順應(yīng)時(shí)代潮流,不斷創(chuàng)新,在陶瓷飾品樣式、顏色、材料中要顛覆傳統(tǒng)思維尋找突破。
現(xiàn)代陶瓷花瓶要想實(shí)現(xiàn)它的收藏價(jià)值,首先要遵循其商品價(jià)值規(guī)律。因此,對于陶藝者來說要具有精品意識,在技法上要精益求精,在風(fēng)格上嘗試多樣化,耐心做好每一件作品。應(yīng)以消費(fèi)者利益為主,同時(shí)也提高了自己的技藝,在創(chuàng)作過程中應(yīng)心無旁騖。這會(huì)使產(chǎn)品更具有收藏價(jià)值,對于更多的消費(fèi)者來說有更高的收藏?zé)岫取?/p>
設(shè)計(jì)師應(yīng)在制造陶瓷壁畫時(shí),考慮到群眾及空間的審美要求。順應(yīng)時(shí)代潮流,增添人性色彩及民族文化特征。在陶瓷材質(zhì)的特殊性下,要展現(xiàn)中國特有的文化情懷和藝術(shù)形式,設(shè)計(jì)師必須結(jié)合更加新穎的雕塑技法,去制作與創(chuàng)新。以強(qiáng)烈的責(zé)任感去制造精品,奉獻(xiàn)于大眾,打破千城一面和文化濫用的現(xiàn)象。陶瓷壁畫在反映當(dāng)代特征的同時(shí),還要有相應(yīng)的文化內(nèi)涵,通俗易懂,縮小與公眾的距離。因?yàn)樘沾杀诋嬀哂泄残?,所以不是一個(gè)人的藝術(shù),而是應(yīng)該反映一個(gè)國家、一個(gè)民族的文化精神。因此,不斷創(chuàng)新與傳承是中國陶瓷壁畫設(shè)計(jì)者的首要任務(wù)。