李安導(dǎo)演的動(dòng)作片《雙子殺手》,看點(diǎn)在于所謂的“沉浸式觀影體驗(yàn)”,畢竟3D、4K、120幀是當(dāng)前電影院配置的最高值,也很有可能是未來電影業(yè)的發(fā)展方向。然而《雙子殺手》和《比利·林恩的中場戰(zhàn)事》的問題不在于技術(shù)的進(jìn)步空間,而是故事本身與內(nèi)容表達(dá)之間形成“期待落差”。李安這次罕見地選擇了原創(chuàng)劇本,講述“世界上另外一個(gè)我,要?dú)⑽摇钡木o張刺激故事。
威爾·史密斯飾演的中情局特工亨利,在憧憬退休生活時(shí)突然遭遇神秘殺手的追擊。很明顯,這是好萊塢經(jīng)典敘事的套路。亮點(diǎn)和局限都在于動(dòng)作場面易于展開,倫理梗更是可以隨時(shí)隨地進(jìn)行靈魂三問。對(duì)于普通觀眾來說,在每秒120幀或者60幀的超級(jí)高清鏡頭下,畫面中的人物表情、動(dòng)作細(xì)節(jié)過度呈現(xiàn),“真實(shí)過度”的沉浸式體驗(yàn),反而令相當(dāng)高比例的觀眾產(chǎn)生了不適,在視聽語言與俗套故事之間形成難以形容的失落。大量的第一視角的動(dòng)作場面、長時(shí)間的近距離跟拍,游戲般的追逐……目前來看,大多數(shù)觀眾并不適應(yīng)李安野心勃勃的嘗試,也許《馬尼拉之戰(zhàn)》將會(huì)更適合李安的雄心壯志,唯有技術(shù)手段更進(jìn)一步的迭代電影才能贏得未來,否則游戲?qū)?huì)搶走更多年輕人的時(shí)間。
在人類一百多年的電影史上,電影和觀眾達(dá)成的默契都是每秒24幀的“造夢術(shù)”(既是謊言也是真理),鏡頭的顆粒感有助于觀眾迅速進(jìn)入“夢境”,而過度高清的鏡頭則暴露了觀眾是闖入者的本來面目。奧遜·威爾斯導(dǎo)演的《公民凱恩》中的玫瑰花瓣究竟有何象征和秘密,安東尼奧尼導(dǎo)演的《放大》精髓在于照片的不夠清晰帶來的猜想,伍迪·艾倫導(dǎo)演的《賽末點(diǎn)》以復(fù)雜多義的網(wǎng)球運(yùn)動(dòng)影射人性,李安導(dǎo)演的《雙子殺手》落在“另外一個(gè)年輕的我”與“我”的終極搏斗與和解,然而《雙子殺手》與雷德利·斯科特導(dǎo)演的《銀翼殺手》、詹姆斯·卡梅隆導(dǎo)演的《回到未來》等相比,倫理探討的深度又有所不逮。
通過“CG+動(dòng)態(tài)捕捉技術(shù)”對(duì)威爾·史密斯的表演百分百視覺捕捉,然后用特效再造一個(gè)數(shù)字人類,于是形成了亨利的克隆人?!拔沂钦l,我從哪里來,我到哪里去”,注定是亨利和他的克隆人之間反復(fù)捫心自問并彼此拷問的終極話題,他們要抗衡的不只是中情局內(nèi)部有欲望的中層領(lǐng)導(dǎo),更是如何接受彼此。年輕的挑戰(zhàn)者,試圖殺死年老的精英而上位,本就是從猿猴到人類原始社會(huì)的經(jīng)典橋段,最終兩個(gè)亨利殺死了克隆人的創(chuàng)造者(他的社會(huì)學(xué)身份是克隆人的養(yǎng)父),以及更為年輕強(qiáng)壯而有活力的少年克隆人。于是,《雙子殺手》在故事表層就成為了貨真價(jià)實(shí)的“自相殘殺”,與其說是古希臘悲劇的“弒父”,不如說是消費(fèi)主義時(shí)代的DNA之戰(zhàn),克隆人被指派去殺死被克隆的本體,本片這個(gè)設(shè)定并不出色,甚至產(chǎn)生多余的紊亂。
《雙子殺手》似乎又是李安對(duì)于《綠巨人》主題的再次提及,本我以及超我的認(rèn)同趨向處理得更為簡單。單兵作戰(zhàn)能力再強(qiáng)的戰(zhàn)士,也有身體老去和“良心發(fā)現(xiàn)”的時(shí)刻,那么對(duì)于某些不懷好意的軍事力量來說,將最強(qiáng)者進(jìn)行有效復(fù)制,便是從神話到現(xiàn)實(shí)的“實(shí)踐”,然而到目前也只有傳說中孫悟空的毫毛可以有此變化。電影片尾安排年輕的克隆人到大學(xué)里學(xué)習(xí),后天環(huán)境的改變也許將會(huì)讓他成為另外的人,而不再是超級(jí)殺手亨利的翻版。