潘斌 趙欣
(燕山大學(xué),河北 秦皇島 066004)
舒伯特(1797-1828)維也納古典主義音樂傳統(tǒng)的繼承人,也是浪漫主義抒情藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始人。他一生創(chuàng)作了六百多首的藝術(shù)歌曲,他在創(chuàng)作中選材不拘形式,注重升華詩歌內(nèi)容。他的作品拓展了德、奧藝術(shù)歌曲的體裁,其中《紡車旁的瑪格麗特》歌詞與伴奏渾然一體.動人心弦,是跨進(jìn)浪漫主義時期藝術(shù)歌曲的典型代表。
黃自(1904-1938)他明確提出“建立民族化新音樂”的口號,作為中國近現(xiàn)代專業(yè)音樂教育奠基人之一,他的作品影響了中國大批民族作曲家。他所作的藝術(shù)歌曲大膽借鑒了西方和聲的運(yùn)用,又保持了與中國文化的種種聯(lián)系,以中國獨(dú)特的線性伴奏織體帶動旋律的進(jìn)行,其中《春思曲》,是他西方和聲與民族音樂融合的典型作品之一,中國作品中詩與詞融合的典范。
《紡車旁的瑪格麗特》是以著名詩人歌德所作《浮士德》為歌詞進(jìn)行創(chuàng)作的分節(jié)歌,歌曲采用八六拍子,b小調(diào),共三段。在歌曲旋律中,通過強(qiáng)調(diào)吟誦的藝術(shù)形式來加強(qiáng)歌曲的戲劇性。在鋼琴伴奏中右手運(yùn)用連續(xù)不斷的十六分音符來表現(xiàn)紡車的狀態(tài)以襯托瑪格麗特的心理變化,每一段音樂的旋律根據(jù)詩句內(nèi)容的需要,隨著主人公情緒變化而變化,并與歌曲結(jié)構(gòu)緊密的結(jié)合。同時每一個分節(jié)換尾不換頭,最后結(jié)束在b小調(diào)上,使全曲首尾互為呼應(yīng)形成一個整體。
《春思曲》著名詞人韋瀚章作詞,黃自編曲,共同創(chuàng)作的一部作品。歌曲采用八十二拍子與八九拍子的混合拍子,d小調(diào),單二部曲式結(jié)構(gòu)。第一段是一個下行的旋律線條,生動的表達(dá)出了歌詞中蘊(yùn)含的情感。二連音的伴奏織體則形象的表現(xiàn)出下雨的音樂意境,使聽者快速進(jìn)入到樂曲中,更好的表現(xiàn)出歌詞的意境,把一位思君女子心中的惆悵和孤寂表現(xiàn)的淋漓盡致,也因此使聽者感同身受。結(jié)尾處對開頭進(jìn)行了再現(xiàn),這樣的結(jié)束使得全曲更完整,也把女子的思念之情表達(dá)的更為具體。在這樣巧妙的作曲下,使得詩與樂更緊密的融合為一體。
我們不難發(fā)現(xiàn),兩部作品在伴奏與歌詞上都形成了緊密的聯(lián)系,使得歌曲形成了有意境的整體,首尾呼應(yīng)的寫作手法讓聽者對歌曲塑造人物形象的心理更加清晰。
黃自在伴奏中運(yùn)用柱式和弦描繪了下雨的情景,左手則更突出旋律的是線條流動性,通過伴奏的流動來帶動主旋律的連貫。左手旋律的變化,更具有意境美的創(chuàng)作風(fēng)格,使詩歌的韻味更加強(qiáng)烈,同時也表現(xiàn)出了東方朦朧的民族特色,暗含了黃自從事的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的精神追求是民族主義精神的光大與發(fā)揚(yáng)。
舒伯特則是一種寫實(shí)的創(chuàng)作風(fēng)格,在伴奏中的表現(xiàn)主要是通過流動音型來描繪紡車的聲音,從而襯托女主人公的心理變化以及情感變化,通過這種流動的音型,更加具體的表現(xiàn)了瑪格麗特的狀態(tài)。全篇出現(xiàn)柱式和弦少之又少,第二段末尾處出現(xiàn)了幾處柱式和弦,則留給了我們對于女主人公沉溺于幸福的樣子的想象。突出了浪漫主義音樂的色彩性創(chuàng)作手法。
兩首歌曲在去掉歌詞之后幾乎都能成為單獨(dú)的鋼琴曲,這也說明了兩首歌曲在伴奏上的用心之處。
從《紡車旁的瑪格麗特》《春思曲》兩首作品的文學(xué)歌詞展現(xiàn)上看,兩首歌曲的異同點(diǎn)十分清晰。其中相同點(diǎn)比較明顯:兩首作品所濃墨重彩描寫的都是熱戀中的少女對戀人魂牽夢縈的思念之情,兩者的詩詞主題完全一致。從歌德的歌詞中我們可以看出西方對感情的表達(dá)方式是直言不諱的,運(yùn)用直接的心理描寫來表達(dá)瑪格麗特的心理變化與思念戀人的真摯感情。在選詞方面《思春曲》雖是中國近現(xiàn)代作品,但詩詞則蘊(yùn)含著中國傳統(tǒng)古詩詞的韻味,使之更有意境?!都徿嚺缘默敻覃愄亍愤x自歌德敘事詩《浮士德》其表現(xiàn)手法更為注重思想解放的現(xiàn)實(shí)主義,表述更加貼近生活。
而通過對《春思曲》的歌詞分析我們可以看出東方描寫人物的情感更注重的是通過側(cè)面描寫,歌曲中大量運(yùn)用了景物描寫及肢體動作描寫,以傳統(tǒng)東方少女的心理,含蓄、矜持的方式展現(xiàn)出女主人公對愛人的思念,這更符合中國的審美,而不是像西方表達(dá)的那么露骨,更顯中國傳統(tǒng)意蘊(yùn)。《紡車旁的瑪格麗特》則是通過直接的心理描寫進(jìn)行展現(xiàn),西方女性在追求愛情的表現(xiàn)上是勇敢、直接的這也是中西方文化差異的表現(xiàn)。
因為地域的不同造就了不同的文化背景,我們通過對兩首歌曲的時代背景分析:《紡車旁的瑪格麗特》作于1814年10月19日,是舒伯特在17歲所作,當(dāng)時西方音樂正處于從古典主義邁向浪漫主義的過渡時期,舒伯特所作的這首作品具有跨時代的意義。從全曲調(diào)性布局來看,在歌曲情緒變化和意境轉(zhuǎn)折的地方及旋律的半音模進(jìn),伴隨而來的是豐富的和聲變化、轉(zhuǎn)調(diào)和離調(diào),這是浪漫主義藝術(shù)歌曲的一個標(biāo)志性寫作手法,同時舒伯特在創(chuàng)作中融合了奧地利民歌的特點(diǎn),這也為日后德奧作曲家的歌曲創(chuàng)作,產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
《春思曲》作于戰(zhàn)亂的年代,1931年“九一八”事變,揭開了中國人民反抗日本帝國主義入侵的序幕,但是黃自先生卻用這種藝術(shù)歌曲去表達(dá)女子對情人的思念,更深的含義是對和平的盼望。黃自先生1929年從美國耶魯大學(xué)音樂系畢業(yè),對西方藝術(shù)歌曲、調(diào)性與和聲學(xué)具有很高的造詣,但在音樂創(chuàng)作中他一直尋求的是一條民族道路,在寫作上他大膽借鑒了舒伯特、舒曼藝術(shù)歌曲的寫作手法,利用前奏、間奏、尾聲的伴奏效果來表達(dá)意猶未盡的思想感情,但更多的是對中國音樂文化的繼承。
中國的音樂主流,是以“線性”為主要表現(xiàn)手段。如繪畫、書法等線性的藝術(shù)也是中國美學(xué)的重要方面。在《春思曲》中黃自先生把這一主流手法表現(xiàn)的淋漓盡致,左手的旋律織體以流暢、連貫的線性線條作為主要手段,民族特點(diǎn)明顯,帶動右手的仿聲伴奏,意境與情境的融合更加凸顯民族特色。這既反映了黃自藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的獨(dú)特性,也反映了中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的普遍性。
西方音樂相對來說,是以多聲(和聲、復(fù)調(diào))為主要表現(xiàn)手段,更傾向于立體化、幾何化,與西方繪畫、雕塑等立體藝術(shù)相吻合,是西方美學(xué)的重要方面。在《紡車旁的瑪格麗特》中舒伯特以立體的藝術(shù)形式,展現(xiàn)了西方音樂創(chuàng)作的特點(diǎn),以強(qiáng)烈的戲劇性來表達(dá)情感。從中我們可以看出歌曲是作曲家以傳統(tǒng)審美情感為基礎(chǔ),建立在詩詞深層內(nèi)涵之上所創(chuàng)作的。
作品 《春思曲》 《紡車旁的瑪格麗特》作曲家 黃自 舒伯特作品內(nèi)容形式 對愛人的思念單二部曲式 對愛人的思念分節(jié)歌伴奏樂器 鋼琴 鋼琴意義 對中國藝術(shù)歌曲產(chǎn)生了極大地影響真正意義上藝術(shù)歌曲的開端進(jìn)入浪漫主義時期歌詞來源 中國近現(xiàn)代詩歌 歌德敘事詩《浮士德》文化 完美展現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化 體現(xiàn)了德奧藝術(shù)文化風(fēng)格音樂風(fēng)格 利用線條流動性旋律表現(xiàn)意境利用緊張的旋律表現(xiàn)戲劇性及現(xiàn)實(shí)的想象
兩者的藝術(shù)歌曲作品都反映了他們追求藝術(shù)的本真性,運(yùn)用音樂來塑造美好的浪漫精神生活。這些共同點(diǎn)構(gòu)建了我們對藝術(shù)歌曲創(chuàng)作理念的認(rèn)知,優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲作品應(yīng)該以深厚的民族文化為根基,努力展現(xiàn)生活的真實(shí)性,而藝術(shù)的真實(shí)性應(yīng)建立在人們真摯的情感之上,運(yùn)用多種音樂手法和技巧來展現(xiàn)詩詞文化的獨(dú)特魅力和精神意蘊(yùn),同時來展現(xiàn)人類不斷追求美好事物的生活向往。我們通過對兩首藝術(shù)歌曲的分析也能發(fā)現(xiàn)中國近現(xiàn)代作品旋律和歌詞的結(jié)合,也注意到了民族的審美性格。音樂文化是個有機(jī)體,我們應(yīng)該整體來看,不應(yīng)分開,但也要繼續(xù)保持自己獨(dú)特的性格,堅持不斷的走自我民族特色,展現(xiàn)文化自信,使中國的音樂文化發(fā)揚(yáng)光大。