張星高
(運城學(xué)院,山西 運城 044000)
彼得·伊利奇·柴可夫斯基Piotr.I1yich.Tchaikovsky(1840—1893),偉大的俄羅斯作曲家,1840年5月7日,出生于俄羅斯的伏特金斯克小城,父親是一個礦業(yè)工程師,母親也受過正規(guī)的教育,會彈琴和唱歌,年幼的柴可夫斯基就是在母親美妙的歌聲中開始喜歡音樂的。他從5歲開始學(xué)習(xí)鋼琴,天賦非凡;10歲被送到圣彼得堡法律學(xué)校學(xué)習(xí),1859年畢業(yè)于后在司法部謀得一個職位;后來在父親的鼓勵和支持下毅然來到剛剛成立的圣彼得堡音樂學(xué)院學(xué)習(xí),成為那里最早的一批學(xué)生之一。跟隨查列姆巴教授學(xué)習(xí)對位法和宗教音樂,隨魯賓斯坦學(xué)習(xí)鋼琴和作曲;柴可夫斯基愛國,有抱負(fù),一生刻苦勤奮,他常說:“靈感是一位不愛拜訪懶漢的客人。”他的作品涉獵廣泛、特征鮮明,包括歌劇、芭蕾舞劇、戲曲配樂、管弦樂、室內(nèi)樂、合唱曲、鋼琴曲、聲樂曲等?!逗見A子》這部舞劇是根據(jù)霍夫曼作品《胡桃夾子與老鼠王》翻譯并改編的,柴可夫斯基喜歡這部劇里的人道主義精神,喜歡這部劇美麗的結(jié)局。以瑪莎為代表的善的一面經(jīng)過艱苦斗爭最終戰(zhàn)勝了以老鼠為首的惡的一面,正義戰(zhàn)勝邪惡后終于獲得幸福;渴望愛情,追求幸福和光明,揚善除惡,這也是作曲家所想要的結(jié)果。
柴可夫斯基1891年2月準(zhǔn)備起草這部芭蕾舞劇,此時,由于梅克夫人的失聯(lián),還有妹妹的突然離世,都對他造成了沉重的打擊,日日痛苦煩悶,精神緊張不安。又加之創(chuàng)作上的緊張壓力,年僅50,就出現(xiàn)了嚴(yán)重的早衰現(xiàn)象:視力減退,常常頭疼,胃病也時常發(fā)作,時常還會感到生命的緊迫感;盡管如此,但他依然期待著梅克夫人的回信。在多重壓力下,直到1891年7月才完成《胡桃夾子》的創(chuàng)作,歷時半年時間。
《胡桃夾子》是繼《天鵝湖》、《睡美人》之后的又一部著名芭蕾舞劇,共24首樂曲。演出成功后,從中精心選取了8首樂曲,組成《胡桃夾子》管弦樂組曲。1、《序曲》2、《進(jìn)行曲》3、《糖果仙子舞曲》4、《俄羅斯舞曲》5、《阿拉伯舞曲》6、《中國舞曲》7、《蘆笛舞曲》8、《花之圓舞曲》。作曲家采用管弦樂的手法來進(jìn)行描述與寫作,緊密聯(lián)系與音樂一脈相承的芭蕾舞劇情,準(zhǔn)確刻畫主題形象,揭示中心內(nèi)容,獲得了巨大成功。這是他晚年時期的經(jīng)典作品之一,技術(shù)嫻熟,具有獨特的藝術(shù)魅力和研究價值。《序曲》作為《胡桃夾子》的開篇之作,在整部舞劇音樂中起著劇情鋪墊和場景引入的作用,是整部舞劇成功的關(guān)鍵;對于《序曲》中主題形象的準(zhǔn)確把握和塑造更是本劇另一成功的關(guān)鍵要素。通過閱讀總譜,特在本文中對《序曲》的主題作出仔細(xì)分析。
芭蕾舞劇,是一種綜合音樂、美術(shù)、舞蹈于同一空間的戲劇藝術(shù)形式,是在音樂的配合下,以芭蕾舞蹈動作和人物表情做主導(dǎo),融合多種藝術(shù)表現(xiàn)形式來敘述故事情節(jié)的一種綜合舞臺藝術(shù)。音樂在芭蕾舞劇中有著不可忽視的地位。柴可夫斯認(rèn)為:舞劇音樂與舞者肢體語言的表達(dá)同等重要,目的都是為了更好地表現(xiàn)舞劇的故事情節(jié),通過音樂的塑造與詮釋更好地感染觀眾。所以柴可夫斯基在舞劇中創(chuàng)造性的采用了管弦樂交響化的創(chuàng)作音樂,來推動舞劇劇情的發(fā)展,烘托宏偉壯闊的場面,塑造主題形象,使舞蹈與音樂齊頭并進(jìn),水乳交融;而在舞劇音樂中,主題材料的取材和設(shè)計關(guān)系到主題形象的成功塑造,因為主題是構(gòu)成音樂的重要元素之一,是音樂中的核心旋律音調(diào),有著鮮明的性格特征,猶如音樂的“種子”。《序曲》作為《胡桃夾子》的開篇之作,更為重要,它對音樂素材的仔細(xì)選用和精心設(shè)計為本劇音樂的成功創(chuàng)作做好了鋪墊。
《序曲》采用非傳統(tǒng)的奏鳴曲式進(jìn)行結(jié)構(gòu)布局(省略結(jié)束部和展開部);呈示部(1-89小節(jié));主部(1-40小節(jié))單三部曲式結(jié)構(gòu);A(1-16小計)降B大調(diào),帶反復(fù)的平行雙句體樂段;B(17-34小節(jié))g小調(diào)轉(zhuǎn)F大調(diào)的轉(zhuǎn)調(diào)樂段;A(33-40)在降B大調(diào)再現(xiàn);連接部(41-44)F大調(diào);副部(45-89)F大調(diào),擴展性樂段并變化反復(fù);再現(xiàn)部(90-182小節(jié))主部在原調(diào)性上原樣再現(xiàn),而連接部和副部則在降B大調(diào)回歸,與主部調(diào)性統(tǒng)一。
首先,在呈示部中,主部主題(1-4小節(jié))由弦樂組以PP的力度在降B大調(diào)上溫暖奏出,2/4拍,形象定位準(zhǔn)確,凝練集中,個性神秘、靈動而自信,情感飽滿;弦樂由六個聲部組成,第一小提琴的上聲部(Vl I)演奏主部主題,其它聲部做和聲烘托;主題起句是由調(diào)式的主音降B在中音演奏,先是上行四度大跳到降E(調(diào)式的IV級下屬音),然后反向級進(jìn)經(jīng)過D(調(diào)式的III級中音)到C(調(diào)式的II級音),C隨之上行五度大跳到G(調(diào)式VI級音),之后反向級進(jìn)到F(調(diào)式V級屬音)后,連續(xù)的五度、四度跳進(jìn)與反向的連續(xù)二度互相結(jié)合重復(fù)主題頭部的四個音級后,再返回至主音;繼而上行小跳到D(調(diào)式的III級音)后,回落于支點C(調(diào)式II級音)半終止。樂句以降B為起點并以此音為地平面回旋往復(fù)構(gòu)成了一條寬幅曲線形旋律,在六度范圍內(nèi)運動,相鄰音級之間2、3、4、5度音程間插使用,起落有致;從旋律和弦支點音的安排上,以I、III、V穩(wěn)定音為主(主和弦),結(jié)合II、IV、VI級(下屬及屬)來呈示并穩(wěn)固調(diào)性,也兼具旋律色彩的變化。
譜例1:
主題樂句的節(jié)奏則以均分的二八節(jié)奏型為主,并巧妙運用休止符阻礙樂思的發(fā)展,從而更加積蓄了樂思呈示的動力和激情,充滿的極強的生命力;第一小節(jié)第二拍上的節(jié)奏型雖然不是附點音符,但其近似小附點效果的演奏似乎為后面副題附點音符節(jié)奏的出現(xiàn)埋下了伏筆;在演奏上,跳音與連線相結(jié)合,并偶爾特意的附加以重音的細(xì)膩處理,使音樂形象更加鮮明;僅僅短短的四個小節(jié)旋律經(jīng)過柴可夫斯基細(xì)膩而精心的設(shè)計,呈現(xiàn)出一個對世界充滿好奇地、活力四射地、神氣十足地音樂形象。音樂語言簡潔凝練,上口易記,形象清晰明確,印象深刻,為本劇的音樂風(fēng)格作了成功的鋪墊與定位,具有典型的兒童音樂特征。a′句(5-8小節(jié))是a句的平行再起,推出A段的高點音降b2之后,句尾在主音上收攏。
值得強調(diào)的是A段重抄樂譜反復(fù)時(9-16小節(jié)),不僅配器變化,而且中提琴的第一聲部Vla I加入了新的主題材料,它與第一主題構(gòu)成對位,具有新的獨立的性格特征;十六分音符連續(xù)不斷的流動,變化音級的加入,都給音樂注入了新的活力,仿佛是一個詭異而神秘的精靈上下游動,變化莫測,又似乎暗示著劇中的某一個角色。
B段中b句主題(17-20)g和聲小調(diào),2/4拍,具有一種洋洋自得、幽默調(diào)皮的個性特征,和a主題進(jìn)行對比;它由第二小提琴的一、二聲部(Vl I、Vl II)交替在中音區(qū)以P力度奏出,和A段pp對比;它取材a主題句頭的八分音符節(jié)奏型,圍繞降b'音,小心謹(jǐn)慎的在3度音程內(nèi)平穩(wěn)展開,句尾落在降b'上;有趣的是b句是以C音為主要支點音的,比a主題的支點音降B提高了大二度,這也許是作曲家刻意設(shè)計與安排的結(jié)果;在b主題展開的同時,第一長笛則延續(xù)A段中的十六分音符材料繼續(xù)變化展開,依然與b主題對位,承接那個可愛的精靈形象,與拘泥的b主題進(jìn)行形象相比,這個神秘可愛的對位旋律,表現(xiàn)得異?;钴S而靈氣。在之后的樂曲中時而出現(xiàn)于不同的樂器聲部,時而又消失,靈動詭異,捉摸不定,聽后便在腦海中揮之不去。b′句(21-32小節(jié))在F大調(diào),采用降b句句頭材料平行再起后,變化了旋律的形態(tài)并分裂發(fā)展;經(jīng)過一系列半音的上行模進(jìn)展開,將樂曲推向主部的高潮,開放于c2音,即F大調(diào)的屬音,之后動力性推出單三部曲式的再現(xiàn)段,b′句是一個通過多次補充擴展而成的樂句。
譜例2:
再現(xiàn)的A段中第一主題a沒有變化,回歸主題并和主題保持同一的音樂形象,連續(xù)的十六分音符對位旋律則進(jìn)行了變化,在降B大調(diào)上和主題保持統(tǒng)一的調(diào)性關(guān)系。
連接部(41-44)上聲部從39小節(jié)的雙簧管ob I、ob II尾部的十六分音符疊入后,在g2音上持續(xù)4個小節(jié)(取材于A段中的對位句頭材料),第二小提琴VI II的第一聲部和中提琴Vla I的第一聲部奏八度旋律(取材于A段第二小提琴的第一聲部中的半音材料),與呈示部保持一致的風(fēng)格,在F大調(diào)的 上展開并順利過渡到副部。
副部主題從第45小節(jié)開始由第一小提琴的上聲部(Vl I)在F大調(diào)上演奏,典雅而優(yōu)美,首先由A音(調(diào)式III級音)在中聲區(qū)起句,一個上行的半音四音列后推至小高點還原E而后反向下行,經(jīng)過小附點節(jié)奏中D和降B,掠過A落到支點音g'(調(diào)式的II級音)上,構(gòu)成片段的窄幅曲線旋律,然而樂思并未停滯,緊接著截取第47小節(jié)弱拍上的小附點節(jié)奏型將其拉伸,變成為大附點節(jié)奏型的同時,承接D音上的音調(diào)引申,八度擴展擴展后反向級進(jìn)引入兩組模進(jìn)的十六分音符,構(gòu)成兩小節(jié)綜合形材料(十六分音符取材于反復(fù)的A段中的對位旋律),在經(jīng)過一次重復(fù)并分裂模進(jìn)展開后推到高點A,隨之反向下行落到調(diào)式的屬音c2,長笛則在高音區(qū) 應(yīng)答,結(jié)束在調(diào)式的主音 上,正格終止。構(gòu)成了一個類似于一句體的,通過阻礙進(jìn)行擴展的樂段;與主部主題既有既聯(lián)系又對比。其它弦樂聲部撥奏,使副題形象更加靈性、生動。
譜例3:再現(xiàn)部中各部分主題與呈示部中各主題保持了材料和風(fēng)格上的統(tǒng)一,唯一不同的是連接部和副部的調(diào)性回歸到降B大調(diào),與呈示部保持了高度的統(tǒng)一,進(jìn)一步鞏固各主題形象,這也是在奏鳴曲式中很重要的一個標(biāo)志。
通過本文對主題旋律的分析,進(jìn)一步揭示了作曲家在《胡桃夾子》組曲之《序曲》中主題的創(chuàng)作特征。無論從主題旋律的選材、設(shè)計、對比,曲式中各部分主題的獨立與聯(lián)系,展開與再現(xiàn);還是各主題材料與調(diào)式、調(diào)性、曲式、和聲、配器、力度等一系列音樂要素之間的有機結(jié)合,都為主題的成功塑造和音樂的成功創(chuàng)作提供了穩(wěn)固的基礎(chǔ),也為《胡桃夾子》全劇音樂的創(chuàng)作做好了鋪墊,有一定的研究價值。