石 磊 (大連工業(yè)大學(xué),大連 遼寧 116000)
視覺(jué)效果是影視藝術(shù)的外衣。一般來(lái)說(shuō),真人電影能提供給觀眾超真實(shí)的想象實(shí)物,逼真性是其藝術(shù)表現(xiàn)力的基礎(chǔ)。而動(dòng)畫(huà)電影則不然,亦真亦幻,既親切可感又夸張的、違背觀眾生活經(jīng)驗(yàn)的畫(huà)面貫穿了整個(gè)審美活動(dòng),動(dòng)畫(huà)人精心選擇與構(gòu)建的、憑借著各種先進(jìn)技術(shù)手段制作出的外在形象對(duì)于保證電影的藝術(shù)品質(zhì),使其形式和敘事內(nèi)容協(xié)調(diào)發(fā)展起著積極作用。歷年來(lái),如迪士尼、萊卡等動(dòng)畫(huà)片場(chǎng)也都在作品的視覺(jué)審美上進(jìn)行著探索。由萊卡出品,特拉維斯·奈特執(zhí)導(dǎo)的《魔弦傳說(shuō)》(KuboandtheTwoStrings,2016),在數(shù)字時(shí)代大膽地采用了定格動(dòng)畫(huà)的創(chuàng)作方式,使作品具有某種獨(dú)特的工匠精神與民族風(fēng)格,同時(shí)又依靠三維數(shù)字建模等技術(shù)克服了定格動(dòng)畫(huà)的缺陷,在講述一個(gè)具有濃郁古日本風(fēng)情的故事時(shí),又給予了觀眾極具吸引力的影像。在復(fù)雜的審美活動(dòng)中,這些影像在每一個(gè)階段都有著重要意義。
審美活動(dòng)的第一個(gè)階段為審美期待。審美主體在接觸到審美對(duì)象后,會(huì)由于對(duì)方的審美性質(zhì)而受到視聽(tīng)感官上的刺激。當(dāng)電影中人物、場(chǎng)景的色彩、形狀等,以一種活潑、動(dòng)態(tài)、快節(jié)奏或?qū)Ρ葟?qiáng)烈的方式映入觀眾的眼簾時(shí),觀眾就會(huì)對(duì)其產(chǎn)生注意。而動(dòng)畫(huà)電影往往能營(yíng)造更為夸張的形象與場(chǎng)景,使畫(huà)面與現(xiàn)實(shí)生活存在較大的差異,這些都有助于吸引觀眾的眼球。
在《魔弦傳說(shuō)》的開(kāi)頭,觀眾就能看到在黑漆漆的海洋上,波浪翻滾,母親抱著年幼的久保在海上漂蕩,小舟隨時(shí)有傾覆的可能。電影在借鑒了葛飾北齋的著名浮世繪《神奈川沖浪里》的基礎(chǔ)上,勾勒出浪濤掀起、蓋過(guò)一輪圓月的強(qiáng)勢(shì)姿態(tài),襯托出母親與外力抗?fàn)幍牟磺粨暇?。母親舉起手中的三味線(xiàn),用琴聲劈開(kāi)巨浪,母性的偉大由此彰顯。觀眾將注意力都集中在母子身上,關(guān)心著他們是否能夠逃出生天,觀影之前的諸般瑣事都被拋諸腦后。另外,三味線(xiàn)的神力也讓觀眾的好奇之心油然而生,隨后小姨對(duì)母子的追殺也引發(fā)觀眾的猜測(cè)和期待,即這一對(duì)母子為何會(huì)被置于這樣的險(xiǎn)境,觀眾將因?yàn)橐曈X(jué)刺激而對(duì)后續(xù)劇情投入更多的精力。在這一段敘事結(jié)束之后,天色放亮,觀眾看到和母親在海邊山巖中相依為命的久保,劉海遮擋住了他戴著眼罩的半邊面孔,而母親則臉上有疤,雖然主人公換了一個(gè)更為安寧穩(wěn)定的環(huán)境,但這些畫(huà)面依然能引起觀眾對(duì)整部電影的持續(xù)關(guān)注與期待。
值得一提的是,《魔弦傳說(shuō)》還使用了三維定格動(dòng)畫(huà)技術(shù),定格動(dòng)畫(huà)最早出現(xiàn)于19世紀(jì)后期,幾乎有著與動(dòng)畫(huà)本身一樣久遠(yuǎn)的歷史,早期的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)如《長(zhǎng)發(fā)妹》《阿凡提》《牧笛》等都是定格動(dòng)畫(huà)。但是在當(dāng)下,定格動(dòng)畫(huà)因極為耗時(shí)耗力(主創(chuàng)需要在一秒二十四幀的畫(huà)幀中依次稍微移動(dòng)物件,以使其達(dá)到連續(xù)動(dòng)態(tài)的視覺(jué)效果)而頗為罕見(jiàn)?!斑@項(xiàng)技術(shù)使三維圖像得以制作、處理和拍攝,其過(guò)程雖較為復(fù)雜,但收獲可嘉,常有出人意料的效果,因?yàn)楫?huà)幀之內(nèi)的每個(gè)元素都經(jīng)過(guò)精心打磨,以達(dá)到創(chuàng)作者的預(yù)期目標(biāo)。場(chǎng)景、道具和角色被極富想象力地塑造,由各種不同材料制成,以便最大限度地利用三維形式的可能空間。拍攝前通常要精心布置場(chǎng)景,處理好畫(huà)幀之內(nèi)的各個(gè)元素,還要控制好場(chǎng)景周?chē)那闆r,確保工作流暢穩(wěn)定?!薄赌覀髡f(shuō)》正可謂是“收獲可嘉”的代表,電影一方面保留了逐幀繪制的方式,但又通過(guò)數(shù)字技術(shù)避免了造型的刻板,使得角色在表現(xiàn)喜怒哀樂(lè)、在口型與臺(tái)詞的契合上十分完美,如一方面,人偶有豐富的細(xì)節(jié),久保垂落的頭發(fā),絲絲縷縷,隨著身體晃動(dòng)而動(dòng),猴子抓癢或揉久保的頭時(shí),人和猴身上的毛發(fā)也都頗有質(zhì)感;又如市集上的老奶奶在對(duì)久保講話(huà)時(shí),眼袋、眉毛乃至法令紋的移動(dòng),極富韻味,告訴著觀眾人物慈祥的性格。這對(duì)于觀眾而言,無(wú)疑也是具有新奇感,容易引發(fā)審美期待的一面。
在審美期待的驅(qū)使下,隨著主客體之間達(dá)到心意契合的程度,作為審美對(duì)象的動(dòng)畫(huà)電影就在觀眾的意識(shí)之中形成了一個(gè)知覺(jué)完型(Gestalt),這個(gè)知覺(jué)完型將是此后電影敘事中,觀眾反復(fù)審視與觀照的對(duì)象,觀眾的感知、想象以及各種情感,會(huì)糅進(jìn)知覺(jué)完型中,最終形成某種認(rèn)識(shí),即審美知覺(jué)。譬如在電影中,觀眾可以看到,同樣都是長(zhǎng)發(fā)垂腰,臉色蒼白,具備法力,母親就會(huì)被觀眾確認(rèn)為一個(gè)溫柔、善良,對(duì)自己的家人充滿(mǎn)愛(ài)的女性,而兩位小姨就是邪惡、詭異、冷血的角色;同樣都是眼睛有殘障,失去一只眼睛的久保就是可愛(ài)、懂事、令人同情的,而雙目失明的外公則是陰暗、扭曲、令人畏懼的。
在《魔弦傳說(shuō)》中,大量的超現(xiàn)實(shí)影像出現(xiàn)在觀眾面前,它們正因?yàn)槠鹾狭藵摬卦谟^眾內(nèi)心深處的夢(mèng)幻或理想,而能順利地形成知覺(jué)完型,如對(duì)真善美的不懈追求、對(duì)一家三口團(tuán)圓相偎的親情的向往、對(duì)過(guò)世親人的懷念、對(duì)公平正義的期待等,這些都是扎根于人類(lèi)的集體無(wú)意識(shí)中的。例如在電影中,久保曾經(jīng)聽(tīng)村子里的人說(shuō),在墳前靜靜祈禱,然后將水燈放到河里,就可以見(jiàn)到雖然已經(jīng)去世,但是你念念不忘的人,于是久保曾經(jīng)用這樣的方式來(lái)呼喚自己的父親,卻沒(méi)有奏效。但是在最后,久保和外公展開(kāi)大戰(zhàn)時(shí),久保說(shuō),最強(qiáng)大的力量其實(shí)是回憶。在久保的引領(lǐng)下,村民聚集到他的身邊,用自己的回憶召喚出了已經(jīng)過(guò)世的親人,人和鬼站到了一起,形成了一個(gè)透明的結(jié)界,雖然外公法力高強(qiáng),但是根本無(wú)法打破結(jié)界,相反自己還落得了一個(gè)失憶的下場(chǎng)。這無(wú)疑是超現(xiàn)實(shí)的,觀眾借助視覺(jué)影像圓了許多夢(mèng)想:和已經(jīng)陰陽(yáng)殊途的親人團(tuán)聚,接受他們的庇護(hù),沒(méi)有法力的普通人,擊敗了掀起殺戮的、看似戰(zhàn)無(wú)不勝的巫師。觀眾對(duì)于生與死、正與邪等問(wèn)題,又多了更深層次的思考。
此外,《魔弦傳說(shuō)》中具有雙重超現(xiàn)實(shí)影像,一波三折的敘事與深刻的主體就在這其中得到表現(xiàn)。如在電影中,久保為了養(yǎng)家糊口而每天到集市上用彈三味線(xiàn)講故事的方式掙錢(qián),而每次久保彈響三味線(xiàn)時(shí),他袋子中的紙片便會(huì)翩翩起舞,自動(dòng)變成一個(gè)個(gè)活靈活現(xiàn)的人物,將故事表演給大家看。電影中著重表現(xiàn)了一次武士半藏和紙蜘蛛的大戰(zhàn)。紙蜘蛛的形象來(lái)源于日本傳說(shuō)中的妖怪“土云”。土云是一只長(zhǎng)著鬼臉與虎身的巨型蜘蛛,它還會(huì)根據(jù)需要化身為美女或少年。相傳,武士源賴(lài)光曾經(jīng)在尋找大骷髏的途中遭遇了土云,土云變身為美女引誘源賴(lài)光,但最終還是被源賴(lài)光識(shí)破。久保的故事就是對(duì)這個(gè)傳說(shuō)的變形。隨著久保的講述,半藏與蜘蛛酣斗不已,你來(lái)我往,好不熱鬧,蜘蛛身體是半藏的好幾倍卻始終抓不住半藏。最終半藏武士刀一揮,蜘蛛就被砍為十幾截轟然倒地。圍觀的百姓無(wú)不驚呼贊嘆。隨后,久保又變出了一只會(huì)下蛋的大黃雞,大黃雞看著憨態(tài)可掬,卻把剛才神氣的半藏打得沒(méi)了脾氣。這同樣是來(lái)自日本傳說(shuō)的視覺(jué)形象,大黃雞來(lái)自妖怪“波山”,在此不贅。半藏的兩次打斗,一占上風(fēng)一占下風(fēng),娛樂(lè)性極強(qiáng),這也就不難理解,為何人們?cè)敢饨o久保錢(qián),讓他能夠養(yǎng)活自己與母親。
久保的故事本身就是超現(xiàn)實(shí)影像,久保用琴聲操縱紙片,用紙片來(lái)演繹武士故事,又是第二重超現(xiàn)實(shí)影像,不僅電影中的圍觀者看得津津有味,銀幕之前的觀眾同樣備感新奇美好。同時(shí),絢麗的、令人見(jiàn)之忘俗的紙片和三味線(xiàn)表演,其實(shí)表達(dá)和闡釋的同樣是電影的親情和邪不勝正的主題。正是因?yàn)榫帽7浅涯钭约簭奈粗\面的父親,他才會(huì)一次又一次地講述半藏的故事,那個(gè)始終跟隨他的半藏紙片小人就是他對(duì)父親依戀的載體,有自己的思維,會(huì)跟久保進(jìn)行交流(如他會(huì)在久保不知道該往哪個(gè)方向走的時(shí)候,舉起手中的刀給久保指示方向)的紙片半藏也是父親未曾離開(kāi)的一種象征。觀眾觀察、審視這樣的視覺(jué)影像時(shí),往往能夠?qū)徝勒J(rèn)識(shí)深入到整部電影的主題層面。
審美判斷是審美活動(dòng)中的最后一個(gè)階段,即康德所說(shuō)的“審美主體對(duì)客體的合目的形式的發(fā)現(xiàn),對(duì)客體審美價(jià)值的判斷”,在康德看來(lái),當(dāng)人經(jīng)歷了得到感性愉悅的審美后,其理性就會(huì)介入審美活動(dòng)中,讓人重新審視令人沉醉的作品,并做出一種“反省的判斷”,做判斷的過(guò)程,也是回味審美體驗(yàn)的過(guò)程。
在《魔弦傳說(shuō)》中,色彩斑斕的世界、扣人心弦的戰(zhàn)斗,都是主創(chuàng)潛心打造的、力圖讓觀眾身臨其境感受到視覺(jué)奇觀。觀眾因各種視覺(jué)奇觀得到了巨大的感官?zèng)_擊,電影給觀眾留下了深刻的印象,使得觀眾在觀影結(jié)束后一段時(shí)間內(nèi),依然能回味情節(jié)與形象,做出審美判斷,而反過(guò)來(lái),這種審美判斷又給予主創(chuàng)反饋,與創(chuàng)作形成一種良性互動(dòng)。例如,電影中的久保在正式與外公對(duì)決之前,和他父母化身的猴子和甲殼蟲(chóng)一起經(jīng)歷了三場(chǎng)大戰(zhàn),久保也分別憑借三次死里逃生的激斗獲得了父親的三樣寶物:武士刀、盔甲和頭盔。這三場(chǎng)場(chǎng)面、程度、敵人各不相同的戰(zhàn)斗就是電影施展奇觀表現(xiàn)力之處,也是電影能夠獲得如潮好評(píng)的關(guān)鍵點(diǎn)。
在第一場(chǎng)戰(zhàn)斗中,一行三人在一個(gè)黑暗洞穴中遭遇了一個(gè)碩大無(wú)比的骷髏,骷髏被三人喚醒,兩眼發(fā)射出光芒,渾身刀槍不入,還有強(qiáng)大的握力,幾乎把甲殼蟲(chóng)和猴子攥死。在骷髏的頭上,插著無(wú)數(shù)把刀劍,而其中最閃亮的那一把,就是久保父親用過(guò)的武士刀。在千鈞一發(fā)之際,久保彈起三味線(xiàn),讓紙片旋轉(zhuǎn)起來(lái),蒙住了骷髏的雙眼,就在骷髏跌跌撞撞幾乎要踩死久保時(shí),甲殼蟲(chóng)抓起久保振翅飛起,讓久保能夠落在骷髏的頭頂,拔出寶刀。在第二場(chǎng)戰(zhàn)斗中,久保沉入大海,找到父親的盔甲卻陷入無(wú)盡黑暗,而此時(shí)無(wú)數(shù)個(gè)巨大的眼珠照亮了久保,原來(lái)這是小姨在對(duì)久保進(jìn)行窺探,而在甲板上,猴子和手持流星鐮刀的小姨在風(fēng)雨飄搖的船上展開(kāi)一場(chǎng)殊死搏殺,就在久保即將被大眼珠吸引進(jìn)深淵時(shí),沖入海底的甲殼蟲(chóng)一箭射瞎大眼珠,救了久保。電影成為一扇窗戶(hù),觀眾在其中看到的是對(duì)現(xiàn)實(shí)想象性的、令人迷醉的表達(dá)。當(dāng)觀眾走出電影院時(shí),這些撼人心魄的情境依然印在觀眾的腦海,種種矛盾在這種勢(shì)如水火的拼殺中交織碰撞,一個(gè)充滿(mǎn)幻想的、敵我雙方都與正常大眾有一定距離的超現(xiàn)實(shí)故事,讓人看到了父母對(duì)孩子即使是在自己失憶,或不能暴露身份的情況下,依然用盡全力地保護(hù),給予孩子無(wú)條件的愛(ài)。這也正是久保不離身的三味線(xiàn)所蘊(yùn)含的主題含義:三條弦正好代表了相親相愛(ài)的一家人,當(dāng)一家人因?yàn)閻?ài)而凝聚在一起的時(shí)候,三味線(xiàn)就能彈奏出具有法力的曲子。相反,殺害親女親姐的外公、小姨,內(nèi)心深處沒(méi)有善良和愛(ài),是要被否定的。奇觀對(duì)于人們審美判斷的作用也就在于此。
可以說(shuō),電影是一種具有創(chuàng)造性的、離不開(kāi)想象力的精神生產(chǎn)。在視覺(jué)形象的設(shè)計(jì)中,隨著現(xiàn)代技術(shù)與文化工業(yè)的介入,客體媒介(可塑性黏土、二維紙畫(huà)、支架玩偶等)對(duì)于動(dòng)畫(huà)電影主創(chuàng)的束縛逐漸得到破除,主創(chuàng)的想象力得到了充分釋放,觀眾的審美視野也得到了拓展。《魔弦傳說(shuō)》以看似老舊的定格動(dòng)畫(huà)形式,講述了一個(gè)新穎的故事,讓觀眾走入一個(gè)光怪陸離,具有日式風(fēng)情的世界,追尋和探索了給予觀眾新鮮感的視覺(jué)表現(xiàn)方式。在動(dòng)畫(huà)電影普遍背離傳統(tǒng)銳意創(chuàng)新的今天,《魔弦傳說(shuō)》的美學(xué)意義,是不應(yīng)該被忽視的。