沉浸式體驗探究

孫博文

摘要：“沉浸式藝術(shù)”這一新興概念，早在1900年的電影當(dāng)中就已初露苗頭。2010年，丹麥藝術(shù)家埃利亞松與馬巖松在UCCA的合作展覽“感覺即真實”則是在國內(nèi)將沉浸式藝術(shù)從朦朧的概念推送至大眾的目光中來?，F(xiàn)今，在沉浸式藝術(shù)來到中國之后已然火遍大江南北，而有關(guān)于沉浸式藝術(shù)的研究也在不斷更新?lián)Q代當(dāng)中，但就目前，沉浸式藝術(shù)已經(jīng)進入了一個趨向于成熟的展覽，但它卻還未有一個嚴(yán)謹(jǐn)并使大眾所認(rèn)可的定義，筆者曾試圖從沉浸式藝術(shù)的娛樂與價值兩個角度試圖為沉浸式藝術(shù)下一個相對而言比較直觀的定義，但其結(jié)果差強人意。本文將研究大型沉浸式裝置藝術(shù)體驗的一件里程碑式作品——蘭登國際（Random International）《雨屋（Rain Room）》，再分析研究《雨屋》這件沉浸式裝置藝術(shù)的出現(xiàn)，將藝術(shù)與觀者之間的那堵玻璃墻敲碎，成為一種觸手可及的藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：沉浸;體驗感;雨屋;交互裝置

一、蘭登國際及沉浸式體驗

蘭登國際是一支藝術(shù)團隊，創(chuàng)建于2005年，期初階段由弗羅里安·奧特克拉斯和翰尼斯·科柯兩位德國藝術(shù)家創(chuàng)建。蘭登國際藝術(shù)團體常在英國倫敦開設(shè)藝術(shù)工作室，近幾年其涉足多重領(lǐng)域，完成的作品不僅能表達藝術(shù)家的情感，更重要的是能在觀賞者的體感上做出另類的表達。他們打破內(nèi)心的思維桎梏，嘗試在當(dāng)今的科技世界里探索人類新的需求，通過改變環(huán)境讓觀賞者走進一個不同的世界，體驗不同的意識、感知與直覺，打造一個夢幻般的空間。其作品《萬物與虛無》是蘭登國際在亞洲地區(qū)的首次個展，2018年在上海盛大開幕，本次展覽力圖為觀眾提供一個即時并且富有感知的互動體驗，探索當(dāng)今時代下科技與藝術(shù)結(jié)合產(chǎn)生全新的感受。本文研究其團隊早期的一件作品——《雨屋》，這件作品延續(xù)了其團隊理念與藝術(shù)道路，創(chuàng)作歷經(jīng)四年時間，2012年在倫敦首次展出，2013年踏足紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，完整的體驗過程不足十分鐘，而在紐約卻有觀眾愿意花費十二小時排隊只為觀其樣貌，《雨屋》在中國的展出為2015年9月在上海余德耀美術(shù)館亮相，本文將對該作品的浸入式裝置、體感新模式及藝術(shù)與科技的新模式做研究，探索不同的藝術(shù)體驗方式。

沉浸式體驗字面意思為一種使觀眾浸入到某種環(huán)境中，讓其全身心全感受都被該空間支配，視覺、聽覺、觸覺、嗅覺都受到環(huán)境的影響，并因此達到全身心地融入感。沉浸式體驗的定義如上文提及，并沒有一個能讓多方信服的定義，不同的領(lǐng)域?qū)ζ涞目捶ú煌?，還需探討，但此藝術(shù)已然進入大眾生活，從早期的虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實，到現(xiàn)在的“teamlab”、騰訊科技展、《又見平遙》，多方專家從不同的藝術(shù)形式都實現(xiàn)了沉浸式體驗，不僅是現(xiàn)在的沉浸式網(wǎng)吧、沉浸式茶館、沉浸式書店，在將來也會呈現(xiàn)“萬物沉浸”的盛況，因此其發(fā)展前景極為可觀。

二、“雨屋”的浸入式裝置

“我們努力想做的，是讓所有作品都非常直觀，你甚至不需要知道它是什么，你只要走進去，然后就明白了?！边@是“雨屋”的創(chuàng)作團隊為本次作品做的宣傳廣告，該藝術(shù)團隊追求的就是將藝術(shù)用大眾的方式展現(xiàn)，給觀眾帶來強烈的觸感。

“雨屋”的裝置是由水、注塑貼磚、電磁調(diào)節(jié)閥、定制軟件、3D追蹤攝像頭、鋼梁、水處理系統(tǒng)、格柵地板組成。從門口向內(nèi)看，會看到整個房間都在下著大雨，當(dāng)觀眾靠近落下的雨時，隱藏在房間的3D鏡頭會感應(yīng)到人體，并實時監(jiān)測游客的運動情況，將資料上傳給控制系統(tǒng)，系統(tǒng)會關(guān)閉游客上方的雨水，可以理解為每個人以自身為圓心創(chuàng)造一個直徑為兩米的空間，在這個空間內(nèi)沒有雨，并且落在地上的水會被循環(huán)利用，經(jīng)過清潔處理后會再落下，每分鐘需要的水僅1.8噸。雨屋的裝置從沉浸式藝術(shù)初期就有了類似的雛形，蘭登國際試圖在日益機械化的世界里探索人類的狀態(tài)，通過實驗不同的意識、感知與直覺，去塑造一種可能的行為環(huán)境原型。

在某種特定的時空環(huán)境下，裝置所帶來的感受會成為唯一的感受，雨屋極大地利用了場地、材料以及人們的情感，不同的觀眾進入會有不同的體驗，該裝置是結(jié)合了藝術(shù)、科技甚至哲學(xué)的產(chǎn)物，很多體驗者進入后佇立許久，直到工作人員提示才回過神來，在這個空間內(nèi)或許可以釋放別處的壓力，或許可以讓我們靜下來放慢一些生活的節(jié)奏，這也是“雨屋”能被大眾所接受的一個重要原因。

三、“雨屋”的沉浸式體驗

人們對于沉浸式藝術(shù)可以有無數(shù)種體驗方式，“沉浸式體驗”目前也傳遍了世界，目前新興起的沉浸式密室逃脫、沉浸式劇本殺、沉浸式餐廳、沉浸式書店、沉浸式自習(xí)室等，門類眾多，還出現(xiàn)了大型的沉浸式商場，沉浸式藝術(shù)街區(qū)，沉浸式商業(yè)藝術(shù)綜合體。全球沉浸產(chǎn)業(yè)從2011年興起至今，相比電影、主題樂園等傳統(tǒng)娛樂產(chǎn)業(yè)，“沉浸式體驗”還處于新生兒狀態(tài)，對于一項新生事物而言，定義模糊或許是一件好事，因為定義模糊就可以嘗試進行更多跨界融合和探索創(chuàng)新的可能。

筆者認(rèn)為觀眾想從沉浸式藝術(shù)中獲取的體驗大可分為：游戲性、故事性、藝術(shù)感、體驗感。其中體驗感是最為重要的，區(qū)別于其他的藝術(shù)而言，沉浸式藝術(shù)是通過改變周圍的環(huán)境來改變體驗者感受的一種藝術(shù)，其重點就是“觸感”以及“互動感”，可以說互動感是沉浸式藝術(shù)的核心，早在20世紀(jì)中期，就有類似的作品出現(xiàn)，如日本藝術(shù)家草間彌生的無限境屋，該作品與Teamlab團隊的作品極為相似，但是未把無限境屋歸于沉浸式藝術(shù)的原因就是無限境屋是靜態(tài)的燈，而Teamlab的作品可以通過體驗者觸摸改變燈的顏色，從而改變整體的環(huán)境主題，其中一個重要的原因就是無限境屋的體驗者和環(huán)境之間沒有互動性。

有了互動性這一前提，“雨屋”的互動裝置就滿足了這一條件，根據(jù)體驗者的運動情況，傳導(dǎo)信息來關(guān)閉部分雨水，使體驗者能自由的控制整個環(huán)境，在雨中感受沉浸式藝術(shù)帶來的感受，有些體驗者會說：“當(dāng)你向著盡頭走去，很多感覺被觸發(fā)，比如你是如何思考的，死亡會是什么樣”。由于本作品的觀眾容納量因場館的面積而受到限制，也會對場館內(nèi)的觀眾進行數(shù)量的限制，所以會確保每個人都有自己的體驗時間，帶給觀眾蘭登國際想要營造的無限的感受。

四、觸手可及的藝術(shù)

“我從未踏足過任何一個藝術(shù)館，但雨屋讓我著迷，因為我從未想過藝術(shù)能如此觸手可及”，這是一位來自新澤西的老婦人體驗過雨屋的感受，確如她所說，雨屋的浸入式裝置不僅結(jié)合了科技與藝術(shù)，更將藝術(shù)的體驗方式更新為如此貼近體驗者的形式。

所謂藝術(shù)，是指藝術(shù)家想借助某件作品來塑造形象、寄托情感或反映某種現(xiàn)象的文化，沉浸式藝術(shù)與其他藝術(shù)門類最主要的區(qū)別在于體驗方式，除沉浸式藝術(shù)以外的藝術(shù)門類大多作用于觀賞者的眼球，而沉浸式藝術(shù)將作品與觀賞者之間的玻璃墻打破，作用于所有感官，操控觀賞者的觸覺、視覺、嗅覺、聽覺，使得觀賞者完全沉浸在一種特定的空間內(nèi)，通過五感的包圍和心理狀態(tài)的模擬，參與者感知與現(xiàn)實世界的隔離，并帶來極致的體驗。

根據(jù)“幻境”（中國先鋒全域沉浸解決方案提供商）提供的數(shù)據(jù)，沉浸式藝術(shù)能在諸多崛起的新型業(yè)態(tài)中以3800%的搜索增長量一枝獨秀，筆者認(rèn)為跟其藝術(shù)形式有很大的關(guān)系，沉浸式藝術(shù)有獨特的體驗方式，有區(qū)別于其他藝術(shù)門類的體驗感、互動感、敘事感以及浸入感，所有沉浸式藝術(shù)的裝置都是科技與藝術(shù)的結(jié)合，這便是其本質(zhì)和精髓，沉浸式藝術(shù)也可以極大化的滿足參與者個人的個性化需求，有此基礎(chǔ)，沉浸式藝術(shù)將在未來獲取更多的體驗者。