論《滿江紅》情感與演奏技巧

摘要：中阮協(xié)奏曲《滿江紅》是對(duì)宋朝大將軍岳飛一首經(jīng)典詞作的再創(chuàng)作，曲中大量展現(xiàn)了中國(guó)的民族樂器的風(fēng)采，充分表現(xiàn)出了岳飛的英雄氣概，本文將對(duì)中阮協(xié)奏曲《滿江紅》的創(chuàng)作背景、演奏技巧與情感進(jìn)行詳細(xì)分析，以求對(duì)中阮以及作品有更深刻的理解。

關(guān)鍵詞：《滿江紅》;演奏技巧;演奏風(fēng)格

一、中阮與樂曲《滿江紅》

“觀其器，中虛外實(shí)，天地象也;盤圓柄直，陰陽敘也;柱有十二，配律呂也;四弦，法四時(shí)也;以方語目之，故云琵琶?！笔俏鲿x文學(xué)家傅玄筆下的琵琶，種樂器的典型結(jié)構(gòu)為圓形，四弦，豎柄，十二品。竹林七賢之一的阮咸擅長(zhǎng)彈奏這種樂器，深受皇帝的賞識(shí)，因而命名，流傳至今。

近現(xiàn)代以來，琵琶樂器因?yàn)樗囊羯?dú)特，造型優(yōu)美廣受人民大眾的喜愛。且樂器的彈奏技巧以及樂曲風(fēng)格等呈現(xiàn)出多樣性，越來越多的優(yōu)秀作品呼之欲出，《滿江紅》就是其中的代表，這是由詞作家林吉良和何占豪共同完成創(chuàng)作。這首樂曲的風(fēng)格是昂揚(yáng)向上，作者運(yùn)用了吟、撫、假彈、全掃等彈奏技巧，深刻地體現(xiàn)出曲中岳飛將軍精忠壯志的英雄形象。

二、樂曲的情感與演奏技巧

整個(gè)樂曲大致可分為五個(gè)部分“引子-A-B-C-A”，前章引子是詞曲的開頭，也是故事內(nèi)容的主旨部分，因此，引子部分呈現(xiàn)出恢宏大氣，松弛有度的感覺，演奏家彈撥時(shí)采用右手滿輪技巧，手指撥弦速度隨主題的深入而變化，多節(jié)相同節(jié)奏型的快慢結(jié)合，弱強(qiáng)相間，仿佛我們看見了岳飛背肩枷鎖報(bào)國(guó)的形象。

引子部分為了呈現(xiàn)出和聲的感覺，要求演奏者左手和右手相互撥弦，并且保持相對(duì)地持久穩(wěn)定。在彈弦上的首弦和四弦之間，手上的動(dòng)作、頻率要快，幅度、用力要大，在四弦之后，手力就可輕微放松，動(dòng)作幅度也可降低，但是要統(tǒng)一協(xié)調(diào)，這樣才能保證旋律和音色的完美融合。撥弦時(shí)應(yīng)該從雙弦輪奏，三弦輪奏逐漸到四弦輪奏，每個(gè)節(jié)拍之間應(yīng)該有所停頓，呼吸，劃動(dòng)演奏時(shí)的技巧從挑過渡到揉，這樣樂曲就會(huì)給人一種悲愴，凄婉之感。A段：快板，低沉的獨(dú)奏配合悠遠(yuǎn)婉轉(zhuǎn)的旋律，同樣也給聽者展現(xiàn)出岳飛“靖康恥，猶未雪，臣子恨，何時(shí)滅”的內(nèi)心意境。

樂曲使用了左手技巧中的揉弦手法，這樣的演奏方式能夠使得樂曲的音色和旋律更加唯美，柔和。演奏家使用左手揉弦時(shí)，撥弦的手指和按琴的手指要固定不動(dòng)，指尖與弦片之間的交點(diǎn)也要固定，手掌應(yīng)該放松，完成一個(gè)音調(diào)的彈奏后應(yīng)當(dāng)迅速歸位，這樣才能保證下一個(gè)音調(diào)的準(zhǔn)確。此外，要使得旋律更加有韻味，就得運(yùn)用到推撥弦和上下滑的技巧，所謂推撥弦，就是要求演奏家在右手彈奏時(shí)，左手的前三根手指依次地往里推，往外拉，音調(diào)也會(huì)隨著升高或者下降或者歸復(fù)原位，同時(shí)也得注意左右手拿捏的力度等。當(dāng)然，這些技巧的使用不是一層不變的，而是隨著樂曲的風(fēng)格和特點(diǎn)在不斷變化的。十六分音符與雙重樂及和聲的結(jié)合使用，增添了畫面的動(dòng)感和力度，與之同時(shí)，有伴樂的配合，更加使得樂曲的演奏張弛有度，場(chǎng)面恢宏。演奏家們彈奏的速度頻率應(yīng)該水平一致，撥弦力度的強(qiáng)弱要層次分明，并且手指應(yīng)該帶有些許急促，這樣樂感才能此起彼伏，節(jié)奏才能忽快忽慢，仿佛展現(xiàn)了岳將軍戰(zhàn)場(chǎng)殺敵，戰(zhàn)鼓雷鳴，聲嘶力竭的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。

此外，樂曲裝飾音需要演奏者彈清楚，與此同時(shí)，滑音的演奏需要注意節(jié)奏的變化，以及使用上滑和下滑技巧的時(shí)間、拍子節(jié)點(diǎn)、速度快慢的把握。三小輪的使用給樂曲旋律增添了些許活潑感，因此，當(dāng)演奏三小輪時(shí)要節(jié)奏的飽滿，右手輪要明確清楚。此外的吟、揉、滑等演奏手法的運(yùn)用也給旋律增添了些許別樣感，展現(xiàn)了岳將軍對(duì)家人，對(duì)朋友的思戀之情，輕松明快的曲調(diào)則顯示了將軍昔日與家人與朋友歡聚一堂的美好愿景。A'段：氣壯山河。這個(gè)階段的曲調(diào)緩和柔順，應(yīng)用了F調(diào)展現(xiàn)主題節(jié)奏，剛好與樂曲開頭部分相照應(yīng)。此段應(yīng)用了大量的雙輪手法，因此，節(jié)奏感顯得更加有張力，動(dòng)感，旋律感也更加流暢。

曲中在使用掃輪手法時(shí)應(yīng)當(dāng)注意上，下手臂與手腕的力度協(xié)調(diào)性，既不能太大，也不能太小，撥弦的力度應(yīng)當(dāng)緊實(shí)點(diǎn)，與此同時(shí)，手腕要保持相對(duì)懸空狀態(tài)，彈奏的力度也得松弛有度，通過手腕的作用，手指在弦片之間來回?fù)軇?dòng)，輪點(diǎn)要緊湊，均勻，這樣彈奏出來的音色與音量才能均衡協(xié)調(diào)。華彩的應(yīng)用也揭示了岳將軍心里無限憂愁的思緒以及對(duì)祖國(guó)大好河山的無限眷戀之情。這一段中運(yùn)用了高強(qiáng)度的雙輪和掃弦手法，音樂節(jié)奏的增強(qiáng)也正好歌頌了岳將軍精忠報(bào)國(guó)的愛國(guó)情懷。為了能夠演奏好這首樂曲，應(yīng)當(dāng)從以下幾個(gè)方面來把握：第一技術(shù)層面上，要對(duì)音樂旋律的變化規(guī)律把握得當(dāng)，同時(shí)還要把握音色曲調(diào)的大小變化;第二手法層面上，要把握撥弦力度的變化給音樂旋律帶來的節(jié)奏情感的變化，時(shí)強(qiáng)時(shí)弱、時(shí)大時(shí)小;第三背景層面上，這就要求演奏者完美地把握詞曲的歷史背景和曲中人物的內(nèi)心情感，只有這樣才能使樂曲完美地被演繹出來，并被聽者觀眾完美地接納。由此可見，一個(gè)成功的作品不僅需要節(jié)奏、旋律，樂感的完美，還需要其內(nèi)容思想的完美升華，賦予其時(shí)代背景，真實(shí)情感等。

三、結(jié)語

《滿江紅》這個(gè)作品之所以稱為偉大，其中不僅僅要求演奏者的高超技巧手法：掃弦、雙輪、揉音、推拉弦、滑音、帶音和換把等，還要求演奏者深熟作品里的時(shí)代烙印，人物情感的微弱變化，只有完美地把握內(nèi)心情感的升華，才能演繹出這個(gè)具有歷史情懷的樂曲，才能使聽者觀眾更能接受。完美地作品往往借物抒景，抒景寓情，以情以藝扣人心弦。

參考文獻(xiàn)：

[1]殷增琴.中阮協(xié)奏曲《滿江紅》演奏中中阮雙手技巧的運(yùn)用[J].齊魯藝苑，2010（03）：85-86.

[2]賈瑞芝.中阮曲《思戀》的演奏探究[D].新疆師范大學(xué)，2016.

作者簡(jiǎn)介：李富蕾，山東藝術(shù)學(xué)院。