史春明
“Remember me,though I have to say goodbye”這首由歌手Miguel演唱的《Remember me》出自于2017年炙手可熱的動(dòng)畫電影《Coco》,中文名為《尋夢(mèng)環(huán)游記》。每每聽到歌者溫暖的聲線唱響這段熟悉的旋律時(shí),影片中的人物和故事便會(huì)不自覺地閃現(xiàn)。由迪士尼電影公司與皮克斯動(dòng)畫工作室聯(lián)合推出的這部動(dòng)畫電影創(chuàng)造出了驚人的公眾口碑,在全球電影市場(chǎng)掀起一股觀影熱潮。隨著電腦科技外延的日益精進(jìn),動(dòng)畫電影的制作近年來(lái)取得了長(zhǎng)足的進(jìn)步,無(wú)論是好萊塢的《功夫熊貓》《海底總動(dòng)員》《馴龍高手》,或是中國(guó)本土近年來(lái)相繼推出的“大”字頭作品《大魚海棠》《大圣歸來(lái)》《大護(hù)法》,均不斷拓展著這一領(lǐng)域的新境界。《尋夢(mèng)環(huán)游記》被許多互聯(lián)網(wǎng)媒體推崇為“近十年來(lái)最佳的動(dòng)畫電影”并非言過其實(shí)。從創(chuàng)意萌發(fā)到制作合成,作品將當(dāng)代電影技術(shù)應(yīng)用到極致,同時(shí)還促使作品主題保持著對(duì)人性的自省和堅(jiān)守。這種工業(yè)化時(shí)代所秉承的創(chuàng)作初心,也使其當(dāng)之無(wú)愧地獲得了第75屆金球獎(jiǎng)和第90屆奧斯卡金像獎(jiǎng)“最佳動(dòng)畫長(zhǎng)片”的殊榮。在創(chuàng)作中,音樂元素與主題內(nèi)涵、戲劇進(jìn)程和動(dòng)畫特效珠聯(lián)璧合,共同推舉作品走向經(jīng)典之路。
坐擁全球優(yōu)勢(shì)文化資源與電影人才的好萊塢電影工業(yè),多年來(lái)始終嘗試著對(duì)美國(guó)本土之外的“他文化”進(jìn)行解構(gòu)。當(dāng)然,這種創(chuàng)作視野的包容性絕非簡(jiǎn)單地選擇外國(guó)取景地或邀請(qǐng)外裔演員加盟,而是力求深刻領(lǐng)會(huì)“他文化”背景中最具魅力的閃光點(diǎn)。好萊塢電影對(duì)于墨西哥文化的吸納素來(lái)具有慣例。在2015年的“007”系列新片《幽靈黨》中,邦德特工單刀走險(xiǎn),穿梭于墨西哥城的“亡靈節(jié)”游行隊(duì)伍之間。值得玩味的是,現(xiàn)實(shí)中的墨西哥雖有“亡靈節(jié)”風(fēng)俗,但卻不曾有過游行活動(dòng)的風(fēng)俗。虛構(gòu)的電影場(chǎng)景反而推動(dòng)了民間的請(qǐng)?jiān)?,?dāng)?shù)卣槕?yīng)民意,自2016年開始新增了這一文化活動(dòng)。時(shí)隔《幽靈黨》上映兩年之后,動(dòng)畫電影《尋夢(mèng)環(huán)游記》再一次跨越國(guó)家文化的界限,染指有關(guān)墨西哥“亡靈節(jié)”的題材。在音樂的浸潤(rùn)中,這一次顯然更為深入推敲,也更令全球觀眾所震撼。
《尋夢(mèng)環(huán)游記》以“死亡”作為話題的引線,來(lái)自于宏觀層面對(duì)墨西哥“亡靈節(jié)”文化的心領(lǐng)神會(huì),通過影像和音樂的同構(gòu),形成強(qiáng)烈的節(jié)日氣氛。“死亡”的話題在歐美國(guó)家通常是社交中的禁忌話題,會(huì)令人產(chǎn)生負(fù)面的情緒,但墨西哥人對(duì)死亡的態(tài)度有所不同。在其本土文學(xué)《狡猾》《里奧·弗里奧約的強(qiáng)盜們》《贊1821年9月16日》等作品中曾多次表明,墨西哥人善于用調(diào)侃和祝賀的方式來(lái)面對(duì)死亡的陰霾。墨西哥有一句諺語(yǔ):“死者在棺,生者狂歡”。在他們的文化理解中,死亡是從一個(gè)世界通往另一個(gè)世界的輪回轉(zhuǎn)折。逝去的親人會(huì)在每年一度的“亡靈節(jié)”回來(lái)與家人團(tuán)聚,在久別重逢與熱切期盼的節(jié)日氛圍中,“亡靈節(jié)”理所當(dāng)然地被注入了歡樂的慶祝舉動(dòng)。
為了烘托這一氣氛,在描述“亡靈節(jié)”人間和鬼界普天同慶的場(chǎng)面時(shí),《尋夢(mèng)環(huán)游記》刻意創(chuàng)作了《Everyone Loves Juanita》和《Un Poco Loco》?!禘veryone Loves Juanita》是??送兴蛣e老友走向“終極死亡”時(shí)的一首加勒比音樂風(fēng)格的作品,充滿了世俗文化的粗俗、詼諧和調(diào)侃,也在其中夾雜著些許懷念的溫情。??送袐故斓啬闷鸺{(diào)弦,然后用民謠吉他最為自如的SOLO前奏唱起了行板節(jié)奏的旋律。歌詞內(nèi)容在調(diào)侃一位美貌女子的形象,用第三人稱的視角描述著對(duì)方的相貌。調(diào)侃式的將其形容成亡靈節(jié)“骷髏美女”的姿態(tài),還顧及到未成年孩子的在場(chǎng),刻意回避了敏感的原創(chuàng)歌詞內(nèi)容。以這樣一首歌曲作為對(duì)老友死亡時(shí)的“送行曲”,顯然是主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)對(duì)墨西哥“死亡”文化深刻理解之后的有意為之。一首并不悲傷的挽歌,加上一杯一飲而盡的送行酒,輕描淡寫間目送老友縱身于輪回之中,或許此情此景對(duì)于觀眾的心靈震撼遠(yuǎn)勝過習(xí)以為常的嚎啕大哭。
《Un Poco Loco》則是純粹的狂歡舞曲風(fēng)格,在非洲和西班牙音樂的交雜中,體現(xiàn)出墨西哥Son音樂流派的即興色彩。歌曲出現(xiàn)在米格在亡靈界初見到德拉庫(kù)斯時(shí)的狂歡盛宴上。歌曲氣氛熱烈,配器元素豐富,廣角鏡頭與點(diǎn)狀的特寫鏡頭隨音樂節(jié)奏不斷切換,折射出亡靈節(jié)的節(jié)日氣氛。與習(xí)慣思維有所不同的是,亡靈節(jié)的節(jié)日氣氛與人間相比,被渲染得有過之而無(wú)不及,這也從側(cè)面體現(xiàn)出墨西哥“亡靈節(jié)”的文化共識(shí)性,無(wú)論是人間或抽象的意象空間,均延續(xù)著慶祝和歡樂的氣氛。《尋夢(mèng)環(huán)游記》在這樣的文化背景中撇開了“死亡”的悲劇色彩和人鬼殊途的恐怖氣息,轉(zhuǎn)而以攜帶著強(qiáng)烈的文化特性著眼創(chuàng)作。
在對(duì)影片內(nèi)容中“亡靈節(jié)”文化傳統(tǒng)微觀細(xì)節(jié)的把控中,影片也體現(xiàn)出墨西哥文化中親情流露的一面,并在音樂旋律中為戲劇內(nèi)容收官。在影片中特殊的家庭背景環(huán)境里,亡靈節(jié)的慶祝氣氛面面俱到,獨(dú)缺音樂。比如:片中米格家族設(shè)置的節(jié)日靈臺(tái)來(lái)自于實(shí)際生活場(chǎng)景的啟發(fā)。逝去親人的照片按照輩分由高到低依次排列,并在供桌上擺放著骷髏狀的飾品。大量民眾在夜晚前往墓地悼念親人,一面秉燭守夜,一面載歌載舞,將悲痛心情轉(zhuǎn)化為意象中的歡聚。片中那座耀眼的萬(wàn)壽菊橋象征著人鬼世界的分水嶺,這一靈感同樣來(lái)自現(xiàn)實(shí)。墨西哥人在“亡靈節(jié)”時(shí)會(huì)將菊花瓣從家門口一直撒到親人的墓碑前,以此作為指引他們回家的標(biāo)記。
影片末尾,經(jīng)過蕩氣回腸的歷險(xiǎn),一家人冰釋前嫌,離家已久的??送兄鼗丶彝?,音樂編創(chuàng)者用心寫出了一首名為《La Llorona》的歌曲,中文名為《哭泣的女人》。這首歌曲的名稱在墨西哥是一段廣為流傳的故事,描述了一位投河自盡的母親被困于生死邊界,不停地哭泣。音樂制作人將其轉(zhuǎn)化為一首憂郁悲涼的歌曲,緩緩流淌的旋律線交織于人們手持蠟燭祭奠親人的畫面中,使觀眾感受到不同文化中所存在的相似情愫。為使大量音樂元素師出有名,影片中故事發(fā)生的小鎮(zhèn)著意選擇了現(xiàn)實(shí)中的墨西哥城邦圣塞西莉亞而構(gòu)創(chuàng)的,這里曾經(jīng)誕生了許許多多的音樂名人。合著律動(dòng)感強(qiáng)勁的音樂和米格清爽甜美的歌聲,影片畫面簡(jiǎn)潔交代了許許多多觀眾意欲知曉的“后情”,比如:Coco離世后與爸爸在亡靈界重聚,??送腥缭缸哌^萬(wàn)菊橋回到人間探親。歌詞以“我們相親相愛,生命不滅不息,我的心跳,全都充滿自豪”收尾,點(diǎn)睛之筆再度詮釋了“亡靈節(jié)”的文化風(fēng)俗,也為劇情“大團(tuán)圓”的收官畫上圓滿的句號(hào)。這一設(shè)計(jì)將影片自然而然地與音樂發(fā)生關(guān)聯(lián),也豐富了動(dòng)畫電影中的戲劇與聽覺元素。
《尋夢(mèng)環(huán)游記》人性化地在2017年10月首映于墨西哥,并在短短十天之內(nèi)獲得了近3000萬(wàn)美元的票房收獲,掀起了墨西哥的全民觀影熱潮。作為一部商業(yè)制作,電影在精湛的技術(shù)水準(zhǔn)背后,體現(xiàn)出宏大且普世化的文化主題,并用不同凡響的戲劇語(yǔ)言講述給每一位觀眾。茫茫人海之中,人與人的相遇充滿了偶然,在相知相識(shí)和不斷走向親密之后,最終步入生死輪回之中。電影《尋夢(mèng)環(huán)游記》講述了人類生命中所面對(duì)的兩個(gè)最重要的話題:“生死”和“親情”。當(dāng)然,之所以有生死離別之痛和親人之間的情感,歸根結(jié)底源自于“愛”。而為了呵護(hù)與拯救這一信念,弱小的米格開始了一段穿梭于人鬼世界的奇妙旅行。
從電影戲劇的基本進(jìn)程來(lái)看,音樂是牽動(dòng)尋夢(mèng)之旅的一條顯性引線。鞋匠家族的小男孩米格對(duì)音樂癡迷,但卻受到長(zhǎng)輩無(wú)情地打壓。這一家庭禁忌源自于其曾曾祖父曾經(jīng)為了實(shí)現(xiàn)音樂夢(mèng)想而拋棄了親人。米格對(duì)音樂的熱愛和叛逆精神,促使他意欲參加亡靈節(jié)的歌手比賽。無(wú)奈偷偷制作的吉他被母親破壞,四處乞求無(wú)門,恰巧看到了“歌神”德拉庫(kù)斯紀(jì)念堂中懸掛的吉他。他急中生智爬上高臺(tái),準(zhǔn)備借用樂器完成夢(mèng)想。影片常規(guī)劇情的顛覆出現(xiàn)在米格拿起吉他的瞬間。他因觸碰到被詛咒之物而無(wú)意間步入了亡靈世界。米格在這里見到了久違的過世親人,他們?nèi)詫?duì)曾曾祖父的叛逆行為耿耿于懷,并要求米格以放棄音樂理想來(lái)?yè)Q取重回人間的“祝?!?。米格無(wú)法割舍內(nèi)心的音樂執(zhí)念,試圖繞過家族親人的脅迫,找到他所崇拜的“歌神”德拉庫(kù)斯,獲得他的“祝?!焙忘c(diǎn)化。在窮困潦倒的亡靈??送袔椭拢赘耖_始了在陌生世界的探險(xiǎn)旅程。其間,他實(shí)現(xiàn)了參加歌手大賽并獲得殊榮的夢(mèng)想,看到了亡靈由于沒有人間親屬紀(jì)念而消逝的悲劇,也用堅(jiān)強(qiáng)的毅力一步步靠近了心中的“歌神”。
就在米格歷盡千辛萬(wàn)苦,即將得償所愿的時(shí)候,卻出現(xiàn)了全片最大的反轉(zhuǎn)。那個(gè)始終被米格奉為偶像的德拉庫(kù)斯原來(lái)并非偉大而善良,更不是他所誤認(rèn)為的曾曾祖父。他曾經(jīng)為了能夠成名,殘忍毒死了米格的曾曾祖父,也就是片中始終陪伴在米格身邊的??送?。當(dāng)一切真相大白時(shí),米格攜家族亡靈開始了對(duì)邪惡勢(shì)力的反擊,并最終暴露了德拉庫(kù)斯的真面目,使其得到應(yīng)有的懲罰。
至此,影片在溫情的畫面中步入尾聲。家人的團(tuán)聚,心結(jié)的開解,曾曾祖父的救贖,米格的夢(mèng)想實(shí)現(xiàn)。這一切美好的畫面令觀眾沉醉其中,滋養(yǎng)于愛的包裹間。在整個(gè)故事的敘述過程中,音樂作為核心主題的一部分,始終縈繞在劇情變化與矛盾升級(jí)中。米格因?yàn)橐魳凡配b而走險(xiǎn),德拉庫(kù)斯因?yàn)橐魳范呋鹑肽?,??送幸驗(yàn)橐魳范鴳K遭殺害和誤解,全家人又最終因?yàn)橐魳肪o密團(tuán)結(jié)在一起。
從電影內(nèi)涵的提煉方式來(lái)看,在音樂的烘托與輔助下,許許多多的情感涌入觀眾腦海。百感交集的匯聚又被影片抽絲剝繭般一一理順,并生成了由畫面情節(jié)到內(nèi)心情感的深刻轉(zhuǎn)化。
影片是一個(gè)有關(guān)“愛”的主題故事。米格的尋“夢(mèng)”之旅究竟是在追求何種夢(mèng)寐以求的夙愿?從淺層來(lái)看,是一個(gè)有關(guān)音樂的“夢(mèng)”,但在影片的后半段,“夢(mèng)”的含義不再拘泥于“音樂”的表象,而將夢(mèng)的含義拓展為全家人團(tuán)結(jié)互愛的共同夢(mèng)想。電影在“夢(mèng)想”的抽象軀殼中埋下了一顆愛的種子,這便是電影的英文片名《Coco》。很多人會(huì)帶著疑問在電影中尋找著“Coco”的蹤跡,發(fā)現(xiàn)是一為家族長(zhǎng)者,??送械呐畠骸oco是世上唯一還記得??送袠幼拥娜?,也是銜接??送信c整個(gè)家族的直接紐帶。當(dāng)她在全家人的注視下,緩緩唱起“請(qǐng)記住我,當(dāng)聽見吉他的悲傷……”,埃克托得到了來(lái)自人間的“祝?!?,遠(yuǎn)離了“終極死亡”的懸崖。也在這一刻,Coco用蒼老的聲音詮釋出愛能夠超越生死,潤(rùn)澤萬(wàn)物。
《尋夢(mèng)環(huán)游記》的音樂主創(chuàng)克里斯汀·安德森和羅伯特·洛佩茲在動(dòng)畫電影配樂領(lǐng)域聲名顯赫,他們?cè)?jīng)在《冰雪奇緣》中攜手創(chuàng)作了膾炙人口的經(jīng)典歌曲《let it go》,此次又聯(lián)袂完成了感人肺腑的《Remember me》。
在影片構(gòu)思過程中,皮克斯工作室便接觸兩位音樂制作人,尋求一首具有墨西哥民歌風(fēng)情,并帶有19世紀(jì)初復(fù)古風(fēng)格的民謠原創(chuàng)作品。在對(duì)電影內(nèi)容深入了解,并實(shí)地探訪了墨西哥音樂圣地之后,這首動(dòng)靜相宜,可快可慢的《Remember me》在錄音室中孕育而生。在《尋夢(mèng)環(huán)游記》熱映的同時(shí),這首《Remember me》也顯見于全球各大音樂排行榜中。質(zhì)樸的歌詞伴隨簡(jiǎn)潔的旋律,使聆聽者心潮澎湃,學(xué)唱者脫口而出。更重要的是,它當(dāng)仁不讓地成為解讀影片主題的一把“金鑰匙”。這首歌的旋律動(dòng)機(jī)除了多次作為背景音樂出現(xiàn),最重要的是四次在關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)上由片中人物之口唱出,對(duì)戲劇內(nèi)容的開啟、轉(zhuǎn)折或烘托起到了重要的引導(dǎo)作用。
第一次是米格口中講述“歌神”德拉庫(kù)斯時(shí),伴隨畫面切入了《Remember me》的旋律。這段經(jīng)典之聲顯然俘獲了米格的心,他以此為激勵(lì),決心挑戰(zhàn)家人的底線,實(shí)現(xiàn)自己的音樂夢(mèng)想。這段音樂也成為電影開篇時(shí)重要的鋪墊標(biāo)志。在影片剛剛開始三分鐘左右的時(shí)候,這一段第三人稱口吻的講述和歌唱有些欲蓋彌彰的意味。
編劇并沒有將親情和愛的主題內(nèi)容開門見山地表達(dá),而是以這段陳述,講述了有關(guān)小男孩“夢(mèng)想”的主題,使影片的初始階段氣氛輕松,適合由此來(lái)引導(dǎo)青少年和兒童觀眾逐漸走進(jìn)故事語(yǔ)境中。
第二次歌唱的聲音來(lái)自于“原創(chuàng)者”??送小.?dāng)他與米格一同被困入水牢中時(shí),看到米格手中珍藏的半幅照片,在人間的往事浮現(xiàn)于腦海中,百感交集。作為連接父女親情的紐帶,也許唯有《Remember me》的旋律是最為簡(jiǎn)潔直觀的。畫面從??送袘n郁的眼神轉(zhuǎn)移到往昔的美好回憶。他曾經(jīng)手持吉他,為女兒唱著這首熟悉的旋律,那也是他最為難忘的親情時(shí)光。創(chuàng)作者在此戲劇的緊要節(jié)點(diǎn),利用此前多次出現(xiàn)的旋律勾起溫暖的回憶,也與片中人物冰冷凄涼的處境形成鮮明反差。
第三次便是前文所提到的,Coco在口中慢慢哼出的歌聲。在她飽經(jīng)歲月風(fēng)霜的臉上寫滿了對(duì)父親依稀的記憶,歌詞中“我雖然離你遠(yuǎn)去,你卻住在我的心底。在每個(gè)分離的夜晚,都會(huì)為你唱一首歌”,恰如多年前父親曾給予她的無(wú)法磨滅的愛之回憶,也代表了她對(duì)父親無(wú)盡的思念。
當(dāng)然,為了使歌唱背景與戲劇之間的紐帶更為緊密,創(chuàng)作者刻意賦予這一時(shí)刻以“終極救贖”的使命,一面是??送嗅пЭ晌5耐鲮`生命,一面是Coco似乎無(wú)法找尋的回憶。就在千鈞一發(fā)之際,歌曲的聲音從她嘴中緩緩吟唱出來(lái),觀眾緊張的情緒也隨之得到了徹底的釋放。當(dāng)這首歌曲最后一次響起時(shí),影片也在淚水和歡樂中完美收?qǐng)?,將“愛”的主題銘刻于每個(gè)人的內(nèi)心。
一部?jī)?yōu)秀電影作品的誕生,凝聚了許許多多的元素,更是創(chuàng)作者創(chuàng)造力、駕馭力和執(zhí)行力的全面體現(xiàn)。就皮克斯動(dòng)畫工作室而言,在好萊塢多年的闖蕩中早已確立了高高在上的行業(yè)地位。對(duì)于《尋夢(mèng)環(huán)游記》的創(chuàng)作構(gòu)想,團(tuán)隊(duì)延續(xù)了此前屢試不爽的“情感路線”,并為動(dòng)畫電影植入更多的音樂成分,希望打造一部令人為之動(dòng)容又充滿人性溫暖的作品。熟悉皮克斯創(chuàng)作風(fēng)格的觀眾,一定記得《海底總動(dòng)員》中小丑魚多莉的冒險(xiǎn)經(jīng)歷和《玩具總動(dòng)員3》中玩具們手拉手縱身跳進(jìn)焚化爐的情景,一同勾起回憶的還有那些蕩氣回腸的音樂旋律。此次,在《尋夢(mèng)環(huán)游記》的創(chuàng)作中,皮克斯將探險(xiǎn)與情感融為一爐,將音樂的環(huán)境渲染功能達(dá)到極致,形成音畫之間更具創(chuàng)想力的組合方式。
對(duì)于現(xiàn)實(shí)中墨西哥地域文化的映射,音樂為畫面提供了良好的支撐性。導(dǎo)演李·恩克里奇是一位來(lái)自俄亥俄州的地道美國(guó)人,此前對(duì)墨西哥文化并沒有過多的涉獵。但是,在他看來(lái),一部電影的成功,離不開對(duì)目標(biāo)文化環(huán)境的深入理解。恩克里奇與主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)在六年間數(shù)次前往墨西哥采風(fēng),與當(dāng)?shù)厝肆奶旌蜕睿雎牳鞣N各樣的墨西哥音樂類型,一同參加亡靈節(jié)的各種活動(dòng),切身感受文化氛圍。為博采眾長(zhǎng),皮克斯一改封閉創(chuàng)作的慣例,每一季度都會(huì)邀請(qǐng)拉丁裔社區(qū)居民觀看階段性制作剪輯成果,耐心聽取他們的意見。比如:有觀眾反應(yīng)在原始影片小樣中的音樂元素過于國(guó)際化,失去了墨西哥音樂的傳統(tǒng)風(fēng)貌,與畫面銜接失調(diào)。導(dǎo)演采納了這一建議,要求音樂創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)回溯墨西哥樂風(fēng)的淵源,將印第安、西班牙、法國(guó)、非洲和美洲本土音樂元素重新整合,最終匯集于影片的各個(gè)環(huán)節(jié),保持了鮮明的墨西哥樂風(fēng)和整體音樂語(yǔ)言的純粹統(tǒng)一。
為還原他眼中所看到的墨西哥小鎮(zhèn)形象,他用音樂和畫面聯(lián)覺形成了一個(gè)具象的環(huán)境空間。電影初篇所描述的圣塞西莉亞是一個(gè)十分具有墨西哥風(fēng)情的小鎮(zhèn),街道縱橫阡陌,具有平面化的特質(zhì)。背景音樂選擇了具有濃郁墨西哥鄉(xiāng)村音樂風(fēng)情的曲調(diào)和配器,諸如琉特琴、比烏拉、哈拉那這樣的小眾樂器齊集一堂,與小鎮(zhèn)風(fēng)情合二為一。場(chǎng)景音樂《The Strum of Destiny》出現(xiàn)在米格去墓地“借”吉他的場(chǎng)景中,亡靈節(jié)墓地環(huán)境氛圍顯然與以往不同,深沉且神秘的音響籠罩著或多或少的恐怖氣息,但是畫面中的火光和親人團(tuán)聚的溫暖,也在音樂精巧的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)中偶爾表達(dá),令人感受到懷念與祝福的意味。
“亡靈界”場(chǎng)景渲染方面,音樂也不遺余力地為畫面提供著烘托輔助作用。《尋夢(mèng)環(huán)游記》以豐富的創(chuàng)想力,塑造了一個(gè)神奇又略帶熟悉感的亡靈世界幻境?!霸凇秾?mèng)環(huán)游記》中,空間隱喻與文化隱喻遙相呼應(yīng),墨西哥文化是電影情節(jié)發(fā)展的背景”。在米格進(jìn)入到亡靈世界之后,環(huán)境空間在創(chuàng)作者的構(gòu)想中形成了一個(gè)充滿立體感和奇妙感的“新次元”。亡靈世界在交通軌跡上呈現(xiàn)出有底層向高層推進(jìn)的縱向體系,并滲透著與人間類似的等級(jí)制度和社交系統(tǒng)。金字塔式的結(jié)構(gòu)來(lái)自于對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的映射,尤其頂層的城市之巔,城堡的建筑風(fēng)格儼然如同西班牙殖民者在墨西哥筑造的舊址,這也隱晦地影射了殖民者終被推翻的宿命。在對(duì)這一場(chǎng)景的渲染時(shí),創(chuàng)作者轉(zhuǎn)而采用了具有抽象色彩的電子樂元素,在電子管發(fā)出的魔幻聲音中顯現(xiàn)出神秘未知的色彩,寬闊的混響音場(chǎng)也與亡靈節(jié)的縱向立體感精準(zhǔn)結(jié)合在一起。
當(dāng)然,影片中的亡靈界并非冰冷黑暗,同樣充滿各種感性色彩。背景音樂帶有強(qiáng)烈的電子樂風(fēng)律動(dòng),展示出亡靈夜總會(huì)與人間如出一轍的喧囂??焖偾袚Q的畫面令觀眾眼花繚亂,音樂強(qiáng)勁的鼓點(diǎn)節(jié)奏充滿了生動(dòng)歡愉的活力氣息。與之形成鮮明對(duì)比的是,背景音樂《Somos Familia》出現(xiàn)在米格與??送欣肜为z交談時(shí)的場(chǎng)景。血脈相連的親情在音樂緩慢的律動(dòng)中溫婉孕育,大調(diào)與小調(diào)之間的轉(zhuǎn)換交織,也促使親情的能量逐漸轉(zhuǎn)化為對(duì)于生活和未來(lái)的渴望。音樂配器逐漸推波助瀾,使這段美好的回憶畫面最終落在大調(diào)的主音之上,開啟新的冒險(xiǎn)之旅。
此外,《尋夢(mèng)環(huán)游記》的創(chuàng)作歷程中,通過音樂完成了一次對(duì)墨西哥音樂文化純粹的匯聚與致敬。為影片量身打造的幾十首流行風(fēng)音樂作品,均保持著對(duì)墨西哥傳統(tǒng)樂風(fēng)的忠實(shí)回歸。與大部分好萊塢電影創(chuàng)作中以美國(guó)樂風(fēng)為主的做法不同,《尋夢(mèng)環(huán)游記》的主創(chuàng)力求實(shí)現(xiàn)畫面與音響層面原汁原味的寫實(shí)感。
比如,米格在亡靈世界登臺(tái)獻(xiàn)唱《Un Poco Loco》之前曾有幾聲如模仿鳥獸一般的“吼叫”,多數(shù)觀眾會(huì)理解為這是“開嗓”或?yàn)樽约簤涯?,其?shí)主創(chuàng)者是在借此表達(dá)對(duì)墨西哥“流浪音樂”(Mariachi)的敬意,這一19世紀(jì)后半期在墨西哥風(fēng)靡的音樂流派,時(shí)常在伴奏中加入非洲打擊樂和特色化的海螺號(hào),歌唱前的“吼叫”也是其獨(dú)樹一幟的標(biāo)志。又如,在描述“亡靈節(jié)”喧囂熱鬧的場(chǎng)景時(shí),背景音樂應(yīng)和了米格忐忑的心情;輕快的場(chǎng)景音樂《Dept. of Family Reunions》夾雜著歡快的鼓點(diǎn)和弦樂、彈撥樂器的聲音,這同樣取材于墨西哥傳統(tǒng)音樂“Son”的風(fēng)格特質(zhì)。動(dòng)態(tài)場(chǎng)景中的背景音樂《Grabbing a Photo Opportunity》出現(xiàn)在米格一家與“歌神”決斗的激烈場(chǎng)景中,充滿力量感的打擊樂顯示出輝煌的金屬音色,大調(diào)式的風(fēng)格也預(yù)示著正義終將戰(zhàn)勝邪惡的結(jié)局。皮克斯動(dòng)畫工作室先后邀請(qǐng)了50位著名音樂家加盟配樂創(chuàng)作,其中不乏才華橫溢的墨西哥裔音樂制作人。眾人集思廣益,不僅出色地完成了本職工作,也實(shí)現(xiàn)了一次對(duì)墨西哥音樂文化的探訪與解密。
動(dòng)畫電影《尋夢(mèng)環(huán)游記》的成功,在于其縱深跨越文化隔閡,提煉出人類共同的精神價(jià)值。在創(chuàng)作者萌發(fā)一部影片的構(gòu)想意象時(shí),首先要明確的是宏觀層面的文化指向。任何有關(guān)愛情、友情、親情的故事線索,都需要在一定的國(guó)家或地理文化語(yǔ)境中展開,主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)機(jī)智敏銳地選擇了以音樂為突破口,促使戲劇內(nèi)容獲得強(qiáng)烈的文化認(rèn)同感與現(xiàn)實(shí)審美效應(yīng)。從另一層面而言,文化的特性在電影創(chuàng)作中顯見于視覺、聽覺與感覺層面?!秾?mèng)環(huán)游記》抽絲剝繭,在細(xì)致解讀與刻畫墨西哥文化的同時(shí),借音樂這一無(wú)障礙的表達(dá)方式,攜質(zhì)樸的電影語(yǔ)言闡釋出夢(mèng)想、勇氣和愛的偉大力量。通過聽覺層面的精心設(shè)計(jì),將不同凡響的主題立意和起承轉(zhuǎn)合的劇情走向共同匯聚在一起,完成了一部經(jīng)典且溫暖的佳作,也將真摯的情感與戰(zhàn)勝一切困難的決心分享給每一位觀眾。
【注釋】