馮海英
錫劇作為蘇錫常一帶的地方戲劇種,被著名文學(xué)家葉圣陶老先生贊譽(yù)為“太湖一枝梅”,它具有江南獨(dú)特的藝術(shù)魅力,有著深厚的群眾基礎(chǔ)。錫劇的經(jīng)典作品《珍珠塔》《雙珠鳳》《玉蜻蜓》《雙推磨》《拔蘭花》等傳統(tǒng)劇目均被反復(fù)移植搬演到舞臺,經(jīng)久不衰。而一代代演員運(yùn)用舞臺程式表演的“四功五法”,通過在舞臺上的一招一式的模仿學(xué)習(xí),日益成長成熟,演繹了一批經(jīng)典劇目中的代表藝術(shù)形象。作為一名基層劇團(tuán)的錫劇演員,二十多年的舞臺實踐,我也深有體會。
演員演戲就是演人物,一個演員在塑造人物時,必須深入角色內(nèi)心,準(zhǔn)確把握角色情感,才能讓舞臺人物鮮活起來。當(dāng)然,戲劇是門綜合藝術(shù),一出戲的成功上演,有諸多重要因素:編、導(dǎo)、音、舞、美,缺一不可。地方戲曲演員的行當(dāng)雖沒有京昆分的那樣詳細(xì),也有一定的規(guī)律。作為縣市級小劇團(tuán)的演員來說,行當(dāng)?shù)臍w類就沒有那么明顯,就如我團(tuán)歷來倡導(dǎo)的必須要“精一門,會兩門,學(xué)三門”,各行各當(dāng)都應(yīng)該認(rèn)真地學(xué)習(xí)。仔細(xì)回想,進(jìn)團(tuán)二十多年來,我注重生活的積累,觀察生活中各種人物的語言、動作,揣摩他們在各種不同的場合下的心理活動特點(diǎn),有了生活的體驗和積累,表演時才能根據(jù)劇中人物的要求,導(dǎo)演的提示,準(zhǔn)確地刻畫、塑造人物形象,才能在演出時掌握火候,有分寸感,一切從人物性格出發(fā),做到恰到好處。
“程式動作”是演員的基本功,也是戲曲舞臺上的專用動作,它來源于生活,是藝術(shù)家們把生活中典型的,隨意的舉動加以規(guī)范,經(jīng)過藝術(shù)的加工處理,賦予它藝術(shù)生命,通過演員的二度創(chuàng)作,逐漸的形成運(yùn)用于各種人物表演的規(guī)范動作,這叫做“程式動作”。它幫助演員塑造各種不同的人物的,舞臺上有“四五人可當(dāng)千軍萬馬,一圈圓場可走十萬八千里”之說。這一句話就道出了“程式動作”在戲曲舞臺上的重要性。特別是傳統(tǒng)古裝戲,它的表演完全是運(yùn)用的“程式動作”,我曾在經(jīng)典傳統(tǒng)折子戲《柜中緣》中演玉蓮,這是一個小花旦的戲,在舞臺上所要體現(xiàn)的也是一個天真活潑,乖巧可愛的少女形象,主要的表現(xiàn)手法就是依靠程式化的動作來體現(xiàn),但表演時又要掌握好“火候”,不能過了也不能少了,過了會讓人感覺有彩旦的味道,少了又讓人覺得太過成熟,缺乏少女的靈動。中間有一段坐在門口繡花的戲,舞臺上根本沒有什么針啊線的,更沒有什么花樣的書,但那個過程卻必須要完整的體現(xiàn):翻書——找花樣——拿線——拈線——穿針——繡花,整個的過程讓人看了極富生活情趣,讓觀眾會情不自禁的回想生活中要做這些事的準(zhǔn)備工作是否如此,產(chǎn)生共鳴;又比如,在傳統(tǒng)戲里邊,經(jīng)常出現(xiàn)二人對坐飲酒的場面,二人同時一手端酒,一手遮掩,仰面亮杯,示意酒已飲下。許多程式化的舞臺動作與虛擬表演是分不開的,可以說沒有虛擬,也就談不上程式。演員在掌握了這些表演技巧之后,更重要就是準(zhǔn)確體現(xiàn)人物、塑造人物,“喜怒哀樂”、“一招一式”,有些演員剛勁、雄渾、有些演員柔潤、挺秀,戲曲舞臺的人物塑造是對自然生活的概括,具有很強(qiáng)的技術(shù)性,如果不能掌握好“火候”,就不能把戲演好。
經(jīng)過多年的舞臺實踐,我深深地體會到不僅僅是我們的錫劇,作為戲曲演員,應(yīng)該把準(zhǔn)確刻畫人物、塑造人物當(dāng)作自己的追求,運(yùn)用生活的積累與體驗,賦予真切地情感,塑造出個性鮮明、內(nèi)涵豐富的舞臺人物形象。