當(dāng)代世界中的藝術(shù)家教育

本刊主編專訪

我們的學(xué)生和過去不再一樣了嗎？

我想必須認(rèn)識(shí)到一個(gè)現(xiàn)實(shí)，我們生活的世界正在發(fā)生著快速的變化，與之相隨的就是我們的學(xué)生和過去的學(xué)生是很不一樣的?？梢韵胂?，今天的學(xué)生相比五年前，在很多方面已經(jīng)大相徑庭了?，F(xiàn)在走到藝術(shù)院校的很多學(xué)生，往往都經(jīng)過了高中的學(xué)習(xí)，但在高中時(shí)他們的學(xué)習(xí)方法往往是老師給出標(biāo)準(zhǔn)答案，他們學(xué)會(huì)的就是別人提出問題后，記住老師告訴他們的所謂正確的答案，在他們記下之后會(huì)參加考試，但是考試的目的是來測(cè)驗(yàn)別人告訴他們的這些正確答案，如果記住的多分就高，如果記住的少分就低。換言之，在這樣的環(huán)境之下，所謂的學(xué)習(xí)，考察的只不過是一個(gè)記述、復(fù)述事實(shí)的能力，而沒有涉及一個(gè)學(xué)生對(duì)世界進(jìn)行反思，進(jìn)行個(gè)人解讀的能力。

當(dāng)然，這種教育對(duì)學(xué)生的好處是肯定存在的，它能幫助學(xué)生記住很多的事實(shí)，但我們也都知道，人的記憶是會(huì)衰退的。

在經(jīng)過多年的應(yīng)試教育之后，學(xué)生走入了大學(xué)的校園。這時(shí)候因?yàn)樗麄兊乃季S定式，他們與別人的評(píng)比以及對(duì)自我的認(rèn)識(shí)，往往停留在“一個(gè)問題上誰(shuí)記住的答案更多”，或“對(duì)于一個(gè)問題我有沒有記住所謂正確的答案”上。但在大學(xué)的生活當(dāng)中，他們很快就會(huì)發(fā)現(xiàn)對(duì)于很多的問題并沒有所謂的標(biāo)準(zhǔn)答案，而且對(duì)于很多問題的解讀也不是只有唯一、固定的視角。在大學(xué)的教育過程當(dāng)中，很多的學(xué)生們都會(huì)聽到老師告訴他們：“你們要學(xué)會(huì)去詢問，去創(chuàng)新，去創(chuàng)造，要有想象力，要有思辨的能力，無論是從個(gè)人的角度還是從哲學(xué)的角度，要進(jìn)行深入的反思”。但這些技能是孩子們?cè)诟咧械臅r(shí)候根本就不具備的。所以，上了大學(xué)之后，他們就會(huì)覺得非常的不適應(yīng)，因?yàn)檫^去他們的學(xué)習(xí)軌跡一切都是有定數(shù)可言的，但現(xiàn)在他們面前所面對(duì)的是未知和不確定性。

因此，有不少學(xué)生上了大學(xué)之后，因?yàn)椴贿m應(yīng)而出現(xiàn)精神崩潰的現(xiàn)象也就不足為奇了。而且我們現(xiàn)在越來越多地注意到，在美國(guó)，包括在中國(guó)，一些孩子因?yàn)檫@些不適應(yīng)，不知道自己在學(xué)術(shù)上，藝術(shù)上的個(gè)人身份應(yīng)該如何界定，這就出現(xiàn)了我們所說的“身份危機(jī)”。因?yàn)槌霈F(xiàn)了危機(jī)，他們會(huì)變得比較迷茫。所以，我們就會(huì)發(fā)現(xiàn)，在美國(guó)的院校中心理輔導(dǎo)師的數(shù)量越來越多。

藝術(shù)院校的教師要如何了解一年級(jí)學(xué)生的身份轉(zhuǎn)變困境，用什么樣的教學(xué)方法，來改變學(xué)生從高中進(jìn)入到藝術(shù)院校后的發(fā)展軌跡？

我們都了解，學(xué)生的思維方式在很大程度上受到了高中階段受教育方式的局限。但是現(xiàn)在神經(jīng)生物學(xué)的研究，讓我們能夠更好地了解和認(rèn)識(shí)一個(gè)人的思維過程。我們知道，大腦是由神經(jīng)元構(gòu)成的，神經(jīng)元就相當(dāng)于一個(gè)個(gè)節(jié)點(diǎn)，它們連到了一起，通過各種交織互動(dòng)方式形成了記憶，并且能夠生成多元化的記憶。同時(shí)，我們也知道，構(gòu)建思想的過程，其實(shí)在很大程度上也會(huì)受到我們對(duì)外界所見、所聞、所感，以及身體所發(fā)生各種動(dòng)作的影響?；谏鲜龅恼J(rèn)識(shí)，我認(rèn)為要幫助站在藝術(shù)人生起點(diǎn)的這些大學(xué)藝術(shù)新生完成藝術(shù)階段的華麗轉(zhuǎn)身，就一定要先思考兩個(gè)問題：

首先，我們要探尋物質(zhì)材料是如何影響一個(gè)藝術(shù)家思維的。作為藝術(shù)家，在運(yùn)用一項(xiàng)材料時(shí)，具體運(yùn)用的方式，在很大程度上所折射出的是由一系列高度復(fù)雜的神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)所呈現(xiàn)給我們的想法和感覺。另一方面，藝術(shù)家在使用不同材料的過程當(dāng)中，材料也會(huì)作用于藝術(shù)家的大腦。通過對(duì)大腦溝回壑所進(jìn)行的作用力，讓我們?cè)跓o形當(dāng)中有所發(fā)現(xiàn)，對(duì)過去所沒有想到的問題又進(jìn)行反思，它是一個(gè)雙向的過程。例如，一個(gè)藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，你讓這個(gè)藝術(shù)家描述自己想到了什么，這個(gè)描述往往是非常寬泛的、天馬行空的。之所以會(huì)有這樣的思維過程，是因?yàn)橐环矫嫠劬λ?，手上所感覺到的這個(gè)材料，在一定程度上指導(dǎo)著他的藝術(shù)創(chuàng)作和探尋的過程;另一方面，這個(gè)藝術(shù)家本人所具備的基本功和藝術(shù)技能，又使得他在運(yùn)用這些材料的時(shí)候，能夠賦予這個(gè)材料自己所特有的特性。簡(jiǎn)言之，藝術(shù)創(chuàng)作的過程，好像給藝術(shù)家提供了一個(gè)平臺(tái)，或者進(jìn)行創(chuàng)意思維構(gòu)建的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)，在這個(gè)實(shí)驗(yàn)場(chǎng)地上，藝術(shù)家的身體、心靈和材料進(jìn)行相互對(duì)話。與之相關(guān)的第二個(gè)問題，涉及我們?nèi)绾蝸砜创R(shí)，技能在呈現(xiàn)藝術(shù)知識(shí)的過程中發(fā)揮了什么樣的作用。在這里，知識(shí)可以是藝術(shù)家的一種個(gè)人經(jīng)歷。在創(chuàng)作的過程當(dāng)中，藝術(shù)家會(huì)調(diào)用個(gè)人的經(jīng)歷，它可能是已經(jīng)經(jīng)歷過的，也有可能是創(chuàng)作的過程當(dāng)中一些新的發(fā)現(xiàn)、接觸材料過程當(dāng)中新的感悟。在很多藝術(shù)院校當(dāng)中，很多老師都會(huì)擔(dān)心孩子在高中階段接觸到關(guān)于藝術(shù)方面的知識(shí)太少，接觸到相關(guān)的學(xué)科也太少，但老師往往不太會(huì)關(guān)注除了相關(guān)學(xué)科之外，或與學(xué)科相關(guān)的人文學(xué)科給學(xué)生帶來的影響。這里涉及哲學(xué)、社會(huì)、道德、美學(xué)。如果在這方面關(guān)注不足的話，就意味著學(xué)生在大學(xué)階段的學(xué)習(xí)，是以藝術(shù)課堂作為藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)場(chǎng)，能夠享受到或能接觸到的知識(shí)是非常有限的。如果老師在上課的時(shí)候，只關(guān)注本專業(yè)的學(xué)科，而不考慮其他學(xué)科知識(shí)，會(huì)極大地影響老師的授課方式，以及影響學(xué)生今后學(xué)習(xí)的體驗(yàn)過程。

解答第二個(gè)問題，大家對(duì)于什么是技藝、技能，以及技藝對(duì)于我們形成的藝術(shù)知識(shí)可以發(fā)揮什么樣的作用都進(jìn)行過很多的探討，而且已經(jīng)意識(shí)到，在過去很長(zhǎng)一段時(shí)間當(dāng)中，技能與技術(shù)往往是指一些基本規(guī)則、或是一些公式化的能力和技巧。在學(xué)習(xí)之后，往往以視覺化的方式呈現(xiàn)出來，而構(gòu)建的方式也基于歷史的經(jīng)驗(yàn)，或者是經(jīng)過實(shí)踐認(rèn)可的。這是我們過去對(duì)于技術(shù)的一個(gè)界定。但現(xiàn)在隨著網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的到來，新技術(shù)的發(fā)展日新月異，新媒體的應(yīng)用也越來越多，新成長(zhǎng)起來的這些藝術(shù)家對(duì)于過去公式化的技能也提出了不同的見解。在他們看來，現(xiàn)在這些技能應(yīng)該是多維度的，更加豐富的?，F(xiàn)在在他們的技能儲(chǔ)備中，很多是我們幾年前可能沒有想象到的一些技能，現(xiàn)行的發(fā)展也越來越多的地滲透到藝術(shù)院校當(dāng)中。其實(shí)，在中國(guó)這種情況變得越來越突出，隨著新技術(shù)的不斷發(fā)展和運(yùn)用，學(xué)生們對(duì)新時(shí)代的新技術(shù)的應(yīng)用也進(jìn)行著探索。

在這種情況之下，我們看待技能的視角也得跟著發(fā)生一些變化，我們看待技能的時(shí)候，不能再簡(jiǎn)單地將技能區(qū)分為某些特定的技術(shù)學(xué)科，如水彩、素描、石膏、雕塑等等。而應(yīng)該認(rèn)為這種技能應(yīng)該是更加廣泛的，一個(gè)人的技能不應(yīng)該被某個(gè)特定的學(xué)科所固化。隨著人的不斷成長(zhǎng)，我們的技能不僅會(huì)提高，而且掌握的技能也會(huì)越來越多。在我看來，作為成年人，我們具備的技能是有著多層次網(wǎng)絡(luò)的。我們學(xué)到一個(gè)新的技能，好像就在我們的技術(shù)儲(chǔ)備庫(kù)里搭建起一個(gè)新的圖層，但圖層與圖層之間并不是致密疊加的，而應(yīng)該是松散的，即我們將已有的技能和新學(xué)的技能與技術(shù)進(jìn)行融合創(chuàng)新。這并不意味縱向深度的學(xué)習(xí)不重要，對(duì)于做藝術(shù)的人來說，只有基礎(chǔ)牢固，再加上縱深方面的學(xué)習(xí)，藝術(shù)才會(huì)有自己的深度，而不只是專注某一項(xiàng)技能。所以，在這里，我們看待這個(gè)技能的時(shí)候不應(yīng)該總是專注于藝術(shù)需要什么樣的技能，而應(yīng)該看到這些技能反映出的是人怎樣的一種經(jīng)歷，怎樣的一種體驗(yàn)。只有這樣，我們自己的技能儲(chǔ)備才會(huì)越來越多。

我們?nèi)绾慰创^去和藝術(shù)史？如何用新知識(shí)、新材料，有深度和有創(chuàng)意的方式，引導(dǎo)學(xué)生們構(gòu)建富有想象力的思維模式，并將這些材料轉(zhuǎn)化成與思維息息相關(guān)的作品？

如果說我們現(xiàn)在所生活的世界正發(fā)生著翻天覆地的變化，這些變化極大地影響到了我們的思維方式、運(yùn)用技能的方式和運(yùn)用材料的方式與選擇，我們看待藝術(shù)品的視角可能也會(huì)發(fā)生變化。很多人在這種思維影響之下，對(duì)過去歷史的價(jià)值觀提出了質(zhì)疑，對(duì)于歷史和過去之間的關(guān)系需要重新進(jìn)行反思。過去很多年當(dāng)中，在西方院校中的課程設(shè)置里，認(rèn)為歷史或藝術(shù)史是從過去到現(xiàn)在，及對(duì)于傳統(tǒng)技藝的傳承問題。在藝術(shù)史介紹的過程中，我們往往強(qiáng)調(diào)的是基于古物、古代，或者是某一歷史時(shí)期的藝術(shù)品的思考和重新的演繹。二十世紀(jì)出現(xiàn)了現(xiàn)成品藝術(shù)，近些年在藝術(shù)創(chuàng)作中，新技術(shù)、新媒體應(yīng)用也越來越多，這就給我們當(dāng)代藝術(shù)家形成了思想的斷層。過去我們特別強(qiáng)調(diào)藝術(shù)史，現(xiàn)在有些人覺得有了這么多新的技術(shù)或現(xiàn)成品，他們自己和歷史之間的聯(lián)系就不再那么緊密了，或者他們就覺得自己已經(jīng)擺脫了歷史的束縛。在這種影響之下，在西方，無論是藝術(shù)家還是藝術(shù)院校的一些學(xué)生，都覺得現(xiàn)在這個(gè)年代自己有了更自由的發(fā)揮空間，可以創(chuàng)新，可以自由地發(fā)揮自己的想法。老師也會(huì)鼓勵(lì)學(xué)生追求自由，發(fā)散思維。

但是今天的西方教育界也對(duì)于上述現(xiàn)象進(jìn)行了修正。因?yàn)闊o論從藝術(shù)家實(shí)踐的角度、還是從學(xué)術(shù)研究的角度，不得不讓人們反思：徹底斷開我們和歷史的連續(xù)性是否正確？已經(jīng)有不少人認(rèn)識(shí)到，沒有所謂真正的心靈白板或者所謂完全不受歷史束縛、沒有歷史牽絆、不受過去歷史影響的絕對(duì)原創(chuàng)。在這樣的認(rèn)識(shí)指導(dǎo)下，很多人也開始對(duì)歷史進(jìn)行了重新的反思，從認(rèn)識(shí)論的角度和實(shí)踐的角度詢問保持與歷史間連續(xù)性的意義，以及如何通過歷史指導(dǎo)現(xiàn)在的實(shí)踐。我現(xiàn)在在中國(guó)的藝術(shù)院校和中國(guó)年輕藝術(shù)家身上也都越來越多地看到了這種探尋，看到這些藝術(shù)家如何通過挖掘歷史，思考?xì)v史來指導(dǎo)現(xiàn)在的藝術(shù)實(shí)踐。

和上述質(zhì)詢的過程同期發(fā)生的還有一個(gè)變化，那就是過去我們看待藝術(shù)品的時(shí)候往往會(huì)有一個(gè)所謂權(quán)威解讀，如策展，人往往會(huì)把自己的理解呈現(xiàn)給各位觀眾。現(xiàn)在，在美術(shù)館中，觀眾對(duì)藝術(shù)解讀的作用也變得越來越突出，在這樣漸行漸進(jìn)的過程當(dāng)中，我們聽到了越來越多來自于不同背景的聲音，也聽到了更多女性代表的聲音。這個(gè)過程是一個(gè)追本溯源的過程，也讓我們能夠聽到在過去的制度之下聽不到的聲音?，F(xiàn)在我們?cè)絹碓蕉嗟芈牭搅耸澜绺鞯夭煌胤轿幕穆曇?。這都挑戰(zhàn)了我們過去既有的固化觀點(diǎn)，我們看待歷史的視角也變得更加豐富。從這個(gè)角度上來說，我們對(duì)于過去的歷史進(jìn)行了后現(xiàn)代的重新定義。這也意味著我們把現(xiàn)在的自己和過去的歷史更好地聯(lián)系在了一起。這種聯(lián)系并不像過去歷史以時(shí)間作為線索進(jìn)行演進(jìn)，而是更多的形成了經(jīng)緯交織的網(wǎng)絡(luò)，每一個(gè)觀點(diǎn)就代表這個(gè)網(wǎng)絡(luò)上的一個(gè)節(jié)點(diǎn)，每一個(gè)觀點(diǎn)又通過這張網(wǎng)絡(luò)聯(lián)系在了一起，讓我們能在過去和現(xiàn)實(shí)之間進(jìn)行對(duì)話。剛才我說到的所有這些都會(huì)極大地影響到我們對(duì)于一年級(jí)的學(xué)生藝術(shù)史的講授方法。

應(yīng)以何種方式讓學(xué)生在學(xué)習(xí)藝術(shù)史時(shí)看到，藝術(shù)并不是線性的，而是多維度的交織著人類各種經(jīng)歷和體驗(yàn)的，對(duì)學(xué)生的藝術(shù)理論和實(shí)踐兩個(gè)層面都產(chǎn)生怎樣的指導(dǎo)意義呢？又需要怎樣的指導(dǎo)方式？

其實(shí)在過去很多年當(dāng)中，在很多國(guó)家，尤其是在中國(guó)，藝術(shù)院校的教學(xué)工作往往采用面授法、老師指導(dǎo)學(xué)生的方式。老師告訴學(xué)生怎么做，我們下一步做什么，一切都是有規(guī)則和依據(jù)的：比如怎么使用色粉筆、炭筆、水墨，如何進(jìn)行雕塑等等。可以說，這種教學(xué)方法是以規(guī)則為基礎(chǔ)的。在很大程度上，它所運(yùn)用的各種技能都是文藝復(fù)興時(shí)期傳承下來的，對(duì)這些技藝的學(xué)習(xí)是為了用視覺化的方式呈現(xiàn)出大家比較認(rèn)可的、所謂相對(duì)標(biāo)準(zhǔn)的方式。從這個(gè)角度來說，在這種傳統(tǒng)的教學(xué)方式當(dāng)中對(duì)老師和學(xué)生進(jìn)行等級(jí)區(qū)分，老師在上，學(xué)生在下，老師教學(xué)生怎么來做，而學(xué)生的責(zé)任就是記住老師教授的這些規(guī)則，經(jīng)過聯(lián)系之后再將它以所謂正確的方式傳遞下來或呈現(xiàn)出來。換個(gè)角度來說，在這樣的教學(xué)模式之下，培養(yǎng)出來的學(xué)生，實(shí)際他們運(yùn)用的技能都是從一個(gè)模子里出來的。今天的藝術(shù)院校允許學(xué)生有想象力、創(chuàng)造性的解讀，但在過去的體制之下，創(chuàng)意必須是基于這些既有的技能和規(guī)則。

我之前解釋過，人的思維是有著很大拓展空間的，我們?nèi)绾芜\(yùn)用材料，或者材質(zhì)本身也會(huì)在一定程度上影響著我們對(duì)一件作品的感知和創(chuàng)作，而且我們所獲得的這些新的技能，在一定程度上又能夠反過來給我們的想法表達(dá)提供更多的空間。在這種情況之下，我們不能在延續(xù)過去的教學(xué)模式。因?yàn)楝F(xiàn)在進(jìn)入到西方藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生，在一年級(jí)的時(shí)候就可能具備了過去我們所不具備的生活經(jīng)歷，有些人已經(jīng)接觸到了全球藝術(shù)市場(chǎng)，比如有些人參加過群展，去看過國(guó)際雙年展。他們?cè)谶@個(gè)過程當(dāng)中有了經(jīng)歷，會(huì)質(zhì)詢、思考。他們帶來的思考也決定我們不能用過去的方式來看待藝術(shù)。藝術(shù)的發(fā)展日新月異，讓我們沒有辦法以過去的方式再來定義藝術(shù)。

下面，我不禁要提幾個(gè)問題，也是我們作為教授藝術(shù)的老師必須去思考的：第一，如何能夠幫助一年級(jí)的學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，一方面能夠調(diào)用自己此前的經(jīng)驗(yàn)、生活的經(jīng)歷，另一方面又讓他們能夠清楚地意識(shí)到自己的學(xué)習(xí)和藝術(shù)創(chuàng)造，是不能和藝術(shù)的歷史和過去割裂開來的;第二，我們?nèi)绾巫寣W(xué)生調(diào)出自己的經(jīng)歷與想象力，以既深入又靈活的方式來接觸各種不同的創(chuàng)作素材和各種不同的藝術(shù)呈現(xiàn)方式;第三，學(xué)生在創(chuàng)作的過程當(dāng)中，我們?nèi)绾蝸砼囵B(yǎng)學(xué)生以批判的眼光不斷地審視自己的作品和創(chuàng)作過程的習(xí)慣和能力。第四，作為老師，從身心和實(shí)踐角度，我們又需要什么樣新的技能來幫助學(xué)生，以保證其在完成了第一年藝術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)之后，在分科之前，已經(jīng)具備一些最“基本”的素質(zhì)。這種“基本”在我稱之為“表達(dá)素養(yǎng)”或“表達(dá)儲(chǔ)備”的技能。它應(yīng)該是有深度、靈活度的，而且要建立在自己對(duì)藝術(shù)學(xué)習(xí)和知識(shí)的理解之上，以保證這些知識(shí)、技能在未來的藝術(shù)表達(dá)上給他們提供指導(dǎo)。

在我看來，我們現(xiàn)在在哥倫比亞大學(xué)教授學(xué)生的方式是“對(duì)話式”的指導(dǎo)。換言之，我們會(huì)指導(dǎo)學(xué)生對(duì)自己特別關(guān)注的問題提出疑問，然后通過追問的方式來引發(fā)授課的老師調(diào)用自己現(xiàn)有的藝術(shù)儲(chǔ)備和學(xué)生進(jìn)行對(duì)話，以推動(dòng)學(xué)生的思維和實(shí)踐，朝著有創(chuàng)意的方向進(jìn)行發(fā)展。這種對(duì)話往往不只是涉及某一個(gè)學(xué)科。實(shí)際這對(duì)老師來說是個(gè)更大的挑戰(zhàn)，因?yàn)橐环矫胬蠋熞{(diào)用自己的知識(shí)儲(chǔ)備;另一方面因?yàn)閷W(xué)生對(duì)他進(jìn)行不斷詢問。所以，老師也需要調(diào)用自己知識(shí)儲(chǔ)備之外的很多經(jīng)驗(yàn)，要求老師需要不斷學(xué)習(xí)。這種教學(xué)方法，肯定難度相對(duì)于以前更高，而且一個(gè)老師需要積累大量的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，最后才有可能在上課的時(shí)候更有信心、駕輕就熟。雖然難度更高，這種教學(xué)的方法也有著兩大優(yōu)勢(shì)：

第一，通過和學(xué)生不斷的交流，老師對(duì)學(xué)生的思想會(huì)非常的清楚，在學(xué)生藝術(shù)之路上出現(xiàn)的問題能夠及時(shí)地進(jìn)行診斷;

第二，這對(duì)老師來說也是挑戰(zhàn)，需要不斷地豐富自己的知識(shí)儲(chǔ)備。因?yàn)閷W(xué)生帶來的這些問題往往是新的，他沒有碰到過的。這種教學(xué)方法確實(shí)相對(duì)于過去有著很大的不確定性，沒有說我這節(jié)課要教什么。但它確實(shí)更有創(chuàng)意，更有想象力，給教還是學(xué)的雙方都開啟更多的可能性。在這種思想的指導(dǎo)之下，在我們學(xué)院自己的學(xué)生畢業(yè)展上，也看到了越來越多的新成果。

新一代的教師應(yīng)該具備什么樣的知識(shí)儲(chǔ)備，以何種方式構(gòu)建知識(shí)，來滿足學(xué)生在傳統(tǒng)藝術(shù)工作室內(nèi)及跨界創(chuàng)作中出現(xiàn)的多種需求？存在所謂的“基礎(chǔ)”嗎？如果存在，它是什么？

現(xiàn)在我們先簡(jiǎn)單地探討一下，對(duì)于藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師教育中存在的差異。從傳統(tǒng)意義上來說，過去藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師可以說是專業(yè)型的技術(shù)人才，對(duì)于他們的教育也往往采用學(xué)徒制的方式。學(xué)徒制中有少數(shù)人不僅成了藝術(shù)大家，而且成了在各方面集大成之人，比如萊昂納多·達(dá)芬奇。他不僅在藝術(shù)方面的才華出眾，而且對(duì)于解剖學(xué)、科學(xué)、工程學(xué)都頗有建樹。藝術(shù)院校成立之后，藝術(shù)生的培養(yǎng)方式往往實(shí)現(xiàn)了專業(yè)上的細(xì)分，藝術(shù)生各項(xiàng)技能被人為地劃分成了油畫、素描、雕塑，也就是后來所說的“美術(shù)”。但隨著時(shí)間的不斷推移，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)，好像美術(shù)和傳統(tǒng)意義上的手工藝、設(shè)計(jì)藝術(shù)似乎有漸行漸遠(yuǎn)之勢(shì)，因?yàn)楹芏嗳苏J(rèn)為，這種手工藝品和一般意義上的設(shè)計(jì)缺乏原創(chuàng)性。但最近，特別是過去5-10年當(dāng)中，對(duì)于藝術(shù)院校分科教育的教學(xué)方式也有不少人提出了質(zhì)疑。當(dāng)然，帶來這種質(zhì)疑的因素是多方面的。

第一，學(xué)藝術(shù)的學(xué)生自己的體驗(yàn)感受不一樣，他們對(duì)于學(xué)校所教授課程的期待也改變了;

第二，全球藝術(shù)市場(chǎng)的需求也發(fā)生了變化;

第三，技術(shù)的發(fā)展影響;

第四，學(xué)生對(duì)于自己在畢業(yè)之后的職業(yè)生涯的預(yù)期也發(fā)生了變化。

綜上所述，人們對(duì)藝術(shù)進(jìn)行分科教育也有所反思。

面對(duì)著這種情況，現(xiàn)在有不少藝術(shù)學(xué)院，無論是在西方還是在中國(guó)，現(xiàn)在都在重新探尋藝術(shù)、技術(shù)、設(shè)計(jì)和手工藝之間的關(guān)系，過去以學(xué)科作為劃分的課程設(shè)置，現(xiàn)在不少地方已經(jīng)形成了綜合式的課程或綜合式的項(xiàng)目，往往會(huì)涉及多個(gè)學(xué)科的技能和要求，而且以時(shí)間為基礎(chǔ)，開展的時(shí)候也鼓勵(lì)學(xué)生發(fā)揮自己的探尋精神，好奇心和大膽的想象力。有人可能過去會(huì)擔(dān)心，這樣一綜合起來，我們是不是就不能展現(xiàn)出自己的專業(yè)性了？這個(gè)專業(yè)的邊界會(huì)不會(huì)就變得模糊了？實(shí)際上，現(xiàn)在藝術(shù)院校的實(shí)踐也讓我們看到，一旦這種單一的學(xué)科秉承著這種開放的精神，能夠接受來自于其他學(xué)科的資源，并在這個(gè)基礎(chǔ)上進(jìn)行延伸，那么這個(gè)學(xué)科不僅不會(huì)失去自己的獨(dú)立性，反而會(huì)變得更加的豐富，在概念上變得更加的復(fù)雜，內(nèi)涵上也變得更加的細(xì)化。其實(shí)，藝術(shù)各個(gè)學(xué)科的分課本來就是人為的，如果我們能打破這種人為的界限劃分，我相信就會(huì)產(chǎn)生出一些新的知識(shí)。正因?yàn)檎J(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)，有不少藝術(shù)院校除了在教授藝術(shù)課程之外，也會(huì)開設(shè)一些商科的課程，寫作類的課程，還有關(guān)于博雅教育，人文領(lǐng)域的課程。比如在有些藝術(shù)院校會(huì)讓學(xué)生選修哲學(xué)、心理學(xué)，以激發(fā)學(xué)生批判式的詢問精神、質(zhì)疑、評(píng)估和思考的能力，讓學(xué)生在看待藝術(shù)的時(shí)候，不只是單單看待藝術(shù)的學(xué)科，而是讓他們把藝術(shù)當(dāng)作是一種社會(huì)學(xué)科，當(dāng)成是有實(shí)踐性的，企業(yè)家精神的一項(xiàng)活動(dòng)。

在這樣的影響之下，越來越多的藝術(shù)家、設(shè)計(jì)師以及手工匠人已打破自己原來從事的行動(dòng)領(lǐng)域，慢慢的自己也參與到了其他行業(yè)當(dāng)中，在市場(chǎng)上他們之所以廣受歡迎，不僅他們?cè)谒囆g(shù)方面培養(yǎng)出來的基本技能過硬，更重要的是因?yàn)樵谒囆g(shù)院校的教育過程中能對(duì)他們進(jìn)行心靈上的升華，激發(fā)他們的好奇心、想象力，激發(fā)出他們質(zhì)詢和追問的能力，這些素質(zhì)恰恰適應(yīng)了現(xiàn)在市場(chǎng)對(duì)新產(chǎn)品的不斷需求。剛才問到的一個(gè)問題，在這樣的時(shí)代之下，我們需不需要特別基本的，特別重要的工作。在我看來，作為藝術(shù)學(xué)校，我們?cè)谡J(rèn)識(shí)到這樣的現(xiàn)實(shí)情況下，指導(dǎo)一年級(jí)新生走上藝術(shù)之路是我們的主要工作，因?yàn)檫@個(gè)世界充滿了可能性，作為教學(xué)人員也應(yīng)盡自己的所能，幫助學(xué)生走好這段路。

第一，作為老師，我們?cè)趺礃幽軌驇椭荒昙?jí)這些藝術(shù)學(xué)科的新生調(diào)動(dòng)自己的藝術(shù)體驗(yàn)，讓他們?cè)谶M(jìn)行藝術(shù)實(shí)踐的時(shí)候，一方面能夠調(diào)動(dòng)自己的藝術(shù)體驗(yàn)，知道藝術(shù)是個(gè)人的，同時(shí)，又不會(huì)把藝術(shù)和傳統(tǒng)、過去割裂開來。

第二，如何讓學(xué)生調(diào)動(dòng)自己的感覺，放飛自己的想象力，以有深度，有靈活性的方式來應(yīng)用各種不同類型的藝術(shù)素材。

第三，我們?nèi)绾巫寣W(xué)生在創(chuàng)作過程當(dāng)中，對(duì)自己的藝術(shù)作品進(jìn)行反思，進(jìn)行批判式的質(zhì)詢。

第四，作為教學(xué)人員來說，我們?cè)谧约旱闹橇?、心靈和實(shí)踐層面又需要做出一些怎樣的努力，以保證學(xué)生在經(jīng)過了一年級(jí)這段時(shí)間的教學(xué)之后，能夠具備一些基本的個(gè)人表達(dá)素養(yǎng)，不只是淺層次的，是要有一定深度的，能夠自主學(xué)習(xí)，具有一定靈活性，保證他們以后無論選擇了什么樣的藝術(shù)發(fā)展道路，都可以讓他們按照自己的想象力，有能力走下去。

未完待續(xù)