“彈”古論今
——尋音之旅音樂會(huì)聽后感

文/馬銘輝

2019年5月26日是中國琵琶在澳大利亞值得被記錄的一日，在這天下午舉行的“彈古輪今——尋音之旅”音樂會(huì)中，來自中國的琵琶教授張強(qiáng)和移居澳大利亞20年的琵琶表演藝術(shù)家劉璐博士共同展現(xiàn)了這場音樂會(huì)，這場音樂的意義深遠(yuǎn)，而且展現(xiàn)了當(dāng)代琵琶樂器的學(xué)術(shù)成果。我有幸參與這場音樂會(huì)，與聽眾們一起見證這個(gè)值得被記住的時(shí)刻。

中國琵琶音樂的演變和發(fā)展在近代已有許多學(xué)術(shù)及評(píng)論文章探討，在此不多加敘述，各類的琵琶音樂會(huì)在中國更是不會(huì)缺少，就這場澳大利亞悉尼音樂學(xué)院舉辦的琵琶音樂會(huì)而言，不論是票房、演出內(nèi)容(曲目多元)、贊助單位及演出場地條件等等，若在中國舉行，就是一場大家習(xí)以為常的師生琵琶音樂會(huì)。但是，這樣的演出在澳大利亞，任何一個(gè)促成此場音樂會(huì)的條件都是許多努力和善緣所累積而成的成果，其中劉璐博士的努力是其中極為重要的推手，而其老師張強(qiáng)教授的出席參與，不僅對(duì)音樂會(huì)，也對(duì)琵琶藝術(shù)在澳大利亞的發(fā)展起了相當(dāng)重要的作用。

國樂藝術(shù)的常態(tài)化海外交流

琵琶演出在澳大利亞并不是第一次，吳蠻、章紅艷和方錦龍等，這些琵琶音樂會(huì)對(duì)于澳大利亞琵琶藝術(shù)欣賞起到了極其明顯的提升。這些蜻蜓點(diǎn)水式的名家演出，對(duì)海外的琵琶藝術(shù)提升是有限的。長期、持續(xù)地在舉行高水平的琵琶音樂交流，多元化的溝通，才能帶來實(shí)際的效果。劉璐博士舉辦這場音樂會(huì)的初衷就是希望將這種高水平的音樂會(huì)變成一種常態(tài)化的交流。劉博士自1999年移居澳大利亞后，在悉尼音樂學(xué)院琵琶專業(yè)的正式建立。今天的這場演出就是她長期在海外深耕琵琶藝術(shù)的最好的成果。

許多來自中國優(yōu)秀的演奏家和團(tuán)體在澳大利亞的演出都會(huì)面臨到大小不一的票房壓力。除了當(dāng)紅的流行歌手之外，許多演出在票房的推廣上都不是容易達(dá)到滿座的情形，在不動(dòng)員海外華人團(tuán)體和送票的情形下，此場在悉尼音樂學(xué)院的音樂會(huì)在音樂會(huì)開演兩周之前，所有票券均被預(yù)訂一空，這對(duì)于一場非西方主流音樂文化的單項(xiàng)樂器演出而言，是非常難得的現(xiàn)象，也是一個(gè)重要指標(biāo)，這個(gè)指標(biāo)和現(xiàn)象并不是憑空而來，而是可以透過這個(gè)現(xiàn)象看到劉璐博士20年來大力宣傳琵琶藝術(shù)的成績。

悉尼音樂學(xué)院琵琶專業(yè)的建立是非常值得一提的事。悉尼音樂學(xué)院是澳大利亞專業(yè)音樂教育極具影響力的高等學(xué)府，隨著民族音樂學(xué)研究在悉尼音樂學(xué)院的開展和相關(guān)研究學(xué)者的聘任，使得悉尼音樂學(xué)院在印尼甘美朗樂團(tuán)之外，中國音樂樂團(tuán)也成立供學(xué)生可以選修成為正式的學(xué)分。當(dāng)然在這個(gè)過程中，面對(duì)一直以西方古典音樂自豪的保守派的壓力，許多華人音樂家和關(guān)心中國音樂的學(xué)者的溝通努力就成為了非常重要的長期力量，在許多人善緣努力之下，一直以西方古典音樂為主軸的悉尼音樂學(xué)院，2012年開始招收中國琵琶演奏專業(yè)的本科生和碩士生。在悉尼音樂學(xué)院琵琶專業(yè)正式學(xué)位的建立和授與，這不但代表著這件來自中國的樂器被納入在澳大利亞的正式高等教育體系之一，也表示這件中國樂器建立了一個(gè)和西方古典音樂溝通的重要平臺(tái)。在澳大利亞建立琵琶專業(yè)，過程之艱辛是外人很難想象的，為此劉璐博士完全從琵琶藝術(shù)的發(fā)展考慮，不計(jì)得失。

琵琶在中國從民間音樂進(jìn)入到高等教育音樂專業(yè)之后，在技術(shù)探索和表現(xiàn)能力上，通過演奏家的實(shí)踐和作曲家的嘗試，使得這件樂器煥發(fā)了出了時(shí)代的光彩，激發(fā)了更多的藝術(shù)可能，為琵琶和世界其它音樂文化的對(duì)話提供了條件平臺(tái)。這場音樂會(huì)的內(nèi)容在曲目風(fēng)格上便展現(xiàn)了這樣的情形，就如果節(jié)目冊(cè)中所提到，此場音樂會(huì)除了在悉尼展現(xiàn)當(dāng)代琵琶音樂表演的轉(zhuǎn)變，也呈現(xiàn)了不同音樂文化觀點(diǎn)在琵琶音樂上的美學(xué)轉(zhuǎn)變。

音樂會(huì)傳統(tǒng)曲目有《平沙落雁》《瀛洲古調(diào)》《春江花月夜》《陽春白雪》，除了傳統(tǒng)曲目之外，還有一首當(dāng)代琵琶獨(dú)奏曲目《袖劍與銅甲金戈》，在琵琶與西方音樂對(duì)話方面，安排了三首由當(dāng)?shù)叵つ嵋魳芳宜鶆?chuàng)作和表演的首演曲目，其中包含《斷山之夢(mèng)》(和電貝司)、《薄荷飛舞》(雙琵琶節(jié)奏串聯(lián)競奏)和《隱形身份》(與電子音樂)，這樣的曲目安排也許在中國不足為奇，但是在澳大利亞悉尼音樂學(xué)院這場音樂會(huì)上卻是不大不小的創(chuàng)新。第一，是對(duì)悉尼觀眾展現(xiàn)琵琶的適應(yīng)性和獨(dú)特性上；第二，中國琵琶藝術(shù)與國際音樂文化的交融性上。張強(qiáng)教授為當(dāng)代中國琵琶音樂演奏中的佼佼者，其風(fēng)格兼具傳統(tǒng)和現(xiàn)代，技術(shù)全面，音色干凈透亮，他精湛的演奏無疑是對(duì)這兩個(gè)問題最好的回答和詮釋。

在傳統(tǒng)獨(dú)奏曲目方面，張強(qiáng)教授展現(xiàn)其對(duì)傳統(tǒng)曲目的熟悉度，將琵琶傳統(tǒng)音樂層次充分表現(xiàn)，也展現(xiàn)個(gè)人在傳統(tǒng)樂曲的個(gè)人見解詮釋，另一首創(chuàng)作獨(dú)奏曲目更是充份展現(xiàn)其個(gè)人在技術(shù)上的全面性，和音色控制的專業(yè)完美水準(zhǔn)，在細(xì)節(jié)上，都達(dá)到了精準(zhǔn)的專業(yè)水準(zhǔn)，身為現(xiàn)任中央音樂學(xué)院琵琶專業(yè)教授，親自為悉尼的觀眾展現(xiàn)當(dāng)代琵琶音樂在中國的發(fā)展，令悉尼在場聆聽所有的觀眾和各音樂家均對(duì)琵琶音樂在當(dāng)代發(fā)展的傳統(tǒng)性和適應(yīng)性留下了其深的印象。三首首演的曲目各有不同的展現(xiàn)，每種音樂的表現(xiàn)都有其聲響效果和審美，各有其聽眾及審美價(jià)值，在此場音樂會(huì)中能做如此安排，讓所有聽眾都可以在其曲目的安排中看到和聽到當(dāng)代琵琶音樂的不同面向，在澳大利亞悉尼來說，是長期努力累積的成果。

最后兩首的傳統(tǒng)曲目是劉璐博士自2016年所創(chuàng)立的澳大利亞琵琶重奏樂團(tuán)所展現(xiàn)，在其20年的努力下，累積了許多琵琶的愛好者和學(xué)生，此次受邀的張強(qiáng)教授亦是其在中央音樂學(xué)院的老師，在最后兩首的重奏中，張強(qiáng)教授和劉璐博士所帶領(lǐng)的悉尼琵琶學(xué)生不但展現(xiàn)了音樂文化上的傳承，也體現(xiàn)了琵琶音樂在澳大利亞和中國兩地的深刻連結(jié)，這也是此場音樂要體現(xiàn)的一個(gè)重點(diǎn)，琵琶音樂在文化傳承的師生關(guān)系，也是這場音樂會(huì)可以探討的第二個(gè)議題。

在傳統(tǒng)琵琶音樂學(xué)習(xí)上，師生關(guān)系一直是中國文化中重要的一環(huán)，在民間音樂時(shí)期，師生關(guān)系不僅是技術(shù)上的傳承，也是德行的傳承，當(dāng)琵琶進(jìn)到音樂學(xué)院體系時(shí)，師生關(guān)系勢必面臨轉(zhuǎn)化，如何在傳承的過程中保持技術(shù)和德行的傳承，是當(dāng)代琵琶音樂在文化傳承上應(yīng)思考的議題，在最后的兩首重奏演出中，就展現(xiàn)了中國琵琶音樂在文化傳承上的重要意義，除了在音樂上展現(xiàn)給悉尼的觀眾，在文化傳承意義上也在過程中充分展現(xiàn)，一個(gè)橫跨三代的音樂文化傳承在澳大利亞這個(gè)非琵琶原生文化的地方展現(xiàn)，從當(dāng)初在中央音樂學(xué)院和張強(qiáng)教授學(xué)習(xí)，如今在澳大利亞推廣琵琶音樂20年，對(duì)劉璐博士而言，在臺(tái)上不僅是重新回到當(dāng)初和張強(qiáng)教授的時(shí)光，更是將此傳統(tǒng)文化精神傳承給下一代的學(xué)生，有著承先啟后的作用，在舞臺(tái)上可以看到彼此之間任何一個(gè)細(xì)微的音樂和肢體眼神交流，都充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化傳承中逐漸消失的精神和感動(dòng)。除了音樂的表現(xiàn)，這樣文化意義上的展現(xiàn)是重要的，這反應(yīng)出當(dāng)代琵琶音樂在不斷追求多元和新穎時(shí)，是否應(yīng)重新反思琵琶音樂的獨(dú)特性和人文精神。

琵琶這樂器自從傳入中國本土以來，和中國文化一起演變，不但在技術(shù)上不斷豐富其表演語匯，更承載中國文化傳統(tǒng)，在現(xiàn)代這個(gè)資訊數(shù)位時(shí)代，技術(shù)的學(xué)習(xí)和音樂的傳遞可以透過網(wǎng)路，突破以往的地理限制，但是在其中的人文精神是無法傳遞的。張強(qiáng)教授和劉璐博士之間的師生之誼，在數(shù)十年前中央音樂學(xué)院時(shí)期建立，這樣的善因于此時(shí)種下，當(dāng)初張強(qiáng)教授在音樂上和人文精神上對(duì)其學(xué)生的“不住相布施”，經(jīng)過了數(shù)十年，在澳洲開花結(jié)果，在現(xiàn)在很多都以功利為導(dǎo)向的社會(huì)里，更顯得中國傳統(tǒng)人文精神的寶貴之處。如同此音樂會(huì)的標(biāo)題所言，除了展現(xiàn)琵琶這件樂器從傳統(tǒng)到當(dāng)代在音樂上和技術(shù)上的豐富性之外，對(duì)于傳承的人文精神也是一種“尋音”，“音”除了聲音之外，也代表了支持它的深厚文化意義。

此次張強(qiáng)教授來到悉尼并不是僅僅進(jìn)行此場音樂會(huì)的演出，這次音樂會(huì)的展演只是許多行程的一項(xiàng)，一個(gè)中國傳統(tǒng)琵琶音樂要在一個(gè)非原生音樂文化體系中永續(xù)經(jīng)營，并不是一個(gè)琵琶音樂會(huì)演出就可以完成。張強(qiáng)教授應(yīng)其學(xué)生劉璐博士之邀至悉尼音樂學(xué)院進(jìn)行深度的教學(xué)及演出，除了課堂演講之外，更實(shí)際和琵琶專業(yè)的本科生和碩士生進(jìn)行小課教學(xué)，在中國音樂樂團(tuán)的排練上也提供專業(yè)意見，在這些行程中，替中央音樂學(xué)院和悉尼音樂學(xué)院在琵琶專業(yè)的教學(xué)培訓(xùn)中，建立了永續(xù)傳承的連結(jié)。如此實(shí)質(zhì)上交流鞏固了雙方重要的文化交流管道，為將來更多的互動(dòng)建立了穩(wěn)定的基礎(chǔ)。相較于印度音樂于海外的傳承，中國音樂還有很長的一條路要走，在這條路上對(duì)于自己文化的自信和尊重是不可或缺的重要因素。在此次活動(dòng)之后，不僅僅是一場音樂會(huì)的展現(xiàn)，從今之后，在澳大利亞悉尼音樂學(xué)院可以選擇中國琵琶做為演奏專業(yè)的本科和研究所碩士學(xué)位，并在中央音樂學(xué)院張強(qiáng)教授的長期穩(wěn)定的交流指導(dǎo)之下，在澳大利亞就讀的學(xué)生也能獲得中央音樂學(xué)院琵琶專業(yè)的指導(dǎo)，除了本身琵琶專業(yè)的提升，更替琵琶走向世界奠定了良好的基礎(chǔ)。

音樂會(huì)及訪問行程雖已落幕，但許多相關(guān)議題仍需關(guān)心中國琵琶海外發(fā)展的人共同思考及努力，琵琶音樂專業(yè)在澳大利亞悉尼音樂學(xué)院的建立雖是一個(gè)里程碑，但并不是一個(gè)終點(diǎn)，而是一個(gè)重要的起點(diǎn)，往后的路還很長，面對(duì)當(dāng)代快速變化的審美觀，琵琶音樂如何在海外展現(xiàn)其適應(yīng)性，又不失其音樂文化的獨(dú)特性，是一個(gè)值得思考的議題，琵琶是一件樂器，但又不僅僅是一件樂器，操作這件樂器的演奏家，如何透過這件樂器，不僅只是美好的聲音和個(gè)人詮釋，更是同時(shí)傳遞個(gè)人在音樂文化上的人文修為，在世界各音樂文化中展現(xiàn)其中國音樂文化的獨(dú)特性和人文精神，琵琶音樂不應(yīng)僅限于指法速度的競賽，而是使用這些豐富的音樂語法和個(gè)人的人文修養(yǎng)與世界各音樂文化交流，展現(xiàn)中國音樂文化中百花齊放的人文特點(diǎn)。