淺談中國工筆人物畫的“傳神寫意”

周德英

摘 要：在新課程不斷深入改革發(fā)展的當(dāng)下，初中美術(shù)教師在進(jìn)行中國工筆人物畫的教學(xué)時，要注重對學(xué)生“傳神寫意”的指導(dǎo)，讓其充分體會到美術(shù)的魅力。因此教師可以通過工筆人物畫精髓在于傳神寫意;熟悉并且超越想象的畫作;選擇合適的表現(xiàn)技巧及動態(tài)這幾大關(guān)鍵方面，加強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，為學(xué)生呈現(xiàn)出綺麗豐富的美術(shù)課堂。

關(guān)鍵詞：工筆人物畫;傳神寫意;淺談

本文將結(jié)合筆者自身美術(shù)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，從以下幾方面談?wù)剬χ袊すP人物畫的傳神寫意的幾點(diǎn)淺薄的認(rèn)知，希望可以為廣大教育工作者提供幫助。

一、工筆人物畫精髓在于傳神寫意

中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)都是留下來的精髓，旨在不經(jīng)意中表現(xiàn)出事物的特征和特點(diǎn)，超越表象，達(dá)到“傳神”意境。我國的優(yōu)秀作品大多都具有這一個特點(diǎn)，描寫時細(xì)致，傳神。中國的繪畫藝術(shù)是客觀與主觀相結(jié)合的過程，既關(guān)注客觀的過程，也關(guān)注于主觀的情感態(tài)度，每個人的情感、態(tài)度以及修養(yǎng)不同，所以客觀的觀察點(diǎn)也是不同的，因此在進(jìn)行構(gòu)思和創(chuàng)作過程中會流露出畫家的真實(shí)情感，作品的亮點(diǎn)就在于畫家的真實(shí)情感流露，為作品增加靈魂，從而達(dá)到一種以畫襯情之感，達(dá)到中國工筆人物畫的傳神境界。

例如， 在進(jìn)行《簪花仕女圖》的教學(xué)過程中，教師先對于畫作進(jìn)行講解：畫中描寫了六位衣著艷麗的貴族婦女及其侍女于春夏之交賞花游園。畫作不設(shè)背景，以工筆重彩繪仕女五人，女侍一人，另有小狗、白鶴及辛夷花點(diǎn)綴其間。全圖六個人物的主次、遠(yuǎn)近安排巧妙，景物襯托少而精。兩只小狗、一只白鶴、一株辛黃花使原本顯得孤立的人物產(chǎn)生了左右呼應(yīng)、前后聯(lián)系的關(guān)系。半罩半露的透明織衫，使人物形象顯得豐腴而華貴。畫家用筆和線條細(xì)勁有神，流動多姿。濃麗的設(shè)色，頭發(fā)的鉤染、面部的暈色、衣著的裝飾，都極盡工巧之能事，較好地表現(xiàn)了貴族婦女的細(xì)膩柔嫩的肌膚和絲織物的紋飾，使畫作顯得與眾不同。畫家出身于名門貴族，對于宮廷貴族的婦女生活十分了解，因此對于宮廷貴婦以及侍女的氣質(zhì)和形態(tài)把握的更為精準(zhǔn)，將以形寫神的繪畫技巧運(yùn)用的淋漓盡致，使得整個畫作表現(xiàn)得形態(tài)生動，讓人身臨其境般感受畫作中的故事。中國的繪畫與西方的繪畫側(cè)重點(diǎn)不同，西方繪畫注重客觀的事物，用寫實(shí)的方式來表達(dá)人類的形態(tài)美，而中國的畫作常以神似作為重點(diǎn)，以寫意的方式來著重描寫人物的神態(tài)和形態(tài)，更符合中國的審美觀念。

二、熟悉并且超越想象的畫作

神似是建立在對所要畫的作品非常熟悉的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，但是追求神似的同時也要注重對于“形”的研究，不僅要神似也要做到形似。工筆畫要生動傳神，更要符合人物性格特點(diǎn)，這就需要在進(jìn)行繪畫之前對于人物有一個深刻的了解，才可以進(jìn)行面部、身體形態(tài)的一種刻畫，將人物進(jìn)行具體的了解以后，根據(jù)他們的體態(tài)、習(xí)慣等進(jìn)行構(gòu)圖和設(shè)計，從而達(dá)到更加優(yōu)質(zhì)的繪畫效果，促進(jìn)學(xué)生興趣的提升。

例如，在進(jìn)行《韓熙載夜宴圖》的研究過程中，教師需要引導(dǎo)學(xué)生對于這個畫作進(jìn)行細(xì)微的觀察，這幅畫作不僅僅是反應(yīng)個人生活的，更是反應(yīng)當(dāng)時時代背景下的具體生活情境，將這個畫作中的人物描繪的栩栩如生，神態(tài)各異的人物都有各自的性格，由此反映出，當(dāng)時的生活場景以及畫家的驚人的想象力，和對于人物的了解。鄭板橋愛竹，便在園中種植竹子，每天都觀察才畫出了形象的竹子來。齊白石在案頭養(yǎng)蝦只為畫好蝦，由此可見只有細(xì)心觀察，熟悉所畫人物的性格特征、體態(tài)特征等等，才可以對于自己所畫的東西有所把握，深入了解才能有一個傳神、栩栩如生的畫作。

三、選擇合適的表現(xiàn)技巧及動態(tài)

首先，合適的動態(tài)需要有表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，還要有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛。在工筆畫的繪畫過程中，不僅僅需要保證工整、細(xì)致的特點(diǎn)，還需要表現(xiàn)出自然、生動的意境，因此繪畫的技法非常的重要。工筆畫以勾、染為主要的手段，因此刻畫形象的線也需要有豐富的表現(xiàn)能力，線條的長短、粗細(xì)都可以從畫家對于事物的認(rèn)知和熟悉程度體現(xiàn)出來，對于線條的把握是表現(xiàn)人物形象的第一步，如果染得不夠，那么整幅畫作就會顯得暗淡、沒有吸引人的感覺，如果染過了，那么整幅畫作又會太過于沉悶缺乏靈性，因此對于線條的起承轉(zhuǎn)合都要進(jìn)行嚴(yán)格的把控，運(yùn)筆的技巧都是出自于畫家對于事物的見解和認(rèn)識，是他表露自己內(nèi)心情感的最佳方式，所以工筆畫也不是簡單的加深顏色的過程。

例如，在進(jìn)行《米脂婆姨》的畫作講解過程中，教師引導(dǎo)學(xué)生研究畫作所表述的是一個什么樣的故事，畫家是用怎樣的方式來講述這個故事的，婦人在凳子上端坐著，她正專注于自己手上的針線活，露出一種恬靜、淡雅的美，讓看到這幅畫作的人感受到她淡淡的溫柔和恬靜。在比如說《秋冥》這幅畫作，表現(xiàn)得就是一個女生在白樺林中休息，安逸的坐在地上，眼睛望向遠(yuǎn)方，地上的落葉說明又是一個秋季，從面上讀到畫家所要體現(xiàn)出來的內(nèi)心世界。人物的搭配和天空地面對比，將人物完美的融入自然之中，形成一個秋高氣爽的秋季圖。現(xiàn)在的時代在進(jìn)步，中國的畫壇在由傳統(tǒng)向現(xiàn)代進(jìn)行過度，因此工筆人物畫的表現(xiàn)手法會與傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法有所不同，但是工筆畫的傳神本質(zhì)是永遠(yuǎn)不會更改的。

總結(jié)

綜上所述，在素質(zhì)教育蓬勃發(fā)展的當(dāng)下，美術(shù)教師在進(jìn)行中國工筆畫傳神寫意的教學(xué)時，要堅持做到以上幾大方面，不斷提高學(xué)生對于美術(shù)知識學(xué)習(xí)的興趣，豐富他們的精神世界，改善學(xué)生業(yè)余生活。

參考文獻(xiàn)：

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