劉熙載書法作品中“工與不工”的書法審美范疇研究

霍彩芳

摘要：本文結(jié)合毛萬寶先生對書法審美范疇的劃分，在這一部分主要梳理探討了以書家和書法作品為核心，劉熙載所提出的一系列辯證統(tǒng)一的審美范疇。這也是劉熙載書法美學(xué)思想中極為突出的一個(gè)特點(diǎn)，很多美學(xué)家、書法理論家都對其提出的范疇進(jìn)行過匯總，但并沒有系統(tǒng)進(jìn)行分類和梳理。筆者結(jié)合毛萬寶先生對書法審美范疇的劃分將其歸類為：意與法，形與神兩對范疇具體論述。

關(guān)鍵詞：劉熙載;書法;審美;工與不工

一、意與法

首先，以“工與不工”，“無為與有為”來論及書法創(chuàng)作主體所達(dá)到是境界。通過劉熙載對李陽冰、王羲之等書家的論述不難看出，劉熙載對兩家刻苦勤勉的學(xué)書態(tài)度極為贊賞，同時(shí)劉熙載一直強(qiáng)調(diào)兩者博取書資，且取法自然，以及后來論述的懷素，也旨在強(qiáng)調(diào)從自然中領(lǐng)會書法的真諦。而書家的創(chuàng)作歷程都是經(jīng)歷了由“不工”到“工”，最后又達(dá)到“不工”的境界，這其實(shí)又包含了一個(gè)否定之否定的邏輯發(fā)展規(guī)律，劉熙載所說的“不工”到“工”，是只書法創(chuàng)作初期，書家臨摹也好，漸悟也罷，都是努力從形不似到形似的過程，然而，從“工”又到“不工”，其實(shí)是劉熙載更為重視的階段，即書家領(lǐng)會到書法的真諦，胸中對自然和法度都能夠融會貫通，從而不再追求形似，直接達(dá)到下筆如有神的境界。

這就是所謂的“不工”，即“意與法”達(dá)到互相浸染，彼此制約，達(dá)到“無為”之境，不再刻意的效仿他人，而是由心出發(fā)，揮灑自如，直接創(chuàng)作。 其次，以“洞達(dá)與茂密”，“剛?cè)崤c遒逸”來論及書家的風(fēng)格與品行。關(guān)于書家的風(fēng)格，從劉熙載的梳理中不難看出，劉熙載尤其擅長將兩者或者三者同時(shí)對比論述，有利于凸顯各個(gè)書家的個(gè)性特征，而同時(shí)，劉熙載還善于將表明看似迥異但內(nèi)質(zhì)其實(shí)相同的書家進(jìn)行對比論述，例如對鐘繇和蔡邕的論述，劉熙載援引孫過庭《書譜》之“蔡邕洞達(dá)，鐘繇茂密”，但劉熙載貴在透過現(xiàn)象看到本質(zhì)，認(rèn)為兩家內(nèi)在是相同的，都是洞達(dá)中滲透茂密，足見劉熙載辯證的審美范疇觀。

此外對于張芝與懷素，歐褚虞等諸多書家的論述，劉熙載都習(xí)慣兩兩對比論述，其辯證與客觀無需贅言。至于論及書家的品行，“字如其人”是眾所周知對劉熙載擅以書品論人品的印象，但筆者在此須說明一點(diǎn)，雖劉熙載論及顏真卿時(shí)，對其人品較多地進(jìn)行了說明，甚至以歷史上高風(fēng)亮節(jié)的名人予以類比，但劉熙載是以客觀地論及書品為前提的。劉熙載曾在《書概》中就很多未刻名的魏碑被草 率地歸在一些名家筆下的現(xiàn)象極為批判，且強(qiáng)調(diào)了以書法本身的藝術(shù)價(jià)值為基準(zhǔn)的觀點(diǎn)，故有“人之累書”之慨嘆。足見處于“無為與有為”審美范疇內(nèi)的書家品格的分析，劉熙載之客觀和公正。

二、形與神

劉熙載對形神問題的觀點(diǎn)基本沿襲了神采論，重神輕形的書法美學(xué)思想在其書論中顯而易見，而劉熙載的可貴之處，對神采論有了一個(gè)升華，將神分為我神和他神：“書貴入神，而神有我神、他神之別。入他神者，我化為古也;入我神者，古化為我也。”劉熙載認(rèn)為，書法固然重神，但此神并不是一味的摹古，而是需要主體通過學(xué)習(xí)領(lǐng)悟古人的神韻，并將其融匯到自身中，這才是創(chuàng)作書法所應(yīng)達(dá)到的所謂“神”的境界。前文已述，劉熙載對書法創(chuàng)作主體所達(dá)到的境界和所具備的條件都有極高的要求，尤其是創(chuàng)作草書的主體，更應(yīng)該達(dá)到物我兩忘之境界。同時(shí)，從不工到工，最后又回到不工也契合了他神如我神的形神論觀點(diǎn)。

劉熙載所謂的最后達(dá)到的不工的境界，正是書家在從最初的追求形似，追求古意，到將這種古意融化為自身，經(jīng)過沉淀和融匯，最終形成自己的創(chuàng)作意識，也就是不工的渾然天成的境界，即他神入我神的境界。 此外結(jié)合劉熙載開篇對書法本質(zhì)的定位，所謂在筆先之“書意”，在筆者看來也是他神入我神的融會貫通和積淀之后形成的“書意”，只有達(dá)到這一境界，才能做到真正的下筆如有神。與此同時(shí)，劉熙載對李陽冰、懷素等書家的贊賞和肯定也都是基于他們能夠悟天地山川之“神韻”，集日月星辰之“氣力”，從而揮灑自如，癲狂也不失法度。而對院體的批判正是因?yàn)榕R摹者不懂領(lǐng)會，不去思考，甚至連他神都未曾真正理解?？梢?，他神如我神的書法美學(xué)思想是劉熙載書法美學(xué)思想中極為重要的一點(diǎn)，而劉熙載能夠?qū)⑿紊裾撋A至我神和他神之分，筆者認(rèn)為是還是基于其“與古為徒，與天為徒”的創(chuàng)作思想。

縱觀整個(gè)劉熙載書法美學(xué)思想的特征，無論是重視傳承的書法史觀，還是重視意法結(jié)合的形式意味觀，再到重神輕形的形神思想觀，都凸顯了劉熙載對“書意”的獨(dú)特感悟和對“書象”的辯證分析。劉熙載將“書意”從“與天為徒和與古為徒”的方法論及“由不工到工”以及“他神如我神”的最高境界，都表現(xiàn)了劉熙載對書法藝術(shù)的真知灼見，為很多有藝術(shù)價(jià)值卻由于歷史原因被埋沒抑或被唾棄的書法作品爭得一席之地。這些特征不僅表現(xiàn)出劉熙載不拘于時(shí)，獨(dú)具一格的特質(zhì)，也顯現(xiàn)出劉熙載的獨(dú)特學(xué)術(shù)價(jià)值：在重碑抑帖的晚清，劉熙載通過細(xì)致考察書法發(fā)展的淵源，不僅肯定了南北書各自的藝術(shù)魅力，對書法的研究也從未孤立、刻板，始終將書法融于文學(xué)、詩學(xué)、繪畫等整個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域之內(nèi)加以審視，其對蛻變時(shí)期的書體的超越的推崇，以及邏輯與歷史相統(tǒng)一又極富思辨的特征宛如一顆明星照亮深受考據(jù)之風(fēng)籠蓋的晚清，這些特征在今天看來仍具有深刻的學(xué)術(shù)意義。

《藝概》是劉熙載晚年的一部集大成之作，涵蓋了劉熙載一生學(xué)習(xí)文學(xué)、詩歌、書法等多種藝術(shù)的感悟和品評，故劉熙載對書法理論的闡述是立足于整個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域之上的，因此他的很多思想都來自文學(xué)、詩詞曲賦等多種藝術(shù)樣式的理論之中。從《游藝約言》中就容易看出，劉熙載往往以“詩文書畫”作為每條札記的主語，不同于其他書論家單論書法藝術(shù)，劉熙載將所有藝術(shù)融會貫通，并結(jié)合自身的學(xué)識，總結(jié)梳理并以簡要的語言提出自己的真知灼見，也為我們快速了解書法藝術(shù)及其發(fā)展脈絡(luò)提供了捷徑。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐利明. 中國書法通論[M]. 南京：南京大學(xué)出版社， 2006 年

[2]葉喆民. 中國書法通論[M]. 北京：清華大學(xué)出版社， 2007 年