當(dāng)代攝影語言的觀念性轉(zhuǎn)向

安夢帆 沈書宇 侯兆榮

摘 要：當(dāng)代文化與前沿多學(xué)科的交叉為攝影這一傳統(tǒng)媒介提供新的了反思自身的開放性。當(dāng)代攝影的創(chuàng)作方法獲得了除圖像再現(xiàn)外的諸多可能。而以攝影語言制造圖像，對文化、社會、攝影史等問題進(jìn)行批評反思成為這諸多可能中的有效方式。

關(guān)鍵詞：攝影語言；觀念性轉(zhuǎn)向；當(dāng)代攝影

除了視覺本身之外，一件攝影作品的價(jià)值還具有作品背后的觀念內(nèi)涵，兩者的權(quán)重取決于作者的立場。任何藝術(shù)作品均具備這兩種維度，即藝術(shù)作品的能指與所指，能指即構(gòu)成畫面的視覺語言，所指即畫面所承載的觀念意義。在圖像復(fù)制與使人愉悅的畫面垂手可得的今天，攝影創(chuàng)作的意義轉(zhuǎn)向就成為了攝影師和研究者的責(zé)任，在全民攝影的語境下昭示攝影藝術(shù)的本質(zhì)。因此，作為表達(dá)攝影作品意義的一種方式，攝影作品背后所傳達(dá)的思想必須由觀者的介入與詮釋，這樣的思想對話才得以建構(gòu)。所以意義從未給定，它成為了一項(xiàng)“任務(wù)”。

當(dāng)代文化的語境下，攝影批評的覺醒儼然成為文化主流。在作品創(chuàng)作領(lǐng)域，批評性創(chuàng)作方式的實(shí)踐正在形成一股波濤暗涌的藝術(shù)潛流。此時的攝影創(chuàng)作應(yīng)以穿透力的智性思想、跨學(xué)科的廣揉視角、批判性的觀念反省、理性化的思維辨析均以有效的藝術(shù)手段轉(zhuǎn)化至攝影的創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)中去，藝術(shù)批評成為了重塑啟蒙式的創(chuàng)作方法論。在此方面，杉本博司的攝影實(shí)踐為先行者。杉本博司的作品通常描繪時間和歷史事件，他將觀念因素引入攝影，并以其獨(dú)特的方式進(jìn)行描繪，借此對藝術(shù)現(xiàn)象、歷史事件或者社會現(xiàn)象進(jìn)行反思。杉本博司以其內(nèi)在的哲學(xué)思辨為主，雖從事現(xiàn)實(shí)攝影，但外在的視覺圖像并非其最終目的，圖像所承載的觀念與思想才是他的主旨所在。因此，如果觀者不了解現(xiàn)代主義或后現(xiàn)代主義藝術(shù)理論乃至哲學(xué)、史學(xué)思想，很難讀懂其作品也無法洞悉其攝影內(nèi)涵。杉本博司的攝影作品內(nèi)容自由穿梭于哲學(xué)與藝術(shù)，歷史與現(xiàn)實(shí)，時間與空間之中，在能指與所指之間縱深游走。而挪用、并置、戲擬可稱之為其一以貫之的創(chuàng)作方法論，通過這種方法其畫面得以建構(gòu)成一個有序的整體，同時傳達(dá)其特有的攝影批評。

森村泰昌的作品與杉本博司的創(chuàng)作方法論不謀而合，他以美術(shù)史中的大師繪畫為原型，模仿其色彩和造型，通過攝影的方式完成對名畫的重新創(chuàng)作，他并以此為基礎(chǔ)，舉辦了題為“美術(shù)史的女兒”等一系列個展，展出作品大都是他對美術(shù)經(jīng)典女性形象的模仿。對于杉本博司和森村泰昌的攝影作品的解讀充滿了解碼性，它更像是一種智力游戲，并且這場游戲的參與者必須具備專業(yè)的知識背景，否則，將會產(chǎn)生一種怪異之感，換言之，一旦解碼，卻可能會帶來某種深厚的警覺。杉本博司和森村泰昌的作品乍一觀看毫無新奇，甚至荒謬，但是當(dāng)我們深入了解不由豁然開朗，原來他們的攝影作品意在指涉藝術(shù)傳統(tǒng)與當(dāng)代創(chuàng)新之間的關(guān)系，對傳統(tǒng)的盲目否定，只會使創(chuàng)新者成為無源之水，以致喪失其存在的根基。就作品本身的視覺呈現(xiàn)而言，他們的作品并不深刻，其高明之處或許只在其提出問題的方式，將現(xiàn)實(shí)問題或哲學(xué)問題予以幽默的轉(zhuǎn)換。甚至在我看來，這種不露聲色的隱喻要比義正言辭的說教更加有說服力。

通過杉本博司和森村泰昌的攝影創(chuàng)作實(shí)踐，我們可以明確攝影批評的當(dāng)代性創(chuàng)作內(nèi)涵。對于當(dāng)代攝影而言，筆者在這里所提到的攝影語言與米歇爾的元圖像理論具有平行性意義，作為一種元語言出現(xiàn)，這種元語言的自我覺醒使當(dāng)代攝影語言的觀念性向元批評的縱深領(lǐng)域開闊。這里所謂的“元語言”是攝影語言明確了自身并非作為反映論意義下的對象語言，而是用以表述對象語言的那種語言。攝影批評作為方法論的價(jià)值在于其指明了繪畫語言的觀念性走向，從而為攝影本體語言的當(dāng)代性轉(zhuǎn)向提供了卓有成效的研究試驗(yàn)路徑。語言與觀念在攝影作品中共生互起，語言作為觀念的修辭與表象，觀念成為語言的內(nèi)驅(qū)，當(dāng)代攝影的內(nèi)在結(jié)構(gòu)與張力得以合理建構(gòu)。

圖1，杉本博司，《劇院系列》，于美國各地遺留的老式影劇院，始終保持相機(jī)快門的開啟狀態(tài)對著銀幕拍攝一整部正在放映的電影，呈現(xiàn)白色的發(fā)光體，他將這稱為“被曝光的時間”。

圖2，森村泰昌，《美術(shù)史的女兒》，通過攝影的方式對美術(shù)史中西方油畫經(jīng)典形象再次創(chuàng)造，如：梵高、倫勃朗等，讓人感到某種諷刺意味。

參考文獻(xiàn)：

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[4] 《總體藝術(shù)概論》：邱志杰，[M].上海錦繡文章出版社。

[5] 《直到長出青苔》：杉本博司，[M].廣西師范大學(xué)出版社。

作者簡介：

安夢帆（1994.9～）女 河北省石家莊市 大連工業(yè)大學(xué)（17級碩士）當(dāng)代藝術(shù)方向。

沈書宇（1998.3～）男 遼寧省營口市 大連工業(yè)大學(xué)（16級本科）工業(yè)設(shè)計(jì)。

侯兆榮（1998～）男 河北省衡水市 大連工業(yè)大學(xué)（16級本科）產(chǎn)品設(shè)計(jì)。

（作者單位：大連工業(yè)大學(xué)）