傅丹琳
摘 要:美國瘋癲喜劇是始于20世紀30年代的一種美國類型片,因劇中男女主角性格乖僻,舉止古怪,以唇槍舌戰(zhàn)為主要對白而得名。在中國,與之相似的電影類型是浪漫喜劇,喜劇因雅俗共賞而在我國有著深遠的藝術傳統(tǒng),所以我國的浪漫喜劇具有極強的傳統(tǒng)色彩。本文將兩國浪漫(瘋癲)喜劇分為三個發(fā)展階段:經(jīng)濟大蕭條時期、第二次繁榮時期、現(xiàn)代“小妞電影”時期。并在這三個階段挑選具有代表性的電影及當時電影產(chǎn)業(yè)特點進行比較,從而得出發(fā)展特征。
關鍵詞:瘋癲喜?。缓萌R塢;小妞電影
一、經(jīng)濟大蕭條時期
好萊塢瘋癲喜劇與歌舞片、黑幫片、災難片一起,興起于有聲片代替默片的時代,那是一個觀眾迫切渴望聽覺與視覺同時被震撼的時代。觀眾除了厭倦與靜悄悄的默片,還希望在電影中看到有貧富差距男女主角進行情感碰撞?!兑灰癸L流》就是當時紅極一時的瘋癲喜劇的開山之作,講述的是一個富家女和一個失意的記者從相遇到產(chǎn)生情感的愛情故事。有趣的是,在影片拍攝之前,很多演員在看過劇本后都拒絕了出演,并說這是他們見過的最差的影片。的確,《一夜風流》并沒有什么文藝性可言,里面的人物對白甚至看起來十分滑稽,但正是這種不按常理出牌,演繹起來卻更加接地氣、更加動人,讓當時意志沉迷的人們眼前一亮??梢哉f,它趕上了“好”的時代。《一夜風流》在最后打破了美國的票房紀錄,還拯救了處于危機中的哥倫比亞公司。所以說,瘋癲喜劇的成功離不開當時美國的大環(huán)境。
在同一時代,中國也有一部堪稱中國早期電影中最具有浪漫喜劇風格的作品,就是《勞工之愛情》,它也是中國現(xiàn)存最早的故事片。電影講的是鄭木匠用自己的手藝設置機關,追求郎中女兒的故事。這部影片人物動作夸張,情節(jié)大膽甚至有些暴力,臺詞開放、拍攝畫面流暢、場景清晰,是當時少有的的優(yōu)秀之作。電影片名雖包含愛情兩字,但卻沒有過多展露男女之愛,而是男主人公動用智慧追求愛情,含蓄卻不失新意??梢钥闯鰫矍樵谀莻€年代開放了許多,雖說中國的傳統(tǒng)儒家思想仍是人們處理事務的標準,但在電影中,婚事仍是父母之命,但已經(jīng)不是媒妁之言,在延續(xù)中國傳統(tǒng)的同時加入了新的思潮。
兩部影片相比,首先,《勞工之愛情》的拍攝時間比《一夜風流》早十年左右,因技術水平達不到,是一部無聲片,以人物動作和表情為主要方式傳達滑稽的特點,是一部舊時代融入新觀念的作品?!兑灰癸L流》吸引人的地方除了人物身份設定,還有唇槍舌戰(zhàn)的臺詞回合,是對愛情電影的顛覆。這兩部片子都是具有時代意義的愛情喜劇片。
二、第二次繁榮時期
瘋癲喜劇的興起持續(xù)時間不長,因為20世紀30年代后期,美國經(jīng)濟開始好轉,以階級差距為吸睛點的人物設定逐漸減少,瘋癲喜劇慢慢向一般的愛情喜劇轉變。瘋癲喜劇被時勢所捧起,又被時勢所趨,在好萊塢電影史上留下短暫的一筆。
二戰(zhàn)時期,浪漫喜劇向戰(zhàn)爭片讓位,幾乎消失殆盡,一直在70年代才有導演試圖復蘇瘋癲喜劇,但時代不像以前了,沒有國情的烘托,只有故事的別致才能成為制勝的法寶。終于在80年代,出現(xiàn)了以《風月俏佳人》、《西雅圖夜未眠》等一大批受歡迎的浪漫愛情喜劇?!讹L月俏佳人》雖不像《一夜風流》似的擁有性格乖張的人物,但設置的人物身份讓人耳目一新:單純妓女和優(yōu)雅的鉆石王老五的愛情故事。這部電影除了俊男靚女的演員配置,還有其背后蘊含的兩個階級的碰撞。好萊塢在幾十年后依然在沿用這種題材,說明階級話題在平民中間經(jīng)久不衰,這樣子嚴峻的話題,正需要浪漫輕喜劇的輕快來中和。
80年代中后期,我國社會經(jīng)濟文化各方面擺脫了舊思想的禁錮,影視作品如雨后春筍,紛紛從新的角度審視社會。這個時代的浪漫喜劇片雖然還有保守的影子,但相比以前已經(jīng)有了質(zhì)的飛躍。其中,《不見不散》算是一部比較典型的浪漫愛情片。故事講述老同學劉元和李清在美國相遇后發(fā)生一系列的倒霉事,所謂冤家路窄,兩人產(chǎn)生了感情但因為種種原因一直錯過。其實除去愛情這一主題之外,在人物身上也能看到很多年輕人的迷茫和堅韌。其實《不見不散》的對白和美國瘋癲喜劇《一夜風流》有些相似,充斥著“北京味兒”和不痛不癢的小玩笑。但與美國電影相比,馮小剛導演把他作品里的人物都設為了普通人,采取一種折中的手法,很好地掌握了百姓對命運與人生的訴求。因為這樣,馮小剛鏡頭的人物成了觀眾現(xiàn)實生活中親朋好友、兄弟姐妹的銀幕投影。[1]
三、小妞電影
“小妞電影”一詞興起于好萊塢,本身是愛情喜劇,但與之前不同的是,小妞電影把女性作為故事的主體,講述女性在愛情、工作或者都市中的情感轉變和思想成長。小妞電影是社會現(xiàn)代化后女性話語權增多后的必然產(chǎn)物,在之前男性主導的社會中,女性對傾訴和交流有著極大的渴求。其迅速流行的另一個原因是,在電影或者電視劇觀眾人數(shù)中,女性占比更多。
“中美“小妞電影”在表現(xiàn)手法、審美、題材等方面的呈現(xiàn)有一定的異同點,它們各自所展現(xiàn)的時代和社會特征反映了兩國文化和社會環(huán)境的巨大差異?!?[2] 片中的女主人公共同的特點是:善良、平凡、上進,所塑造的是一種不靠別人的自立形象。其中職場類的女性主義最為明顯,這一類電影往往顛覆了傳統(tǒng)女性在電影中“溫柔、顧家、賢內(nèi)助”的形象。
美國的《穿普拉達的女王》是美國典型的職場類小妞電影,講述的是剛畢業(yè)的女大學生進入時尚雜志社做總編的助理,為了完成上司的各種任務,無暇顧及愛情和親情的經(jīng)歷,最終她成功進入了時尚圈,但卻因為不是想要的生活離開了公司,重新選擇了自己喜歡的職業(yè)。除了出色的演繹和精致的服裝道具,這個故事吸引人之處就在于最后主角的放棄和重新選擇,她的選擇意味著女性主義的自由和解放,意味著實現(xiàn)人生價值的道路由自己選擇。雖然電影前半部分塑造的都是上流時尚圈的殘酷和光鮮,但最后的落腳點是工作的享受感大于權利和金錢,使故事不落俗套。是“小妞電影”歷史上的一部成功之作。
中國也有一部電影與《穿普拉達的女王》同樣講述職場的“小妞電影”,是《杜拉拉升職記》,兩部同樣都從小說改編而來,兩部影片在情節(jié)上不同的是,杜拉拉所在的公司有一個規(guī)定是不許有辦公室戀情,這個線索也使得杜拉拉在愛情和事業(yè)方面陷入兩難,事業(yè)成功后她后知后覺自己愛情方面的缺憾。之后的幾年我國的“小妞電影”數(shù)量迅猛增長,幾乎全部讓當紅花旦來扮演女主角,劇情多為愛情和事業(yè)之間的抉擇和苦惱。在劇情上豐富了不少,作為茶余飯后的娛樂算是足夠,但缺少深層次的東西。多而不精,以及拿男女之間的愛情鏡頭做噱頭,成為我國小妞電影擺脫不了的標簽。
現(xiàn)在電影科技技術的發(fā)展,一些科幻片、驚悚片的壯觀場面吸引著大家的目光。國內(nèi)外的浪漫愛情片一方面面對著其他片型的沖撞,一方面面臨著內(nèi)容的缺乏。當下最主要的,是怎樣使愛情片實行多元化的發(fā)展,不再是當紅女星的個人秀。
結語:瘋癲喜劇是時代的產(chǎn)物,必然也會隨著時代所改變。經(jīng)濟和文化的發(fā)展沖擊著電影這個具有綜合性的藝術形式。國內(nèi)外的浪漫喜劇質(zhì)量不如以前。也許是人們的想法先進了不少,這種單一的內(nèi)容吸引力下降。人們在看愛情題材的電影時,都是抱有對美好情感的幻想的。一部好的愛情片,應該在有新意、引起觀眾共鳴的情況下,保留其具有文化意義的本質(zhì)和想象空間的余地,切不可變?yōu)闆]有思想的花瓶,中美皆是如此。
參考文獻:
[1] 馮小剛賀歲電影的巔峰與精粹 《互聯(lián)網(wǎng)文檔資源》
[2] 蘇雯.中美“小妞電影”影視文化對比研究.[D].華東師范大學
(作者單位:北京師范大學珠海分校 藝術與傳播學院)