淺談西方色彩觀對當(dāng)代工筆畫的色彩影響

吳天文

摘要：“西風(fēng)東漸”大潮帶動西方文藝思潮在中國逐漸根植與發(fā)展，西方色彩觀對當(dāng)代中國工筆畫色彩的影響意義是廣泛和深遠(yuǎn)的，涉及到工筆畫色彩的各個領(lǐng)域，在近代中國傳統(tǒng)繪畫發(fā)展的歷程中，所走的中西融合這條道路，西方色彩觀對中國工筆畫色彩多方面的影響促進(jìn)了當(dāng)代中國工筆畫的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：西方色彩觀；當(dāng)代工筆畫的色彩；影響

一、觀念的變化

從牛頓的三原色七色光譜，到歌德的補(bǔ)色、再到孟塞爾的色立體，最后奧斯特瓦德的色立體產(chǎn)生，使西方色彩理論發(fā)展趨于完善，為中國繪畫色彩的借鑒提供了豐富的理論資源，而印象派的產(chǎn)生，為中國繪畫對色彩的發(fā)展有了更清晰的認(rèn)識。西畫色彩的表現(xiàn)主要來自于真實的世界，光和環(huán)境自然成為西畫色彩表達(dá)的重要方面，也是構(gòu)成色調(diào)的重要組成部分。因而西畫色調(diào)是通過光線影響下的環(huán)境形成的背景色和主體物象的色彩構(gòu)成的，背景色主要起環(huán)境的表述和渲染氣氛的作用，主體物象的色彩和環(huán)境色是互相影響的，背景色和主體物象的色彩是統(tǒng)一于整體色調(diào)之中的。這使得西畫的色調(diào)以客觀現(xiàn)實的色彩為基礎(chǔ)進(jìn)行變化，更加真實，色調(diào)的表現(xiàn)更加多樣。西畫科學(xué)色彩理念帶給當(dāng)代的工筆畫壇新的觀念和生命力。中國繪畫通過寫實的觀察方法，寫生技法的應(yīng)用，將西畫色彩的屬性即色相、明度，純度和色彩特質(zhì)冷暖、情感、表現(xiàn)力、象征性，應(yīng)用到中國畫中，突破傳統(tǒng)的審美觀念和色彩模式，縱向和橫向地研究工筆畫的色彩語言、形式技巧和設(shè)色規(guī)律，創(chuàng)造出富有時代美感的現(xiàn)代工筆畫，開辟了中國工筆畫的新紀(jì)元。

當(dāng)代的學(xué)院派畫家，有著堅實的造型基礎(chǔ)和系統(tǒng)的色彩修養(yǎng)，扎實的寫實能力，抓住當(dāng)代工筆畫這個精雕細(xì)刻的載體，表現(xiàn)細(xì)膩和豐富的色彩的內(nèi)心世界，提高了傳統(tǒng)工筆畫負(fù)載現(xiàn)實生活的視覺信息量，從而也促使傳統(tǒng)工筆畫的色彩向現(xiàn)代發(fā)展。

二、色彩的趣味

黑格爾：“使畫家成為畫家的是色彩，是著色。繪畫畢竟要通過顏色的運用，才能使豐富的心靈內(nèi)容獲得它的真正的生動表現(xiàn)。”由于社會的發(fā)展改變了人們的思想觀念和審美需求，色彩的趣味表達(dá)和視覺感受緊密的結(jié)合起來，當(dāng)代的畫家，利用畫面來表達(dá)自己的內(nèi)心世界，已經(jīng)越來越關(guān)注畫面的色彩關(guān)系，吸收西方科學(xué)色彩觀體系的益處，使其作品符合當(dāng)前社會的審美，具有時代的特征。

何家英的作品《秋冥》，利用光源色，環(huán)境色豐富了固有色，畫面給人亦真亦幻的視覺效果。色彩選用了對比色強(qiáng)烈的藍(lán)紫色和黃褐色，畫面明快清麗，厚重而不失色韻，將色彩運用到純熟的境界。樹葉作為體現(xiàn)畫面空間層次的對象，疏密自然的布置于畫面，用陽光對于遠(yuǎn)、近物體的作用在視覺上的差異，采取遠(yuǎn)冷近暖的、下暖上冷的手法來表現(xiàn)空間，拉開層次，以色彩純度的漸變來表現(xiàn)樹葉，前面的為橙色，中間為鵝黃色，最后面的為灰黃色；藍(lán)紫色背景和黃褐色樹葉形成色相上強(qiáng)烈的對比。其突破了工筆畫傳統(tǒng)的重彩色彩法則，注意把握畫面的整體色調(diào)，講究畫面色彩的冷暖變化，用寫實的手法，借現(xiàn)代人物形象表達(dá)傳統(tǒng)畫“凈”，“ 平”的風(fēng)格特點，“靜” 的意境。劉泉義的作品《闌珊夜色》，在色彩的運用上更為清晰，整個畫面籠罩在清冷的夜幕里，環(huán)境色處理為濃濃的綠灰調(diào)子。人物色彩純度高，對比強(qiáng)，色偏暖，與后面的對比弱，色相偏冷，純度偏低的背景植物形成色相對比，植物葉以及人物的處理皆為近實遠(yuǎn)虛，近暖后冷，體現(xiàn)了空氣透視法，畫面不再是平面，裝飾的；而是寫實的，三維空間的寫照。這完全是西方的色彩觀與中國工筆畫的結(jié)合。

藝術(shù)創(chuàng)作中，在探索當(dāng)代工筆畫的色彩表現(xiàn)性時，積極的轉(zhuǎn)換，調(diào)整色彩關(guān)系，使其色彩語言表現(xiàn)出生動和諧、耐人尋味的畫面意境，根據(jù)主題的需要，采用不同的色彩對比關(guān)系，并借鑒光源色，透視法，讓畫面濃淡虛實、錯落有致地呈現(xiàn)出色彩美以及畫面的韻律美。

三、技法的表達(dá)

色彩觀推動了技法的變化，技法的變化亦推動了繪畫的發(fā)展，反之繪畫的發(fā)展必然體現(xiàn)出技法的創(chuàng)新。傳統(tǒng)工筆畫色彩以平涂為主，講究勻，畫面中不出現(xiàn)復(fù)雜的肌理層次，現(xiàn)代工筆畫借鑒了西畫對色彩肌理的研究成果，利用一些特別的辦法來達(dá)到不同的效果。于是積色法、水洗法、高染法、虛染法，脫落法、沒骨法等新技法；貼金、打蠟、積彩、噴灑等肌理制作法便應(yīng)運而生。水洗法：在完成渲染著色后，再用水洗去某些顏色，使畫面產(chǎn)生虛實、濃淡變化以增加畫面色彩的層次感。

在油畫中，“洗”作為減法，用來覆蓋或者修改畫面的，而在當(dāng)代工筆畫中已發(fā)展成為一種主動的表現(xiàn)制作技法。如江宏偉的作品《在河之洲》，畫面的調(diào)子為淺灰色，透出蕭淡幽遠(yuǎn)境界。畫家的藝術(shù)手法的特點之一就是以洗入畫，洗盡鉛華顯素妝。他繪畫作品的調(diào)子多為冷色調(diào)，通過水洗法，打散了視覺的整體感和畫面底色的完整性，使畫面形成飛白，似流動的空氣，渲染畫面的氣氛，使畫面透氣自然，減弱了視覺沖擊力，增加了文人畫氣質(zhì)的可讀性。

由此可見，一位成熟的畫家不僅要熟練掌握已有的制作與表現(xiàn)的技法、方法，還要在藝術(shù)創(chuàng)作實踐中努力創(chuàng)新，尋找建立屬于自己的風(fēng)格和具有個性審美價值的新語言形式。一種新的技法出現(xiàn)標(biāo)志著有可能將會產(chǎn)生一種新的視覺語言。

四、情感的抒發(fā)

色彩的情感是通過色彩的冷暖、色相、明度、純度和飽和度來表現(xiàn)的。色彩自誕生之日起就具有象征、直觀性、感情性的特點，其魅力是無止境的，既具象，又抽象，同一種色彩在不同的背景環(huán)境下，其代表的情感內(nèi)涵也不一樣。關(guān)于繪畫色彩與情感的關(guān)系，康定斯基有較多的論述?！叭魏嗡囆g(shù)作品都是自己時代的孩子，它常常是我的感情的母親?！鄙赎P(guān)乎人類的精神世界，比形象更具備抽象性?？刀ㄋ够牙L畫分為兩種，“一種是為物質(zhì)的，一種是為精神的。物質(zhì)繪畫是通過視覺的神經(jīng)刺激來感動觀者，這是外在的；精神的繪畫是通過心靈的激蕩所產(chǎn)生的內(nèi)心共鳴，他把前者歸于寫實藝術(shù)的特點，把后者看作抽象藝術(shù)的核心”。

西方色彩觀對當(dāng)代中國工筆畫色彩的影響意義是廣泛和深遠(yuǎn)的，涉及到工筆畫色彩的各個領(lǐng)域。

參考文獻(xiàn)：

[1]張弘昕、楊身源 《西方畫論輯要》 南京：江蘇美術(shù)出版社，1990年4月

[2]（俄）康定斯基《論藝術(shù)的精神》北京：中國社會科學(xué)出版社，1987年