論中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神在油畫教育中的美學(xué)影響

劉洪濤

油畫藝術(shù)在中國(guó)經(jīng)歷了從過去的學(xué)習(xí)模仿到今天的融合創(chuàng)新的過程，在這個(gè)過程中引人關(guān)注的是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神的融入，其擺脫了西方油畫藝術(shù)的束縛，創(chuàng)造出了具有中國(guó)特色的油畫語言，為中國(guó)油畫在世界藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

1?中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神在油畫教育中的作用

1.1?實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展

中國(guó)的傳統(tǒng)文化是古人智慧的結(jié)晶，在油畫發(fā)展過程中，其要想獲得更高的成就，就需要將傳統(tǒng)藝術(shù)精神融入其中，提高油畫的美學(xué)境界，不斷強(qiáng)化現(xiàn)今美術(shù)教學(xué)效果。這就要求教師在課堂教學(xué)中，除了要注重油畫表現(xiàn)技巧、色彩搭配以及形態(tài)美等基礎(chǔ)知識(shí)技能的講解外，還需注重傳統(tǒng)文化的融合，并通過油畫的不同表現(xiàn)形式，將傳統(tǒng)文化內(nèi)涵表述出來，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。也只有這樣才能更好的加強(qiáng)學(xué)生的審美能力，為中國(guó)油畫的發(fā)展提供助力。

1.2?有利于美術(shù)教學(xué)的深入和發(fā)展

傳統(tǒng)美術(shù)教學(xué)中，其只被當(dāng)做是一種輔助教學(xué)科目，目的是陶冶學(xué)生情操，而且不會(huì)設(shè)置相應(yīng)的考核內(nèi)容，這使得教師對(duì)于美術(shù)教學(xué)的重視度不高，存在敷衍了事的情況。在教學(xué)過程中，也只是教授一些基本的繪畫技巧，無法對(duì)美術(shù)進(jìn)行深入研究。不過隨著社會(huì)的發(fā)展，對(duì)學(xué)生素質(zhì)要求的不斷提高，在美術(shù)教學(xué)中融入傳統(tǒng)文化成為了必然趨勢(shì)。通過傳統(tǒng)文化的引入，一方面可以讓學(xué)生獲取更多的知識(shí)內(nèi)容，且學(xué)習(xí)文化中的傳統(tǒng)美德，以實(shí)現(xiàn)健康人格的樹立。另一方面還可以發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力，為油畫創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)，且讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，逐漸了解傳統(tǒng)文化精神的內(nèi)涵和價(jià)值，促進(jìn)自身綜合能力的發(fā)展。

2?中國(guó)傳統(tǒng)文化精神融入油畫教育的體現(xiàn)和影響

2.1?形和色的韻味

從形態(tài)上來看，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，畫家較為注重神似而不是形似，這是中國(guó)繪畫發(fā)展中一直延續(xù)的重要特征;而從色彩上來看，我國(guó)傳統(tǒng)繪畫主要以山水畫為主，其色彩的應(yīng)用也多以黑白為主，且較為注重留白的表現(xiàn)形式。通過留白能夠?qū)崿F(xiàn)繪畫作品的有效渲染，進(jìn)而強(qiáng)化整幅畫的意境效果，同時(shí)留白也可以將黑表達(dá)不出來的東西直觀的展現(xiàn)出來，營(yíng)造一種虛實(shí)結(jié)合、含蓄蘊(yùn)藉的美感。

基于此，在油畫教育中，教師需要打破傳統(tǒng)的教學(xué)理念，加大對(duì)色彩運(yùn)用的把控力度，從而更好的提升油畫作品的表現(xiàn)力，加深人們的感官印象。同時(shí)通過色彩的合理應(yīng)用，還能營(yíng)造較為深刻的意境，打破傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作的固有思維，更好的融入傳統(tǒng)文化精神，進(jìn)而創(chuàng)造出符合我國(guó)社會(huì)發(fā)展國(guó)情的油畫作品。這樣不僅能夠凸顯油畫創(chuàng)作意境，還可以提升油畫的層次，為中國(guó)繪畫藝術(shù)的發(fā)展增添韻味。

2.2?意和象的凝聚

西方國(guó)家的油畫較為注重象的表現(xiàn)，而中國(guó)油畫則更加注重意的表達(dá)。這主要是因?yàn)橐馐俏覈?guó)古典藝術(shù)文化的核心內(nèi)容，也是中華民族審美意識(shí)的凝聚。在中國(guó)油畫發(fā)展中可以看出，其在經(jīng)歷了近百年的發(fā)展歷程后，中國(guó)油畫開始找尋屬于自己的發(fā)展方向，結(jié)合自身情況重新定位，以本土自身文化為導(dǎo)向、以本國(guó)古典藝術(shù)精神為支撐，為中國(guó)油畫藝術(shù)的發(fā)展尋求新的源泉。在中國(guó)油畫藝術(shù)探索過程中，很多老一輩的藝術(shù)家們無不是在追尋著本土文化的基礎(chǔ)上，進(jìn)行油畫創(chuàng)作，并將中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神融入到了油畫創(chuàng)作之中，實(shí)現(xiàn)了意與象的內(nèi)在溝通，為中國(guó)油畫的教育工作指明了方向。

2.3?節(jié)奏和空間韻律

我國(guó)古代繪畫藝術(shù)的發(fā)展為我國(guó)油畫教育的發(fā)展提供了更多審美范例，在實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)文化與油畫融合的過程中，為油畫創(chuàng)作提供了更多發(fā)展空間。例如《清明上河圖》這部作品在構(gòu)圖、色彩以及用筆上均體現(xiàn)了傳統(tǒng)名族文化的特征，彰顯出中國(guó)特色的繪畫精神。在作品表述上，通過生動(dòng)的形象、場(chǎng)景和情節(jié)等的描述展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)汴河兩岸的自然風(fēng)光，并將人物自身的內(nèi)在思想進(jìn)行了深入刻畫和體現(xiàn)，讓人們?cè)谛蕾p的過程中，能夠真實(shí)感受到當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)象以及人物的情感表達(dá)。從作品內(nèi)容上分析，主次分明、節(jié)奏感強(qiáng)烈，再加上生動(dòng)的表現(xiàn)手法，以及獨(dú)有的留白，形成了極具舞動(dòng)的韻律，加強(qiáng)了畫面的統(tǒng)一性。該畫作的表現(xiàn)形式，將傳統(tǒng)文化藝術(shù)與美學(xué)進(jìn)行了有效的銜接，為油畫教育的發(fā)展和創(chuàng)新奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

3?結(jié)語

綜上所述，在油畫教育中，通過中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)精神的融入，不僅豐富了油畫的內(nèi)涵，提升了審美意境，也實(shí)現(xiàn)了油畫的進(jìn)一步創(chuàng)新，最終為我國(guó)油畫藝術(shù)的快速前行提供了助力。

（作者單位：信陽學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）