用光技巧在藝術(shù)攝影中的重要性

王琦

摘要：無論白天還是黑夜，光和影子是密不可分的，只要有光的存在就會(huì)有影子，相較于影子光更為現(xiàn)實(shí)，在此種背景下，大自然的鬼斧神工造就了光與影的完美結(jié)合，產(chǎn)生獨(dú)特的視覺藝術(shù)，達(dá)到吸引人們注意力的同時(shí)也讓人們對(duì)事物的判斷有所不同。攝影過程是對(duì)光和影藝術(shù)的結(jié)合與利用，在攝影過程中，攝影師利用自己的專業(yè)能力及自身的藝術(shù)修養(yǎng)，通過光影技術(shù)等的多種手段的巧妙結(jié)合展現(xiàn)出不同的藝術(shù)效果，達(dá)到不同的藝術(shù)境界。

關(guān)鍵詞：用光技巧;拍攝;光影技術(shù)

中圖分類號(hào)：J41 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）14-0090-01

一、攝影藝術(shù)的概述

狹義上的攝影是指以鏡頭作為藝術(shù)媒介來表現(xiàn)客觀存在?，F(xiàn)今社會(huì)，攝影很普及，把相機(jī)指向你認(rèn)為精彩的東西、按下快門，利用鏡頭記錄真實(shí)的當(dāng)下。以此來看，攝影的含義并沒有得到完美的詮釋，而也正因?yàn)槿绱?，人們?duì)攝影存在不同看法。我們隨處可見的照片是具有真實(shí)性的，而攝影師對(duì)攝影作品的要求遠(yuǎn)不止簡單的影像投射，呈現(xiàn)客觀存在的場景，更多的是捕捉情感，是表現(xiàn)真實(shí)場景的欲望。攝影攝像技術(shù)的重要價(jià)值之一不是墨守成規(guī)的呈現(xiàn)，而是利用光影等一系列手段，不同的形式，不同的選材，不同的表達(dá)方式來持續(xù)或是分化它涉及的區(qū)域。

二、光線對(duì)生活與拍攝的影響

（一）拍攝的整體效果受到光線的影響

從物理學(xué)的角度分析，物體表面的光照和物體本身的反射率會(huì)影響物體本身的亮度。舉個(gè)簡單的例子：雖然黑色抹布的反射率較弱，但是在強(qiáng)光的照射下抹布的亮度值也會(huì)增加。通過事實(shí)檢測說明，光線對(duì)客觀存在的事物存在很大的影響，由于主觀光和客觀光的效果，拍攝出來的對(duì)象所呈現(xiàn)的效果、亮度、藝術(shù)感等是不盡相同的。

（二）攝影過程中光線的季節(jié)變化

正如180個(gè)人從不同的角度看同一個(gè)物體會(huì)有180種看法，拍攝的角度是拍攝物呈現(xiàn)出來何種效果的關(guān)鍵。正如我們所知，太陽的位置是隨時(shí)變化的。因此光線角度打在被攝物體上的光線也會(huì)隨著太陽位置的變化而有所不同。角度的變化會(huì)隨時(shí)影響被拍攝物體表面的陰影與質(zhì)感的變化。即便有些時(shí)候所用的測光是相同的，但是攝影師選擇的角度并不全部相同，因此呈現(xiàn)出來的陰影也不相同。從攝影專業(yè)角度講，每天10點(diǎn)到14點(diǎn)最適宜拍照的;被拍攝物體上方的4-5度左右是最合適的采光角度，如果攝影師采用了高度角拍攝，那么呈現(xiàn)出來的陰影就比較短;反之，所呈現(xiàn)的陰影就比較長。

（三）光線的軟、硬區(qū)分

根據(jù)對(duì)光質(zhì)的分析及研究，光線被分為兩種相反的光，軟光和硬光。比如物體的背光面沒有產(chǎn)生出明顯的陰影時(shí)，這種光線稱為軟光。例如：常見的軟光是在陰天時(shí)候，因?yàn)楣饩€比較柔軟，不能直接照到物體上，物體的背光面與受光面反差相對(duì)比較小，所以拍照的最佳時(shí)期是能見度較高的陰天。常見的硬光是太陽光不被云彩遮擋情況下，以及瓦數(shù)比較高的燈光下。例如：射燈，追光燈等，光線可直接照向物體，背光面與受光面反差非常大，可以清晰地看到深色的陰影部分和光亮的受光部分。

三、光影技術(shù)的應(yīng)用

藝術(shù)攝影是把藝術(shù)作品用一種具有三維視覺效果所呈現(xiàn)出來的，原理是通過采用好光與影的關(guān)系，同時(shí)借助物體的反光性，以攝影技術(shù)的表象形式最終在二維平面上所構(gòu)建出來。一幅出彩的好作品，在于攝影師對(duì)光影技術(shù)的的巧妙掌控及運(yùn)用。在二維平面中要想表現(xiàn)出視覺立體感，需要借助光源的反差對(duì)比，使作品出現(xiàn)一種視覺差異。作品中的特征是通過光影的深淺，明暗調(diào)所表現(xiàn)出來，同時(shí)線條的美感與界限也會(huì)顯得舒服與協(xié)調(diào)。大部分好的藝術(shù)作品都是攝影師通過對(duì)光影的巧妙處理，從而達(dá)到攝影作品的最佳狀態(tài)，給觀看者一種視覺上的享受。能抓住觀看者的第一視覺感往往是作品中的明暗調(diào)及清晰度，同時(shí)作品的色調(diào)也會(huì)很大程度給觀看者一種心理暗示。比如：一幅作品的光影度比較明快，清晰，傳達(dá)給觀看者就是一種輕松，明快的感覺。

四、如何在攝影中正確的運(yùn)用光

借助光源是在攝影中能把光感材料發(fā)揮到最大程度化。在拍攝的全過程中，光線不僅能起到為被拍攝體照明的作用，還能傳遞出關(guān)于被拍攝體的一些參考信息。所以光線是在拍攝全過程中，起到極為重要的橋梁作用。例如：想要體現(xiàn)出作品的獨(dú)特風(fēng)格，那么被拍攝體的數(shù)量，空間，色彩等信息和光線之間的關(guān)系搭配上極為關(guān)鍵，不同的搭配方式不同的角度最終所呈現(xiàn)出來的作品效果也會(huì)天然之別。

五、結(jié)語

在拍攝的全過程中，對(duì)于光的使用技術(shù)攝影師必須熟練掌握，除此之外，被拍攝體與光之間的變化也要處理得當(dāng)。因?yàn)槊恳晃粩z影師的藝術(shù)背景不同，對(duì)藝術(shù)的看法就有自己獨(dú)到的認(rèn)識(shí)和解讀，所以攝影師在處理光源上便有著截然不動(dòng)的手法，拍出的作品也能明確呈現(xiàn)出攝影師自身的藝術(shù)感。光線對(duì)于一幅好的藝術(shù)作品極為重要，因此在拍攝的全過程中，攝影師要對(duì)光線處理到極致，以便于達(dá)到作品的最佳效果。