淺析中國山水畫與西方風(fēng)景畫朦朧意境表達(dá)

摘要：朦朧之美是中國山水畫或西方風(fēng)景畫中的一大審美特色。本文主要以米家山水和透納的作品為研究對(duì)象，思考其各自的藝術(shù)特色且加以比較朦朧美感的共性與區(qū)別，旨在能對(duì)中西方繪畫有更深的理解。

關(guān)鍵詞：米家山水;透納;朦朧

一、中國畫與西方油畫的朦朧之美

謝赫著有《畫品》提出六法，其中“氣韻生動(dòng)”，氣是宇宙事物的本源，是冥眗亡見的物質(zhì);韻指韻味，它滲透在氣的運(yùn)動(dòng)中;生動(dòng)是生生不息的動(dòng)態(tài);“氣韻生動(dòng)”，便是中國山水畫的朦朧美感的本源。后世根據(jù)“氣韻生動(dòng)”從皴法、設(shè)色、筆墨變化等發(fā)展了中國山水畫朦朧的意境之美。王維引領(lǐng)了“水墨暈染”從技法和理論都發(fā)展了山水畫的筆墨意境，更是為后世創(chuàng)造朦朧意境別開生面。董源的淡墨輕嵐和點(diǎn)子皴，又參以破墨、積墨、焦墨，通過墨的深淺濃淡和筆的橫點(diǎn)排比，來表現(xiàn)風(fēng)雨微茫的景象。這些都被米家山水繼承吸收，不僅開創(chuàng)了文人畫的新局面，也將中國山水畫中的朦朧意境推到了新高度。

西方繪畫的朦朧美感與浪漫主義的發(fā)展是不可分割的，是浪漫主義發(fā)展到一定時(shí)期的產(chǎn)物。浪漫主義畫家注重情感的表達(dá)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)激情的宣泄，善于營造氣氛。而朦朧的藝術(shù)手法的處理，正契合浪漫主義繪畫的風(fēng)格特點(diǎn)，在營造氣氛時(shí)具有強(qiáng)烈的感染力。熱里科是浪漫主義開派人，他的代表作《梅杜薩之筏》擺脫古典主義的束縛，從構(gòu)圖、光線、色彩等方面表現(xiàn)了個(gè)性、戲劇沖突，發(fā)揮了浪漫主義的原則?？邓固┎獱柡屯讣{則給浪漫主義添加了新的色彩，尤其是透納，他的風(fēng)景畫對(duì)浪漫主義來說是一次前所未有的革命。

二、米家山水與透納作品中朦朧美感的共性

米家山水吸取了前人的經(jīng)驗(yàn)，通過墨的深淺濃淡和筆的橫點(diǎn)排比，來表現(xiàn)江南煙云變幻的景象。米友仁用墨淋漓，善用“落茄皴”和“拖泥帶水皴”，如《瀟湘奇觀圖》，此圖描繪了山峰起伏、煙雨迷離的江南景色。從筆墨技法方面，與北宋相比畫面更注重用墨營造空靈的意境。作者用淡墨描繪遠(yuǎn)山和云煙，旨在追求江南獨(dú)特的朦朧之景，而非北宋雄偉壯觀的氣勢。此外，米友仁對(duì)房屋樹木的刻畫更是寥寥幾筆，充分發(fā)揮主觀性。透納吸收了浪漫主義注重表達(dá)情感和氣氛的精髓，他的作品都有著光影的朦朧。如《奴隸船》，此畫描繪的是奴隸們?cè)诤Ｉ媳粴⒑Φ膱鼍?，畫家沒有像古典主義細(xì)致的描繪奴隸被迫害場面，而是用充滿激憤情感的筆觸和強(qiáng)烈的色彩表現(xiàn)，他強(qiáng)調(diào)了陽光和霧氣，橘紅、檸檬黃、紫色構(gòu)成這幅畫的色彩主調(diào)，畫面既有光線變化美妙，也營造出可怖畫面。由此可見，兩者隨處的時(shí)代不同，但二者都不拘泥于細(xì)節(jié)，充分表達(dá)主觀情感。

此外，二者朦朧美感的共性還在于在材料語言的運(yùn)用。米家山水以水墨表現(xiàn)，透納的風(fēng)景畫很多都是用水彩創(chuàng)作，水彩與水墨同是水性材料，二者在材料語言上有很大的共性，《瀟湘奇觀圖》中也不難看出此點(diǎn)，透納的水彩風(fēng)景畫《議會(huì)大廈的大火》，畫家利用水彩獨(dú)特的水的韻味完美的表現(xiàn)了水火交融的朦朧美感。透納的風(fēng)景畫中也有很大一部分是油畫作品，但透納的油畫追求的效果是似水彩般的透明和光感。

二者將朦朧美感完美呈現(xiàn)還有一個(gè)重要的原因：客觀來看，米家山水多描繪江南風(fēng)光，透納多描繪倫敦的景色，兩地的氣候都常年濕潤，都有著水霧迷蒙的特點(diǎn)。主觀來看，二者都注重深入自然體驗(yàn)，米氏父子常居江南，對(duì)江南山水有著深刻的親身體驗(yàn)，《瀟湘奇觀圖》就是米友仁取景其父米芾卜居住在鎮(zhèn)江的實(shí)際景色。透納也是如此，《暴風(fēng)雪—汽船離開港口》就是他在親身體驗(yàn)過一場暴風(fēng)雪后創(chuàng)作的。正是兩位畫家對(duì)自然的忠誠，細(xì)致觀察才成創(chuàng)作出中西方藝術(shù)的瑰寶。

三、米家山水與透納作品中朦朧美感的區(qū)別

米家山水和透納作品在表達(dá)朦朧美感雖然有著很多的共同之處，但其本身的差異還是很大的，其根源在于受各自文化觀念影響所創(chuàng)的朦朧意境的不同。

米氏山水其根源依然是文人畫的一種表達(dá)，道家“虛實(shí)相生”的觀點(diǎn)一直影響著中國文人畫的發(fā)展，在《瀟湘奇觀圖》中山峰為實(shí)，煙云為虛，畫面虛實(shí)不斷，天空的留白給人遐想，畫家用虛實(shí)相生的云山表達(dá)出朦朧的自然景觀，但更多的是表達(dá)內(nèi)心的“淡泊超脫”的理想。

透納的風(fēng)景畫雖不似古典主義般細(xì)致的刻畫，但其美學(xué)根源依然在“模仿說”觀念的基礎(chǔ)上運(yùn)用光學(xué)原理，將大自然真實(shí)而又具有個(gè)人藝術(shù)特色的表達(dá)。如《雨、蒸汽、和速度》，天空被金黃色云層籠罩，若隱若現(xiàn)的火車從遠(yuǎn)處金色的云中呼嘯而來，車頭噴出的煙氣與霧氣融為一體。藝術(shù)家在這幅作品中更多地用光和色來塑造一種朦朧的視覺印象，正是這種朦朧給人更多想象的空間，并且作品傳達(dá)出藝術(shù)家對(duì)時(shí)代的關(guān)注。由此可見，透納營造的朦朧美景，大多是在真實(shí)場景的基礎(chǔ)上，烘托某一時(shí)刻的氣氛，讓觀者既覺得真實(shí)又具有戲劇性。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙瑗.從米友仁《瀟湘奇觀圖》中的煙云境看米家山水[D].河北師范大學(xué)，2016.

[2]劉芬.解析透納繪畫作品《雨，蒸汽和速度》中的表現(xiàn)語言[J].美與時(shí)代（中），2018（10）：71-72.

作者簡介：李超（1995.04-），女，漢族，籍貫內(nèi)蒙古烏蘭察布，內(nèi)蒙古大學(xué)藝術(shù)學(xué)院研究生在讀，研究方向?yàn)樗省?/p>