大愛(ài)無(wú)疆

張巍

摘要：我常常在思考藝術(shù)有什么價(jià)值、蘊(yùn)含多大的力量？因此我們論述作品就要從它的時(shí)代背景和情感意義方面進(jìn)行探討，本文就蔣兆和的《流民圖》和畢加索的《格爾尼卡》進(jìn)行對(duì)比分析。兩幅作品看似大相徑庭，但是在創(chuàng)作背景和情感的表達(dá)上有著驚人的相似，這是藝術(shù)為生活而吶喊的共通之處，畫面蘊(yùn)含的情感讓我們感受到了繪畫無(wú)邊的力量和無(wú)窮的價(jià)值。本文通過(guò)對(duì)于兩位大師作品的賞析，來(lái)體會(huì)他們所擔(dān)負(fù)的時(shí)代責(zé)任感和對(duì)于人民飽含的大愛(ài)。

關(guān)鍵詞：戰(zhàn)爭(zhēng);大愛(ài);情感

一、創(chuàng)作背景的梳理

[1]1937年盧溝橋事件爆發(fā)，日軍的鐵騎踐踏中國(guó)的半壁江山，北平淪陷，國(guó)家危難，民不聊生。1942年身處囹圄之中的①蔣兆和毅然拿起畫筆，開始控訴侵略者，為人民吶喊。《流民圖》的整個(gè)創(chuàng)作的過(guò)程充滿艱辛危險(xiǎn)。在創(chuàng)作期間他輾轉(zhuǎn)上海、南京和北平，收集記錄素材，設(shè)計(jì)草圖，然后逐一找模特寫生，分段放大制作。為躲避來(lái)往不斷的陌生人的干擾以及被侵略日軍發(fā)現(xiàn)的危險(xiǎn)，他畫一部分藏一部分，在兩米多高的畫板上，只留一兩個(gè)孤立的人物形象。直到全畫完成之前，甚至作者自己也沒(méi)有看到全部畫面呈現(xiàn)的效果。1943年9月《流民圖》停筆，他抱著巨大的畫卷來(lái)到琉璃廠寶華齋裱畫店，裱畫師傅們?cè)跇O其困難簡(jiǎn)陋的條件下連夜趕制，《流民圖》畫幅之大，人物之多打破了以往裱畫的記錄。

②畢加索的《格爾尼卡》描繪的是發(fā)生在西班牙北部巴斯克地區(qū)的一個(gè)叫格爾尼卡小鎮(zhèn)的悲慘故事。這是一個(gè)風(fēng)景美麗的小鎮(zhèn)，人們生活平靜安逸。[2]可就在1937年4月26日，支持西班牙獨(dú)裁者佛朗哥的德國(guó)軍隊(duì)突然出動(dòng)戰(zhàn)機(jī)空襲格爾尼卡。德軍連續(xù)狂炸4小個(gè)時(shí)，投下大量炸彈和燃燒彈，把這個(gè)美麗的小鎮(zhèn)夷為平地。小鎮(zhèn)3000多居民中，有1500多人當(dāng)場(chǎng)被炸死，而且大多是老人、婦女和孩子。德軍轟炸格爾尼卡的消息傳到巴黎，畢加索在震怒之下毅然決定以德軍轟炸格爾尼卡為題材為家鄉(xiāng)作畫，讓德國(guó)法西斯慘無(wú)人道的罪行在世人面前曝光。畢加索懷著對(duì)法西斯的強(qiáng)烈的厭恨，用一個(gè)多月的時(shí)間，創(chuàng)作了這一巨幅油畫《格爾尼卡》。

二、畫面構(gòu)成的淺析

第一次看到蔣兆和的《流民圖》是在陳丹青的“局部Ι”中。畫面震懾人心，作者用26米的長(zhǎng)卷描述了處在戰(zhàn)亂之中百姓生活的疾苦。畫面用了寫實(shí)的手法，將一個(gè)個(gè)痛苦的生命放大，整個(gè)畫面籠罩在一種悲劇的氣氛之中。畫面塑造了100多個(gè)無(wú)家可歸、與真人等大的貧苦底層大眾形象。畫面著重個(gè)性刻畫，使形象有呼之欲出之感，筆墨側(cè)重悲愴氣氛的渲染，具有強(qiáng)大的藝術(shù)感染力。如圖（1）

在其畫卷中，很少有人物的交談，統(tǒng)一集中表現(xiàn)人民共同的遭遇和命運(yùn)。例如，一位衣衫襤褸的婦女扶著一位虛弱的老人;一位婦女哭倒在姊妹的懷中;一群拖著疲累身子的背井離鄉(xiāng)的流民，。最讓我印象深刻的是一位母親抱著孩子，孩子已經(jīng)死去，頭發(fā)和四肢下垂，畫面觸目驚心，讓人不寒而栗。蔣先生將這個(gè)悲痛的事實(shí)記錄下來(lái)，用藝術(shù)的手法將日軍的丑惡暴露出來(lái)。

相較于《流民圖》的畫面，作品《格爾尼卡》如圖（2）。作者用了立體主義的表現(xiàn)手法所有的形象都被幾何化，將主要的神態(tài)夸張，同樣震懾人心。畫面中心是一匹受了重傷將死的馬，身體向右，頭卻向左邊，臀部扎了一根是斗牛用的長(zhǎng)矛，一條腿已經(jīng)跪下，象征著無(wú)辜垂死的受難者。它極度痛苦，仰天長(zhǎng)嘯，如一把利劍的舌頭，好像是對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的聲討。馬頭的上方是一只眼睛，散發(fā)著不規(guī)則的光，銳利逼人，象征著上帝的眼睛，目睹著納粹所犯下的罪行。沿著一個(gè)大的三角的斜線上是一位匆匆逃逃亡的女人，是整幅畫中最完整最詳細(xì)的部分。她赤裸上身，沒(méi)有穿鞋，一只斷掉的左腿留在畫的右側(cè)，她彎曲著身體，垂著雙手張皇失措，拼命地逃跑，同時(shí)眼睛又緊緊注視著上前方落下的炸彈。馬的下面，是一個(gè)身體被炸碎了的士兵雕像，仰面朝天，沒(méi)有頭以下的部分，一只手強(qiáng)勁朝前伸;另一只手卻在遠(yuǎn)處握著一把斷掉的劍。在畫右側(cè)是一座燃燒的小屋，一位倒在火里的婦人，她仰面高高地伸展雙手，在絕望地呼叫，掙扎著求救。

三、對(duì)于藝術(shù)語(yǔ)言的比較

（一）關(guān)于構(gòu)圖

兩幅作品都用了大幅的畫面進(jìn)行表現(xiàn)，但在構(gòu)圖方面卻有所區(qū)別?！读髅駡D》運(yùn)用了“鋪陳”式的構(gòu)圖，進(jìn)行故事敘事性的排列，這類似于埃及壁畫和楚漢墓室壁畫，也剛好應(yīng)和了中國(guó)長(zhǎng)卷的表現(xiàn)形式和觀看特點(diǎn);《格爾尼卡》的構(gòu)圖看似雜亂無(wú)章，實(shí)則有規(guī)律可循。[3]畫面中心圍繞著一個(gè)大三角形展開，將整個(gè)畫面分成三個(gè)部分。兩幅作品都以成組的景象排列敘事，突出主體。

（二）關(guān)于造型

我們看到在《流民圖》中，作者運(yùn)用西方的人體造型加上中國(guó)的筆墨，使畫面中的人物有著真人的比例透視關(guān)系，又不乏東方筆墨的特征。但作者的筆墨顯然是少了很多感性的揮灑，而更多是用了樸素穩(wěn)健的線的表達(dá)，這一點(diǎn)是和主題表現(xiàn)沉重的事件密切相關(guān)的。畢加索的《格爾尼卡》運(yùn)用了“剪貼”的平面化的造型表現(xiàn)，作者將描繪的對(duì)象進(jìn)行高度的幾何化提煉，并將人物的神情進(jìn)行夸張?zhí)幚?，突出人物的精神情感。在造型方面兩位大師根?jù)本民族和事件本身的特點(diǎn)，運(yùn)用更恰當(dāng)?shù)脑煨头椒?，烘托事件的?yán)肅性以及帶給我們的悲痛色彩。

（三）關(guān)于用色

在色彩方面兩位作者都用了簡(jiǎn)淡的手法處理，消減了色彩本身的視覺(jué)張力，而將情感的重心表達(dá)放在了事件本身上面。我們看到在《流民圖》中作者主要用淡墨施色，然后稍加彩墨渲染，畫面的背景幾乎都是留白;《格爾尼卡》畫面僅用黑、白、灰三色。兩幅作品并沒(méi)有五彩繽紛的色彩傳達(dá)，轉(zhuǎn)而用清簡(jiǎn)的色調(diào)表達(dá)，勾起我們內(nèi)心的沉重情緒，渲染了畫面悲劇的氣氛，讓人們肅穆沉思。

四、對(duì)于情感的表達(dá)

從兩幅作品之中我們可以深刻感受到兩位作者所飽含的深切的愛(ài)國(guó)和悲憫之情。例如兩幅作品都描繪了一位母親抱著死去的孩子悲痛的情景，雖然兩幅畫中母親的造型、動(dòng)態(tài)、神情各不相同，但卻都勾起我們悲痛的情感，引起我們深刻的沉思。他們將這些絕望的形象和殘酷的情景逼真地展現(xiàn)在我們眼前，呼吁我們時(shí)刻銘記歷史，珍惜和平。

同時(shí)兩幅作品在畫面中運(yùn)用了[4]“典型”的對(duì)象、“典型”的情景，整個(gè)畫面高度凝練，背景簡(jiǎn)化營(yíng)造了悲痛的基調(diào)。畫面中，人們的神情被夸大，甚至扭曲但卻栩栩如生，更顯張力。

我們可以想見(jiàn)《流民圖》和《格爾尼卡》兩幅巨作所帶來(lái)的生命震撼。當(dāng)我們站在畫作前，那一個(gè)個(gè)鮮活的生命似乎又出現(xiàn)在我們眼前，戰(zhàn)爭(zhēng)的硝煙仿佛又彌漫開來(lái)，這就是藝術(shù)的力量和價(jià)值，這兩位藝術(shù)家心懷大愛(ài)，冒著生命的危險(xiǎn)，去親歷找素材創(chuàng)作，他們懷著對(duì)祖國(guó)的愛(ài)戀和對(duì)人民的同情，將苦難的歲月以畫卷的形式保存下來(lái)，時(shí)刻告誡我們雖然如今生活在和平的時(shí)代，生活富足美好，但是我們依舊不能忘記歷史。我們要懷著一顆感恩之心為人處事，要牢記使命，不忘初心。努力走好我們這一代人的“長(zhǎng)征路”。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉曦林.開拓中國(guó)人物畫新天地的畫家蔣兆和[J].社會(huì)科學(xué)戰(zhàn)線，1983（8）.

[2]董冰峰.與格爾尼卡的距離[J].當(dāng)代藝術(shù)與投資，2011（3）.

[3]魏飴，劉海濤.文藝鑒賞概論[M].北京：高等教育出版社，2004.

[4]朱光潛.西方美學(xué)史[M].北京：中華書局，2015.