生命如詩(shī)

楊光偉

畫家堯琳在近年畫了大量的作品，每隔一段時(shí)期，她都會(huì)邀請(qǐng)我去欣賞。堯琳喜歡把她的作品發(fā)在網(wǎng)絡(luò)上，及時(shí)與網(wǎng)友溝通，這種溝通的結(jié)果也反映在她的作品中。從近半年的作品來看，我覺得她的作品有以下特征：

首先，作品的題材來源于她的周邊環(huán)境。堯琳屬于感受型畫家，她每天要上班，單位要打卡，所以畫畫的時(shí)間對(duì)她來說比較寶貴，也比較零碎。但她堅(jiān)持每天都畫畫，這種時(shí)間安排決定了她不可以像其他明星畫家一樣到名山大川揮毫寫生，只能在她工作地點(diǎn)身邊取景，所以她的畫面基本上是她居住的周邊環(huán)境，范圍不超過十公里。

普通人因?yàn)樽哉J(rèn)為熟悉自己居住的周邊環(huán)境，很容易漠視辦公樓和家屬樓旁一草一木的變化，堯琳的可貴在于把身邊的點(diǎn)點(diǎn)滴滴反映在她的作品中，這些題材不是宏大的主題，而是一些平常小景。畫平常小景是一件非常不出彩的事情，也不如畫宏大主題過癮。從工作地成都到婆家山東，觀看她的描繪對(duì)象就像看日記一樣，展示了她每天的活動(dòng)軌跡，這也是女性畫家區(qū)別于男性畫家的地方。

其次，在構(gòu)圖上，堯琳取小景，而不是大場(chǎng)景。畫大場(chǎng)景很過癮，因?yàn)橛泻芏嗫梢怨┊嫾艺{(diào)配的元素來進(jìn)行驅(qū)使，在畫面的組合、挪動(dòng)上有很大的空間，而小情小景非常受限。堯琳的大多數(shù)畫面取自身邊的一邊一角，不被常人所關(guān)注的小花、小草、灌木叢、小樹林、小水溝、一段小橋，甚至是破爛的墻角，經(jīng)常行走的小徑。從這種細(xì)微之中去感受生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，并轉(zhuǎn)化成藝術(shù)。所以瀏覽她的畫，感覺就像在寫日記，在寫詩(shī)，每天畫一點(diǎn)，每天記錄一點(diǎn)，點(diǎn)點(diǎn)滴滴，最后積累了大量的作品。

第三，堯琳非常講究色彩的運(yùn)用。她的畫面都畫得很薄，沒有變化很大的筆觸和起伏很大的肌理來對(duì)畫面進(jìn)行豐富。色彩在她的畫面中占據(jù)了很重要的地位，這種色彩不是一種教科書式的色彩，她的色彩講究平面的對(duì)比，形狀的分割，冷暖的協(xié)調(diào)，在對(duì)比中，講究細(xì)微的冷暖推移，畫面靠色彩冷暖對(duì)比本身的魅力起作用。所以，色彩從畫面里散發(fā)出光來，使她的畫顯得很干凈、很明亮，因?yàn)樯试谄渲写媪斯狻?/p>

第四，女性的觀看方式使她的畫面區(qū)別于眾多的畫家。女人對(duì)生活中間的細(xì)節(jié)非常敏感，對(duì)情緒的變化也很敏感。堯琳的畫面給我們打開了一扇女性的視角窗戶，從她的選景、構(gòu)圖、用色、作畫的順序以及作畫的時(shí)間長(zhǎng)度，淋漓盡致的體現(xiàn)了一個(gè)女性藝術(shù)家的視角。譬如她很多畫面中的灌木叢或者樹林，都是綠色的同類色，這種相同的綠在她的筆下用不同的冷暖和色度依次展開，有條不紊。從畫面中間可以看出她非常享受這種作畫的過程，就像兒童作畫一樣，邊畫邊口中念念有詞，畫畫對(duì)兒童是一種享受，是一種情緒的宣泄，畫畫絕不是一種任務(wù)。畫中前面需要加點(diǎn)點(diǎn)，后面需要平涂一塊色，對(duì)他們來說都是一種快樂。甚至很多畫面就是從堯琳腳邊的景物開始畫的，從腳指頭開始往前推移的近距離的一些小景，她把身邊的這些小景畫得情趣盎然。

第五，音樂和詩(shī)歌在她的畫面中間得到完美的展現(xiàn)。音樂的抽象性完全是一種情緒的表達(dá)，沒有辦法寫實(shí)，音樂和詩(shī)歌都講究節(jié)奏和韻律，更講究情調(diào)和情緒。堯琳的母親在上個(gè)世紀(jì)六十年代畢業(yè)于西南師范大學(xué)音樂系，父親畢業(yè)于中文系，后來母親是音樂教師，父親做到了校長(zhǎng)，是一個(gè)典型的才子佳人的組合，所以她從小就受到專業(yè)的音樂熏陶，她喜歡古琴和古典吉他，也能夠獨(dú)立演奏完美的曲調(diào)。繪畫對(duì)堯琳來說，和音樂一樣都是她生活的重要組成部分，把堯琳畫面當(dāng)中的點(diǎn)、線、面、色、形、體，換成黑白畫，畫面中的節(jié)奏和韻律是非常完美的，我在教學(xué)中經(jīng)常用堯琳的油畫跟梵高的素描進(jìn)行對(duì)比講解畫面的結(jié)構(gòu)。

藝術(shù)作品有三大功能：一是圖示，二是教化，三是審美。隨著攝影等電子科技的發(fā)展，圖像記錄的功能已經(jīng)被各種便捷手段替代，教化的功能也被電影等其他的手段弱化。繪畫就是畫，所以審美的功能，愉悅的功能上升到重要地位。

畫家為什么畫畫？畫什么？怎么畫？是每一個(gè)專業(yè)人員都不停地在追問的一個(gè)問題。作為一個(gè)現(xiàn)實(shí)社會(huì)中間有很多約束的人來說，表達(dá)愉悅更重要。當(dāng)代社會(huì)壓力重重，普通人都活得艱難，因此，堯琳回歸自我本性，把每一天的生活過成藝術(shù)，把藝術(shù)融入每一天的生活，生活藝術(shù)兩不誤，每天從生活環(huán)境周邊中找出點(diǎn)點(diǎn)滴滴的小景，像寫日記一樣地描繪，其樂無比。

堯琳把平常的一個(gè)小景詩(shī)意化，把生活藝術(shù)化，藝術(shù)和生活不脫節(jié)，完美的融合在一起，這就是她這一批作品的寓意所在。