如何將民族音樂運用于古詩詞誦讀

白艷萍

摘要：我國歷代文化里，詩歌與音樂的關(guān)系密不可分。音樂不僅對我國影響，對中國歷代詩歌的生成、傳播以及發(fā)展也起到了重要的推動作用。詩歌與音樂在向現(xiàn)代文明發(fā)展的過程中，兩者時分時合。詩歌是一種人們非常喜歡的藝術(shù)形式，要想弄清詩歌與音樂的關(guān)系，首先要弄清詩的根。古詩詞作為我國傳統(tǒng)文化的重要部分，有利于促進(jìn)學(xué)生智慧、品質(zhì)、人文素養(yǎng)的發(fā)展。語文教師在開展古詩詞教學(xué)時，應(yīng)多讓學(xué)生通過吟誦掌握古詩詞中的生字詞、體會詩詞表達(dá)的意境，文字美、韻律美及情感美。

關(guān)鍵詞：初中語文;古詩詞;民族音樂

一、我國歷代詩歌與音樂的歷史關(guān)聯(lián)性

詩歌和音樂，就像雙胞胎姐妹一樣，從出生起就緊密結(jié)合在一起。它們以其獨特的聲音和情感節(jié)奏影響著成千上萬的讀者和人們的精神世界。詩歌和音樂有著悠久的歷史。自古以來，中國就擁有浩如煙海的詩歌，題材豐富多彩?！对娊?jīng)》是中國古代第一部詩集，每首詩都可以合唱?！帮L(fēng)”、“雅”、“頌”的分類是根據(jù)音樂的特點而定的。從《詩經(jīng)》到《楚辭》，都清晰地展現(xiàn)了中國古代詩歌創(chuàng)作中音樂美的追求與進(jìn)步。歷代文學(xué)理論也對這一問題進(jìn)行了探索和滲透。歷代文人都曾對詩歌與音樂的關(guān)系進(jìn)行了闡釋，如白居易的《與元九書》、袁梅的《隨園詩話》、謝榛的《四溟詩話》、劉大的《論文偶記》等無不滲透著詩歌與音樂的文化淵源。從幾千年的中國文化來看，詩樂融合是的藝術(shù)手的一種表達(dá)形式。詩歌和音樂有許多共同之處。兩者既注重感情的表達(dá)，又非常注重節(jié)奏和語調(diào)。中國歷代詩歌具有韻律化、音樂化和“韻律美”的特點。在古代文化中，“樂成詩”是一個熱門話題。音樂藝術(shù)是從古代繼承下來的永恒主題。詩歌的流行不僅促進(jìn)了古代文化的傳播、發(fā)展和傳承。使我國歷代詩歌與現(xiàn)代音樂緊密結(jié)合。研究詩歌與音樂的文化淵源是近年來文學(xué)界、藝術(shù)界的熱門話題，這將使我們能夠更加全面、清晰了解詩歌與音樂的關(guān)聯(lián)性。

二、古典詩詞吟誦與民族音樂結(jié)合教學(xué)的途徑

詩詞吟誦在發(fā)展過程中由于地域、師承、方言、審美情趣的差異，以及在流傳過程中受到方言、師承、民歌、戲曲音樂、宗教音樂等因素的影響，產(chǎn)生了不同的流派和腔調(diào);這些音樂也與吟誦音樂互相影響、互為吸收。

（一）與歌曲相交匯

有些詞曲的創(chuàng)作是采用民歌元素而成，比如琴歌《竹枝詞》。劉禹錫在《竹枝詞九首》并引道：“四方之歌，異音而同樂。歲正月，余來建平，里中兒聯(lián)歌《竹枝》，吹短笛、擊鼓以赴節(jié)。歌者揚袂睢舞，以曲多為賢。聆其音，中黃鐘之羽，卒章激訐如吳聲，雖傖佇不可分，而含思宛轉(zhuǎn)，有淇濮之艷音。昔屈原居沅湘間，其民迎神，詞多鄙陋，乃為作《九歌》。到于今荊楚鼓舞之。故余亦作《竹枝》九篇，俾善歌者飏之，附于末，后之聆巴歈，知變風(fēng)之自焉。”這段話描繪了正月節(jié)日里，建平的兒童邊唱《竹枝》，邊吹短笛、用鼓打著節(jié)拍，邊跳舞的情景。也說明了《竹枝詞》是根據(jù)巴渝一帶的民歌創(chuàng)作而來，為了讓善歌者傳唱，使后來聽歌者了解“變風(fēng)”的來源。楊蔭瀏先生曾說，“詩三百篇、楚辭、樂府、唐詩、宋詞、元曲，自來凡屬詩歌這一類的文學(xué)作品，在格調(diào)上無不受當(dāng)時民歌音樂的推進(jìn)，因詩之所以為詩，除了內(nèi)容之選擇與處理，不用散文之外，它還有許多重要的形式成分。這些形式成分中間，最為世界多數(shù)詩學(xué)家們所公認(rèn)的是輕重律，便是頓逗，便是詩步。詩步產(chǎn)生于節(jié)奏。節(jié)奏不被曲調(diào)的歌唱促成，詩步怎么能產(chǎn)生。詩學(xué)家們似乎都覺得自古而今，本國詩詞，有著清楚的進(jìn)化步驟，卻很少人說起，在這進(jìn)化步驟之后，是有著活躍的民間音樂為之推動。”同時吟誦音樂也影響著現(xiàn)代歌曲的創(chuàng)作。由趙元任作曲、劉半農(nóng)作詞的《聽雨》就是在常州古詩的吟誦調(diào)上略作改動而成。

（二）與戲曲相融合

有很多詞的題目本身就是詞牌名，如《雨霖鈴》、《菩薩蠻》、《揚州慢》等，也有一些詞被收入戲曲的唱詞或道白之中，有些被節(jié)錄，有些則被加工改造。如《牡丹亭？驚夢》里有幾句這樣的唱詞：“朝飛暮卷，云霞翠軒。雨絲風(fēng)片，煙波畫船”，正是從唐代王勃的《滕王閣詩》“畫棟朝飛南浦云，珠簾暮卷西山雨”轉(zhuǎn)化而來。傳統(tǒng)戲曲中許多“引子”不用伴奏，且唱念相間，都是借用詞調(diào)中的短調(diào)（小令）的詞句，唱腔也借用了文人的吟調(diào)。古人吟唱詩詞講究“韻”，不僅主張歌詞中同聲相應(yīng)的“ 韻”的位置應(yīng)與調(diào)式主、屬音的位置相對應(yīng)，還要求“韻”的位置必須與板位互相對應(yīng)，即歌唱時韻字直接落板，或采用底板使韻字延長的弱音，落于板位。詩詞歌曲“逢韻必拍”，對散曲、南戲、雜劇、昆曲也產(chǎn)生了直接的影響。如元散曲《翠裙腰》：全曲共5句，末字“秀、洲、首、樓、秋”字全部落于強拍，應(yīng)對了“逢韻必拍”的規(guī)則。

（三）古詩詞誦讀要結(jié)語漢字發(fā)聲與單音節(jié)奏

漢語單字發(fā)聲與音樂節(jié)奏協(xié)調(diào)，把漢語的說話功能發(fā)展成為吟誦、可歌的詩歌美聲。其音樂、詩體結(jié)構(gòu)則遵從記數(shù)“三”的民族習(xí)慣文化哲學(xué)觀念，如《詩經(jīng)》三節(jié)為一章，樂以三閩為一單元，其特點是結(jié)構(gòu)簡潔、穩(wěn)定。文人五言詩東漢才開始出現(xiàn)，以班固的《詠史》為最早。而最早的文人七言詩是張衡的《四愁詩》。鮑照《行路難》詩組問世，七言歌行體式已經(jīng)確立。五七言詩歌這兩種范型，為什么是五、七字?jǐn)?shù)答案是因為它是陽性為什么是四、八句答案是它是陰性。字?jǐn)?shù)為陽，行數(shù)為陰，實現(xiàn)了自身的陰陽協(xié)調(diào)。這就是奇偶相間、協(xié)調(diào)、滲透、平衡的基本結(jié)構(gòu)。在詞體中，奇偶句數(shù)的縱向協(xié)調(diào)達(dá)到完美的和諧程度。再從表達(dá)方式看，古典詩歌的精練性表現(xiàn)在方寸之中融合著“敘述、對偶對偶是最佳選擇描寫、以物抒情、點題議論、題下說明”的綜合性特征，如題目的寫實和起句的記敘、承轉(zhuǎn)的描寫抒情、合尾的點題，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密精巧，高度濃縮，融詩、樂、畫乃至?xí)鴮懰囆g(shù)為一體，不能不說是中華語言文化的精華。在教學(xué)中，要引導(dǎo)學(xué)生去理解字詞發(fā)聲的節(jié)奏和壓韻來誦讀。

三、結(jié)語

采用誦讀法將古詩詞教學(xué)與民族音樂進(jìn)行結(jié)合，有助于學(xué)生理解古詩詞的內(nèi)容，理解古詩詞的情感，拓寬學(xué)生的審美視野，并真正將知識進(jìn)行內(nèi)化。廣大語文教師應(yīng)通過創(chuàng)設(shè)有效的課堂教學(xué)，通過情感傾注、內(nèi)涵分析、閱讀欣賞等方法，讓學(xué)生在誦讀古詩詞的過程中，感受古詩詞的魅力，加深學(xué)生審美體驗和學(xué)習(xí)體驗。

參考文獻(xiàn)：

[1]《文史知識》.1987年第八期.

[2]陳少松，《古詩詞文吟誦》[M]，北京，社會科學(xué)文獻(xiàn)出版社，2012.