中國山水畫在紫陶裝飾中的運(yùn)用研究

王一博

摘 要 紫陶是我國著名傳統(tǒng)工藝品，近些年隨著市場影響力越來越廣泛，大眾對紫陶的藝術(shù)性要求也越來越高，其收藏、投資趨勢正在不斷升溫。山水畫是我國傳統(tǒng)繪畫形式，作為裝飾性繪畫在紫陶上運(yùn)用了多年，在新時期、新時代背景下，如何更好地將山水畫融入到紫陶的裝飾中，對于紫陶的發(fā)展有著深遠(yuǎn)意義。

關(guān)鍵詞 山水畫 紫陶裝飾 運(yùn)用

建水紫陶起源于清代云南地區(qū)，屬于少數(shù)民族聚集地，各種文化相互交融。歷經(jīng)數(shù)代人的努力，形成了“陰刻陽填、殘?zhí)偳丁o釉磨光”的主要工藝特點。傳統(tǒng)山水畫也是紫陶上常用的裝飾，在當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展趨勢下將兩種傳統(tǒng)藝術(shù)更好的融合，對于紫陶裝飾發(fā)展具有深遠(yuǎn)的影響。

一、建水紫陶的特征

（一）紫陶的工藝特點

建水紫陶的制作工藝大約形成于清朝道光年間，泥料取自建水本土，采用“五花、黃、青、白、紫”五種陶土為原料，經(jīng)泡水、攪漿、過濾等工藝處理，再經(jīng)手工拉坯成型，最后打磨火皮，才呈現(xiàn)出紫紅色陶面效果。光緒年間紫陶在工藝上引入景德鎮(zhèn)瓷質(zhì)技術(shù)，讓紫陶加工更為靈活。紫陶裝飾畫多為中國傳統(tǒng)元素，如山水風(fēng)景、亭臺樓閣、花鳥魚蟲等，加之雕刻填泥、無釉磨光的工藝，讓建水紫陶的更具活力[1]。

（二）紫陶的文化特點

紫陶源于建水縣，位于邊境，是一座文化上蘊(yùn)含著多樣文脈的古城，也是一個文化包容性很強(qiáng)的城市，進(jìn)入到19世紀(jì)，紫陶在起初發(fā)展階段也受到西方文化的影響，同時吸收了多種少數(shù)民族文化，加之在紫陶創(chuàng)作過程中，每個匠人性格不同、文化修養(yǎng)不同，所以作品也呈現(xiàn)出百家爭艷的局面。多年來建水紫陶在陶面裝飾上形成了具有自己獨特風(fēng)格的審美體系，山水畫裝飾也不同于其他陶器[2]。

二、中國山水畫的發(fā)展趨勢

（一）山水畫要注重傳統(tǒng)

中國山水畫自古就受到文人雅客的追捧，追求筆墨功力，以寫意為主。經(jīng)過上千年的發(fā)展與沉淀，各種文化思潮不斷沖擊融合，山水畫在繪畫手法上和創(chuàng)作角度上越來越豐富多彩，歷經(jīng)沉浮依然有著強(qiáng)大的生命力，是我國傳統(tǒng)藝術(shù)的瑰寶。繼承和發(fā)揚(yáng)山水畫是我們對傳統(tǒng)文化的尊重，我們應(yīng)繼承古人的藝術(shù)精華，結(jié)合現(xiàn)代的創(chuàng)意，可以賦予山水畫更多的光彩。

（二）山水畫要適應(yīng)時代

長久以來中國的山水畫一直都在傳達(dá)意境，通過筆觸來表達(dá)作者寧靜高遠(yuǎn)的內(nèi)心世界，這也是古代文人精神世界的追求。在當(dāng)今的社會，提倡多元化才能促進(jìn)文化的發(fā)展，繼承優(yōu)良的傳統(tǒng)文化不是一味守舊。以“筆墨隨當(dāng)代”為信念，在保持形式和內(nèi)容統(tǒng)一前提下不斷創(chuàng)新，展示現(xiàn)代人豐富的內(nèi)心情感，表達(dá)出真實想法，才能讓山水畫煥發(fā)出活力[3]。

（三）山水畫的發(fā)展趨勢

山水畫歷經(jīng)千年發(fā)展和傳承，在筆墨運(yùn)用上不斷改變，在山水畫技法上也隨著時代更迭不斷變革。傳統(tǒng)藝術(shù)來源于民間也要發(fā)揚(yáng)于民間，適時汲取民間營養(yǎng)有利于山水畫的改良和發(fā)展。山水畫多為人文主題，有水墨渲淡的特征，但是色彩表現(xiàn)日漸勢微，繼續(xù)追求清奇冷逸的意境不能滿足于當(dāng)代社會的需求，應(yīng)該在構(gòu)圖、色彩及手法表現(xiàn)上加以變革，適應(yīng)市場需求，才更有利于山水畫的發(fā)展。

三、中國山水畫在紫陶裝飾中的運(yùn)用研究

（一）山水畫在紫陶裝飾的構(gòu)圖運(yùn)用

紫陶受到材質(zhì)和工藝影響，造型多為對稱型，市場上以圓形和柱形為主。傳統(tǒng)工藝制作的陶器包含直口瓶、美女瓶、筆筒、墨盒等。對于大小不同的紫陶制品，山水畫運(yùn)用方式也不同，例如茶壺這類的把玩之物，坯體較薄、體型較小，不利于反復(fù)填刻，所以不太裝飾復(fù)雜的山水畫，以“精巧”為主，設(shè)計小巧的山水畫傳達(dá)意境。對于花瓶等稍大器皿可以注重裝飾畫立體關(guān)系，考慮山水畫空間效果，輔以文字等，讓整體美感渾然天成。

（二）山水畫在紫陶裝飾上的繪畫運(yùn)用

山水畫多在宣紙上，在紫陶坯體上作畫難度較大。一般在紙上作畫都有著“揮毫潑墨”的飄逸靈動，所以我國山水畫素有“潑墨山水”之稱。以泥為底來作畫，就要因泥而改變作畫手法，線條勾勒上要著重突出用筆力度，在泥土上要通過粗細(xì)密梳的線條勾勒、填刻頓挫的節(jié)奏方式表現(xiàn)畫面感。需要匠人不斷練習(xí)，才能體現(xiàn)山水畫的塊面效果[4]。

（三）山水畫在紫陶裝飾上的色彩探索

山水畫在紙上更多要產(chǎn)生的是水墨的韻味、色彩的虛實，但是同樣的手法在紫陶裝飾繪畫上卻并不適用。目前我國紫陶行業(yè)有一套版畫套色法，根據(jù)需要色彩表現(xiàn)進(jìn)行填刻和繪畫；還有一種是油畫調(diào)色法，分層填泥來豐富繪畫本身。三是多次寫畫法，用來解決細(xì)節(jié)問題。三種方法各有利弊，都是在探索中發(fā)掘出來的。要想山水畫在紫陶中更好地發(fā)揮，需要將三種方式相互融合，克服色彩呆板，勇于創(chuàng)新改進(jìn)，不斷摸索突破。

四、結(jié)語

如果背負(fù)的傳統(tǒng)包袱過于沉重，創(chuàng)造藝術(shù)的腳步就像在泥潭中跋涉，紫陶裝飾的創(chuàng)新需要突破傳統(tǒng)觀念。當(dāng)今創(chuàng)作者必須面對這樣的問題，在繼承傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，要勇于創(chuàng)新，不斷提高山水畫在紫陶上的繪畫工藝創(chuàng)作水平，賦予紫陶新的生命活力。

參考文獻(xiàn)：

[1]張興.中國山水畫在紫陶裝飾中的運(yùn)用研究[J].中國民族博覽， 2016（12）：167- 168.

[2]蘇亭羽.建水紫陶裝飾的審美特征[J].藝海，2017（12）：150- 153.

[3]蘇亭羽.紫陶書畫裝飾藝術(shù)賞析[J].劍南文學(xué)，2013（10）：193- 193.

[4]肖巍.論建水紫陶裝飾工藝的研究與創(chuàng)新[J].陶瓷科學(xué)與藝術(shù)， 2018，52（5）：53- 60.