我國高校爵士鼓演奏教材編寫具體意見

薛曉論

摘要：本文從高等藝術院校爵士音樂教育下的爵士鼓演奏（下文簡稱為“爵士鼓演奏”）的指導思想與培養(yǎng)目標著手，在對國內、外爵士鼓演奏教材編寫現(xiàn)狀等方面進行宏括審視和分析后，進一步提出我國高校爵士鼓演奏教材編寫的必要性以及設計和構思。

關鍵詞：爵士鼓教材? ?系統(tǒng)化? ?即興訓練? ?全媒體數字化

中圖分類號：J60-05? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）15-0074-03

一、國內、外爵士鼓演奏教材建設概況

（一）我國爵士鼓演奏教材建設概況

1.爵士鼓演奏教育現(xiàn)狀

早在20世紀初，爵士音樂伴隨著洋務運動來到中國，并迅速成為了一種“時髦音樂”。伴隨著爵士音樂的涌入，我國爵士音樂教育應運而生，并相繼得到快速普及。近年來，爵士鼓演奏教育作為爵士音樂教育中重要的專業(yè)教育分支，被視為我國打擊樂和爵士樂雙向人才培養(yǎng)的一個至關重要的領域，肩負著為打擊樂、爵士音樂領域乃至國家和社會培養(yǎng)音樂人才的重任。

爵士鼓演奏教育對中國音樂教育的發(fā)展既存在著廣闊的前景，也具有極大的挑戰(zhàn)性。在爵士鼓演奏教育快速發(fā)展的同時，我們取得了些許的經驗和成果，但也遇到了大量難以解決的教育問題。爵士鼓演奏教育中知識結構的缺失、教育理念的落后性等現(xiàn)象，均成為影響本專業(yè)長足發(fā)展的關鍵問題。

2.爵士鼓演奏教材建設現(xiàn)狀

現(xiàn)今，國內針對爵士鼓演奏的研究中尚未有成熟、詳盡且指導意義的文獻資料和教材。近年來，國內、外音樂文化交流日益頻繁，國內爵士樂打擊樂手從多種渠道和媒介引進了大量國外經過上百年所積累和研究而形成的成熟的教材以及視聽資料，部分國內爵士鼓學生、教師對其進行整理和總結，從而使得國內對于爵士鼓演奏這一領域所涉及的部分知識踏入從無到有的初級階段。

但不容忽視的是，由于對爵士鼓演奏教育理念缺乏系統(tǒng)的認知和研究，導致在教材編寫過程中缺少合理的知識結構和智能結構。在我國現(xiàn)階段的爵士鼓演奏教學這一特殊的傳授和認知過程中，由于教材基礎知識的缺失與演奏理念的落后性，無法在歷史積淀淺薄、社會標準參差不齊和市場需求多樣化的社會背景下，為學生提供具有邏輯性以及專業(yè)性、綜合性和實用性相結合的理論與實踐能力支持。

（二）國外爵士鼓演奏教材建設概況

1.爵士鼓演奏教材現(xiàn)狀

在上百年的爵士鼓演奏發(fā)展、積累和總結的基礎之上，國外爵士鼓演奏專業(yè)的教材編寫與使用已然具有一定科學、系統(tǒng)的體系?！皶r代性”作為教材的核心理念，體現(xiàn)了其實用價值和專業(yè)發(fā)展方向與要求，它的意義超過了具體創(chuàng)作、理論與表演技法的層面，也超過了單純的學術研究、理論創(chuàng)作與表演的研究。

培養(yǎng)爵士鼓演奏人才的自學能力和創(chuàng)新能力被視為國外大多數爵士鼓演奏教材的主旨思想之一。教材已經不滿足于從演奏層面向爵士鼓學生傳授廣博的專業(yè)技術和知識，而是從教材內容的本質上注重引導和培養(yǎng)學生獨立思考和解決問題的能力以及提供專業(yè)訓練方法和思維邏輯。

2.爵士鼓演奏教材內容及編寫模式

國外爵士鼓演奏教材的內容和編寫模式靈活多樣，依據不同的知識主題、主旨內容和訓練目的等不同，其知識結構和編寫模式也有所改變，主要分為“演奏技能培養(yǎng)”“演奏（家）概念與特點分析”“音樂風格介紹”和“樂曲練習”等若干主題方向。

國外爵士鼓演奏教材的編寫模式大多屬于應用型類型，其核心目的在于滿足培養(yǎng)應用型人才的要求，解決應用型人才培養(yǎng)過程中教材難以滿足教學現(xiàn)狀的問題。教材的編寫在保證基本理論知識的前提下，以現(xiàn)今社會實際需要為核心目標，以培養(yǎng)學生的實際應用能力為重點，突出學生培養(yǎng)過程中實踐能力和專業(yè)技能的訓練，通過培養(yǎng)實踐能力、創(chuàng)新能力、和創(chuàng)造能力，為學生未來的職業(yè)發(fā)展打好堅實的基礎。

（三）教材編寫的必要性

在高速發(fā)展的音樂教育環(huán)境下，我國的社會基礎教育過度商業(yè)化、教學衍伸手段單一、教學內容不夠系統(tǒng)化、即興能力培養(yǎng)意識淡化、知識拓展鏈接缺失以及知識獲取方式的單一化等問題暴露無遺。

為了保證爵士鼓演奏長遠和持續(xù)發(fā)展，作為處于教育職能體系中心地位的高等院校，需充分發(fā)揮模范帶頭作用，建立爵士鼓演奏教育指導思想和知識體系的高地，不斷提升教育指導思想的科學性、合理性、邏輯性，完善知識體系的專業(yè)性、系統(tǒng)性和先進性，可視聽化內容和形式的直觀性和創(chuàng)新性，給予學生正確的、系統(tǒng)的知識結構，科學的、有效的學習方法指導，培養(yǎng)理論、實踐與創(chuàng)新等綜合能力全面發(fā)展的音樂藝術人才。

與此同時，專業(yè)化、系統(tǒng)化的專業(yè)教材也是高校教師提高專業(yè)理論和演奏水平，完善教育教學理念的有效途徑，為教師提供教育教學過程中教學的目的和要求、教學的重點、難點及實施步驟等提供方法指導。

二、我國高校爵士鼓演奏教材編寫具體意見

編寫一本既包括理論且含有實踐內容的高校爵士鼓演奏教材，可以借鑒當今國外較完整的爵士鼓教學系統(tǒng)作為主導理念，除涉及爵士鼓演奏的基本能力要求、律動、填充節(jié)奏和即興獨奏等理論問題的研究以外，還應包括了根據各知識點和問題而專門設計的，能夠幫助學生循序漸進地進行爵士鼓演奏的練習，并通過文字解釋、示范譜例、針對性練習以及音、視頻示范，培養(yǎng)鼓手的自主學習、演奏和創(chuàng)新能力。

（一）強調基本演奏技術的訓練，改變社會基礎教育過度商業(yè)化

現(xiàn)階段，國內爵士鼓演奏的社會基礎教育的價值取向受家長觀念和市場因素導向作用的影響，逐漸出現(xiàn)過度商業(yè)化的現(xiàn)象，傾向于促使學生進行大量的、高難度技術的曲目練習和演奏，從而忽略了對學生基礎知識和技術的教授與訓練，導致學生基本演奏技術的缺失，無法充分滿足學生在演奏過程中的技術需求。

爵士鼓演奏的基本技術和能力訓練，是學生演繹和詮釋音樂的基礎和前提。作為科學的、系統(tǒng)的高校爵士鼓演奏教材，在指導學生接受“職業(yè)化”學習內容之前，應通過詳細的文字講解，針對學生先前學習內容從基本演奏技術和方法部分進行及時的補充、糾正和梳理。保證知識結構和智能結構與學生的知識基礎、心理特征和認識規(guī)律相適應，充分考慮學生的接受能力，通過知識點復述與強化、要求與方法細化、知識點填充、邏輯梳理、思維引導與拓展這五個方面，培養(yǎng)學生在小軍鼓、鼓刷和爵士鼓線性技巧的學習上的“溫故”和“知新”。

（二）強調科學教學步驟與詳盡文字講解，改變教學衍伸手段的單一性

教材作為印刷媒介，能夠較直觀地體現(xiàn)出學習和練習內容，但真正的音樂性演奏更多地取決于“如何練習”，即科學且合理的練習方法，這應是教材編寫過程中應著重考慮和體現(xiàn)的。在教材分章節(jié)羅列譜例和練習之前，需針對學習步驟和要求進行詳盡的文字講解，盡可能地為學生提供練習過程中各類問題的方法指導，如“循環(huán)反復”“動態(tài)處理”“節(jié)拍器輔助”“演奏錄制與分析”和“非視覺性聽覺感知”等。

細致的講解和及時的提示能夠在很大程度上讓學生最大限度的擺脫只進行譜例練習的束縛，通過引導學生充分發(fā)揮主觀能動性，發(fā)現(xiàn)自我、了解自我、分析自我，達到拓寬學生思路和對音樂性變化敏感程度的目的。

（三）強調分冊編寫、由淺入深，改變教學內容不夠系統(tǒng)化

爵士鼓演奏的教育教學體系尤為龐大，知識面極為廣泛、知識點甚是繁雜。在注重爵士鼓基本演奏技術培養(yǎng)的基礎之上，教材的編寫尤其需要注重其內容的邏輯和驗證。

其一，知識結構排列的邏輯性。知識內容的編排需做到由淺入深，由點至面的排列與銜接。在基本演奏技術培養(yǎng)的基礎之上，分類、分冊引入常見音樂風格類型的基本律動演奏與概念的學習，從而引導學生將所學演奏技巧與音樂風格性演奏緊密結合。此外，充分為學生提供知識的補充與拓展，通過填充節(jié)奏與即興樂句等節(jié)奏概念的學習，培養(yǎng)學生將音樂中的律動演奏和段落處理進行合理的串聯(lián)。

其二，理論學習與練習內容的聯(lián)系性。理論學習與練習內容的根本統(tǒng)一性在于將演奏概念在實際演奏中的應用，教材中需提供適量的與文字講解內容相關的，由基本固定節(jié)奏和音型所構成的譜例練習，旨在使學生更快地、更直接地、更清晰地理解文字注解內容中所包含的方法與目的等，通過譜例練習提高知識理解的效率和深度，合理地融入到實際演奏中。

其三，練習內容的發(fā)展和創(chuàng)新思維?；谏鲜龅诙c的基礎上，在基本知識概念的理解與學習之后，需向學生提供“啟發(fā)式”的分步練習，例如在原有音型練習的基礎上進行重音移位、節(jié)奏重組、樂句拉伸和線性發(fā)展等，逐步引導學生通過教材中的理論學習和練習慢慢擴寬自己的思路，激發(fā)屬于自己的創(chuàng)造力，從而通過建立和組織自己的音樂語匯來詮釋對于音樂的理解。

（四）強調強化即興訓練的課程設計，改變即興能力培養(yǎng)意識淡化

即興訓練課程旨在通過方法引導、譜例示范以及課后習題的形式與步驟，幫助學生找到屬于自己的聲音，培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力。在練習、演奏和教學過程中，引導學生思維不要簡單地停留在“做什么”，而是應專注于自己對于“是什么”“為何去做”“如何去做”以及“還可以怎樣做”的理解與思考，培養(yǎng)和強化學生的問題意識和創(chuàng)新意識，結合所學專業(yè)領域內容和性質，通過對比分析法、譜例分析等研究方法，進行專業(yè)學習中的演奏技術分析、演奏理念研究，以及創(chuàng)新與發(fā)展的深入探究。

我們應將“通過自己的音樂語匯來詮釋對于音樂的理解”做為基礎演奏理念，但這并不是逼迫大家致力于創(chuàng)造以往沒有的樂句，而是更多地希望大家能夠將日常學習到的音樂語匯或樂句與自己理解相融合，并在音樂演奏中以自己的方式表達出來。

（五）強調分類推薦視聽資料，改變知識拓展鏈接的缺失

音樂，對于爵士鼓學生的首要要求是能夠保持穩(wěn)定的、明確的律動伴奏演奏，但卻不止于此。通過具有目的性的、大量的演奏家演奏以及其曲目的視聽、采譜與分析，不僅僅能夠提高爵士鼓學生對于音樂本身的聽覺感知，還能為學生提供各技術點以及演奏概念上的方法指導。從而，使得在進行不同時期、不同音樂風格的樂曲演奏與合作過程中，都能有效地提升爵士鼓學生對于旋律與和聲的捕捉和理解能力，演奏家之間音樂性對話以及具有邏輯性即興演奏方式的感知與處理能力。

“分類推薦視聽資料”即為一種通過邏輯性分類和歸納而成的，針對爵士鼓學生所學習和關心的演奏問題提供“客觀”解答的視聽推薦目錄。針對爵士鼓學生的喜好以及學習難點的差異，推薦相對應的音頻和視頻資料，使得學生在主動搜索、聆聽、學習和歸納的過程中找到適合自己的解決辦法和答案。

（六）強調教材內容的全媒體數字化，改變知識獲取方式的單一化

靜態(tài)和封閉的傳統(tǒng)教材，其內容和表現(xiàn)形式過于單一，缺少實踐訓練過程的引導，互動性較差，學生缺乏參與感，諸多弊端導致傳統(tǒng)教材已經無法滿足人們日漸多樣化和個性化的學習需求。而全媒體數字化教材與傳統(tǒng)紙質教材相比，其優(yōu)勢在于可通過除文字以外的方式將教材所要表達的知識內容以圖片、表格、音頻以及視頻等其他多種媒體形式展現(xiàn)，象征著教材編寫與出版的跨時代變革。

全媒體時代的信息傳播有著更為鮮明的視覺化發(fā)展趨勢，影像傳播在其中日漸活躍。作為音樂表演類專業(yè)的爵士鼓演奏，其主要表現(xiàn)形式以及實踐內容體現(xiàn)在音樂的實際演奏和樂曲處理的二度創(chuàng)作以及樂隊的聲部配合中，通過音頻所提供的音響效果細節(jié)展示、影像的演奏動作示范以及動態(tài)譜例的練習與思維引導，能夠引導學生更為直觀地思考與學習演奏過程中“聲音”“動作”和“思維”“意識”的關聯(lián)性。

教材內容表現(xiàn)形式的多樣化，全媒體數字化教材通過設計多種學習路徑，有利于學習者更快、更準確地掌握學習內容，從內容到形式的創(chuàng)新有利于提升教材活力和新鮮感，精準把握表現(xiàn)形式與內容的關系，為學生能提供了視覺和聽覺上更為直觀、及時、高效、多角度的閱讀、視聽、掌控、互動等全面的體驗。

三、結語

高校教學的宗旨應該以爵士鼓演奏專業(yè)的教育發(fā)展為中心，展開一系列的“教”與“學”。高校爵士演奏教材的編寫應以培養(yǎng)有技術、有藝術、有文化的復合型人才，培養(yǎng)理論與實踐相結合的專業(yè)性人才和培養(yǎng)有理論、有思想的髙尖端性人才為宗旨宗旨。適應時代的需要，是高校爵士音樂教育中爵士鼓演奏專業(yè)教育指導思想和教學目的靈魂。爵士鼓演奏教材的編寫同樣要求不斷更新，無論是知識、技能還是演奏理念層面應緊隨大環(huán)境下的時代需求，仔細觀察每一個細節(jié)并注意篩選，深度思考其中的邏輯，充分結合教學和實踐的實際情況，綜合歸納“教”與“學”兩方面的反饋并進行反復論證，再將知識點、基礎訓練和進階練習相互聯(lián)系起來，然后通過不斷優(yōu)化、補充、排列和銜接，以全媒體數字化的內容形式進行展現(xiàn)，從而構建符合國內爵士鼓演奏專業(yè)教學的“階梯式”的系統(tǒng)標準。

參考文獻：

[1]王建元.從我國高校音樂教育現(xiàn)狀談流行音樂學科建設[J].南京藝術學院報（音樂與表演版），2007，（01）.

[2]章崇彬.慕課環(huán)境下流行音樂人才的培養(yǎng)——以爵士樂教學為例[J].北方音樂，2019，（19）.