樂隊火了，市場呢

劉佳璇　覃柳笛

音樂競演綜藝節(jié)目《樂隊的夏天》開播一個月后，節(jié)目中已展露風頭的盤尼西林樂隊在MTA天漠音樂節(jié)登場，其演出時間剛好和隔壁舞臺的逃跑計劃“撞了”，現(xiàn)場有些樂迷在片刻的艱難抉擇之后，奔向了盤尼西林。

不少參與這檔綜藝節(jié)目的樂隊都承認節(jié)目帶來了樂迷增長。盤尼西林的微博粉絲數(shù)就從8萬漲到了70萬。

線上討論在一定程度上也轉(zhuǎn)化為“為樂隊掏錢”的實質(zhì)行動——節(jié)目開播四天后，皇后皮箱樂隊巡演開票，迅速售罄;Click#15全國巡演6站門票全部售罄，決定加演兩場。

樂隊行業(yè)正借助綜藝節(jié)目突破核心樂迷圈層，走向更大眾的視野。不過，樂隊要真正火起來，絕不僅僅是其自身和媒體的事情。

由小眾到大眾

九連真人是節(jié)目里的“黑馬”，也是所有參演樂隊中最新的面孔——2019年4月，他們才在經(jīng)紀人黃燎原的操盤下，辦過一場針對“圈內(nèi)人”的分享會。

“通過綜藝節(jié)目，他們被大眾認識的時間變快了?！秉S燎原說。

專業(yè)人才缺失仍是現(xiàn)場演出行業(yè)的痛點。很多樂隊成員出于各種原因仍然兼職。

黃燎原合作過何勇、唐朝等，在此前的樂隊推廣經(jīng)驗中，綜藝節(jié)目是一個空白。

張北音樂節(jié)、MTA天漠音樂節(jié)創(chuàng)始人李宏杰對《瞭望東方周刊》說，如果電視媒體此前也能呈現(xiàn)出玩樂隊的年輕人的狀態(tài)，可能樂隊早就“出圈”了?！皳u滾樂本來就是大眾流行文化的一種表現(xiàn)形式?！?/p>

在中國，樂隊更依賴于專業(yè)音樂媒體向核心樂迷的推廣，延遲了在大眾面前呈現(xiàn)魅力的時間。

不過，在所謂“大眾化”之前，核心樂迷這一“小眾群體”已在逐步擴大。

根據(jù)中國音像與數(shù)字出版協(xié)會音樂產(chǎn)業(yè)促進工作委員會發(fā)布的《2018中國音樂產(chǎn)業(yè)報告》，樂隊演出的兩個主要場景Live House、演唱會音樂節(jié)，市場規(guī)模同比增長分別為33.7%、7.4%。

近幾年，流媒體平臺如網(wǎng)易云音樂、QQ音樂不僅給樂隊提供了版權(quán)收益，同時也起到了一定的推廣作用，包括推出音樂訪談短視頻、專題歌單、演出信息和購票通道。

盤尼西林主唱小樂對《瞭望東方周刊》說：“這七八年能感受到行業(yè)的變化，尤其是在音樂節(jié)上，會發(fā)現(xiàn)大家關(guān)注的獨立音樂越來越多，年輕人能接受的音樂更加多元化了?！?h3>能否適應商業(yè)化

音樂行業(yè)對于受眾的審美有兩種截然不同的看法。

一種看法是，“抖音神曲”流行、偶像音樂霸占排行榜，受眾音樂審美在“墮落”。

另一種看法則比較樂觀。摩登天空創(chuàng)始人沈黎暉對《瞭望東方周刊》說：“享受現(xiàn)場音樂必然會成為更多當代都市青年的生活方式，因為這一代人已經(jīng)養(yǎng)成了一定的音樂審美?！?/p>

兩種看法并不矛盾，因為前者的討論范圍是大眾，后者的討論范圍則是樂迷。

當下的情況是，隨著音樂競演綜藝節(jié)目的推出，樂迷與大眾之間的邊界有可能變得模糊。這也令核心樂迷感到焦慮：一方面，看到自己喜歡的樂隊火起來，既喜悅于他們“賺錢了”又擔心搶不到票;另一方面，情感上難以接受樂隊完全大眾化、商業(yè)化。

盤尼西林經(jīng)紀人徐凱鵬向本刊透露，盤尼西林演出費目前已經(jīng)上漲50%，演出邀約量是此前的兩三倍。

如痛仰、新褲子這樣的“頭部”樂隊，此前演出收益已相當可觀。不過，“已經(jīng)很賺錢”的新褲子，對于商業(yè)化仍感不適，比如對于商演安排有些“不情不愿”。

盤尼西林樂隊

事實上，商演受場地條件所限，聲音效果往往大打折扣，且商演濫觴很有可能損害樂隊聲譽，并攪亂正在形成的市場體系。

“很多企業(yè)來邀請，費用比音樂節(jié)高很多，我們不接?！秉S燎原說，他不反對商業(yè)化，而且愿意做“急先鋒”，但一個樂隊要珍惜羽毛，“不能把它變成一個玩笑。”

徐凱鵬在選擇簽約樂隊時，會注重樂隊身上商業(yè)性和藝術(shù)性的平衡。在他看來，盤尼西林除了音樂風格鮮明，成員本身也有成為年輕偶像的潛質(zhì)。

徐凱鵬認為，樂隊成名之后不能只“拼命”接演出，可以學習流量藝人的運營經(jīng)驗，但要注重平衡?！啊鋈τ酗L險，比如樂隊行業(yè)生態(tài)怎么與粉絲經(jīng)濟平衡，適應不好會被‘反噬?！?/p>

對于知名度變高后更密集的工作安排，小樂有著較強的適應能力?！耙酝鶚逢?0%的事情都和做音樂有關(guān)，現(xiàn)在會有其他活動，但這也能帶來一些新的經(jīng)驗，說不定在其他領域能發(fā)現(xiàn)新的可能?！?h3>談情懷，更要談專業(yè)精神

在談論“中國樂隊發(fā)展史”時，很多“圈里人”反思了過去市場體系的缺失——與所謂的輝煌伴生的，也有急功近利;樂隊野蠻生長的同時，配套的專業(yè)人才和專業(yè)場地遲遲未來。

這也就不難理解，為何如今很多“圈內(nèi)人”談情懷少了，談專業(yè)精神、市場體系多了。

徐凱鵬認為，過去樂隊經(jīng)紀人的門檻較低，工作內(nèi)容只是樂隊演出事宜。在他看來，專業(yè)的樂隊經(jīng)紀團隊一方面要發(fā)現(xiàn)好樂隊，另一方面也要讓樂隊成為一種產(chǎn)品：“如果只是幫樂隊把作品放進市場，不打磨經(jīng)營樂隊的人設部分，這個公司有什么用呢？”

徐凱鵬也打算培養(yǎng)更加專業(yè)的樂手，因為專業(yè)人才缺失仍是現(xiàn)場演出行業(yè)的痛點。很多樂隊成員出于各種原因仍然兼職。“大家一說‘玩樂隊，就是‘你能賺錢嗎？能干一輩子嗎？音樂行業(yè)規(guī)模和影視行業(yè)沒法比，人才流失很嚴重。”

除了樂隊本身的人才供給問題，與現(xiàn)場演出相關(guān)的專業(yè)人才、運營人才也嚴重缺失。

優(yōu)秀的調(diào)音師和燈光師就很稀缺，而現(xiàn)場演出市場對此的需求量又極大。再如，Live House是專業(yè)演出場所，但很多Live House在硬件上不能滿足樂隊的專業(yè)要求，除音響燈光條件不佳外，甚至沒有休息室，這就和Live House主理人缺乏專業(yè)素養(yǎng)有關(guān)。

李宏杰認為，中國的現(xiàn)場演出市場還遠沒到天花板，還有巨大的潛力。“要釋放這種潛力，就需要從業(yè)者把專業(yè)做到最好，同時加強基礎音樂教育?！?/p>

在李宏杰看來，樂隊綜藝為現(xiàn)場演出市場帶來的影響不僅是一時的帶動票房，而是對年輕人的影響，如果更多年輕人看過節(jié)目后愿意了解現(xiàn)場演出，并加入這個行業(yè)，那么“破圈”就有了更長遠的意義。