□劉思伶 山西師范大學(xué)現(xiàn)代文理學(xué)院
數(shù)量龐大的敦煌寫本因其時代連續(xù)、書體豐富而具有極大的書法價值。本文從唐代寫經(jīng)書法的產(chǎn)生背景、發(fā)展形式、參與群體、職能特點、對后世的影響等多個方面進行分析,旨在深入了解唐代寫經(jīng)書法的藝術(shù)風(fēng)格與歷史價值。
寫經(jīng)的出現(xiàn)源于佛教,自東漢明帝時翻譯傳入中國。古代戰(zhàn)亂頻繁,給平民百姓的生活造成了極大的困擾和動蕩,在百般無奈中,人們開始追求一種精神上的寄托,尋求心靈安逸。佛經(jīng)中多數(shù)描寫佛陀的形象,充滿了神靈的超現(xiàn)實境界,尤其能安慰受創(chuàng)的心靈。在繼承隋代書法教育的基礎(chǔ)上,唐代掀開了漢代以后寫經(jīng)書法教育的新篇章。
無論從哪個角度進行評價,唐代在中國歷史上的地位和影響都是極為重要的。唐代國勢強盛,經(jīng)濟繁榮,在中國封建時代是空前的,在當(dāng)時的世界上也是僅有的。而文化的廣泛傳播,教育制度及科舉制度的不斷完善,為書法藝術(shù)的發(fā)展打下堅實深厚的社會基礎(chǔ),成為書法藝術(shù)發(fā)展的沃土。唐代的書法藝術(shù)在繼承了六朝的書法傳統(tǒng)后,經(jīng)歷了初唐、盛唐、晚唐的三個階段,從理論上進行了系統(tǒng)的總結(jié),而且在具體實踐中將其進一步推進發(fā)展,他們將書法開創(chuàng)了一個新的時代,為后世的書法藝術(shù),不論是在創(chuàng)作方面還是在理論研究方面都起了積極的推動作用,這個局面一直影響到今天。
楷書在唐初已經(jīng)發(fā)展到非常成熟的階段,法則逐步確立,大師級的書法家歐陽詢、虞世南、褚遂良等人起到很重要的楷模作用。公元九世紀(jì)的《瑜伽師地論》(見圖1)字體瘦勁,此卷書法與唐代薛櫻的《信行禪師碑》(見圖2)極為相似,單個筆畫與顏字的豐肥正好相反,有瘦勁挺拔的特點,結(jié)體上則有內(nèi)之勢。譬如“一”字中間行筆的地方特別細(xì),扁擔(dān)的形狀很明顯。字體的筆畫雖然偏細(xì),卻不乏力度,“是”“便”的捺畫相當(dāng)舒展,“離”“樂”等字的結(jié)構(gòu)不松不緊,張弛自如。
圖1 《瑜伽師地論》
圖2 《信行禪師碑》
敦煌在古代就有書法傳統(tǒng),曾出現(xiàn)過許多大書法家。以張芝為代表的草書書法家,執(zhí)著地專攻草書。敦煌,書法人才輩出,特別是一些知名海內(nèi)的書法家對敦煌這個地區(qū)的書法發(fā)展有很大的影響。即便在佛教興起后,這個地區(qū)也較長時間保持著一種書法優(yōu)勢。
“圓融”之意出自天臺宗,在天臺宗出現(xiàn)之前,“圓”還并未在佛教藝術(shù)的審美范疇中有所體現(xiàn)。佛教認(rèn)為世間皆苦,要想擺脫這諸多束縛,就要修行至佛教的最高境界,即“涅槃心境”,也稱為圓寂或圓融之境,之所以稱為“圓”,是因為佛教將“圓”看作是一種最高的精神理想和審美理想,是一種相融相契的最高境界。
唐代在寫經(jīng)書法中融入了佛教“圓融”的思想,以此來達到寬潤、厚重、豐膚的效果?!皥A融”與“點畫”間的關(guān)系在唐代楷書中體現(xiàn)得最為明顯。唐代的楷書之法已幾近完備,起收筆皆需藏鋒,筆筆皆有法度,所以有“尚法”之稱,點、橫、撇、捺間皆是逆起藏收,突出的正是一種“圓融”之勢。
禪宗以往所講求的是一種自在清凈、參禪悟道的“禪定”,而在中晚唐時期,佛教僧徒在以南宗慧能為代表的“見性成佛”“機鋒棒喝”的創(chuàng)領(lǐng)下,不再拘泥于以往的“禪定”之法,拓展了對“禪”的諸多詮釋,使“禪悟”的范圍衍生到日常生活的方方面面,僧人也開始將書法藝術(shù)作為“禪悟”的途徑??癫葸@一獨特的書法表現(xiàn)形式,體現(xiàn)出書寫者的本性,在保證其用筆和可識讀的前提下,這些書作追求著一氣呵成的連貫性,這不僅是對“禪”的追求,同樣也是佛教書法藝術(shù)對自性的解放。自此,唐代中晚期逐漸流行起一股“禪入書、書參禪”的狂禪之風(fēng)。
佛門僧人書法家從唐初受“二王”書風(fēng)的影響,并恪守這一法則,在時代的變遷下,在禪宗的影響下,逐步有了審美的自覺、創(chuàng)新和自我風(fēng)格,使唐代這一時期的寫經(jīng)呈現(xiàn)出多樣化的風(fēng)貌,為我們認(rèn)識當(dāng)時的書法變遷、佛教禪宗以及佛教僧人寫經(jīng)提供了不可多得的史實,也為后世寫經(jīng)書法的學(xué)習(xí)提供了珍貴的素材。