淺談留青竹刻技法特點及發(fā)展前景

文 徐雪草

竹刻藝術(shù)歷史悠久，源遠(yuǎn)流長。早在上古時代，就有用竹簡記錄事件，取竹材制作成器物的記載?！抖Y記·玉藻》記載，西周時士大夫所執(zhí)笏板，系用竹子制成，且刻有文飾?？脊乓舶l(fā)現(xiàn)，湖南長沙馬王堆一號漢墓中出土的兩件彩漆龍紋竹勺，為已知時間最早且保存較好的竹雕實物，線條流暢，一器已兼?zhèn)涓〉瘛⑼傅駜煞N雕刻技法。唐代雕竹人物花鳥紋紡尺八，現(xiàn)藏于日本正倉院。宋代郭若虛《圖畫見聞志》中記載：“唐德州刺史王倚家有筆一管，稍粗于常用筆，管兩頭各出半寸已來，中間刻《從軍行》一鋪，人馬毛發(fā)，亭臺遠(yuǎn)水，無不精絕。每一事刻《從軍行》詩兩句，若‘庭前琪樹已堪攀，塞外征人殊未還’是也，似非人功。其畫跡若粉描，向明方可辨之，云用鼠牙雕。”由上可知唐代竹刻的高超技藝。

《秋色》

一、留青竹刻的技法特點

留青竹刻作品在創(chuàng)作過程中，技法的把握相當(dāng)重要。畫面上的次要部分或襯景，也要推敲表現(xiàn)手法。應(yīng)按不同的要求使用不同的方法，應(yīng)虛的就要虛，這樣才能把主要部分襯托出來，不能馬虎草率，更不可省略。整幅畫面，主次之分，前后區(qū)別要配合的得體自然，表現(xiàn)手法要靈活，單調(diào)、均勻、規(guī)則化都會給人以呆板的感覺，畫面主次的掌握是一個大方向。不分主次，作品則貧乏無味。如是花鳥稿，鳥通常是重點對象，樹木花草是陪襯，靜物；鳥是動物，能體現(xiàn)出鳥的神態(tài)，作品就有生機(jī)。用刀變化手法，要細(xì)心琢磨、推敲，才能產(chǎn)生耐人尋味的效果。留青竹刻題材廣泛，花鳥、走獸、山水、人物都可刻制，關(guān)鍵是表現(xiàn)手法的掌握和對表現(xiàn)物像的精神的理解。一個優(yōu)秀的刻竹人除了不斷提高刀上功夫外，還應(yīng)該同時提高詩書畫的修養(yǎng)。著名竹刻家徐素白就非常重視加強(qiáng)書畫修養(yǎng)，又善于同書畫家合作，才能運(yùn)用刻刀去表現(xiàn)書畫筆墨的韻味，真正體現(xiàn)出筆墨的濃淡干濕，并使這種刻法達(dá)到比較成熟的境界。他的兩個兒子徐秉言、徐秉方也是能寫能畫，深知書畫修養(yǎng)對一個刻竹人的重要性，還時刻提醒后輩要加強(qiáng)這方面的知識積累。

二、留青竹刻的發(fā)展前景

有人說，竹刻的材料價值不高，刻得再好也上不了市場的高位。我認(rèn)為這種看法不符合藝術(shù)品價值的形成規(guī)律。首先，各種雕刻藝術(shù)品都有它獨(dú)特的藝術(shù)魅力，互相是不能替代的，不是有了玉雕就可以不要竹刻。各類藝術(shù)品也是互相包容互不排斥的。藝術(shù)品市場越是五彩紛呈就越能吸引眾多的藝術(shù)愛好者和收藏者。其次，藝術(shù)品的價值一般是由材料價值、使用價值（或裝飾、賞玩價值）、歷史價值（是指不可再生性和存量稀缺性）、藝術(shù)價值等多種因素形成的。這些因素是互相聯(lián)系又互相制約的。留青竹刻作為一門傳統(tǒng)技藝，雖流傳甚久卻經(jīng)久不衰，就是因為其藝術(shù)韻味濃厚，藝術(shù)價值頗高。

由于當(dāng)今日常生活審美有了新的變化，竹刻能否越出固有的范疇，與其他器物、藝術(shù)融合，應(yīng)該成為我們這一代刻竹人的追求。留青竹刻走過了漫長的歷史歲月，出過那么多了不起的大家，積累了許多令人贊嘆的藝術(shù)作品，這是值得我們驕傲的資源，卻不是我們自己的榮耀。今天的竹刻家唯有站在歷史的土壤中、站在今天的生活中，在潛在用功的同時，真實地感受現(xiàn)代生活給予我們的一切，更重要的是有自己的藝術(shù)夢想和追求。當(dāng)今，竹刻已進(jìn)入一個新的高度發(fā)展時期，多姿多彩的竹刻作品層出不窮。

得之于心，乃應(yīng)于手。藝術(shù)的創(chuàng)作就是生活的升華。因此，留青竹刻這門精美的技藝一定能在這大好的社會環(huán)境下被越來越多的人所熟知，并且發(fā)揚(yáng)光大。