淺析當(dāng)代水墨人物畫中的筆墨語(yǔ)言

李瑾

摘要：從宏觀的角度來看，五代時(shí)期，我國(guó)水墨人物畫開始發(fā)展，一直到明清時(shí)期，我國(guó)水墨人物畫逐漸發(fā)展成熟。自二十世紀(jì)90年代以來，由于中西繪畫語(yǔ)言的“多元混交”，新文化語(yǔ)境下的多元表達(dá)需求，在這種情況之下，我國(guó)的水墨人物畫受到了極大的影響，藝術(shù)家們不斷探索創(chuàng)新，當(dāng)代水墨人物畫的筆墨語(yǔ)言呈現(xiàn)出了前所未有的多元化的發(fā)展面貌。本文章主要針對(duì)當(dāng)代水墨人物畫中的筆墨語(yǔ)言進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代水墨人物畫;筆墨語(yǔ)言;多元化

中圖分類號(hào)：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）17-0146-02

一、概述

隨著中華民族文化幾千年的發(fā)展，筆墨逐步形成，同時(shí)在中國(guó)畫中占有極其重要的地位，筆墨不僅可以有效地彰顯中國(guó)畫的藝術(shù)特點(diǎn)，同時(shí)還可以有效地彰顯出我國(guó)的民族精神文化。中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)文化思想，人們的審美和畫家們的個(gè)性表達(dá)都體現(xiàn)在筆墨中。傳統(tǒng)水墨人物畫的筆墨有兩個(gè)重要的特點(diǎn)，一個(gè)特點(diǎn)是其具有書寫性，另一個(gè)特點(diǎn)是其具有抒情性，傳統(tǒng)水墨人物畫主張意象造型與書法用筆。水墨人物畫的“意象造型”直接反映出了畫家心中“意象”或‘心象”，畫家心中的“意象”和“心象”就此在畫紙上呈現(xiàn)了出來。他體現(xiàn)著藝術(shù)家個(gè)人的內(nèi)在品格修養(yǎng)、氣質(zhì)、精神思想。

隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，藝術(shù)家們?yōu)榱四軌虼龠M(jìn)水墨人物畫進(jìn)一步發(fā)展，對(duì)水墨人物畫中的筆墨語(yǔ)言也在進(jìn)行著不斷的探索實(shí)驗(yàn)與不斷的創(chuàng)新。藝術(shù)家大膽容納外來的藝術(shù)元素，其所形成的富有個(gè)性的筆墨語(yǔ)言大多是源于他們自身對(duì)自然與社會(huì)個(gè)人的感悟。

目前，當(dāng)代水墨人物畫正處于一個(gè)較為活躍且多元化的發(fā)展時(shí)期。無論是在風(fēng)格的表現(xiàn)，形式的呈現(xiàn)，題材的選擇，技法的運(yùn)用與創(chuàng)新上，還是在審美的取向上都呈現(xiàn)出百花齊放的多元化的發(fā)展面貌。題材上的轉(zhuǎn)變、語(yǔ)言結(jié)構(gòu)的變化、新的實(shí)驗(yàn)水墨等各方面的因素為當(dāng)代水墨人物畫提供了更廣闊的發(fā)展空間和更好發(fā)展機(jī)會(huì)，也擴(kuò)展了水墨人物畫的表現(xiàn)空間。在這其中有的畫家們?cè)诶^承傳統(tǒng)的同時(shí)尋求創(chuàng)新，還有一批畫家們則大膽革新、不斷實(shí)驗(yàn)。在這樣的大環(huán)境下，一批敢于面對(duì)現(xiàn)實(shí)、直面當(dāng)代的水墨人物畫家在我國(guó)由此出現(xiàn)了。

二、多元化發(fā)展

中國(guó)水墨人物畫的發(fā)展時(shí)間相對(duì)較為久遠(yuǎn)，在長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展過程當(dāng)中，多風(fēng)貌并存的格局逐漸地在水墨人物畫領(lǐng)域當(dāng)中形成，在這種大環(huán)境下，該種繪畫作品的題材、風(fēng)格、表現(xiàn)手法、表現(xiàn)形式以及審美價(jià)值都呈現(xiàn)出了多元化的狀態(tài)。而一些新的筆墨語(yǔ)言表現(xiàn)形式也在傳統(tǒng)的筆墨語(yǔ)言基礎(chǔ)上應(yīng)運(yùn)而生。

當(dāng)代水墨人物畫的筆墨語(yǔ)言呈現(xiàn)多元化，大多數(shù)藝術(shù)家們會(huì)將生活當(dāng)中的元素作為主要題材，同時(shí)因?yàn)槠渌诘沫h(huán)境以及人生經(jīng)歷各不相同，在這種情況下，其就會(huì)運(yùn)用不同的筆墨語(yǔ)言來進(jìn)行創(chuàng)作，由此我國(guó)當(dāng)代水墨人物畫筆墨語(yǔ)言就形成了多元化的面貌。

現(xiàn)階段，在當(dāng)代水墨人物畫領(lǐng)域當(dāng)中存在著諸多不同的風(fēng)格流派，在這種情況下，就形成了表現(xiàn)形式以及審美形式的多元化格局。

從風(fēng)格流派的角度分析，現(xiàn)階段，在我國(guó)當(dāng)代水墨人物畫領(lǐng)域當(dāng)中，一些畫家較為傾向于用西畫改變中國(guó)畫，強(qiáng)調(diào)用明暗調(diào)子來凸顯作品中對(duì)象的體積感，把傳統(tǒng)的平面的人物造型變得立體化，真實(shí)化。該流派的代表畫家有徐悲鴻、蔣兆和。這一流派的畫家們大多將現(xiàn)實(shí)生活作為繪畫的題材，他們創(chuàng)作的作品大多畫風(fēng)樸實(shí)，筆墨較為深厚，可以帶給欣賞著較強(qiáng)烈的視覺沖擊力，給之后的畫家們帶來很大的影響。

以劉國(guó)輝、方增先、吳山明、李震堅(jiān)等為代表的新浙派人物畫家們，這一流派的畫家們都十分注重線條的流暢性，同時(shí)還注重水和墨之間的交融，他們成功的把花鳥中的一些表現(xiàn)技法運(yùn)用到了人物畫中，表現(xiàn)形式韻味悠長(zhǎng)、筆墨空靈。給水墨人物畫的創(chuàng)作實(shí)踐提供了新鮮的嘗試，對(duì)水墨人物畫的創(chuàng)作實(shí)踐產(chǎn)生了很大的影響。

以趙望云、石魯?shù)热藶榇淼年兾鳟嫾胰后w的“西安畫派”。這一流派畫家所創(chuàng)作的作品深深地影響到了劉文西、王有政、郭金忠等多位畫家。劉文西所創(chuàng)作的作品用筆具有較強(qiáng)的質(zhì)樸性，氣質(zhì)具有豪邁性，每一部作品都將地方特色融入到了其中。

另外，一些東北地區(qū)的畫家，如王盛烈、王緒陽(yáng)和趙奇等在創(chuàng)作的過程當(dāng)中，極為喜歡用勾勒以及皴擦的筆法，來凸顯出作品的厚重性，蒼勁有力，在當(dāng)代水墨人物畫壇上，獨(dú)樹一幟。

而在我國(guó)老一輩畫家中，如盧沉以及周思聰?shù)榷冀邮苓^較為嚴(yán)格的學(xué)院派訓(xùn)練。他們受啟發(fā)于山水畫的表現(xiàn)技法。他們筆下的水墨人物畫受到了徐悲鴻、蔣兆和、李可染的影響較大。所以他們的作品不僅具有北方的質(zhì)樸以及厚重的特性，同時(shí)又具有新浙派水墨人物畫的靈動(dòng)性，可以說他們的作品可以直觀的彰顯出水墨人物畫的精髓以及我國(guó)傳統(tǒng)文化的博大精深。

畫家田黎明早期的繪畫特點(diǎn)受盧周思聰夫婦的影響較大，在他創(chuàng)作完《碑林》之后，他的繪畫風(fēng)格和題材的選擇發(fā)生了較大的變化。他所創(chuàng)作的作品大多都充斥著陽(yáng)光、水以及空氣等元素，斑駁的光影，色彩清新淡雅并且富有層次感。田黎明作品所具有的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格讓他在當(dāng)代水墨人物畫壇中獨(dú)樹一幟。速寫見長(zhǎng)的黃胄，他所創(chuàng)作的作品用線較為豪爽，色彩較為明艷，具有較強(qiáng)的時(shí)代性。而該種繪畫風(fēng)格對(duì)于隨后的史國(guó)良以及石齊等畫家產(chǎn)生了較強(qiáng)的影響。另外劉國(guó)輝早年也是受到了黃胄繪畫風(fēng)格的影響。

三、當(dāng)代水墨人物畫筆墨語(yǔ)言的傳承與探索

（一）傳統(tǒng)水墨人物畫中的筆墨語(yǔ)言

傳統(tǒng)水墨人物畫與當(dāng)代水墨人物畫的相同之處都是以筆墨為載體，來表達(dá)畫家們內(nèi)心的一種精神意境?？梢哉f筆墨是我國(guó)水墨人物畫不可或缺的表現(xiàn)手法，水墨人物畫筆墨技法的完整表現(xiàn)包含線法與墨法，中國(guó)傳統(tǒng)水墨人物畫的語(yǔ)言特點(diǎn)是“筆墨不離”。

黃賓虹曾在《論筆五法》中提到了骨法用筆，他總結(jié)了骨法用筆的要點(diǎn)：平、圓、留、重、變。用墨來取色，充分的利用墨色變化，來保證干濕濃淡變化，他還總結(jié)出“破墨、潑墨、積墨、濃墨、淡墨、焦墨、宿墨”七種用墨的技巧。從傳統(tǒng)審美的角度分析，可以說筆墨的地位極高，傳統(tǒng)的水墨人物畫中大多追求宗教思想，所選題材大多是非現(xiàn)實(shí)中的人物，與現(xiàn)實(shí)生活有差距，多為對(duì)形象的概括，用筆非常的簡(jiǎn)約。

（二）當(dāng)代水墨人物畫筆墨語(yǔ)言的新探索

目前，我國(guó)水墨人物畫正在朝著多元化的方向發(fā)展，在這種大環(huán)境下，藝術(shù)家們?yōu)榱四軌驅(qū)F(xiàn)實(shí)生活元素融入到創(chuàng)作以及水墨語(yǔ)言當(dāng)中，往往會(huì)運(yùn)用獨(dú)特的創(chuàng)作手法，自由的進(jìn)行創(chuàng)作，進(jìn)而凸顯出作品的筆墨的視覺特征。

當(dāng)代藝術(shù)家們努力通過實(shí)踐探索出新的筆墨語(yǔ)言表現(xiàn)形式。他們?cè)噲D跳出傳統(tǒng)水墨人物畫筆墨語(yǔ)言的程式化。在劉慶和的作品中，他用“白線”來辨別輪廓界線的沒骨法。其中“白線”與畫面中的白被視為整個(gè)作品的呼吸道，在造型中發(fā)揮作用的是“白線”與“墨線”，可以極大地提升筆墨表現(xiàn)的靈動(dòng)性。

劉慶和在創(chuàng)作當(dāng)中還會(huì)將傳統(tǒng)水墨當(dāng)中墨色部分當(dāng)作灰色，并對(duì)其進(jìn)行細(xì)致的處理，其目的在于運(yùn)用冷暖墨色來凸顯出作品的厚度以及質(zhì)感，并區(qū)分遠(yuǎn)近事物。在受到了西方繪畫藝術(shù)的影響下，田黎明的水墨人物畫成為了中西合璧的典范。他的作品在繼承了傳統(tǒng)沒骨法的基礎(chǔ)之上，與之同時(shí)他還吸收了西方印象派的“光”與“色”的表現(xiàn)效果，讓“光”變成語(yǔ)言符號(hào)，并將其繪制成具有平面效果的事物。田黎明畫面中“光斑”的筆墨語(yǔ)言是紙和墨相互交融帶來的效果，是一種意象化的“光”，可以直觀的彰顯出寧?kù)o以及淡雅的意境，給然一種放松的感官體驗(yàn)。田黎明的作品大多都是用“連體法”，畫面中所形成的線是先用淡的墨色，再用濃的墨色，兩種墨色擠壓出來的，水墨的自然交融形成了畫面中的線，變化非常微妙及豐富，給人一種平和、輕松的感覺。線改變是對(duì)傳統(tǒng)水墨人物畫筆墨語(yǔ)言的一種大膽的嘗試與探索。田黎明曾說：“脫離了線，沒有了線，畫面反而變得更脆弱了，而這恰恰是我要表達(dá)的都市人那種脆弱的感覺”。在田黎明創(chuàng)作的作品《藍(lán)天》中，畫面中基本看不到線的存在。在田黎明的創(chuàng)作中，墨的比重變得非常低，并且墨中都帶有了色彩傾向。

在當(dāng)代水墨人物畫中，墨色可以表達(dá)出不同的“質(zhì)感”，這給有些畫家們帶來了濃厚的興趣，例如，劉慶和在創(chuàng)作《因墨》的過程當(dāng)中，會(huì)重點(diǎn)突出衣褲以及襪子的質(zhì)感。傳統(tǒng)的水墨人物畫一向不重視物體質(zhì)感的表達(dá)。

在劉慶和創(chuàng)作的作品《風(fēng)浴》中，濃墨占據(jù)了整部作品的三分之二，在這種情況下，該作品就變得極具視覺張烈，同時(shí)還能夠有效地凸顯出作品當(dāng)中的女孩，并表現(xiàn)出女孩孤獨(dú)以及無助的特質(zhì)，藝術(shù)家們的這些實(shí)驗(yàn)與探索無不在努力實(shí)現(xiàn)這傳統(tǒng)水墨人物畫筆墨語(yǔ)言新可能性。他們用不同的視角觀察社會(huì)的各個(gè)層面，用不同的表現(xiàn)手法和豐富繪畫語(yǔ)言表達(dá)著自己對(duì)生活和人生的感悟。雖然他們自身都帶有不同的時(shí)代烙印，個(gè)性有明顯的差異，但是他們善于讓傳統(tǒng)重現(xiàn)于當(dāng)代人的藝術(shù)眼光，他們不斷努力探索希望用新的筆墨語(yǔ)言來適應(yīng)當(dāng)代的文化語(yǔ)境，他們希望確立自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。

如今，當(dāng)代水墨人物畫正在向多元化的方向發(fā)展，當(dāng)代水墨人物畫多元化發(fā)展已經(jīng)成為當(dāng)代水墨人物畫的必然發(fā)展趨勢(shì)，在當(dāng)今時(shí)代背景下，由于民族性與世界性的相互融合，傳統(tǒng)理念與現(xiàn)代理念的相互融合，使得藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作的過程當(dāng)中形成了自身所獨(dú)有的創(chuàng)作風(fēng)格。記錄時(shí)代特點(diǎn)，思考當(dāng)下生活是藝術(shù)家們創(chuàng)作的源泉。

可以說，隨著社會(huì)大環(huán)境的變化，當(dāng)代水墨人物畫筆墨語(yǔ)言將會(huì)在吸取傳統(tǒng)水墨人物畫筆墨精髓的基礎(chǔ)上，產(chǎn)生更多新的、多元化的筆墨語(yǔ)言表現(xiàn)形式。