輪奐
風(fēng)流
魏晉開(kāi)創(chuàng)的哲學(xué)、文學(xué)、美學(xué)之風(fēng)對(duì)后世無(wú)疑產(chǎn)生巨大影響,無(wú)論書(shū)法、丈人畫(huà),乃至中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù),都能生生不息于這股文化源泉。歷代名家都會(huì)從魏晉風(fēng)骨中汲取創(chuàng)作之靈感。其飄逸、浪漫、柔美、如行云流水的美學(xué)一直延續(xù)在華夏文明的血脈中。
《高逸圖》唐孫位
魏晉竹林七賢遁入山林的隱逸事跡讓后世文人向往膜拜,而描繪竹林七賢的人物畫(huà)歷代不勝枚舉?!陡咭輬D》是其中最為著名的藝術(shù)史經(jīng)典。此畫(huà)在風(fēng)格上繼承了東晉顧愷之“勁緊連綿如吐絲”的行云流水的風(fēng)格,但更為成熟。線條的變化更豐富,人物造型刻畫(huà)更細(xì)膩?!陡咭輬D》有宋徽宗瘦金體題簽“孫位高逸圖”,著錄于宋微宗的《宣和畫(huà)譜》里,畫(huà)上鈐印“宣和七璽”。后來(lái),遞藏宋內(nèi)府、清梁清標(biāo)、清內(nèi)府,現(xiàn)藏上海博物館。
而畫(huà)家孫位是唐末隨僖宗皇帝入蜀的畫(huà)家,性情疏野,襟抱超然,雖好飲酒,但從未沉醉過(guò)。他經(jīng)常與禪、僧、士往還,是一位很具有氣節(jié)和隱逸曠達(dá)思想情懷的畫(huà)家。豪貴相請(qǐng),禮有少慢,即使贈(zèng)送千金,也很難留下一筆,故唯一存世《高逸圖》殘卷,尚能感受到他高逸的筆墨與高潔的情操。
神龍本《蘭亭序》唐馮素摹本
在中國(guó)書(shū)法史上,晉王羲之的《蘭亭序》對(duì)后世影響巨大而深遠(yuǎn),被稱(chēng)為天下第一行書(shū)。在隋唐時(shí)期就已經(jīng)備受追捧,《蘭亭序》拓本民間廣為流傳。而真跡據(jù)傳在唐時(shí)流入李世民之手,貞觀十年(636),唐太宗命摹工拓十本以賜近臣……帝崩,中書(shū)令褚遂良奏:“《蘭亭》先帝所重,不可留,遂秘于昭陵……”
真跡自唐代銷(xiāo)聲匿跡后,又不斷出現(xiàn)多種刻帖本、摹本,數(shù)目達(dá)數(shù)百種。清代乾隆年間專(zhuān)門(mén)從民間征集各版本《蘭亭序》入宮。唐神龍本《蘭亭序》,位列清宮舊藏的《蘭亭序》之一,因該帖首部有唐中宗神龍年號(hào)“神龍”二字的左半印而得名。元朝郭天賜跋中稱(chēng)“此定是唐太宗朝供奉搨書(shū)人,直弘文館馮承素等奉圣旨于蘭亭真跡上雙鉤所摹?!睆拇吮徽J(rèn)為是馮承素摹本。近代啟功先生稱(chēng)此本“筆法濃纖得體,流美甜潤(rùn),迥非其他諸本所能及”。他認(rèn)為:“此本最見(jiàn)神采,且于原跡中墨色濃淡不同處,亦忠實(shí)摹出,在今日所存種種《蘭亭序》中,應(yīng)推為最善之本”。
《蘭亭修禊圖》明文徵明
東晉王羲之“蘭亭修禊”是廣為流傳的佳話,而《蘭亭修禊圖》是明代畫(huà)家文徵明創(chuàng)作的一幅金箋設(shè)色圖,現(xiàn)藏于北京故宮博物院。此圖描繪了東晉王羲之《蘭亭序》中的景象。圖繪崇山峻嶺,文士或坐或臥,曲水流觴,輪番賦詩(shī)。他們即興而作的詩(shī)篇編成詩(shī)集,而王羲之為其作序,千古不朽的《蘭亭集序》便在這樣的背景下誕生的。
由此,文人雅士飲酒賦詩(shī)、議論學(xué)問(wèn)的聚會(huì)被稱(chēng)之為“修禊”,又為“雅集”,并得到世代傳承,在歷代繪畫(huà)中均有此題材名作。
《云中君與大司命》現(xiàn)代傅抱石
《云中君和大司命》是國(guó)畫(huà)大師傅抱石于1954年創(chuàng)作的一幅作品,畫(huà)面中,男神女神都駕馭著龍車(chē)從云霧中翩翩而來(lái),令觀者充分體會(huì)出兩位人物仙氣十足。傅抱石大片渲染出混沌的墨氣,制造出一種神秘幻化的效果,風(fēng)雨的物象襯托出云中君仙人特質(zhì),幻化出“云青青兮欲雨,水澹澹兮生煙”的動(dòng)感仙境。
傅抱石的繪畫(huà)作品可謂山水之瀟灑,人物之飄逸,充滿浪漫主義風(fēng)格。他筆下人物、山水“仙氣十足”,人物造型精準(zhǔn),線條流暢,頗具魏晉飄逸、細(xì)膩的風(fēng)格。從傅抱石的畫(huà)中常能感受到有顧愷之《女史箴圖》《洛神賦》的韻味。
《竹徑》當(dāng)代王冬齡
這是書(shū)法藝術(shù)家王冬齡以竹子做成的大型裝置藝術(shù)作品,作者以其極具特色的亂書(shū)書(shū)寫(xiě)歷代詩(shī)文并與竹子結(jié)合,構(gòu)成的一條小徑,將觀眾帶入一系列記憶和歷史、環(huán)境和場(chǎng)地、媒材和符號(hào)、圖像和裝置的穿透。
在魏晉文化中,竹林七賢在亂世中隱逸山林,深得后世推崇,《蘭亭序》隨即把“茂林修竹”定格為文人雅集的必要場(chǎng)景。竹與寫(xiě)作、書(shū)法、音樂(lè)、繪畫(huà)于是融為一體,同時(shí)存在于作品的內(nèi)部和外部,既是創(chuàng)作的場(chǎng)景又是描寫(xiě)的內(nèi)容。從王冬齡的《竹徑》中,依然可以看到魏晉名士的狂放與不羈。
《桃花源》當(dāng)代徐冰裝置藝術(shù)
“桃花源的理想一定要實(shí)現(xiàn)”是當(dāng)代藝術(shù)家徐冰近年來(lái)規(guī)模最大的代表作之一。
作者以陶淵明的“桃花源”為創(chuàng)作原型,映射出人們對(duì)現(xiàn)代文明的反思。藝術(shù)家用自己獨(dú)特的方式,進(jìn)一步探討具有中國(guó)文化內(nèi)核的表達(dá)方式和藝術(shù)語(yǔ)言,該作品以“桃花源的理想定要實(shí)現(xiàn)”為主題于2016年在北京展出,作品主體采用總重量超過(guò)60噸的中國(guó)山石,環(huán)繞北京奧林匹克水上公園的一片草域創(chuàng)造出長(zhǎng)達(dá)100米的裝置。以中國(guó)山石和陶瓷為主要的創(chuàng)作媒材,數(shù)組山石分別來(lái)自中國(guó)幾個(gè)不同的地區(qū),帶有當(dāng)?shù)氐娜宋牡乩硖厣?,其特色恰好?duì)位(或反映)了中國(guó)古代山水畫(huà)的典型風(fēng)格,揭示出中國(guó)山水畫(huà)內(nèi)在美感的來(lái)源。在這些經(jīng)過(guò)千尋萬(wàn)覓的扁平形狀山石中,藝術(shù)家有意制造出介于二維繪畫(huà)與現(xiàn)實(shí)之間的“二維半”效果,用自己獨(dú)特的方式,進(jìn)一步探討了具有中國(guó)文化內(nèi)核的表達(dá)方式和藝術(shù)語(yǔ)言,并在其中寄寓自己的一種理想。